Portrait de Madame Susanne, l'épouse de l'artiste

Afficher les articles similaires

Eloise Waggoner - Jeune fille en peluche

Jules Pierre van Biesbroeck - VAN BIESBROECK Jules Portrait d'un homme. Esquisse à l'huile sur carton.

Jules Pierre van Biesbroeck - VAN BIESBROECK Jules Portrait d'un homme . Squisse à l'huile sur carton. Non signé.

Edward Cucuel - Chez le Yacht Club

James Carroll Beckwith - Nita

Unknown - Portrait d'une femme espagnole, habillée en maja, Espagne, vers 1890-1910

Marius Jean Antonin Mercié - Antonin MERCIE (1845-1916) Portrait français de la Belle Époque

John Gilmore Wolcott - Fine peinture impressionniste américaine d'intérieur et de portrait, 1922, région de Boston

Mary Louise Fairchild MacMonnies Low - Interlude de danse, c. 1910-20

Sir George Clausen - Le pêcheur breton

Harry Humphrey MOORE - Peinture à l'huile sur panneau portrait d'une dame par Harry Humphrey MOORE

Yoram Katz - Peinture à l'huile figurative « Cool » de Yoram Katz, 48 x 48 pouces

1 sur 7

Louis Valtat
Portrait de Madame Susanne, l'épouse de l'artiste

Name: Portrait de Madame Susanne, l'épouse de l'artiste
Brand: Louis Valtat
Rating: 4 (4 reviews)

À propos de cet article

Louis Valtat Français, 1869-1952 Portrait de Madame Susanne, l'épouse de l'artiste Huile sur toile 19 ⅝ par 25 ⅝ in, avec cadre 28 ½ par 34 ⅜ in Paraphe en bas à gauche Louis Valtat était un peintre, graveur et scénographe français. Il passe une grande partie de sa jeunesse à Versailles et s'installe en 1887 à Paris, où il étudie avec Gustave Moreau à l'École des Beaux-Arts et avec Jules Dupre à l'Académie Julian. Il y rencontre Maurice Denis, Pierre Bonnard, Edouard Vuillard et Albert André. Intéressé par les précédents artistiques et les tendances contemporaines, il absorbe au milieu des années 1890 les principaux principes de l'impressionnisme, de l'œuvre de Van Gogh et du pointillisme avant de développer lentement son propre style. En 1895, il collabore avec Henri de Toulouse-Lautrec et Andre sur le plateau d'une pièce de théâtre française. Sous l'influence de Toulouse-Lautrec, ses propres œuvres s'assombrissent tant au niveau des couleurs que des sentiments. Cependant, en 1896, il peint la vie française contemporaine avec un air globalement plus ensoleillé et plus optimiste, comme dans Les porteurs d'eau à Arcachon, où il se réfère à Van Gogh, tout en s'inspirant du fauvisme pour l'utilisation de couleurs vives. De 1899 à 1914, Valtat partage une grande partie de son temps entre Paris et une maison qu'il a construite à Antheor, près du Lavandou, mais très tôt, il voyage également et élargit considérablement ses contacts avec d'autres artistes. En 1894 et au début de 1895, il passe du temps avec Aristide Maillol à Banyuls et à Collioure, au moment où Maillol abandonne une carrière dans le textile pour la sculpture. Il rend visite à Auguste Renoir à plusieurs reprises entre 1900 et 1905 à Magagnosc, près de Renoir. Leurs portraits réciproques comprennent une gravure sur bois de Renoir, et ils ont collaboré à la réalisation d'un buste sculpté de Cezanne. En 1902, à Venise, Valtat traduit ses observations directes de la lumière méridionale en un groupe saisissant d'œuvres largement peintes. Il rend visite à Signac à Saint-Tropez en 1903 et 1904 et enregistre la vie des rues nord-africaines dans plusieurs croquis à l'huile. Il a également exploré la Normandie en 1907. Dès 1893, Valtat expose au Salon des Indépendants, à La Libre Esthétique de Bruxelles en 1900, et au tout nouveau Salon d'Automne en 1903. Parmi les reproductions de la revue de Louis Vauxcelle sur le Salon d' Automne de 1905, dans laquelle le terme "Fauve" a été utilisé pour la première fois, figurait une scène marine de Valtat, librement brossée. Valtat, cependant, est toujours resté détaché et en marge du cercle fauviste. Sa palette était alors lumineuse, mais les distorsions de couleur et de ligne n'étaient pas aussi audacieuses ou réduites que celles réalisées par Henri Matisse. (Extrait du Grove Dictionary of Art) Le tableau de Valtat, Portrait de Femme, est un bel exemple de la maîtrise du portrait féminin par Valtat. La femme de cette œuvre est représentée de profil, se reposant nonchalamment dans un fauteuil et regardant vers notre gauche. Elle apparaît informelle mais raffinée lorsqu'elle s'assied pour l'artiste. Conformément à sa technique caractéristique, Valtat utilise dans cette peinture des touches de couleur subtile en forme de pétales. Sa palette discrète est complétée par des touches de couleurs vives qui maintiennent l'attention de l'observateur. Comme ses autres portraits de femmes, Portrait de Femme comprend de nombreuses lignes doucement incurvées ; le fauteuil enveloppant, sa robe ronde et fluide, et son doux nœud de cheveux auburn parlent tous de la féminité du sujet de Valtat. Musées et expositions : Musée d'Art Moderne, Paris ; Musée du Petit Palais, Paris ; Musée des Arts Décoratifs, Paris ; Musée Bernay, Le Havre, Helsinki, Nantes ; Nîmes ; Musée de l'Ermitage, Saint-Pétersbourg ; Fondation Bemberg, Toulouse ; Musée des Beaux-Arts, Bordeaux ; Museum of Modern Art, New York ; Norton Museum of Art, West Palm Beach ; Thyssen-Bornemisza Museum, Madrid.

Créateur:
Louis Valtat (1869 - 1952, Français)
Dimensions:
Hauteur : 72,39 cm (28,5 po)Largeur : 87,33 cm (34,38 po)
Autres éditions et dimensions:
28 ½ by 34 ⅜ inPrix : 24 000 $US
Support:
Huile
Mouvement et style:
Impressionnisme
Période:
Début du XXe siècle
État:
Adresse de la galerie:
Sheffield, MA
Numéro de référence:
Vendeur : 013601stDibs : LU700315903292

Portrait d'une femme espagnole, habillée en maja, Espagne, vers 1890-1910

Portrait d'une femme espagnole, habillée en maja Espagne, vers 1890-1910 Huile sur toile, 55 x 46 cm Provenance Collection privée, France Note Ce portrait raffiné d'une femme espag...

Catégorie