Passer au contenu principal
Chargement de la vidéo
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 18

Howard Barron
Peinture de paysage fluvial australien par un artiste australien anglais du 20e siècle

1970

À propos de cet article

Peinture de paysage fluvial australien de l'artiste australien anglais du 20e siècle Howard Barron (1900-1991) représentant une scène le long de la rivière Murrumbidgee en Nouvelle-Galles du Sud (Australie). L'œuvre d'art mesure 20 x 16 pouces Le cadre mesure 24 x 20 pouces Histoire d'Howard Barron (1900-1991) Howard Barron, peintre et dessinateur d'origine britannique, a fait ses études dans le Kent et le Sussex. Il a mené une carrière artistique remarquable tant en Australie qu'au Royaume-Uni. En 1924, il quitte l'Angleterre pour Sydney, en Australie, afin d'étudier l'art auprès de Sir Will Ashton, un éminent peintre paysagiste. Barron a rapidement été reconnu comme un paysagiste exceptionnel, peignant la campagne australienne autour de la Nouvelle-Galles du Sud, notamment la région de Newcastle et le long des rivières Hawkesbury, Murrumbidgee et Wollondilly. En 1933, l'un de ses paysages (Afternoon, Kangaroo Valley) a été acheté par l'Art Gallery of New South Wales, ce qui témoigne de son succès précoce. Au cours des années 1940, il s'est également fait connaître pour ses portraits - il a été plusieurs fois finaliste du prix Archibald - démontrant ainsi sa polyvalence. Après la Seconde Guerre mondiale, Barron est retourné en Angleterre (et a également séjourné en France) à la fin des années 1940. Au cours de cette période, il a reçu des commandes de portraits très médiatisés, notamment des peintures de Sir Winston Churchill et de la reine Élisabeth II . Il a même peint la célèbre soprano australienne Dame Nellie Melba (un portrait qui se trouve aujourd'hui à Australia House, à Londres). Barron s'est finalement installé en Australie à la fin des années 1950 et y a vécu jusqu'à sa mort en 1991. Ses œuvres sont conservées dans diverses collections publiques, ce qui témoigne de sa notoriété dans les deux pays. Style artistique et œuvres connues : Le style artistique d'Howard Barron est ancré dans la peinture figurative traditionnelle, avec un accent sur les paysages et les portraits. En Australie, il s'est immergé dans le paysage, peignant souvent en plein air, et a développé un style naturaliste et lumineux influencé par la tradition impressionniste australienne. Les récits contemporains le décrivent comme un "peintre paysagiste exceptionnel", ce qui est évident dans les scènes rurales vibrantes qu'il a produites . Barron a souvent représenté la campagne australienne - les collines ondulantes, les rivières, les gommiers et la lumière dorée distincte de l'outback - avec un réalisme tempéré par une touche atmosphérique et picturale. Par exemple, son paysage de jeunesse Afternoon, Kangaroo Valley a capturé les paysages bucoliques de la Nouvelle-Galles du Sud de manière si convaincante qu'il a été acquis par une galerie nationale . D'autres œuvres paysagères notoires comprennent Evening, Benangaroo et Burrinjuck Dam, qui ont été finalistes pour le prix Wynne (le prestigieux prix australien d'art paysager) en 1944. Ces titres renvoient à des lieux réels de la Nouvelle-Galles du Sud rurale, indiquant l'habitude de Barron de s'inspirer directement de décors réels. Les portraits de Barron, en revanche, témoignent de sa formation académique et de l'attention qu'il porte à son caractère. Dans les années 1940, il s'est orienté vers la peinture de personnages importants ; par exemple, il a été chargé de peindre deux portraits de Winston Churchill après la guerre. Sa capacité à capturer la ressemblance et la stature a fait de lui un portraitiste recherché par les dignitaires et les célébrités. Barron a exposé dans des lieux respectés (tels que le Royal Institute of Oil Painters de Londres et la St. Ives Society of Artists) et ses peintures - qu'il s'agisse de paysages ou de portraits - étaient réputées pour leur solide technique et l'équilibre entre le détail et l'expression artistique. En résumé, le style de Barron allie le réalisme à une douce qualité impressionniste, ce qui lui permet de dépeindre avec authenticité les paysages ensoleillés de l'Australie et les personnalités de ses sujets. La peinture : Lieu et inspiration "The M'Bridge River" dépeint une scène le long de la rivière Murrumbidgee, en Nouvelle-Galles du Sud, en Australie. Barron a souvent peint la rivière Murrumbidgee et ses environs - une région de l'intérieur de la Nouvelle-Galles du Sud caractérisée par de larges voies d'eau, des eucalyptus (gommiers) et des paysages pastoraux. En fait, Barron a créé des œuvres explicitement situées sur le Murrumbidgee (par exemple, Sandbanks of the Murrumbidgee River et The Murrumbidgee at Jugiong, NSW (1945), dans la collection de la Queensland Art Gallery). Le titre "M'Bridge" semble être une référence abrégée à "Murrumbidgee", qui était l'un des endroits préférés de Barron pour peindre. (Il est possible que l'apostrophe dénote une contraction ; l'accent mis par Barron sur le Murrumbidgee fait qu'il est très probable que "M'Bridge River" soit une abréviation du nom de cette rivière). Il est à noter qu'aucun nom de lieu "M'Bridge" n'est connu en tant que lieu géographique à part entière, ce qui suggère que le titre de la peinture est une étiquette stylistique ou une abréviation plutôt qu'un lieu différent. Étant donné la période et les sujets australiens de Barron, le paysage de M'Bridge reflète presque certainement la campagne australienne. Les spectateurs familiers des paysages fluviaux australiens reconnaîtront des éléments tels que le maquis sec et les gommiers le long d'une large rive, qui sont emblématiques de la région de Murrumbidgee (qui s'étend sur des parties du sud de la Nouvelle-Galles du Sud et du Territoire de la capitale australienne). Cette région se caractérise souvent par des collines légèrement ondulées et une rivière aux rives sablonneuses ou caillouteuses - une imagerie qui correspond à l'ambiance de la scène du pont M de Barron. Les couleurs et la végétation du tableau (telles qu'elles apparaissent dans les reproductions et les œuvres similaires) ressemblent aux tons ensoleillés et terreux de l'arrière-pays plutôt qu'aux verts luxuriants des paysages européens, ce qui indique que l'Australie est le cadre de l'œuvre. L'orientation artistique de Barron renforce cette interprétation : pendant les années qu'il a passées en Australie, il s'est attaché à peindre des rivières comme la Hawkesbury et la Murrumbidgee, capturant leur lumière et leur topographie particulières. Il est donc fort probable que "M'Bridge" ne soit pas une scène imaginaire, mais qu'elle soit tirée d'un endroit réel le long de la rivière Murrumbidgee, filtrée par l'œil artistique de Barron. En ce qui concerne l'identification d'un lieu spécifique, la peinture peut condenser des caractéristiques génériques du Murrumbidgee plutôt que de représenter un point de repère nommé. Barron a parfois intitulé ses œuvres d'après des lieux précis (Kangaroo Valley, Burrinjuck Dam, etc.), mais "M'Bridge" est une étiquette plus générale. Cela suggère que Barron voulait que les spectateurs apprécient l'ensemble du cadre naturel - l'interaction de l'eau, du ciel et de la terre - au lieu de se concentrer sur un site célèbre. Ainsi, la scène correspond probablement à un panorama fluvial typique de la Nouvelle-Galles du Sud rurale que Barron a connu, plutôt qu'à un lieu officiellement reconnu appelé "M'Bridge". Cependant, comme le Murrumbidgee a été une véritable source d'inspiration, le tableau peut être considéré comme la représentation d'un environnement réel (le paysage fluvial australien) plutôt que d'un environnement purement inventé. En résumé, la rivière M'Bridge représente très vraisemblablement la région de la rivière Murrumbidgee en Australie, ce qui correspond aux inspirations connues d'Howard Barron. Il capture l'essence de ce paysage - au point que toute personne familière des scènes du bush australien pourrait en ressentir l'authenticité - même si le titre lui-même est une abréviation ou un surnom artistique pour le lieu. Il est donc préférable de comprendre cette scène comme l'interprétation artistique de Barron d'un cadre naturel spécifique qu'il connaissait bien, plutôt que comme une composition totalement fictive. Les détails biographiques et les faits marquants de la carrière d'Howard Barron sont documentés par la National Portrait Gallery, Australie et d'autres références artistiques. Les registres de ventes aux enchères et les bases de données d'œuvres d'art mentionnent les peintures de Barron représentant la rivière Murrumbidgee (parfois répertoriées sous des titres abrégés). Les archives de la Gallery Art of NSW répertorient également des œuvres comme Burrinjuck Dam parmi les pièces exposées par Barron, ce qui confirme l'intérêt qu'il porte à cette région. Ces références appuient collectivement l'identification de "M'Bridge" avec le paysage de Murrumbidgee en Australie.
  • Créateur:
    Howard Barron (1900 - 1991, Australie, Britannique, Anglais)
  • Année de création:
    1970
  • Dimensions:
    Hauteur : 50,8 cm (20 po)Largeur : 60,96 cm (24 po)Profondeur : 5,08 cm (2 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    Peinture en bon état. Le cadre Vintage est à la hauteur de l'âge.
  • Adresse de la galerie:
    Preston, GB
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU817315878442

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Hamlet suédois dans un paysage d'hiver enneigé avec des arbres de bouleau par l'artiste danois
Par Jens Christian Bennedsen
Hamlet suédois dans un paysage hivernal enneigé avec des bouleaux par l'artiste danois Jens Christian Bennedsen (1893-1967). L'œuvre d'art mesure 38 x 26 pouces Le cadre mesure 44 ...
Catégorie

Début du 20ème siècle, Réalisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Peinture, Toile de coton, Huile

Peinture à l'huile réaliste du Loch Lomond dans les montagnes des Highlands écossaises
Par William McGregor
Loch Lomond dans les montagnes des Highlands écossais - une magnifique peinture à l'huile réaliste des Highlands écossais réalisée par un artiste paysagiste britannique très respecté...
Catégorie

20ième siècle, Réalisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Toile de coton, Huile

Young Boy Fishing by a Beautiful Riverside in Lush Green English Countryside
Young Boy Fishing by a Beautiful Riverside in Lush Green English Countryside, by 20th Century British Artist Art measures 41 x 20 inches Frame measures 48.25 x 27 inches Barry West...
Catégorie

années 1990, Réalisme, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Contreplaqué, Toile de coton, Huile, Planche

Peinture originale du paysage du Fjord de Norvège par l'artiste paysagiste danois
Par Jens Christian Bennedsen
Peinture originale d'un paysage de fjord en Suède et en Norvège par un artiste paysagiste danois. L'œuvre d'art mesure 27 x 23 pouces Le cadre mesure 33 x 29 pouces Peinture à l'h...
Catégorie

Début du 20ème siècle, Réalisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Peinture, Toile de coton, Huile

Maison de campagne et vieux moulin près d'une rivière dans les Woods - Huile d'époque de l'artiste allemand
Maison de campagne et vieux moulin près d'une rivière dans les bois - Grande peinture à l'huile d'époque de l'artiste allemand Karl Heinz Stienen (1918-2002). Diplômé de l'Académie d...
Catégorie

années 1970, Réalisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Toile de coton, Huile

Peinture de personnages et de bateaux sur le port de Truro avec cathédrale par un artiste britannique
Peinture de personnages et de bateaux sur le port de Truro avec la cathédrale par l'artiste britannique Michael Kerris (1934-2024) L'œuvre d'art mesure 47 x 20 pouces Le cadre mesu...
Catégorie

années 1980, Réalisme, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Toile de coton, Huile

Suggestions

Le passage du gué Capriccio Paysage baroque XVIIIe siècle Huile sur toile
Lorsque nous contemplons cette œuvre d'art, nos yeux sont immédiatement attirés par le premier plan où un spectacle comique se déroule devant nous. Un chariot, obstinément coincé au ...
Catégorie

Fin du XVIIIe siècle, Réalisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Bois, Toile de coton, Huile

Paysage urbain contemporain Peinture à l'huile sur toile - Blend 17 - Blended Cities
Rodion Petroff (né en 1985) est diplômé de l'Académie des beaux-arts de Vilnius et expose en Europe et à l'étranger depuis 2005. Il a réalisé 15 expositions personnelles en Lituanie...
Catégorie

années 2010, Réalisme, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Toile de coton, Huile

Kaléidoscope par Patsy McArthur -huile sur toile, réaliste contemporain sous l'eau
Par Patsy McArthur
L'artiste écossaise Patsy McArthur explore la grâce et la puissance du mouvement humain dans ses dessins et peintures naturalistes. Ses dernières œuvres, notamment de petites études ...
Catégorie

années 2010, Réalisme, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile de coton, Huile

« Afternoon Cala Molto », huile sur toile représentant des nageurs sous-marins, tons froids
Par Patsy McArthur
"Afternoon Cala Molto" est une superbe huile sur toile de Patsy McArthur, représentant un couple en train de nager sous l'eau, entouré d'une eau rafraîchissante et fraîche de couleur...
Catégorie

années 2010, Réalisme, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile de coton, Huile

"Brote de peonía II". Réalisme, fleurs, pastel hyperréalisme, lin, huile
Réalisme, figuratif, fleurs, couleurs pastel, Hyperréalisme, lin, huile
Catégorie

années 2010, Réalisme, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Huile, Lin

"Brote de peonía III". Réalisme, fleurs, pastel hyperréalisme, lin, huile
Réalisme, figuratif, fleurs, couleurs pastel, Hyperréalisme, lin, huile
Catégorie

années 2010, Réalisme, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Lin, Huile

Récemment consulté

Tout afficher