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Jack PernoVu dans la série d'Apple TV "Dark Matter" Screaming Mike par Jack Perno2022
2022
À propos de cet article
Vu dans Apple TV+ série "Matière noire"
Mike le criard
"C'est la seule image où Photoshop a été utilisé. J'avais un ami illustrateur qui, pendant 35 ans, travaillait occasionnellement sur mes images. Au début, il utilisait un aérographe pour les peindre, avant de passer à Photoshop.
J'ai demandé à Mike de passer sa tête à travers un grand Portales et j'ai fait passer de la fumée pour faire de l'effet. Mon ami illustrateur a pris les images et s'est contenté d'expérimenter sans que j'aie à donner mon avis. J'aime bien la façon dont nous avons fait les deux Mikes qui s'affrontent, alors je l'ai gardée. Il y avait d'autres images où je le plaçais dans un environnement ou une histoire, mais elles ne fonctionnaient pas tout à fait. Je m'efforce d'éviter les dangers du cliché, mais j'aime les risques visuels". - Jack Perno
Impression à pigment d'archivage
Taille du papier : 16 x 25 pouces
Encadré Taille : 22 x 31.5 pouces
Edition : 1/10
Déclaration de l'artiste :
"Je me souviens qu'enfant, je prenais des photos de mannequins avec le vieil appareil de mon père. Appareil photo "Brownie Hawkeye". Je m'asseyais à mon bureau pour construire des modèles réduits d'avions, de bateaux et de monstres comme Frankenstein et Dracula. J'ai trouvé extrêmement gratifiant de les positionner de manière réfléchie et de les photographier avec soin. Ils étaient ma version d'un top model. Lorsque l'appareil photo polaroid a été inventé, j'ai été fasciné par le processus d'image quasi instantanée.
Des années plus tard, j'ai obtenu une licence en beaux-arts en photographie au Kansas City Art Institute, alors que la photographie commençait tout juste à être reconnue comme une forme d'art. Après l'université et une année passée à assister des photographes, j'ai décroché mon premier emploi indépendant en tant que photographe de magazine, et j'ai travaillé aux États-Unis et en Europe. Je photographiais des mannequins de mode et j'étais régulièrement publié.
Au cours de ce voyage, je n'ai jamais abandonné mon premier amour... le polaroid. Les levées d'émulsion Polaroid et les images multiples ont nourri ma curiosité et mon âme pendant des décennies. »
Les photographies de Jack Perno ont été publiées dans Town & Country, Vogue et Vogue Italie.
- Créateur:Jack Perno (Américain)
- Année de création:2022
- Dimensions:Hauteur : 55,88 cm (22 po)Largeur : 80,01 cm (31,5 po)Profondeur : 2,54 cm (1 po)
- Autres éditions et dimensions:30 x 48Prix : 4 600 $US
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Chicago, IL
- Numéro de référence:1stDibs : LU388314543412
Jack Perno
"J'ai utilisé la photographie et elle m'a utilisé. J'ai imposé ma volonté à la photographie et je suis devenu l'esclave de ses possibilités." En première année, j'ai suivi mon premier cours de photographie, qui fait partie de ma vie depuis lors. La photographie a été mon échappatoire, un lieu où des choses qui n'existent pas peuvent exister. J'accepte le risque et le chaos dans mes images et je me déséquilibre intentionnellement à la recherche de l'imprévisible. L'appareil photo est mon conteur, un menteur et mon ami. J'ai intentionnellement rendu les choses plus belles qu'elles ne le sont en réalité et créé des récits qui n'existent tout simplement pas.
Dans mon monde, l'argentique est toujours pertinent pour la photographie, bien que j'embrasse simultanément le domaine numérique. En tant qu'artiste polaroïd, j'utilise un support photographique presque sans intérêt, en voie de disparition et proche de l'extinction. Je me suis concentré en priorité sur le travail avec des polaroïds grand format, qui a englobé une décennie de manipulation de l'émulsion et d'images multiples. Le polaroïd est un support en voie de disparition et une forme d'art en voie de disparition, ce qui est intéressant. C'est intéressant a nourri ma curiosité pendant des décennies, donnant lieu à des images que je n'aurais peut-être jamais imaginées. La post-visualisation est un domaine dans lequel j'ai souvent résidé, extrayant l'imagerie par la manipulation pendant et après les expositions, hors de l'appareil photo et dans le laboratoire. Modifier les limites conventionnelles carrées/rectangulaires de la photographie et piéger des idées dans la gélatine, qui sont ensuite cryptées, est une complaisance à laquelle je me suis abandonnée. Dans un monde d'éditions photographiques, une manipulation d'émulsion est une pièce unique, à la fois photographie et sculpture. Les récits sociaux sont généralement accidentels, et bien que je gravite vers le côté non réaliste de la photographie, l'enregistrement historique a trouvé son chemin dans mon travail en étant à un endroit, à un moment, avec un appareil photo, en tant qu'observateur. Ce sont des images qui se fondent dans l'ensemble de l'œuvre et qui font partie du grand imprévisible. Historiquement, j'ai fusionné l'art et le commerce en tant qu'artiste qui embrasse des projets à court et à long terme, en utilisant l'imprimé et la page imprimée comme mon forum. Les images susceptibles d'interprétations multiples, encourageant la dissection et le dialogue, sont mes compagnes. Dans mes photographies, les idées et les histoires existent là où la vérité et la réalité sont des options discrétionnaires. Vivre dans mon monde, c'est bien, mais visiter mon autre monde, c'est souvent extraordinaire". -Jack Perno Les photographies de Jack Perno ont été publiées dans Townes & Country, Vogue et Italian Vogue. Plus récemment, son travail peut être vu sur la couverture et les pages intérieures d'ART + DESIGN MAGAZINE (numéro d'hiver 2017).
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4,8
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L'édition limitée de cette estampe, numérotée et signée par Viet Chu, est disponible dans les formats ci-dessous.
Nous expédions dans le monde entier et les frais de port sont gratuits. Votre choix d'une ou plusieurs œuvres d'art sera traité avec le plus grand soin et livré dans les règles de l'art. Les commandes de tirages en édition limitée, en raison du risque de dommages, de la valeur et des frais d'expédition et d'assurance élevés, ne sont pas encadrées. Tous les tirages en édition limitée sont emballés professionnellement et expédiés dans des tubes robustes.
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