Articles similaires à Arie Azene, peinture à l'huile réaliste israélienne d'une scène de rue de Manhattan, New York
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 13
Arie AzeneArie Azene, peinture à l'huile réaliste israélienne d'une scène de rue de Manhattan, New Yorkc.1990's
c.1990's
À propos de cet article
Aris, peintre israélien, né en Allemagne, 1934
Aris est née à Hambourg, en Allemagne. Il a immigré en Terre d'Israël avec ses parents peu après sa naissance. En 1958, après avoir étudié l'art à Paris, il s'installe au kibboutz Tzova, dans les Hilles, où il vivra pendant 28 ans. Il a passé les années 1968-1970 en France, en Angleterre et en Allemagne. En 1984, il s'est installé à Jérusalem.
Sur le plan stylistique, Azene a été influencé par le groupe New Horizons auquel il a été exposé pendant ses études à l'Institut Avni de Tel Aviv. Joseph Zaritsky, Avigdor Stematsky et Yehezkel Streichman ont également été influencés.
Azene travaille à la peinture à l'huile, au crayon et à l'aquarelle. Ses premières œuvres étaient abstraites, mais au fil des ans, elles sont devenues plus figuratives et réalistes. Sa palette de couleurs est souvent basée sur deux teintes complémentaires, avec une prédominance de diverses combinaisons de gris.
Éducation
1948-51 Institut Avni, Tel Aviv
1951-52 Académie des arts et du design de Bezalel, Jérusalem
1957-58 Académie de la Grande Chaumière, Paris, France, études supérieures
Sélectionnez les expositions
Exposition d'automne Exposition d'automne Musée Yad Lebanim, Petach Tikva 1974
Artistics : Shimon Avni, Mordechai Avniel, Azene, Arie, Eli Ilan, Michael Aris, Naftali Bezem, Nachum Gutman, Shraga Weil, Boaz Vaadia, Shmuel Katz, Ruth Schloss.
Maison des Artistics Zaritsky, Tel Aviv 1976
Artistics : Yitzhak Danziger, Menashe Kadishman, Osvaldo Romberg, Michal Wolman, Raffi Lavie
La connexion Kadishman Musée d'Israël, Jérusalem 1979
Artistics : Larry Abramson, Jacob El Hanani, Ovadia Alkara, Yosl Bergner, Marcel Janco, Lea Nikel, George Chemeche, Igael Tumarkin.
Gravures israéliennes du Burston Graphic Center Musée d'Israël, Jérusalem 1981
Avigdor Arikha, Jean David, Ivan Schwebel, Louise Schatz, Moshe Kupferman.
Le photoréalisme s'est développé à partir du Pop Art pour contrer l'expressionnisme abstrait. Les photoréalistes utilisent une ou plusieurs photographies pour rassembler les informations nécessaires à la création de leurs tableaux. On peut affirmer que l'utilisation d'un appareil photo et de photographies est une acceptation du modernisme.
Le terme "photoréalisme" a été inventé par Louis K.K. Meisel en 1969 et est apparu pour la première fois en 1970 dans le catalogue du Whitney Museum pour l'exposition "Twenty-two Realists" (Vingt-deux réalistes). Il est aussi parfois appelé Super-Réalisme, Nouveau Réalisme, Réalisme Sharp Focus ou Hyper-Réalisme.
La première génération de photoréalistes américains comprend les peintres Richard Estes, Ralph Goings, Chuck Close, Charles Bell, Audrey Flack, Don Eddy, Robert Bechtle, Ron Kleemann, Richard McLean, John Salt, Ben Schonzeit et Tom Blackwell.
Expositions individuelles
1956 Musée de Tel-Aviv : Artistes israéliens
1962 Aris - Exposition individuelle, (a) Gallery 220, Tel-Aviv
1963 Biennale, Paris
1965 Musée de Tel-Aviv : Jeunes artistes
1967 Charlottenburg, Copenhague
1972 Drawings, Mabat Contemporary Art Gallery, Tel Aviv New Works 1972, Engels Gallery, Shlomzion Hamalka.
1975 Peintures et dessins 1974-75, Musée d'art de Tel Aviv, Pavillon Helena Rubinstein
1977 Galerie Loeb, Berne Suisse
1978 Dessins en couleur : ''Family Album Pages'', Printer's Art Gallery, 23 rambam st. Rehavia, Jerusalem
1981 Musée de Tel-Aviv : Nouvelles œuvres ''Jérusalem'' - Aquarelles, Galerie Arta, Jérusalem
1983 Nelly Aman Fine Art, Tel Aviv
1990 ''Mamilla 1989'' œuvres sur papier, Foyer, Théâtre de Jérusalem
1993 Aris Azene - Exposition individuelle, (Gallery Art Gallery) Gallery Gallery, New York
1994 Perry Art Gallery (a) Gallery, New York
1996 Aris - Recent Works, (a) Gallery, Jerusalem
1997 ''Tel-Aviv'', Neve Tzedek Gallery, Tel Aviv
2003 Centre Adenauer, Jérusalem
2005 Gallery Art-Time, Jérusalem. The Wardrobe, Morel Derfler Gallery, Musrara - The Naggar School of Photography, Media and New Music, Jérusalem
2006 UJC Los Angeles
2007 "Tears, Sections, Backgrounds", Jerusalem Theatre Art Gallery
2009 "Skyline" & "Coastline", Jerusalem Theatre Art Gallery
2010 David Yellin College Art Gallery
2014 Quatuors, peintures de chambre, Théâtre de Jérusalem, Jérusalem
2018 Réflexion : Esthétique de la coexistence, Théâtre de Jérusalem, Jérusalem
Expositions collectives
2017 Off the Record : Œuvres de la Collection Nava et Ronnie Dissentshik, Musée d'Israël, Jérusalem.
2015 Exposition du groupe Mus(e)ic, Théâtre de Jérusalem, Jérusalem.
2014 Lyrique ? - Pas nécessairement : Israeli Abstract Art in the Dubi Shiloah Collection, Open University Gallery Campus
2001 Fenêtres, Centre d'art Morasha, Jérusalem
1998 Seven Works, Beck Science Center, Jérusalem
Israël - Entre Reve et Realite, Musée Juif de Belgique, Bruxelles
Art israélien - 50 ans d'État d'Israël, Musée juif contemporain, San Francisco
1997 All this Jeans, Chelouche Gallery for Contemporary Art, Tel Aviv
1996 ''Nous préférons Jérusalem à notre joie principale'', Musée Yad Labanim, Petach Tikva
1994 La nostalgie... Avraham Ofek, Taamon, Café - Gallery, Jérusalem
1990 Mois de l'art israélien, Théâtre de Jérusalem, Jérusalem
1988 Nature morte, exposition itinérante, Israël
1981 Gravures israéliennes du Burston Graphic Center, Musée d'Israël, Jérusalem
L'image de la femme dans l'art israélien, exposition itinérante, Israël
1979 The Kadishman Connection, , Musée d'Israël, Jérusalem
1977 Cent ans - Cent plus d'artistes, Musée Yad Labanim, Petach Tikva
1976 Exposition en duo, (a) Gallery 2, Jérusalem
Exposition de groupe, Maison des Artistes Zaritsky, Tel Aviv
1975 Exposition d'été, Musée Yad Labanim, Petach Tikva
1974 Exposition d'automne, Musée Yad Labanim, Petach Tikva
1971 Abstract Artists, Tel Aviv Artists' Association Multi-ism 2, Haifa Museum of Modern Art
1968 Exposition d'automne, Artistes israéliens, Musée d'art de Tel Aviv, Pavillon Helena Rubinstein
1967 Exposition de peintures à l'huile, United Kibbutz Movement en coopération avec LIM Gallery
1966 The Smallest Works of a 10+ Group Artists and Others, Gordon Gallery, Tel Aviv
1965 Exposition de groupe, Rina Gallery, New York, USA
1963 Nouveaux horizons, Musée d'art Mishkan, Kibboutz Ein Harod
1959 Nouveaux horizons, Musée d'art de Tel Aviv, Pavillon Helena Rubinstein
- Créateur:Arie Azene (1934, Allemand)
- Année de création:c.1990's
- Dimensions:Hauteur : 78,74 cm (31 po)Largeur : 104,14 cm (41 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Surfside, FL
- Numéro de référence:1stDibs : LU38215766712
À propos du vendeur
4,9
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 1995
Vendeur 1stDibs depuis 2014
1 765 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Surfside, FL
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherPeinture de scène de rue américaine vintage des années 1980, paysage avec chariots de taxi
Par Val Lewton
Val Edwin Lewton (23 mai 1937 - 24 avril 2015) est un peintre et un concepteur d'expositions muséales. En tant qu'artiste, il a créé des peintures acryliques réalistes et des aquarel...
Catégorie
années 1980, Photoréalisme, Peintures - Paysage
Matériaux
Acrylique, Papier d'archives
Grande peinture à l'huile moderniste américaine - Baseball Game the Tryout Sidney Goodman
Sidney Goodman (1936-2013)
L'essai
Huile sur toile
Signé à la main en bas à droite
Daté de 1965
Provenance : porte des étiquettes au verso de la Terry Dintenfass Gallery (étiquette ...
Catégorie
années 1960, Réalisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Peinture à l'huile autrichienne réaliste d'un paysage de village animé Franz Coufal
Encadré 24.5 x 28.5 image 19.5 x 23 pouces.
Franz Anton Coufal (Autrichien, 1927 - 1999) Peintre et sculpteur connu pour ses peintures de figures, ses sculptures en bronze, ses peintures de genre et en tant qu'artiste graphique.
Après un apprentissage de serrurier, Franz Anton Coufal a suivi les cours d'André Roder à l'Institut de formation et de recherche graphique de Vienne de 1947 à 1949 et ceux d'Ignaz Schönbrunner de 1949 à 1953. De 1953 à 1959, il a finalement étudié avec Fritz Wotruba à l'Académie des beaux-arts (diplôme et prix de l'école de maîtrise 1959).
Coufal a ensuite effectué des voyages d'études en Allemagne et en Italie, puis s'est installé à Vienne en tant que sculpteur et graphiste. Son œuvre est influencée par le réalisme magique autrichien et par les artistes Friedensreich Hundertwasser, Arik Erich Brauer et Ernst Fuchs. Cette œuvre comporte également des éléments expressionnistes. Il a organisé des expositions à Vienne (à partir de 1955), à Paris (1962, 1970) et à Bruxelles (1964), ainsi que dans d'autres villes autrichiennes. Parmi ses œuvres les plus importantes, on peut citer la tombe honorifique de Leopold Figl dans le cimetière central (1966). En 1979, il a dessiné la face de la pièce de 100 schillings en argent "Festival et Maison des congrès de Bregenz", en 1980 il a créé le monument de Lehár pour le parc de la ville, et en 1987 il a reçu le prix spécial du concours "Région du Danube à Vienne".
Une liste sélective de ses sculptures dans les espaces publics
"Jeunesse debout" (19, Hameaustraße - Celtesgasse, complexe résidentiel urbain ; 1960)
"Jeune couché" (22, Kagran [Meißnergasse - Maißauer Gasse - Anton-Sattler-Gasse] ; pierre artificielle, 1962)
"Flammender Turm" (16, Thaliastraße 159 ; marbre)
Sculpture cubiste en marbre (11, Molitorgasse au 15)
Fontaine (20, école primaire Adalbert-Stifter-Straße ; 1968)
Figldenkmal (1, Minoritenplatz, 1973)
Coufal a réalisé certaines de ses dernières œuvres pour la maison de repos pour aveugles "Harmonie" à Unterdambach près de Neulengbach (mémorial pour les 144 aveugles qui ont péri dans les camps de concentration, inauguré en 2000 ; sculpture en pierre "Monument à l'humanité" sur la terrasse ; croix en épine de rose et tabernacle pour la chapelle intérieure Odilien ; sculpture de portrait en bronze de Robert Vogel dans le hall d'entrée, inaugurée le 3 juillet 1994).
Bibliographie
Rudolf Schmidt : Lexique des artistes autrichiens. De l'origine à nos jours. Vienne : Tusch 1974-1980
Le Who's Who du monde. Volume 2 : 1974-1975. New Providence, NJ : Marquis Who's Who 1974
Qui est qui dans le monde. Volume 3 : 1976-1977. New Providence, NJ : Marquis Who's Who 1976
Who is Who in Austria with South Tyrol part (Hübner's "Blue Who is Who"). Zug : Qui est qui, Verlag für Personalenzyklopädien 12 1995
Otto Breicha : Franz Anton Coufal In : Franz Anton Coufal. Österreichische Staatsdruckerei, 9-22 décembre 1964. Vienne : Staatsdruckerei 1964
La presse, 30 juillet 1963
De la génération des artistes viennois Alois Mosbacher, Josef Mikl, Oswald Oberhuber, Christian Ludwig Attersee, Peter Sengl, Max Weiler, Franz Ringel, Gunter Brus, Hubert Schmalix, Wilhelm Kaufmann, Paul Flora, Oscar Larsen, Hans Staudacher, Siegfried Anzinger, Ernst Huber, Karl Korab...
Catégorie
XXe siècle, Moderne, Peintures - Paysage
Matériaux
Toile, Huile
Peinture à l'huile israélienne d'art judaïque du roi David, Jérusalem (d'après Marc Chagall)
Par Zammy Steynovitz
Encadré 41,5 x 29,5 image 35,5 x 23,5
Cette grande peinture représente un homme et une femme, Adam et Eve, enlacés et enlacés l'un à l'autre. La femme tient une pomme alléchante alo...
Catégorie
XXe siècle, Moderne, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Peinture à l'huile artisanale naïve de la scène de rue de Londres Big Ben, Parlement, Union Jack
Par Andrew Murray
Big Ben, le Parlement avec le drapeau Union Jack, la Tamise, des bateaux, des barges, un avion et un bus rouge à impériale. Scène de rue londonienne classique.
24 pouces par 11 pouce...
Catégorie
XXe siècle, Artisanat, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Peinture à l'huile de 1927 - Tour Eiffel - Paris - L'artiste moderniste américain Wpa Morris Kantor
Par Morris Kantor
Morris Kantor New York (1896 - 1974)
Paris depuis l'île Saint-Louis, 1927 (vue de la Tour Eiffel)
Peinture à l'huile sur toile
Signé à la main en bas à gauche.
Provenance : Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Smithsonian Institution ( étiquette au verso)
Taille : 20 3/4 "H x 28 1/8 "W (vue), 28.75 "H x 36 "W (encadré)
Morris Kantor (biélorusse : Морыс Кантор) (1896-1974) était un peintre américain né dans l'Empire russe et installé dans la région de New York.
Né à Minsk le 15 avril 1896, Kantor est arrivé aux États-Unis en 1906, à l'âge de 10 ans, afin de rejoindre son père qui s'était déjà installé aux États-Unis. Il s'est installé à West Nyack, dans l'État de New York, pendant une grande partie de sa vie et y est décédé en 1974. Il a produit une œuvre prolifique et diversifiée, en grande partie sous forme de peintures, qui se distingue par sa variété stylistique au cours de sa longue carrière. Son œuvre la plus connue est sans doute le tableau emblématique "Baseball At Night", qui représente un match de baseball disputé sous une lumière électrique artificielle. Bien qu'il soit surtout connu pour ses peintures exécutées de manière réaliste, il a également travaillé au cours de sa vie dans des styles tels que le cubisme et le futurisme, et a produit un certain nombre d'œuvres abstraites ou non figuratives. Un célèbre tableau cubiste, futuriste, de son "Orchestre" a rapporté plus de 500 000$ à la maison de vente Christie's en 2018
Kantor a trouvé un emploi dans le Garment District...
Catégorie
années 1920, Modernisme américain, Peintures - Paysage
Matériaux
Toile, Huile
Suggestions
Marin et coucher de soleil huile sur toile peinture paysage marin bateaux
Signé Adolfo Perez
Sans cadre
Catégorie
années 2010, Photoréalisme, Peintures - Paysage
Matériaux
Toile, Huile
324 $US Prix de vente
43 % de remise
«onymous Collaborateurs », hyperréaliste, peinture à l'huile, paysage de graffitis
Par Jessica Hess
Peinture à l'huile originale sur toile de Jessica Hess mesurant 30in x 30in.
Diplômée de la Rhode Island School of Design, Jessica Hess vit et travaille aujourd'hui à San Francisc...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Photoréalisme, Peintures - Paysage
Matériaux
Toile, Huile
Peinture à l'huile figurative moderne Mum II, réalisme, escarpins de ville, femmes, art urbain
Par Julita Malinowska
Artodyssey
"Les peintures de Julita Malinowska font partie de celles qui, une fois vues, ne sont jamais oubliées. Les espaces ouverts, tantôt froids et lumineux, tantôt fortement sat...
Catégorie
années 2010, Photoréalisme, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Paysage de rivière brumeuse, dorée et jaune avec des arbres d'A Winter dans la campagne anglaise
Paysage de rivière jaune d'or brumeuse avec des arbres d'hiver dans la campagne anglaise, par l'artiste britannique du XXe siècle, Christopher Osborne.
L'œuvre d'art mesure 16 x 12 ...
Catégorie
Fin du 20e siècle, Photoréalisme, Peintures - Paysage
Matériaux
Huile, Toile
1 561 $US Prix de vente
35 % de remise
Kiss - Peinture à l'huile figurative contemporaine, amour, joie, réalisme, minimalisme
Par Julita Malinowska
Artodyssée :
"Les peintures de Julita Malinowska font partie de celles qui, une fois vues, ne sont jamais oubliées. Les espaces ouverts, tantôt frais et lumineux, tantôt fortement sa...
Catégorie
années 2010, Photoréalisme, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Kids Scooter - Peinture à l'huile figurative contemporaine, enfant, joyeux, réalisme
Par Julita Malinowska
Artodyssée :
"Les peintures de Julita Malinowska font partie de celles qui, une fois vues, ne sont jamais oubliées. Les espaces ouverts, tantôt froids et lumineux, tantôt fortement s...
Catégorie
années 2010, Photoréalisme, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile