Urbain Huchet

Peinture à l'huile post-impressionniste fauviste française - Picnic champêtre Urbain Huchet

Encadré 24.5 x 28.5 image 19.5 x 23 pouces. Franz Anton Coufal (Autrichien, 1927 - 1999) Peintre et sculpteur connu pour ses peintures de figures, ses sculptures en bronze, ses peintures de genre et en tant qu'artiste graphique. Après un apprentissage de serrurier, Franz Anton Coufal a suivi les cours d'André Roder à l'Institut de formation et de recherche graphique de Vienne de 1947 à 1949 et ceux d'Ignaz Schönbrunner de 1949 à 1953. De 1953 à 1959, il a finalement étudié avec Fritz Wotruba à l'Académie des beaux-arts (diplôme et prix de l'école de maîtrise 1959). Coufal a ensuite effectué des voyages d'études en Allemagne et en Italie, puis s'est installé à Vienne en tant que sculpteur et graphiste. Son œuvre est influencée par le réalisme magique autrichien et par les artistes Friedensreich Hundertwasser, Arik Erich Brauer et Ernst Fuchs. Cette œuvre comporte également des éléments expressionnistes. Il a organisé des expositions à Vienne (à partir de 1955), à Paris (1962, 1970) et à Bruxelles (1964), ainsi que dans d'autres villes autrichiennes. Parmi ses œuvres les plus importantes, on peut citer la tombe honorifique de Leopold Figl dans le cimetière central (1966). En 1979, il a dessiné la face de la pièce de 100 schillings en argent "Festival et Maison des congrès de Bregenz", en 1980 il a créé le monument de Lehár pour le parc de la ville, et en 1987 il a reçu le prix spécial du concours "Région du Danube à Vienne". Une liste sélective de ses sculptures dans les espaces publics "Jeunesse debout" (19, Hameaustraße - Celtesgasse, complexe résidentiel urbain ; 1960) "Jeune couché" (22, Kagran [Meißnergasse - Maißauer Gasse - Anton-Sattler-Gasse] ; pierre artificielle, 1962) "Flammender Turm" (16, Thaliastraße 159 ; marbre) Sculpture cubiste en marbre (11, Molitorgasse au 15) Fontaine (20, école primaire Adalbert-Stifter-Straße ; 1968) Figldenkmal (1, Minoritenplatz, 1973) Coufal a réalisé certaines de ses dernières œuvres pour la maison de repos pour aveugles "Harmonie" à Unterdambach près de Neulengbach (mémorial pour les 144 aveugles qui ont péri dans les camps de concentration, inauguré en 2000 ; sculpture en pierre "Monument à l'humanité" sur la terrasse ; croix en épine de rose et tabernacle pour la chapelle intérieure Odilien ; sculpture de portrait en bronze de Robert Vogel dans le hall d'entrée, inaugurée le 3 juillet 1994). Bibliographie Rudolf Schmidt : Lexique des artistes autrichiens. De l'origine à nos jours. Vienne : Tusch 1974-1980 Le Who's Who du monde. Volume 2 : 1974-1975. New Providence, NJ : Marquis Who's Who 1974 Qui est qui dans le monde. Volume 3 : 1976-1977. New Providence, NJ : Marquis Who's Who 1976 Who is Who in Austria with South Tyrol part (Hübner's "Blue Who is Who"). Zug : Qui est qui, Verlag für Personalenzyklopädien 12 1995 Otto Breicha : Franz Anton Coufal In : Franz Anton Coufal. Österreichische Staatsdruckerei, 9-22 décembre 1964. Vienne : Staatsdruckerei 1964 La presse, 30 juillet 1963 De la génération des artistes viennois Alois Mosbacher, Josef Mikl, Oswald Oberhuber, Christian Ludwig Attersee, Peter Sengl, Max Weiler, Franz Ringel, Gunter Brus, Hubert Schmalix, Wilhelm Kaufmann, Paul Flora, Oscar Larsen, Hans Staudacher, Siegfried Anzinger, Ernst Huber, Karl Korab...

Encadré 41,5 x 29,5 image 35,5 x 23,5 Cette grande peinture représente un homme et une femme, Adam et Eve, enlacés et enlacés l'un à l'autre. La femme tient une pomme alléchante alo...

Morris Kantor New York (1896 - 1974) Paris depuis l'île Saint-Louis, 1927 (vue de la Tour Eiffel) Peinture à l'huile sur toile Signé à la main en bas à gauche. Provenance : Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Smithsonian Institution ( étiquette au verso) Taille : 20 3/4 "H x 28 1/8 "W (vue), 28.75 "H x 36 "W (encadré) Morris Kantor (biélorusse : Морыс Кантор) (1896-1974) était un peintre américain né dans l'Empire russe et installé dans la région de New York. Né à Minsk le 15 avril 1896, Kantor est arrivé aux États-Unis en 1906, à l'âge de 10 ans, afin de rejoindre son père qui s'était déjà installé aux États-Unis. Il s'est installé à West Nyack, dans l'État de New York, pendant une grande partie de sa vie et y est décédé en 1974. Il a produit une œuvre prolifique et diversifiée, en grande partie sous forme de peintures, qui se distingue par sa variété stylistique au cours de sa longue carrière. Son œuvre la plus connue est sans doute le tableau emblématique "Baseball At Night", qui représente un match de baseball disputé sous une lumière électrique artificielle. Bien qu'il soit surtout connu pour ses peintures exécutées de manière réaliste, il a également travaillé au cours de sa vie dans des styles tels que le cubisme et le futurisme, et a produit un certain nombre d'œuvres abstraites ou non figuratives. Un célèbre tableau cubiste, futuriste, de son "Orchestre" a rapporté plus de 500 000$ à la maison de vente Christie's en 2018 Kantor a trouvé un emploi dans le Garment District...

Provenance : Galeria Durban Cesar Segnini, Caracas Venezuela. Emerio Dario Lunar est né le 27 janvier 1940 à Cabimas, dans l'État de Zulia. Autodidacte en peinture, fait ses études...

La cage aux oiseaux", Louis XV, Fêtes Galantes, Mme de Pompadour, Rococo, Allégorie Les Amours du Bocage". Peint d'après l'œuvre originale (1735) de Nicolas Lancret (français, 1690-1743) conservée dans la collection permanente de l'Alte Pinakothek de Munich. Une interprétation exceptionnellement fine et animée de l'original avec une fidélité et des couleurs excellentes, peinte par une main habile et intuitive vers 1875. Lancret, l'un des plus célèbres peintres rococo du début du XVIIIe siècle, a produit des fêtes galantes et des objets de conversation dans un style proche de celui de Jean-Antoine Watteau. Comme son contemporain anglais, Hogarth, la réputation de Lancret a été renforcée par des gravures populaires coloriées à la main, réalisées d'après ses peintures. Fils de cocher, Lancret étudie d'abord avec Pierre Dulin, peintre d'histoire, puis avec Claude Gillot...

Une peinture d'Irving Norman. "American Street Scene" est un paysage urbain macabre, surréaliste et social, huile sur toile dans une palette audacieuse de rouges, bleus et jaunes par...

Une peinture d'Irving Norman. "Bacchanal" est une peinture macabre de surréalisme social, huile sur toile dans une palette sombre de rouges, bleus et noirs par l'artiste Irving Norma...

Dans la rubrique Arts in America du New York Times, Edward M. Gomez a écrit à propos de Valton Tyler : "Visionnaire semble être le mot juste pour décrire ses peintures, gravures et d...