Paola Dávila

Oaxaca, autoportraits d'artistes. photographie en noir et blanc

2003

Oaxaca (Cocina) par Paola Dávila De la série places Photographie imprimée analogiquement sur du papier photographique en fibre barytée de 255 gr. tourné au sélénium. Taille de l'imag...

San Rafael par Paola Dávila Photographie imprimée analogiquement sur du papier photographique en fibre barytée 255 gr tourné au sélénium. Taille de l'image : 11,3 cm de haut x 11,2 c...

Sa fascination pour la danse et la musique lui permet de capturer l'émotion et le mouvement de manière inattendue. Qu'elle utilise des films ou des supports numériques, elle explore ...

Photographie contemporaine en noir et blanc de l'artiste Delilah Montoya de Houston, TX. Cette photographie conceptuelle capture un jeune enfant aux longs cheveux sombres et bouclés, ressemblant à ceux du Christ, portant également une robe blanche avec une épaisse doublure à motifs. Le jeune sujet tient également ce qui semble être un cœur, également reproduit sous forme de graffiti sur le mur. Signé et étiqueté au dos. Encadré et protégé par un passe-partout dans un cadre en bois noir. Dimensions sans cadre : H 23 po. x L 18 po. Biographie de l'artiste : Bien qu'elle soit née au Texas et qu'elle ait vécu dans le Nebraska jusqu'à l'âge de vingt ans, la photographe et graveuse Delilah Montoya a des racines profondes dans le nord du Nouveau-Mexique grâce à la famille de sa mère. Élevée par sa mère, Mme Montoya observe que les femmes ont donné du pouvoir à sa famille depuis cinq générations. Montoya a étudié la photographie et la gravure à l'université du Nouveau-Mexique, où elle a obtenu une licence, une maîtrise et un master en beaux-arts. Elle utilise divers procédés photographiques et d'impression bidimensionnels et crée également des installations de plus grande envergure. L'artiste décrit son approche comme postmoderniste et utilise des stratégies documentaires pour interpréter sa propre vision distincte. Sur le plan politique, Montoya s'attache à explorer les questions d'identité dans un contexte culturel chicano : "Dans ma propre idéologie en évolution, je m'interroge sur mon identité en tant que Chicana dans l'Amérique occupée, et j'articule l'expérience de la femme minoritaire. Je m'efforce de comprendre la profondeur de mes icônes spirituelles, politiques, émotionnelles et culturelles, en réalisant qu'en explorant la topographie de ma patrie conceptuelle, Aztlan, je cherche la configuration de ma propre vision " (Montoya n.d.) Montoya est engagée dans l'expression de l'expérience et de l'histoire chicanas, mais elle ne se considère pas comme une féministe. En effet, Montoya refuse d'être identifiée comme une féministe à l'américaine parce qu'elle estime que "les féministes ne nous donnent pas de solidarité". En tant que Chicana, mes problèmes sont multiples : ils ne concernent pas seulement le genre, mais aussi la classe sociale et la race." Pour Montoya, la frontière est une construction imposée par la politique, une partie de l'entreprise coloniale des États-Unis qui a été imposée à la communauté chicano. C'est l'environnement dans lequel se déroulent la vie et l'histoire des Chicanos. Le travail de Montoya explore des questions contemporaines et historiques, parfois avec une touche d'humour. Son livre d'artiste pour l'exposition Chicano Codices organisée en 1992 par le Musée mexicain de San Francisco, Codex Delilah : a Journey From Mechica to Chicana (avec un texte du poète Cecilio Garcia-Camarillo), retrace le voyage imaginaire de Six Deer, un personnage qui incarne le contact entre la culture indigène et la culture espagnole dans son voyage "pal norte" vers Aztlan, la "patrie spirituelle de ses ancêtres". Au cours de son voyage vers le nord, le personnage voyage également dans le temps, rencontrant d'importantes Chicanas du passé, dont La Llorona...