Aaron Cordell Johnson

In for the Night - Plein Air Gouache Landscape Painting Contemporary

"Evening Warmth" est une peinture contemporaine de paysage en plein air réalisée à la gouache (aquarelle opaque) par l'artiste de l'Idaho Aaron Cordell Johnson. La peinture représent...

"Evening at Harvey Bear Park" est une peinture au pastel de l'artiste Joe Mancuso, basé à Torrance, en Californie. Cette peinture a été réalisée lors de la deuxième édition du Plein Air Paint Out de la Colibri Gallery, au cours duquel 14 artistes primés ont été invités à capturer le paysage local pendant deux jours. Cette peinture représente un arbre monumental avec ses feuilles vertes et orange vibrantes parmi son écorce taupe et terre d'ombre. Connu pour sa capacité à capturer les changements de lumière, Mancuso dépeint magistralement le coucher de soleil en ce jour d'octobre. À l'arrière-plan, deux bâtiments silencieux se réfugient à l'abri de la chaleur dans l'ombre des arbres environnants. Encadré : 18.88" x 23.88" Sans cadre : 12" x 16" L'encadrement comprend une bordure noire matte avec un filet d'or orné sur le dessus du verre de musée, le tout étant inclus dans le prix. À propos de l'artiste : Joe Mancuso est un pastelliste de plein air basé à Torrance, CA. Mancuso est bien connu pour la lumière dans ses peintures. Ses peintures sont profondément influencées par l'environnement, en particulier par les changements saisonniers et le climat. Mancuso crée ses peintures à couper le souffle sur place et, bien qu'il puisse réagir à un certain lieu ou à une certaine scène, son objectif est toujours de capturer la lumière. Joe a participé au 2nd Annual Morgan Hill...

Gio Colucci (italien 1892-1974) Sans titre : figure abstraite et feuilles. Gouache sur papier couché sur carton mat. Encadrement d'archives sous verre. Originaire de la collection...

Paysage d'orangeraie, 1941, gouache sur carton d'illustration, 14 pouces x 18 pouces (image), 22 x 26 pouces (encadré) signé et daté en bas à droite, nouvellement encadré avec un glaçage de musée. Cette œuvre fait partie de notre exposition L'Amérique d'un océan à l'autre : Artistics of the 1940s. Il n'y a rien de plus californien qu'une orangeraie et il y a peu d'orangeraies comme celle de Dorr Bothwell. Orange Grove Landscape a été achevé en 1941, plusieurs années après que Bothwell se soit associé aux artistes post-surréalistes de Los Angeles, Lorser Feitelson et Helen Lundeberg. Le post-surréalisme a cherché à exprimer la relation entre le percept et le concept, tout en se différenciant du surréalisme européen qui dépendait fortement de la représentation de l'esprit subconscient. Certains critiques ont qualifié le post-surréalisme d'art du "rêve américain", une description qui correspond bien à la peinture de Bothwell. Bien que clairement représentatif et s'inspirant du sujet de la scène californienne, Orange Grove Landscape montre des influences post-surréalistes dans sa clarté cristalline, les rangées méticuleuses d'agrumes, la palette frappante, la grange blanche austère qui se profile à l'horizon et la mystérieuse volée de merles dans les arbres squelettiques, mais immaculés, à droite. Le monde d'Artistics est une réalité clairement conçue qui va au-delà de notre perception normale du paysage rural typique, ce qui place son travail dans un dialogue avec d'autres femmes artistes de l'époque, comme Gertrude...