Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 13

Arie Azene
Arie Azene, peinture à l'huile réaliste israélienne d'une scène de rue de Manhattan, New York

c.1990's

À propos de cet article

Aris, peintre israélien, né en Allemagne, 1934 Aris est née à Hambourg, en Allemagne. Il a immigré en Terre d'Israël avec ses parents peu après sa naissance. En 1958, après avoir étudié l'art à Paris, il s'installe au kibboutz Tzova, dans les Hilles, où il vivra pendant 28 ans. Il a passé les années 1968-1970 en France, en Angleterre et en Allemagne. En 1984, il s'est installé à Jérusalem. Sur le plan stylistique, Azene a été influencé par le groupe New Horizons auquel il a été exposé pendant ses études à l'Institut Avni de Tel Aviv. Joseph Zaritsky, Avigdor Stematsky et Yehezkel Streichman ont également été influencés. Azene travaille à la peinture à l'huile, au crayon et à l'aquarelle. Ses premières œuvres étaient abstraites, mais au fil des ans, elles sont devenues plus figuratives et réalistes. Sa palette de couleurs est souvent basée sur deux teintes complémentaires, avec une prédominance de diverses combinaisons de gris. Éducation 1948-51 Institut Avni, Tel Aviv 1951-52 Académie des arts et du design de Bezalel, Jérusalem 1957-58 Académie de la Grande Chaumière, Paris, France, études supérieures Sélectionnez les expositions Exposition d'automne Exposition d'automne Musée Yad Lebanim, Petach Tikva 1974 Artistics : Shimon Avni, Mordechai Avniel, Azene, Arie, Eli Ilan, Michael Aris, Naftali Bezem, Nachum Gutman, Shraga Weil, Boaz Vaadia, Shmuel Katz, Ruth Schloss. Maison des Artistics Zaritsky, Tel Aviv 1976 Artistics : Yitzhak Danziger, Menashe Kadishman, Osvaldo Romberg, Michal Wolman, Raffi Lavie La connexion Kadishman Musée d'Israël, Jérusalem 1979 Artistics : Larry Abramson, Jacob El Hanani, Ovadia Alkara, Yosl Bergner, Marcel Janco, Lea Nikel, George Chemeche, Igael Tumarkin. Gravures israéliennes du Burston Graphic Center Musée d'Israël, Jérusalem 1981 Avigdor Arikha, Jean David, Ivan Schwebel, Louise Schatz, Moshe Kupferman. Le photoréalisme s'est développé à partir du Pop Art pour contrer l'expressionnisme abstrait. Les photoréalistes utilisent une ou plusieurs photographies pour rassembler les informations nécessaires à la création de leurs tableaux. On peut affirmer que l'utilisation d'un appareil photo et de photographies est une acceptation du modernisme. Le terme "photoréalisme" a été inventé par Louis K.K. Meisel en 1969 et est apparu pour la première fois en 1970 dans le catalogue du Whitney Museum pour l'exposition "Twenty-two Realists" (Vingt-deux réalistes). Il est aussi parfois appelé Super-Réalisme, Nouveau Réalisme, Réalisme Sharp Focus ou Hyper-Réalisme. La première génération de photoréalistes américains comprend les peintres Richard Estes, Ralph Goings, Chuck Close, Charles Bell, Audrey Flack, Don Eddy, Robert Bechtle, Ron Kleemann, Richard McLean, John Salt, Ben Schonzeit et Tom Blackwell. Expositions individuelles 1956 Musée de Tel-Aviv : Artistes israéliens 1962 Aris - Exposition individuelle, (a) Gallery 220, Tel-Aviv 1963 Biennale, Paris 1965 Musée de Tel-Aviv : Jeunes artistes 1967 Charlottenburg, Copenhague 1972 Drawings, Mabat Contemporary Art Gallery, Tel Aviv New Works 1972, Engels Gallery, Shlomzion Hamalka. 1975 Peintures et dessins 1974-75, Musée d'art de Tel Aviv, Pavillon Helena Rubinstein 1977 Galerie Loeb, Berne Suisse 1978 Dessins en couleur : ''Family Album Pages'', Printer's Art Gallery, 23 rambam st. Rehavia, Jerusalem 1981 Musée de Tel-Aviv : Nouvelles œuvres ''Jérusalem'' - Aquarelles, Galerie Arta, Jérusalem 1983 Nelly Aman Fine Art, Tel Aviv 1990 ''Mamilla 1989'' œuvres sur papier, Foyer, Théâtre de Jérusalem 1993 Aris Azene - Exposition individuelle, (Gallery Art Gallery) Gallery Gallery, New York 1994 Perry Art Gallery (a) Gallery, New York 1996 Aris - Recent Works, (a) Gallery, Jerusalem 1997 ''Tel-Aviv'', Neve Tzedek Gallery, Tel Aviv 2003 Centre Adenauer, Jérusalem 2005 Gallery Art-Time, Jérusalem. The Wardrobe, Morel Derfler Gallery, Musrara - The Naggar School of Photography, Media and New Music, Jérusalem 2006 UJC Los Angeles 2007 "Tears, Sections, Backgrounds", Jerusalem Theatre Art Gallery 2009 "Skyline" & "Coastline", Jerusalem Theatre Art Gallery 2010 David Yellin College Art Gallery 2014 Quatuors, peintures de chambre, Théâtre de Jérusalem, Jérusalem 2018 Réflexion : Esthétique de la coexistence, Théâtre de Jérusalem, Jérusalem Expositions collectives 2017 Off the Record : Œuvres de la Collection Nava et Ronnie Dissentshik, Musée d'Israël, Jérusalem. 2015 Exposition du groupe Mus(e)ic, Théâtre de Jérusalem, Jérusalem. 2014 Lyrique ? - Pas nécessairement : Israeli Abstract Art in the Dubi Shiloah Collection, Open University Gallery Campus 2001 Fenêtres, Centre d'art Morasha, Jérusalem 1998 Seven Works, Beck Science Center, Jérusalem Israël - Entre Reve et Realite, Musée Juif de Belgique, Bruxelles Art israélien - 50 ans d'État d'Israël, Musée juif contemporain, San Francisco 1997 All this Jeans, Chelouche Gallery for Contemporary Art, Tel Aviv 1996 ''Nous préférons Jérusalem à notre joie principale'', Musée Yad Labanim, Petach Tikva 1994 La nostalgie... Avraham Ofek, Taamon, Café - Gallery, Jérusalem 1990 Mois de l'art israélien, Théâtre de Jérusalem, Jérusalem 1988 Nature morte, exposition itinérante, Israël 1981 Gravures israéliennes du Burston Graphic Center, Musée d'Israël, Jérusalem L'image de la femme dans l'art israélien, exposition itinérante, Israël 1979 The Kadishman Connection, , Musée d'Israël, Jérusalem 1977 Cent ans - Cent plus d'artistes, Musée Yad Labanim, Petach Tikva 1976 Exposition en duo, (a) Gallery 2, Jérusalem Exposition de groupe, Maison des Artistes Zaritsky, Tel Aviv 1975 Exposition d'été, Musée Yad Labanim, Petach Tikva 1974 Exposition d'automne, Musée Yad Labanim, Petach Tikva 1971 Abstract Artists, Tel Aviv Artists' Association Multi-ism 2, Haifa Museum of Modern Art 1968 Exposition d'automne, Artistes israéliens, Musée d'art de Tel Aviv, Pavillon Helena Rubinstein 1967 Exposition de peintures à l'huile, United Kibbutz Movement en coopération avec LIM Gallery 1966 The Smallest Works of a 10+ Group Artists and Others, Gordon Gallery, Tel Aviv 1965 Exposition de groupe, Rina Gallery, New York, USA 1963 Nouveaux horizons, Musée d'art Mishkan, Kibboutz Ein Harod 1959 Nouveaux horizons, Musée d'art de Tel Aviv, Pavillon Helena Rubinstein
  • Créateur:
    Arie Azene (1934, Allemand)
  • Année de création:
    c.1990's
  • Dimensions:
    Hauteur : 78,74 cm (31 po)Largeur : 104,14 cm (41 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Surfside, FL
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU38215766712

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Peinture de scène de rue américaine vintage des années 1980, paysage avec chariots de taxi
Par Val Lewton
Val Edwin Lewton (23 mai 1937 - 24 avril 2015) est un peintre et un concepteur d'expositions muséales. En tant qu'artiste, il a créé des peintures acryliques réalistes et des aquarel...
Catégorie

années 1980, Photoréalisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Acrylique, Papier d'archives

Grande peinture à l'huile moderniste américaine - Baseball Game the Tryout Sidney Goodman
Sidney Goodman (1936-2013) L'essai Huile sur toile Signé à la main en bas à droite Daté de 1965 Provenance : porte des étiquettes au verso de la Terry Dintenfass Gallery (étiquette ...
Catégorie

années 1960, Réalisme américain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Huile

Peinture à l'huile autrichienne réaliste d'un paysage de village animé Franz Coufal
Encadré 24.5 x 28.5 image 19.5 x 23 pouces. Franz Anton Coufal (Autrichien, 1927 - 1999) Peintre et sculpteur connu pour ses peintures de figures, ses sculptures en bronze, ses peintures de genre et en tant qu'artiste graphique. Après un apprentissage de serrurier, Franz Anton Coufal a suivi les cours d'André Roder à l'Institut de formation et de recherche graphique de Vienne de 1947 à 1949 et ceux d'Ignaz Schönbrunner de 1949 à 1953. De 1953 à 1959, il a finalement étudié avec Fritz Wotruba à l'Académie des beaux-arts (diplôme et prix de l'école de maîtrise 1959). Coufal a ensuite effectué des voyages d'études en Allemagne et en Italie, puis s'est installé à Vienne en tant que sculpteur et graphiste. Son œuvre est influencée par le réalisme magique autrichien et par les artistes Friedensreich Hundertwasser, Arik Erich Brauer et Ernst Fuchs. Cette œuvre comporte également des éléments expressionnistes. Il a organisé des expositions à Vienne (à partir de 1955), à Paris (1962, 1970) et à Bruxelles (1964), ainsi que dans d'autres villes autrichiennes. Parmi ses œuvres les plus importantes, on peut citer la tombe honorifique de Leopold Figl dans le cimetière central (1966). En 1979, il a dessiné la face de la pièce de 100 schillings en argent "Festival et Maison des congrès de Bregenz", en 1980 il a créé le monument de Lehár pour le parc de la ville, et en 1987 il a reçu le prix spécial du concours "Région du Danube à Vienne". Une liste sélective de ses sculptures dans les espaces publics "Jeunesse debout" (19, Hameaustraße - Celtesgasse, complexe résidentiel urbain ; 1960) "Jeune couché" (22, Kagran [Meißnergasse - Maißauer Gasse - Anton-Sattler-Gasse] ; pierre artificielle, 1962) "Flammender Turm" (16, Thaliastraße 159 ; marbre) Sculpture cubiste en marbre (11, Molitorgasse au 15) Fontaine (20, école primaire Adalbert-Stifter-Straße ; 1968) Figldenkmal (1, Minoritenplatz, 1973) Coufal a réalisé certaines de ses dernières œuvres pour la maison de repos pour aveugles "Harmonie" à Unterdambach près de Neulengbach (mémorial pour les 144 aveugles qui ont péri dans les camps de concentration, inauguré en 2000 ; sculpture en pierre "Monument à l'humanité" sur la terrasse ; croix en épine de rose et tabernacle pour la chapelle intérieure Odilien ; sculpture de portrait en bronze de Robert Vogel dans le hall d'entrée, inaugurée le 3 juillet 1994). Bibliographie Rudolf Schmidt : Lexique des artistes autrichiens. De l'origine à nos jours. Vienne : Tusch 1974-1980 Le Who's Who du monde. Volume 2 : 1974-1975. New Providence, NJ : Marquis Who's Who 1974 Qui est qui dans le monde. Volume 3 : 1976-1977. New Providence, NJ : Marquis Who's Who 1976 Who is Who in Austria with South Tyrol part (Hübner's "Blue Who is Who"). Zug : Qui est qui, Verlag für Personalenzyklopädien 12 1995 Otto Breicha : Franz Anton Coufal In : Franz Anton Coufal. Österreichische Staatsdruckerei, 9-22 décembre 1964. Vienne : Staatsdruckerei 1964 La presse, 30 juillet 1963 De la génération des artistes viennois Alois Mosbacher, Josef Mikl, Oswald Oberhuber, Christian Ludwig Attersee, Peter Sengl, Max Weiler, Franz Ringel, Gunter Brus, Hubert Schmalix, Wilhelm Kaufmann, Paul Flora, Oscar Larsen, Hans Staudacher, Siegfried Anzinger, Ernst Huber, Karl Korab...
Catégorie

XXe siècle, Moderne, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Huile

Peinture à l'huile israélienne d'art judaïque du roi David, Jérusalem (d'après Marc Chagall)
Par Zammy Steynovitz
Encadré 41,5 x 29,5 image 35,5 x 23,5 Cette grande peinture représente un homme et une femme, Adam et Eve, enlacés et enlacés l'un à l'autre. La femme tient une pomme alléchante alo...
Catégorie

XXe siècle, Moderne, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Huile

Peinture à l'huile artisanale naïve de la scène de rue de Londres Big Ben, Parlement, Union Jack
Par Andrew Murray
Big Ben, le Parlement avec le drapeau Union Jack, la Tamise, des bateaux, des barges, un avion et un bus rouge à impériale. Scène de rue londonienne classique. 24 pouces par 11 pouce...
Catégorie

XXe siècle, Artisanat, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Huile

Peinture à l'huile de 1927 - Tour Eiffel - Paris - L'artiste moderniste américain Wpa Morris Kantor
Par Morris Kantor
Morris Kantor New York (1896 - 1974) Paris depuis l'île Saint-Louis, 1927 (vue de la Tour Eiffel) Peinture à l'huile sur toile Signé à la main en bas à gauche. Provenance : Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Smithsonian Institution ( étiquette au verso) Taille : 20 3/4 "H x 28 1/8 "W (vue), 28.75 "H x 36 "W (encadré) Morris Kantor (biélorusse : Морыс Кантор) (1896-1974) était un peintre américain né dans l'Empire russe et installé dans la région de New York. Né à Minsk le 15 avril 1896, Kantor est arrivé aux États-Unis en 1906, à l'âge de 10 ans, afin de rejoindre son père qui s'était déjà installé aux États-Unis. Il s'est installé à West Nyack, dans l'État de New York, pendant une grande partie de sa vie et y est décédé en 1974. Il a produit une œuvre prolifique et diversifiée, en grande partie sous forme de peintures, qui se distingue par sa variété stylistique au cours de sa longue carrière. Son œuvre la plus connue est sans doute le tableau emblématique "Baseball At Night", qui représente un match de baseball disputé sous une lumière électrique artificielle. Bien qu'il soit surtout connu pour ses peintures exécutées de manière réaliste, il a également travaillé au cours de sa vie dans des styles tels que le cubisme et le futurisme, et a produit un certain nombre d'œuvres abstraites ou non figuratives. Un célèbre tableau cubiste, futuriste, de son "Orchestre" a rapporté plus de 500 000$ à la maison de vente Christie's en 2018 Kantor a trouvé un emploi dans le Garment District...
Catégorie

années 1920, Modernisme américain, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Huile

Suggestions

Marin et coucher de soleil huile sur toile peinture paysage marin bateaux
Signé Adolfo Perez Sans cadre
Catégorie

années 2010, Photoréalisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Huile

«onymous Collaborateurs », hyperréaliste, peinture à l'huile, paysage de graffitis
Par Jessica Hess
Peinture à l'huile originale sur toile de Jessica Hess mesurant 30in x 30in. Diplômée de la Rhode Island School of Design, Jessica Hess vit et travaille aujourd'hui à San Francisc...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Photoréalisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Huile

Peinture à l'huile figurative moderne Mum II, réalisme, escarpins de ville, femmes, art urbain
Par Julita Malinowska
Artodyssey "Les peintures de Julita Malinowska font partie de celles qui, une fois vues, ne sont jamais oubliées. Les espaces ouverts, tantôt froids et lumineux, tantôt fortement sat...
Catégorie

années 2010, Photoréalisme, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Huile

Paysage de rivière brumeuse, dorée et jaune avec des arbres d'A Winter dans la campagne anglaise
Paysage de rivière jaune d'or brumeuse avec des arbres d'hiver dans la campagne anglaise, par l'artiste britannique du XXe siècle, Christopher Osborne. L'œuvre d'art mesure 16 x 12 ...
Catégorie

Fin du 20e siècle, Photoréalisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Toile

Kiss - Peinture à l'huile figurative contemporaine, amour, joie, réalisme, minimalisme
Par Julita Malinowska
Artodyssée : "Les peintures de Julita Malinowska font partie de celles qui, une fois vues, ne sont jamais oubliées. Les espaces ouverts, tantôt frais et lumineux, tantôt fortement sa...
Catégorie

années 2010, Photoréalisme, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Huile

Kids Scooter - Peinture à l'huile figurative contemporaine, enfant, joyeux, réalisme
Par Julita Malinowska
Artodyssée : "Les peintures de Julita Malinowska font partie de celles qui, une fois vues, ne sont jamais oubliées. Les espaces ouverts, tantôt froids et lumineux, tantôt fortement s...
Catégorie

années 2010, Photoréalisme, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Huile

Récemment consulté

Tout afficher