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Fabrizio La Torre
La sorella maggiore, Thaïlande (1959) - Tirage d'art noir et blanc grand format

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À propos de cet article

Œuvre d'art # 1 sur 5 vendue en édition limitée en parfaite condition. " La sorella maggiore ", Dans un village Méo, Thaïlande Cette photo a été réalisée en 1959, tirée plus tard, le négatif a été numérisé du vivant de l'artiste et les paramètres techniques (cadrage, contraste, lumière, etc.) ont été approuvés par lui. Il s'agit d'une impression d'art de très haute qualité sur papier Fine Art de 310 gr/m² avec des encres pigmentaires de qualité musée. Rien ne préparait Fabrizio La Torre à un voyage dans l'extrême nord de la Thaïlande, dans une région où, à l'époque, il n'était pas vraiment conseillé aux étrangers de s'aventurer, où l'indépendance tribale était considérable, sans doute justifiée par la culture relativement abondante du pavot à opium. Mais un de ses amis, diplomate à l'ambassade d'Italie à Bangkok, l'avait convaincu de lui rendre un grand service : le chauffeur de l'ambassade était tombé malade et il n'y avait personne pour le remplacer sur un si long trajet, sur des routes qui n'étaient pas toujours de la meilleure qualité, puisque seul un tiers des 700 kilomètres à parcourir était goudronné. Fabrizio avait néanmoins accepté avec enthousiasme, ses propres escapades s'étant limitées à Chiang Rai et Chiang Mai, sans plus. Ils avaient fait le voyage en deux jours, s'étaient arrêtés dans un petit village, à l'endroit convenu, pour attendre le guide qui devait les conduire au village. Un autre étranger les rejoint, un missionnaire espagnol qui a vécu vingt ans en Chine et parle le dialecte de ces tribus. Ensuite, ils avaient parcouru une distance considérable avant d'abandonner leur voiture et de terminer le voyage par une montée de plusieurs heures sur de minuscules sentiers perdus dans la végétation. Bien que nomades, les Hmong étaient parfaitement capables de construire de grandes huttes spacieuses en bambou et en chaume. ils se démontaient facilement lorsque le moment était venu de changer de camp. Pour accueillir le diplomate étranger et son compagnon, le chef du village avait consulté le chaman qui avait transmis la question aux esprits. Ce dernier semblait parfaitement heureux. L'atmosphère était joyeuse, festive et amicale, ce qui a encouragé Fabrizio à sortir son appareil photo et à prendre quelques clichés. Et tandis que le diplomate et le missionnaire s'entretenaient avec le chef, le photographe a pu se mêler à la vie quotidienne de la tribu, tisser, cuisiner, s'occuper des animaux et il a été très impressionné par la beauté des costumes traditionnels et des bijoux en argent dont même les enfants étaient couverts. Fabrizio La Torre allait et venait librement dans le village et, comme à son habitude, échangeait des sourires et des signes d'amitié avec tout le monde. Le groupe d'étrangers a été invité à partager un repas et de délicieuses odeurs s'en dégagent déjà. Cependant, Fabrizio ne put s'empêcher d'entendre que la conversation entre le chef du village et le diplomate semblait prendre une tournure inattendue, et devenir des cris nettement inamicaux. Il s'approche du groupe, vit que le chef du village avait placé devant lui deux gros blocs bruns comme de grandes barres de chocolat, sans doute de la pâte d'opium, et qu'il semblait très en colère contre le diplomate. Le missionnaire interprète fait de son mieux, mais les esprits continuent de s'échauffer. À un moment donné, le diplomate a fait signe au photographe de le suivre et ils ont quitté le village sous ce qui ressemblait étrangement à une volée d'insultes en dialecte hmong. Il n'était qu'au bas de la colline, C'est essoufflé par la vitesse de la descente que le diplomate expliqua : le chef du village avait accepté la rencontre, avait préparé un festin uniquement parce qu'il pensait que l'Italien ressemblait à l'un de ses collègues d'une ambassade amie, qui était venu quelques semaines auparavant échanger des blocs d'opium contre des liasses de dollars... Forcément déçu qu'il n'y ait pas de marché à conclure, et peu sensible au fait que la République italienne lui ait envoyé un émissaire certes amical mais pas drogué, le chef a promptement congédié les interlopes. Le missionnaire, ami de la tribu et parlant leur dialecte, est le seul à être invité à la fête. Et Fabrizio a eu le temps de prendre des photos exceptionnelles. Il ne regrettait pas cette escapade ancienne et la rappelait en riant encore de ce malentendu. Fabrizio La Torre (né à Rome en 1921 et décédé à Bruxelles en 2014) est un photographe néoréaliste italien qui a travaillé entre 1950 et 1960 et a laissé une œuvre centrée sur trois zones géographiques spécifiques : Italie, Amérique du Nord, où il a passé plusieurs mois de visite en 1955 et en Asie où il a vécu pendant cinq ans (1956-61). Fasciné par la tâche consistant à capturer des moments de Il nous offre des moments de vérité et d'intimité qui caractérisent la condition humaine dans le monde entier, il nous offre des moments de vie qui nous atteignent en franchissant le temps et la distance. Il nous tend un miroir affectueux et bienveillant, toujours complice, parfois amusé mais jamais moqueur. En 1965, le succès frappe à sa porte : il s'est vu offrir la possibilité d'exposer et mais il a refusé pour des raisons qu'il n'a jamais complètement expliquées. Tout ce que l'on peut faire, c'est de noter que c'est également à cette époque que l'on a découvert l'immense talent et l'importance historique des œuvres photographiques réalisées un siècle plus tôt par son grand-père Enrico Valenziani. Cela a pu lui donner l'impression qu'il n'était pas à la hauteur, d'autant plus qu'il venait d'une famille qui... était doté de multiples talents artistiques mais dans lequel personne ne se revendiquait artiste. Peut-être se voyait-il comme "un photographe" qui n'était que le petit-fils d'un des pères fondateurs de la photographie italienne. Qui sait ? En 1970, il a fermé ses archives et donné ses appareils photo. Il a cessé de considérer sa photographie comme un acte de création mais simplement comme une sorte de carnet de notes de ses nombreux voyages pour son travail. En 2009, il a accepté de rouvrir ses archives. et de faire restaurer et numériser ses photos. Il a également permis la première édition imprimée de ses photos d'art. Loin de rejeter le passage à la photographie numérique, il se réjouit de la liberté de rendre les nuances, les tons, la "sfumature" que les laboratoires photo des années 1960 considéraient comme des "imperfections", à une époque où l'hyper contraste était à la mode, où les noirs profonds et les blancs anémiques faisaient fureur. La vision du monde de Fabrizio La Torre était pleine de nuances différentes. Il a passé les dernières années de sa vie à travailler dur. Il était peut-être un peu instable sur ses jambes, mais il n'avait rien dans la tête : sa mémoire était intacte, il donnait des instructions claires et partageait de nombreux souvenirs. Avec Jean-Pierre De Neef et son équipe technique, il a peaufiné chaque tirage, parfaitement disposé à tout recommencer si nécessaire pour obtenir ce qu'il voulait 50 ans plus tôt, lorsque la photo a été prise. la composition, l'éclairage et le contraste souhaités. Les expositions, les publications, les rencontres avec son public se succèdent : à Paris à l'Institut Italien de Culture en 2010, à Bruxelles au Musée d'Ixelles en 2011, suivie de la magnifique rétrospective organisée en 2014 dans la Principauté de Monaco. Pendant un an, il a travaillé quotidiennement, profitant de cet événement majeur pour donner ses dernières instructions. Le destin peut être cruel : son cœur finit par lâcher deux semaines seulement avant l'ouverture de l'exposition qui s'étend sur 800 mètres carrés. Cependant, il sait qu'il a fait le nécessaire, qu'il a transmis ses instructions qui incarnent son désir de donner vie à ses réalisations photographiques. qui sont entièrement centrés sur la dimension humaine, les aventures de l'homme, ses rêves, son combat pour une vie meilleure. À partir de 2017, son conservateur, François Bayle, assisté de l'équipe de Brussels Art Edition, a commencé à travailler sur les photos prises par Fabrizio La Torre en Asie pendant son séjour de cinq ans en Thaïlande (1956-61). En novembre 2018, à Bangkok, un livre intitulé "Bangkok That Was" a été publié en anglais, qui rassemble ces photos et, à l'aide des notes originales laissées par l'artiste, raconte l'histoire de sa vie en Asie et exprime son affection pour ses habitants. Une exposition portant le même titre a eu lieu pendant deux mois à la Serindia Gallery. Les photos de Fabrizio ont ensuite rejoint leur domicile permanent à Bangkok, dans le centre culturel du Central Embassy Mall, où elles sont exposées et en vente toute l'année. En attendant, une nouvelle exposition est prévue à Bangkok et un nouveau livre sera publié sur les efforts pionniers de Fabrizio La Torre en matière de photographie. en 1958 dans les réserves du Musée national de Bangkok les minutieuses représentations en laque de la vie quotidienne du peuple siamois deux siècles plus tôt. Au tout début de l'année 2020, Jean-Pierre De Neef, François Bayle et leurs équipes travaillaient avec enthousiasme sur deux projets spécifiques : l'exposition et le livre sur la laque mentionnés ci-dessus et une très belle exposition. prévue pour 2021 à New York. Puis le virus est arrivé et a bouleversé les plans les mieux conçus. Les projets ont été reportés, selon toute probabilité d'un an. Afin de poursuivre le financement des préparatifs de ces deux grands projets, les photos d'art de haute qualité, validées par l'artiste lui-même avant sa mort, sont maintenant en vente. C'est l'occasion pour les collectionneurs et les amateurs d'acquérir les œuvres d'un artiste italien. de talents reconnus dont les œuvres bénéficient d'un prix attractif avant l'exposition aux USA, offrant ainsi l'avantage d'un très fort potentiel de croissance.
  • Créateur:
    Fabrizio La Torre (1921 - 2014, Italien)
  • Année de création:
    Imprimé plus tard
  • Dimensions:
    Hauteur : 105 cm (41,34 po)Largeur : 70 cm (27,56 po)Profondeur : 3 mm (0,12 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • Encadrement:
    Options d'encadrement disponibles
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Brussels, BE
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU157029591612

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