Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 10

Joy Taylor
Sweet Gum (nature morte contemporaine, graphique, feuille sur papier peinte à la main)

2022

2 602,78 €
Expédition
Recherche du devis...
La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures

À propos de cet article

"Sweet Gum" peint par Joy Taylor en 2022 28 x 22 pouces, 37 x 29 pouces encadré acrylique sur papier Cadre personnalisé avec moulure en bois blanc, passe-partout et verre AR Tru Vu Les peintures de Joy Taylor transforment la botanique en une vision personnelle. Sa récente série sur toile, intitulée de manière ludique "K.K", défie les représentations traditionnelles de natures mortes qui cherchent souvent à apprivoiser et à ordonner les objets du monde. Au contraire, les sujets de Taylor ne sont jamais immobiles. Ses formes florales ont la netteté du papier découpé ; des lignes tranchantes et décisives traversent des blocs de pigments purs pour créer des bords définis de feuilles, de vignes et de fleurs. Les couleurs sont construites ainsi que la forme. Sa palette exubérante d'oranges, de bleus, de magenta et de verts fait écho aux couleurs complémentaires privilégiées par les fauves. La couleur est un élément en soi dans son travail. Cet équilibre de couleurs et de formes étincelantes est irrépressible, parfois déconcertant et même dangereux dans son audace. Dans une série de peintures originales sur papier, Joy décompose la forme en se concentrant sur une seule fleur ou une seule feuille. Comme un spécimen sous un microscope, Taylor plonge dans les crevasses et les détails de chaque foliole de cette feuille de Sweet Gum vert vif, peignant méticuleusement chaque veine de chaque tige. La composition de ses couleurs est tout simplement fantastique, elle attire l'attention et suscite une expérience presque viscérale du graphisme. Joy Taylor est lauréate d'une bourse de la Fondation Pollock/Krasner et d'une bourse de peinture de la NYFA. Elle vit et travaille à Red Hook, dans l'État de New York. Déclaration de l'artiste Mon travail manipule des formes dans un plan d'image aplati, en faisant appel à l'imagination plutôt qu'à l'observation réaliste. J'ai construit de nombreux tableaux représentant un faux arrangement de fleurs dans un vase inexistant sur une table qui n'est qu'un arc de cercle, si tant est qu'elle existe. Ces jours-ci, je zoome sur le centre profond de ma composition imaginaire, où je crée de grandes formes en transformation : les feuilles deviennent des soucoupes plates, les tiges des lignes fines qui se transforment en formes grasses, les reflets un abîme de couleurs fuyantes. Mes fleurs se tordent, se contorsionnent, s'affaissent et subvertissent l'espace même qu'elles habitent. Ils jettent un pont entre la réalité et l'abstraction. Je me suis fixé quelques règles à respecter : Up&Up (pour pouvoir approfondir la composition) Simplifier (pour plus de clarté)Ces règles me permettent de rester concentré sur ma détermination à donner une agence aux formes que je crée. Les natures mortes ont toujours retiré la Nature de l'extérieur et l'ont réorganisée à l'intérieur, afin que nous puissions l'observer de plus près et réfléchir à son processus de changement, du bourgeon à la floraison et à la décomposition. Je donne une nouvelle direction au genre en inventant des formes et des couleurs, en recréant la Nature dans mon esprit et sur ma toile. C'est l'expression externe d'un dialogue interne : que devient cette forme si on la raccourcit ? Comment les pétales naissent-ils en spirale ? Puis-je voir ce qu'il y a en haut et ce qu'il y a en bas ? Quelle est la forme d'une feuille qui n'a pas la couleur d'une feuille ? S'agit-il d'autre chose ? Sélection d'expositions individuelles et en duo 2016 Parce qu'il y a une pelure. Sculpture extérieure à Bergamot Station, Santa Monica CA 2015 Strange Beauty. Craig Krull Gallery, Santa Monica California La flore et la faune. Galerie Gris, Hudson NY Voir loin, voir profond. Installation temporaire extérieure à Rosendale, NY 2013 Feuille dans un paysage : Nouvelles peintures de Joy Taylor. Imogen Holloway Gallery, Saugerties, NY Sur papier : Recent Work by Joy Taylor.Women's Studio Workshop, Rosendale, NY 2012 New Work : Garry Nichols et Joy Taylor. Imogen Holloway Gallery, Saugerties, NY 2011 Joy Taylor : New Work. Grafica Gallery, Nantucket, MA 2010 Ressemble à la réalité. BCB Art, Hudson, NY Vine (La ligne dans l'espace). Installation à la John Davis Gallery, Hudson, NY 2009 Dessins de Joy Taylor. Aéroport international d'Albany, Albany, NY 2008 Joy Taylor & Ed Smith. BCB Art, Hudson, New York 2006 Joy Taylor & Eric Rhein. BCB Art, Hudson, New York 2002 New Work. Nikolai Fine Art, New York 2001 Le monde dans lequel nous vivons. Upstate Art, Phoenicia, New York 1998 Augmentations. Marist College Art Gallery, Poughkeepsie, New York 1996 Comment changer une ampoule. TZ' Art & Company, New York Les états de l'être. Spécificités du site, Islip Art Museum, East Islip, New York 1994 Mop, Broom, Brush. Foreman Gallery, Hartwick College, Oneonta, New York 1993 Galerie Tibor de Nagy, New York Sélection d'expositions collectives et d'expositions avec jury 2021 Jeu de couleurs. Garvey|Simon à Artisan Lofts, New York NY La lumière au bout du tunnel. Bernay Fine Art, Great Barrington, MA L'été. Bernay Fine Art, Great Barrington, MA Lever de soleil Coucher de soleil. Aéroport international d'Albany, Albany, NY 2020 Select 5. Garvey|Simon, New York NY Ni trop petit, ni trop grand. Zinc Contemporary, Seattle, WA Les fleurs de mur. The Lockwood Gallery, Kingston, NY 2019 Artistes de la région Mohawk/Hudson. The Hyde Collection, Glens Falls, NY 2018 Au-delà du bouquet. Sturt Haaga Gallery, Descano Gardens, Los Angeles CA L'écophilie. Jardin botanique du Berkshire, Stockbridge, MA Être une nature morte. Geoffrey Young Gallery, Great Barrington MA 2017 Herbier. Centre médical NYU Langone, New York Toutes les choses grandes et petites. Geoffrey Young Gallery, Great Barrington, MA 2016 au carré. Geoffrey Young Gallery, Great Barrington, MA Flora III. Galerie Gris, Hudson, NY 2013 Artistics of the Mohawk/Hudson Region (Artistes de la région de Mohawk/Hudson). The Hyde Collection, Glens Falls, NY Notre jardin. Roos Arts, Rosendale, New York Couper et coller. SUNY Ulster, Stone Ridge, NY. Michael Asbill, juré. Canoë en pierre n° 7. Université de Syracuse, Syracuse NY 2012 Zoom sur. Imogen Holloway Gallery, Saugerties, NY 2011 Exercices de beauté inutile. Musée Dorsky, SUNY New Paltz, NY LOL. Galerie de l'aéroport international d'Albany, Albany, NY Fabriqué à New York en 2011. Schweinfurth Memorial Art Center, Auburn, NY Floraison. Musée d'art d'Islip, East Islip, NY 2010 Adaptation créative dans les arts visuels. Deuxième prix. Université Concordia, Ann Arbor, MI 2009 In Light Richmond, installation spécifique basée sur la lumière. Richmond, Virginie Collage. Académie de Spencertown, Spencertown, NY On the Surface, concours de dessin sur papier. Clement Gallery, Troy, NY 2008 Dialogues : Poésie et visuel Réponse. Dutchess County Community College, Poughkeepsie, NY 2007 Considérant les matériaux. Académie de Spencertown Spencertown, New York 2006 Formidable. Islip Art Museum, East Islip, New York C'est là que le bât blesse. Islip Art Museum, East Islip, New York Le vrai parti. Real Arts Ways, Hartford, Connecticut La nuit des mille dessins. Espace des artistes, New York 2005 Dessins en marge. Firlefanz Gallery, Albany, New York (Re)Collections. The Arts Center for the Capitol Region, Troy, New York Trashformations Est. Fuller Craft Museum, Brockton, Massachusetts 2004 C.I.C.C. Exposition avec jury. Hudson, New York. Prix "Best in Show". Frederieke Taylor, juré 2003 Fréquences. Marist College Art Gallery, Poughkeepsie, New York 2002 Un examen plus approfondi. Galerie MMC, Marymount Manhattan College, New York 2001 Le matériel a tourbillonné. Art en général, New York C.C.C.A. Exposition avec jury. Hudson, New York. Prix du "meilleur travail sur papier". Jack Shainman, juré 2000 Whiting. Nikolai Fine Art, New York Des frontières floues. The Arts Center of the Capital Region, Troy, New York L'art au cœur de la ville. Exposition en plein air d'Ithaca, Ithaca, New York. 1999 Structure de la surface. Nikolai Fine Art, New York 1998 Exposition de peinture et de sculpture. Musée du Berkshire, Pittsfield, Mass. Laura Hoptman, juré Vision 20/20. Carol Squiers, conservateur. Centre pour la photographie, Woodstock, New York D'une couverture à l'autre. The Rice Gallery, Albany Institute of History and Art, Albany, New York 1997 Trashformations. Musée d'histoire et d'art de Whatcom, Bellingham, Washington 1996 La Biennale de l'État de New York. Ken Johnson, conservateur. NY State Museum, Albany, New York En ce temps et en ce lieu. SUNY New Paltz, New Paltz, New York Bulles carrées. Arthur Gibbons, conservateur. Union College, Schenectady, New York 1995 Moralité. E.I.O. Gallery, The Powerhouse, Cleveland, Ohio Quelle est la connexion ? Trans-Hudson Gallery, Jersey City, New Jersey Politiques nationales. SUNY New Paltz, New Paltz, New York 1994 Exposition nationale. Musée alternatif, New York 1993 Pauvreté Pop. Exit Art, New York Exposition nationale. Musée alternatif, New York 1920. Exit Art, New York 1992 Body & Soul (a) Gallery, Hudson, New York. Kiki Smith, juré Joseph Cornell : Revisited. Citicorp at Court Square, Long Island City, New York Les temps modernes à travers un regard inquiet. Musée de Katonah, Katonah, New York. 1991 Mythe, spiritualité et culture. SUNY, New Paltz, New York. Connie Butler, Gary Sangster, jurés 1985 Nouveaux talents. Allan Stone Gallery (a) Gallery, New York Petites œuvres. 80 Washington Square Gallery, New York. Allan Stone, juré Exposition nationale de Woodstock. Premier prix. École d'art de Woodstock, Woodstock, NY
  • Créateur:
  • Année de création:
    2022
  • Dimensions:
    Hauteur : 93,98 cm (37 po)Largeur : 73,66 cm (29 po)Profondeur : 2,54 cm (1 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Hudson, NY
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU22711867722

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Lotus Number Four (Nature morte florale de feuilles de lotus)
Par Frank DePietro
30 x 24 x 1 pouces huile sur toile Inspiré par des observations rapprochées du monde naturel et des rencontres avec des moments immobiles qui nous donnent une pause. Les lignes, les...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Huile

Fern (Nature morte botanique à l'encaustique de fougères sur fond blanc, encadrée)
Par Donise English
"Fern" - peinture mixte d'une fougère isolée sur un fond bleu texturé par Donise English Huile et encaustique sur papier Taille de l'image : 16 x 20 pouces / Taille du cadre : 21.25...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Nature morte

Matériaux

Encaustique, Huile, Papier d'archives

Le baldaquin (lotus du lac) : photographie de nature morte abstraite de feuilles vertes sur blanc
Par Jeri Eisenberg
Photographie abstraite de nature morte de feuilles vertes sur un fond de ciel blanc Photographie imprimée sur papier Kozo japonais infusé à l'encaustique sur trois panneaux Edition 1...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Photographies - Nature morte

Matériaux

Cire, Encaustique, Papier d'archives, Papier mûrier

Numéro de lotus quinze : peinture de nature morte photoréaliste de feuilles vertes
Par Frank DePietro
Nature morte horizontale photoréaliste sur toile représentant des feuilles de lotus vertes sur un fond gris clair lotus Number Fifteen de Frank Depietro, fabriqué en 2019 30 x 48 pou...
Catégorie

années 2010, Moderne, Peintures - Nature morte

Matériaux

Toile, Huile

La feuille de Magnolia (photographie de nature morte Sepia encadrée en forme de feuille unique)
Par David Halliday
Photographie encadrée de la nature morte d'une seule feuille de magnolia Tirage à la gélatine argentique sépia, tirage vintage non édité Moulures en bois teinté noir sur mesure avec ...
Catégorie

années 1990, Moderne, Photographies - Nature morte

Matériaux

Tirage argentique

Lotus No. 1 (Nature morte réaliste contemporaine au bord dur de plantes lumineuses)
Par Frank DePietro
Lotus No. 1 (Nature morte réaliste contemporaine de feuilles de lotus) par Frank DePietro 30 x 48 x 1,5 pouces, huile sur toile 31 x 49 x 1.5 pouces encadré, moulure en bois marron Frank DePietro capture la plante de lotus dans des détails hyperréalistes à couper le souffle ; les larges feuilles vertes du lotus reflètent la lumière du soleil avec une luminescence verte. Les plantes vertes luxuriantes représentées à différents stades, de la gousse à la pleine floraison, sont situées en vue rapprochée sur un fond opaque bleu ciel ou gris. Dans son observation de la Nature, l'artiste utilise des techniques de photo-réalisme, de color field et de hard edge painting...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Nature morte

Matériaux

Toile, Huile

Suggestions

Feuilles d'oreille d'éléphant rose, nature morte figurative, botanique exotique, papier
Cette peinture de style illustration capture l'élégance luxuriante des feuilles d'oreille d'éléphant roses, dont les larges formes en forme de cœur se déploient en délicats dégradés ...
Catégorie

années 2010, Réalisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Encre de Chine, Acrylique, Papier

Feuilles de robinier arc-en-ciel - Nature morte végétale colorée, peinture sur papier
Xiao Wen Xu est une artiste canadienne d'origine chinoise basée à Toronto, au Canada. Sa pratique artistique est profondément influencée par son appréciation du monde naturel. Dans s...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Dessins et aquarelles - Nature morte

Matériaux

Papier, Aquarelle, Gouache

Feuilles d'automne (feuilles, nature morte, aquarelle, neutre, automne)
Aquarelle sur papier BIOGRAPHIE : Eunju Kang est née en 1962 et a grandi à Daegu, en Corée. Elle a déménagé en Californie à l'âge de 14 ans avec sa mère et ses deux sœurs dans les a...
Catégorie

années 2010, Naturalisme, Peintures - Nature morte

Matériaux

Aquarelle

Peinture botanique à l'encre et à l'aquarelle de Kate Roebuck 'Jungalow'
Par Kate Roebuck
'Jungalow' 2021 par Kate Roebuck. Encre et aquarelle sur papier aquarelle fait à la main et bordé. 30 x 22 pouces. Cette œuvre présente une forme botanique classique en orange foncé ...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Nature morte

Matériaux

Encre, Aquarelle, Papier fait main

La pomme et les feuilles (nature morte, aquarelle, couleurs vives, fruits, feuilles)
Monotype et aquarelle sur papier 30 x 22 pouces 33 x 26 pouces Encadré À propos de l'artiste : Eunju Kang est née et a grandi à Daegu, en Corée, et a déménagé en Californie à l'ad...
Catégorie

années 2010, Peintures - Nature morte

Matériaux

Papier, Aquarelle, Monotype

Peinture originale à l'huile sur bois signée par Robert Richter
Par Robert Richter
Dans cette peinture, Robert Richter présente au spectateur une nature morte représentant une feuille de fromage suisse massive émergeant d'une petite cruche en céramique. Bien que la...
Catégorie

années 2010, Outsider Art, Peintures - Nature morte

Matériaux

Huile, Panneau en bois