Paul-Émile Rioux
Nucleus 2
2023

Name: Nucleus 2
Brand: Paul-Émile Rioux
Price: 21891.6 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (7 reviews)

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À propos de cet article

Support : Impression pigmentaire d'archives sous verre acrylique de musée. Dimensions : 48 x 48 in. Profondeur : 1/4 in. Signé par l'artiste. Tirage de 5 exemplaires. Paul-Émile Rioux est un artiste et photographe montréalais reconnu comme un pionnier de l'art numérique. Son intérêt de toujours pour les technologies médiatiques de pointe et son expertise en photographie lui ont permis de développer des matrices virtuelles dont il extrait ses images. Le travail de Rioux explore l'intersection de l'abstraction et de la figuration, invitant les spectateurs à se demander si ce qu'ils voient est le reflet de la réalité ou de l'imagination. Selon Whiting Magazine, l'approche unique de Rioux fait de lui l'un des artistes les plus innovants en matière de créations numériques. Il est l'un des rares créateurs capables de mêler avec autant d'acuité recherche esthétique et distance critique. Ses créations offrent une vision dystopique du territoire urbain, remettant en question nos attitudes à l'égard de l'environnement et de l'avenir. Rioux ne cherche pas à répondre aux attentes de ce à quoi l'art numérique "devrait" ressembler, mais cherche plutôt à jouer avec nos notions de ce qui est réel et de ce qui ne l'est pas. Il explore la manière dont nous nous souvenons et dont nous déduisons le sens de constructions visuelles imaginaires. À travers son travail, Rioux nous invite à réfléchir sur la relation entre la réalité et l'imagination, et à remettre en question nos perceptions du monde qui nous entoure. En résumé, l'approche novatrice de Paul-Émile Rioux en matière d'art numérique remet en question nos perceptions de la réalité et nous invite à réfléchir à la relation entre le réel et l'imaginaire. Son travail offre une perspective unique sur l'intersection de l'abstraction et de la figuration, et remet en question nos attitudes à l'égard de l'environnement et de l'avenir. --- Paul-Émile Rioux a lancé le projet GEON en 2017, en s'inspirant de la théorie de la reconnaissance par les composants (Biederman, 1987). Selon cette théorie, les géons sont des formes simples, telles que des cônes ou des sphères, qui forment les éléments constitutifs de la reconnaissance des objets. De la même manière que le langage peut être décomposé en un ensemble de sons ou de phonèmes de base, la théorie de la reconnaissance par composants suggère que le cerveau décompose tous les objets (ou la plupart d'entre eux) en un vocabulaire de formes de base afin de favoriser la reconnaissance. Dans son travail, Rioux expérimente avec la forme, représentant une nouvelle série de pièces carrées. Chaque œuvre représente un paysage surmonté d'une sorte de forme flottante. Dans certaines pièces, la forme est une sphère, dans d'autres, une sorte de cube creux, et dans d'autres encore, quelque chose de plus complexe et d'innommable. Ces œuvres poursuivent le dialogue permanent de Rioux avec le paysage, ainsi qu'avec la forme et la signification. Selon le magazine Whiting, l'approche unique de Rioux en matière d'art numérique remet en question nos perceptions de la réalité et nous invite à réfléchir à la relation entre le réel et l'imaginaire. Ses créations offrent une vision dystopique du territoire urbain, remettant en question nos attitudes à l'égard de l'environnement et de l'avenir. À travers son travail, Rioux nous invite à remettre en question nos notions de ce qui est réel et de ce qui ne l'est pas, et à explorer la façon dont nous nous souvenons et déduisons le sens de constructions visuelles imaginaires. Rioux estime que les paysages et les formes doivent être constamment créés et recréés par l'acte de regarder et d'observer, devenant ainsi un champ de possibilités. Les différentes façons de voir offrent des possibilités de réinvention et de recadrage. Les œuvres de Rioux confrontent le spectateur aux conséquences inhérentes à leur interprétation, remettant en question leur perception de la réalité et de l'imagination. Chaque impression à pigments d'archives est réalisée sous la supervision de l'artiste. Le tirage est monté sous une seule pièce de verre acrylique 1/4"/6 mm. Le dos est relié à un panneau de montage photographique en Alu-Dibond avec un système d'accrochage en aluminium/cleat.

Créateur:

Paul-Émile Rioux (1953, Canadien)

Année de création:

2023

Dimensions:

Hauteur : 121,92 cm (48 po)Largeur : 121,92 cm (48 po)Profondeur : 6,35 mm (0,25 po)

Support:

Plexiglas,Pigment d'archive

Mouvement et style:

Contemporain

Période:

2010-