Portrait d'une jeune femme en chemisier blanc

Afficher les articles similaires

Lise Lang Crowley - Lise, un autoportrait de l'artiste

Nealon Mundt - « Anna » - Portrait d'une femme allongée

Unknown - Portrait d'une femme (Cher), Figurative féminine verticale des années 1990

Jon Blanchette - Portrait de femme au chapeau rouge au milieu du siècle

Patricia Gillfillan - Portrait d'une femme aux yeux verts

Marjorie May Blake - Portrait d'un clown du milieu du siècle n° 5

Patricia Gillfillan - Figuratif Tea Time d'origine, huile sur toile

Lee T. Dalton - Portrait d'homme en bleu

Patricia Emrich Gillfillan - Portrait d'une femme avec des boucles d'oreilles en or

Gordon Cook - Paire d'études de portraits en bloc du milieu du siècle, portrait d'une femme du milieu du siècle dernier

Cindy Shaoul - « Middle Eastern Woman », portrait à l'huile sur toile de style abstrait et cubiste

Mathias Alten - Danseuse nue, années 1920, Grand Rapids, Michigan Artiste

Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?

Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos

1 sur 8

Carroll Sargent Tyson Jr.
Portrait d'une jeune femme en chemisier blanc
1909

Name: Portrait d'une jeune femme en chemisier blanc
Brand: Carroll Sargent Tyson Jr.
Rating: 5 (2 reviews)

À propos de cet article

Peu d'artistes sont plus étroitement liés à une ville que Carroll Sargent Tyson ne l'est à Philadelphie. Né et élevé dans cette ville, il a reçu sa première formation à l'Académie des beaux-arts de Pennsylvanie, où il a étudié auprès de personnalités locales telles que William Merritt Chase, Cecilia Beaux et Thomas Anshutz. Hormis une période de deux ans à l'étranger, au cours de laquelle il a étudié à Munich et à Paris, Tyson est resté toute sa vie à Philadelphie. Il était membre de l'Art Club de Philadelphie, boursier de la Pennsylvania Academy et y a exposé lors de 51 expositions annuelles consécutives, de 1904 à 1954. Il est également membre de la Society of Independent Artists et, en 1941, il est élu membre associé de la National Academy of Design, à New York, avant de devenir membre à part entière en 1944. Tyson est resté en résidence d'été à Northeast Harbor, dans le Maine, d'où sont tirés les sujets de nombre de ses tableaux. Il a travaillé de manière impressionniste, en peignant des paysages de collines, des granges et des personnages, dans un style rappellant tour à tour celui de Pissarro et de Renoir. Il a exposé ces tableaux pendant la saison hivernale, principalement à Philadelphie, et a reçu de grands éloges et remporté de nombreux prix. Parmi ces distinctions, citons la médaille d'or Sesnan de la Pennsylvania Academy of the Fine Arts (1915), la médaille de bronze de la Panama-Pacific International Exposition (San Francisco, 1915), la médaille d'or de l'Art Club of Philadelphia (1930), le prix Carnegie Prize for the Most Meritorious Painting lors de la 118e exposition annuelle de la National Academy of Design (New York, 1944) et la croix de chevalier de la Légion d'honneur du gouvernement français. Tyson était fasciné par l'ornithologie. En 1918, sans doute inspiré par le célèbre The Birds of North America d'Audubon, Tyson a commencé à peindre des aquarelles d'oiseaux, à la fois dans la nature et à partir de spécimens empaillés, en choisissant particulièrement ceux associés aux environs du Maine, qu'ils soient indigènes ou migrateurs. Au fil des ans, Tyson a peint environ 200 oiseaux différents, dont 20 ont été publiés dans un grand folio en 1934 et 1935, dans une édition limitée à 250 exemplaires, après quoi les plaques ont été détruites. En 1927, la galerie Durand-Ruel de New York a organisé une grande exposition des huiles et des pastels de Tyson. Elle a été suivie d'expositions à la Wildenstein Gallery, à New York, en 1936 et 1946, dans lesquelles figuraient certaines des célèbres aquarelles d'oiseaux d'Amérique du Nord. En 1947, le Philadelphia Museum of Art a organisé une double exposition des œuvres de Tyson et de son ami, George Biddle. Cette même année, Tyson a présenté une exposition individuelle à l'Académie des Beaux-Arts de Pennsylvanie. Tyson a également exposé au Whitney Museum of American Art, à New York, et à la Corcoran Gallery, à Washington. Ses œuvres font partie des collections de la Pennsylvania Academy et du Philadelphia Museum, ainsi que de nombreuses collections privées distinguées. Tyson et sa femme, Helen, étaient de grands collectionneurs de tableaux, avec un goût particulier pour l'impressionnisme français. Ils ont acheté des œuvres ensemble, et ont été conseillés par l'un de leurs amis Felix Wildenstein, ainsi que la célèbre Mme H. O. Havemeyer. Parmi les œuvres de l'importante collection de Tyson figurent plusieurs Cézannes et Renoirs, l'un des Tournesols de Van Gogh, un Manet, deux Monets, un Degas, un Sisley, ainsi qu'un Poussin, un David et un Goya. En 1963, vingt-deux de ces chefs-d'œuvre ont été donnés, sous le nom de collection Tyson, au Philadelphia Museum of Art, dont Tyson avait fait partie du conseil d'administration pendant plus de 20 ans. Alors que Tyson s'est forgé une réputation de peintre de paysages, il a peint de 1908 à 1913 une série de portraits de femmes (pour la plupart), qu'il a exposés à la Pennsylvania Academy of the Fine Arts. Le dernier portrait de femme de cette série est significatif. En 1912, Tyson a exposé son Portrait of Miss Helen Roebling (anciennement aux Hirschl & Adler Galleries de New York). Roebling, qui vivait dans la ville voisine de Trenton, était membre de la famille du célèbre ingénieur civil. De toute évidence, l'artiste et le sujet s'accordaient parfaitement car, selon le carnet mondain d'un journal local, « ils se sont mariés avant que la peinture ne soit sèche » (cité dans Louis Madiera [le gendre de l'artiste], Carroll S. Tyson, 1878-1956: A Retrospective Exhibition [1974], n.p.). Le portrait de Roebling est le dernier portrait de femme exposé par Tyson. Le portrait en question montre une jeune femme élégante, vêtue d'un chemisier blanc impeccable de style édouardien, qui affiche une grande confiance en elle et dont le regard franc rencontre celui du spectateur. Tyson, fils d'avocat, était un cousin du peintre John Singer Sargeant. Plus tard dans sa vie, en plus de sa peinture, Tyson a siégé aux conseils d'administration de la Zoological Society of Philadelphia, du Philadelphia Museum of Art, de la Fairmont Park Association et du Skin and Cancer Hospital of Philadelphia. Il a également été directeur de la Phoenix Iron Company, de la Little Schuylkill Navigation & Coal Company et de la Delaware & Bound Brook Railroad Company. Ces liens sociaux, familiaux et financiers facilitaient sans doute l'accès d'un jeune artiste à des sujets de portraits de société. Il peint ici son sujet avec toute l'habileté et le panache acquis après des années d'études en Amérique et en Europe.

Créateur:
Carroll Sargent Tyson Jr. (1877 - 1956)
Année de création:
1909
Dimensions:
Hauteur : 76,2 cm (30 po)Largeur : 63,5 cm (25 po)Profondeur : 3,81 cm (1,5 po)
Support:
Toile,Huile
Mouvement et style:
Impressionnisme américain
Période:
Début du XXe siècle
État:
Adresse de la galerie:
New York, NY
Numéro de référence:
Vendeur : APG 16484D.07 1stDibs : LU236239792

Franz Kline
Miriam & Sue Orr avec flûte, 1948

115 000 $US

Suggestions

Lise, un autoportrait de l'artiste

Par Lise Lang Crowley

Autoportrait de l'artiste, dans une pose assise pensive, par Lise Lang Crowley (américaine, 20e siècle). Signé "L" en bas à droite et signé "Lise Lang Crowley" au verso. Présenté dan...

Catégorie

années 1990, Impressionnisme américain, Peintures - Portrait

Matériaux

Toile, Huile

Lise Lang Crowley
Lise, un autoportrait de l'artiste, 1998

2 500 $US

« Anna » - Portrait d'une femme allongée

Portrait coloré d'une femme sur un canapé par Nealon A. Mundt (américain, 1939-2015). Une femme est allongée sur un canapé bleu foncé, avec un mur rose en arrière-plan. La femme port...

Catégorie