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Jeffrey Rothstein - Série Flora Fauna, photographie couleur abstraite fleur Fuji Crystal Photo

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Jeffrey Rothstein
Série Flora Fauna, photographie couleur abstraite fleur Fuji Crystal Photo
c.1998

Name: Série Flora Fauna, photographie couleur abstraite fleur Fuji Crystal Photo
Brand: Jeffrey Rothstein
Price: 701.46 CHF
Availability: InStock
Rating: 4.9 (104 reviews)

À propos de cet article

FLORA & FAUNA SERIES, c.1998, papier d'archive cristal Fuji. Signé à la main au verso. Le photographe Jeffrey Rothstein se concentre sur différents éléments de la Nature pour ses sujets, allant des fleurs et des plantes aux sables du désert en passant par l'océan et les étoiles. À partir de ces images variées, il les déforme par une série de procédés photographiques croisés pour créer des effets surréalistes d'un autre monde, transformant le réel en visions irréelles extrêmement vives, colorées et abstraites. "Le puissant corpus d'œuvres de Jeffrey démontre la vaste beauté de ses compositions et son œil pour les couleurs riches et les formes sensuelles. Il a créé une architecture thématique avec son travail, une façon de penser la photographie qui est parfaitement dans l'air du temps, vivant avec sa technologie unique ; le film avec l'utilisation de l'impression numérique et les possibilités conceptuelles de l'abstraction picturale". Jerome Liebling, fondateur du programme de photographie et professeur émérite du Hampshire College. Jeffrey a étudié la photographie avec les photographes de l'école new-yorkaise d'après-guerre, Jerry Liebling et Elaine Mays, et la peinture avec Arthur Hoener, un des premiers peintres de l'Op Art et élève de Josef Albers, au Hampshire College, au début des années 80. Après l'université, il a suivi le programme d'études indépendantes du Whitney, où il a étudié avec les artistes invités Richard Serra et Brice Marden. Jeffrey Weber s'est formé à la photographie de mode en tant qu'assistant du maître moderne Richard Avedon, de Bruce Weber, de Kei Ogata et de Dominique Isserman. Sa première mission professionnelle a été un projet permanent consistant à photographier Jean-Paul Gaultier dans son studio parisien, alors qu'il documentait la création de ses collections. Il a ensuite travaillé pour Condé Nast, réalisant des prises de vue dans les rues de New York et de Paris, ainsi que sur les plages des Caraïbes. Cependant, son cœur et son âme ont toujours été dans l'art. Après avoir travaillé pendant dix ans dans l'édition, il est entré sans transition dans le monde de l'art lorsque Paul Morris, de la Paul Morris Gallery, l'a invité à exposer une série de nus sous l'eau dans sa galerie de Chelsea. L'œuvre diversifiée de Jeffrey traite de méditations évocatrices sur le lien entre la peinture et la photographie ainsi que sur les thèmes de l'histoire de l'art en ce qui concerne des périodes spécifiques de la peinture et le monde de l'art contemporain lui-même. Son travail photographique adopte l'échelle et la composition des peintures de paysages historiques, qui font l'objet de recherches approfondies avant de se rendre sur un site spécifique à photographier. Ses premiers travaux ont été réalisés sur pellicule, puis scannés et équilibrés numériquement avant d'être imprimés. Dans ses nouvelles séries, Heavenly Bodies et Oblique Strategies, il renonce complètement à l'appareil photo et crée ses images entièrement à l'aide de la capture numérique. Pour sa série Zion Canyon/Plateaux des miroirs, il a étudié pendant deux ans avec un professeur d'histoire de l'art chinois et un conservateur d'art asiatique au Metropolitan Museum, en se concentrant sur les peintures sur rouleau des dynasties Tang et Song. Cet ensemble de travaux ne consiste pas à photographier l'apparence réelle du monde naturel. Au lieu de cela, Jeffrey distille ses impressions comme le faisaient les peintres de la dynastie Song pour créer des œuvres qui idéalisent le monde naturel et mettent l'accent sur les qualités graphiques qui lui permettent de traduire la nature dans un médium impressionniste essentiel qui transmet l'énergie et l'esprit du paysage sous une forme picturale abstraite. Pour sa dernière série, Oblique Strategies, il poursuit son examen de l'espace pictural. Making Works qui sont à la fois audacieux dans leur simplicité et les formes géométriques comme son vocabulaire visuel est tiré de son amour de l'art abstrait géométrique des années 1960 et 70. Parallèlement à sa passion pour les formes géométriques de l'époque, il a ensuite utilisé des images érotiques en noir et blanc recouvertes de formes géométriques colorées pour créer la série Heavenly Bodies. Né à Northampton, Massachusetts. Il a passé ses premières années dans les Caraïbes, a fait ses études secondaires à Londres, mais a toujours vécu à New York. BA- Hampshire College, Amherst Ma. 1982 Le musée d'art américain Whitney Programme d'études indépendantes (ISP) NY 1984 EXPOSITIONS •Galerie Kasher/Potamkin, Chelsea NYC •The Tarn Collection/ Zion Mandala, Angleterre •Lu Magnus Gallery/What the Thunder Said, New, NY •Susan Eley Gallery/Blaze, New York, NY •Unwrap Gallery/Mie Gakure, Tokyo, Japon •The New Erotic Museum, Los Angeles, Ca •Boltax Gallery- Summer Girls, Shelter Island, NY •The Tarn Collection, Londres, Angleterre •Saibu Gallery/Summer's Soft Song-Tokyo, Japon •Baron/Boisante- Trippy World ,New York, NY •Jason McCoy Gallery-Kansas City, MO •Paul Morris Gallery-New York, NY-L'Armory Show

Créateur:

Jeffrey Rothstein (Américain)

Année de création:

c.1998

Dimensions:

Hauteur : 35,56 cm (14 po)Largeur : 27,94 cm (11 po)

Support:

Papier photo,C-Print

Mouvement et style:

Contemporain

Période:

1990-1999

État:

Bon. Usure mineure.

Adresse de la galerie:

Matériaux

Papier photo, C-Print