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Dina GardnerSunday Drive, peinture originale impressionniste contemporaine de paysage au pastel2020
2020
325,35 €
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À propos de cet article
Sunday Drive, peinture impressionniste originale de paysage
8" x 10" (HxL) Pastel sur papier
Signé à la main par l'artiste.
Voyagez sur une route désolée au milieu d'un magnifique paysage vert de champs et d'arbres lointains, les seuls signes humains étant les poteaux téléphoniques qui parsèment la route. La majeure partie de cette composition impressionniste est remplie d'un magnifique ciel nuageux composé de blanc, de gris, de bleu et de rose.
Les images avec cadre ne sont que des exemples ; cette œuvre est livrée sans cadre.
Commentaire d'artiste :
Qu'y a-t-il de mieux qu'une promenade en voiture le dimanche sans idée de destination ? Dans nos mondes occupés, il est si rare pour la plupart d'entre nous de n'avoir rien à faire et de pouvoir faire un tour en voiture le dimanche, les vitres baissées, la musique à fond et sans se soucier du monde. Je me souviens qu'enfant, mes frères et moi nous entassions dans notre break et nous partions faire un tour avec nos parents. C'était vraiment le bon vieux temps. Ne pensez-vous pas que nous devrions tous faire ça plus souvent ?
Peinture à la main, unique en son genre, originale, signée, peinture au pastel.
À propos de l'artiste :
Dina Gardner a toujours été fascinée par la manière dont les artistes, qu'ils soient peintres, musiciens, écrivains ou quiconque utilise ses dons de créativité, travaillent dans le cadre de leur processus créatif. Elle est constamment intriguée par le fait que le processus est si différent pour chaque artiste, quel que soit son médium.
Le processus de Dina ressemble à ceci : Il commence toujours par la musique, qui sert à influencer ce qui se passe sur sa toile. À son chevalet, on chante beaucoup (un peu à contretemps) et il y a des soirées dansantes spontanées (pas mal pour une fille blanche). Sa toile est un morceau de papier granuleux, parfois acheté, parfois fait à la main. La musique en marche, elle s'inspire d'une référence photographique qu'elle a prise et esquisse sa composition sur sa toile. Parfois, il n'y a pas de photo de référence, mais plutôt une idée dans sa tête à partir de laquelle elle travaille. En général, elle ne présélectionne pas les couleurs ou les valeurs des pastels qu'elle utilise, préférant choisir les pastels qui lui parlent sur le moment. Elle commence souvent par une sous-peinture, qui est la première couche d'une peinture, et utilise de l'alcool à friction pour la fixer de façon permanente sur sa toile. Elle a découvert que la vodka, le gin ou la tequila font l'affaire lorsque l'alcool à friction n'est pas disponible. Parfois, boire de la vodka, du gin ou de la tequila peut également faciliter le processus de peinture. Parfois, il y a des accidents heureux au chevalet et parfois des résultats tragiques, mais quoi qu'il en soit, être à son chevalet est son endroit préféré.
Les œuvres de Dina représentent les choses qui l'attirent le plus : les océans, l'eau, les cieux, les arbres, les marais et les prairies. Elle est une grande voyageuse et aime peindre une variété de sujets qui attirent son attention lors de ses déplacements. Ces peintures peuvent inclure n'importe quoi, des personnes dans un café, une assiette vide d'huîtres ou un plateau de citrons. Elle aime les grandes villes animées et l'architecture étonnante, mais elle aime aussi être entourée de tout ce que la nature a à offrir, qu'il s'agisse d'une grange délabrée, d'un coucher de soleil sur les montagnes ou de tout chemin qui sort des sentiers battus. En tant qu'artiste, elle est toujours à la recherche de la lumière, de la juxtaposition entre l'ombre et la lumière. Elle constate qu'elle se demande constamment comment elle pourrait peindre un (remplir le blanc) ou quelles couleurs elle utiliserait dans sa sous-peinture. Elle regarde souvent des objets et se demande comment créer la meilleure composition possible de ce qu'elle regarde, comment créer une harmonie des couleurs ou comment placer les bords durs et doux. Ce sont les pensées qui lui passent par la tête en permanence et qui la réveillent souvent la nuit. Se tenir devant son chevalet à 3 heures du matin arrive plus souvent qu'elle ne veut bien l'admettre. Quand elle est appelée à son chevalet, elle est appelée à son chevalet et s'il est 3 heures du matin, qu'il en soit ainsi. Parfois, c'est là que la magie opère vraiment.
Dina partage son temps entre la Californie du Sud, où elle est née et a grandi, et Boston, sa ville d'adoption depuis près de 35 ans. Avant de devenir une artiste à plein temps, Dina a fondé plusieurs sociétés de recrutement, lançant sa première entreprise à l'âge de 25 ans. Ce qu'elle aimait le plus dans son métier de chasseur de têtes, c'était de faire décoller les entreprises. Elle a adoré la phase de "lancement", la toile vierge avec laquelle elle a pu travailler et la vision qu'elle a pu créer, puis elle a exécuté et mis son empreinte sur chaque projet. Le fait de se tenir devant son chevalet lui donne l'occasion de mettre ces mêmes compétences à profit chaque fois qu'elle crée une peinture. En plus de sa passion pour sa famille, la peinture et les voyages, son cœur réside dans le Pay It Forward Backpack Project, une organisation populaire qu'elle a fondée en 2015. Le projet "Pay It Forward Backpack" fournit des sacs à dos remplis de produits de première nécessité pour l'hiver aux sans-abri de Boston. Un pourcentage du produit de chaque vente de ses œuvres est reversé au Backpack Project afin de continuer à aider les personnes non logées qui souffrent souvent de maladies mentales, de toxicomanie et/ou d'alcoolisme. La devise de Dina est "Carpe Diem" et elle fait de son mieux pour y parvenir chaque jour.
- Créateur:Dina Gardner (1962, Américain)
- Année de création:2020
- Dimensions:Hauteur : 20,32 cm (8 po)Largeur : 25,4 cm (10 po)Profondeur : 2,54 mm (0,1 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Boston, MA
- Numéro de référence:Vendeur : 728911stDibs : LU163429099202
Dina Gardner
Dina Gardner a toujours été fascinée par la manière dont les artistes, qu'ils soient peintres, musiciens, écrivains ou quiconque utilise ses dons de créativité, travaillent à travers leur processus créatif. Elle est constamment intriguée par le fait que le processus est si différent pour chaque artiste, quel que soit son médium. Le processus de Dina ressemble à ceci : Elle commence toujours par la musique, qui sert à influencer ce qui se passe sur sa toile. À son chevalet, on chante beaucoup (un peu faux) et on danse spontanément (pas mal pour une fille blanche). Sa toile est un morceau de papier granuleux, parfois acheté, parfois fait à la main. La musique allumée, elle s'inspire d'une photo de référence qu'elle a prise et esquisse sa composition sur sa toile. Parfois, il n'y a pas du tout de photo de référence, mais plutôt une idée en tête à partir de laquelle elle travaille. Elle commence souvent par une sous-peinture, qui est la première couche d'une peinture, en utilisant de l'alcool à friction pour la fixer de manière permanente sur sa toile. Le travail de Dina représente les choses qui l'attirent le plus : les océans, l'eau, les cieux, les arbres, les marais et les prairies. Elle est une grande voyageuse et aime peindre une variété de sujets qui attirent son attention lors de ses déplacements. Elle aime les grandes villes animées et l'architecture étonnante, mais elle aime aussi être entourée de tout ce que la nature a à offrir, qu'il s'agisse d'une grange délabrée, du soleil se couchant sur les montagnes ou de n'importe quel sentier qui sort des sentiers battus. En tant qu'artiste, elle est toujours en train de chasser la lumière, de trouver la juxtaposition entre l'ombre et la lumière. Dina partage son temps entre la Californie du Sud, où elle est née et a grandi, et Boston, sa ville d'adoption depuis près de 35 ans. Avant de devenir artiste à plein temps, Dina a fondé plusieurs cabinets de recrutement, créant sa première entreprise à l'âge de 25 ans. Ce qu'elle aimait le plus dans son métier de chasseur de têtes, c'était de faire décoller les entreprises. Elle a adoré l'étape du "lancement", la toile vierge avec laquelle elle a pu travailler et la vision qu'elle a pu créer alors qu'elle a ensuite exécuté et mis son empreinte sur chacun d'eux. Le fait de se tenir devant son chevalet lui donne l'occasion d'utiliser ces mêmes compétences chaque fois qu'elle crée un tableau. Outre sa passion pour sa famille, la peinture et les voyages, son cœur bat pour le projet de sac à dos Pay It Forward, une organisation locale qu'elle a fondée en 2015. Le projet "Pay It Forward Backpack" fournit des sacs à dos remplis de produits de première nécessité pour l'hiver aux sans-abri de Boston. Un pourcentage des recettes de chaque vente de ses œuvres est reversé au Backpack Project (projet sac à dos) afin de continuer à faire avancer les choses en aidant les personnes non logées qui souffrent souvent de maladies mentales, de toxicomanie et/ou d'alcoolisme. La devise de Dina est "Carpe Diem" et elle fait de son mieux pour que cela se produise chaque jour.
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