Articles similaires à "Fat Tuesday - 2" (2016) par Dan Kaufman, impression photo abstraite archivistique.
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 12
Dan Kaufman"Fat Tuesday - 2" (2016) par Dan Kaufman, impression photo abstraite archivistique.2016
2016
À propos de cet article
"Fat Tuesday - 2" est un magnifique tirage photographique original, réalisé sur toile photo d'archives. Créée en 2016, cette pièce présente une prise de vue de paysage d'un saule reposant au-dessus d'un lac à la mi-journée, avec de grandes lignes rouges donnant une définition forte à la symétrie et à la perspective de la nature qui se trouve derrière.
Daniel J. Kaufman (né à New York le 4 mai 1949) Enfance à Great Neck, Long Island, New York. Cadet d'une famille de trois garçons (frère David, médecin, et frère aîné Kenneth, ingénieur). Fils de Ruth et Matthew Kaufman (mère écrivain, créatrice de Robin, l'acolyte de Batman, père orthodontiste de banlieue et génie des mathématiques). Il a étudié la photographie, la composition, l'art japonais, la théorie et l'histoire de l'art au Amherst College, au Smith College, à l'université de Rochester et au Carpenter Center for the Visual Arts de l'université de Harvard. BA avec mention en beaux-arts de l'Amherst College, 1973 (à l'origine classe de 71, mais a pris un congé autorisé après la deuxième année pour étudier la technique de la méditation transcendantale avec Maharishi Mahesh Yogi en Espagne, en Italie et en Suisse). Devenu initiateur de la méditation transcendantale en 1972, il est retourné au Amherst College, puis à Rochester, dans l'État de New York, pour enseigner la MT et poursuivre la photographie grand format avec William Giles. Apprentissage personnel et ateliers avec Minor Whiting, George Tice et Paul Caponigro, Cambridge, Massachusetts (1973-1975). Il a travaillé comme photographe de voyage pour des offices de tourisme et des magazines, dont National Geographic et Life, et a testé de nouveaux films dans des lieux exotiques pour Polaroid Corporation (1973-1978). Premier artiste, toutes disciplines confondues, à bénéficier de la bourse Fulbright administrée par le Département d'État pour photographier pendant l'année académique. 77-78 en Irlande. Livre de photographies en couleur de Kaufman IRELAND : PRESENCES publié par St. Martin's Press en 1980. Exposition personnelle de ses photographies à l'International Center of Photography de New York en 1981. Cornell Capa, directeur du musée, écrit à propos des photographies de Kaufman : "C'est le genre d'œuvre qui redonne foi en l'alchimie de la photographie. C'est la fusion des outils mécaniques et chimiques avec la spiritualité et l'individualité de la vision". De nombreuses expositions dans des galeries de photographie et des galeries d'art ont suivi l'exposition de Daniel au musée, et il a continué à connaître le succès en tant que photographe de voyages et d'offices de tourisme, avec des articles sur son travail dans des magazines nationaux (Popular Photography, mai 1979).
Appelé par la muse de l'art lors d'une visite au musée d'art Fogg à Harvard, à Noël 1982, Daniel décide de quitter Cambridge pour Los Angeles et de devenir ce que son professeur d'art appelle un "artiste intérieur". Apprentissage auprès de Max Shertz, "artiste de l'inconscient" internationalement exposé, pendant plus d'un an (1984). Ayant pu peindre à plein temps pendant près de deux ans grâce à un cadeau de son ami depuis l'époque de la méditation transcendantale, le magnat du logiciel Mitchell Kapor (fondateur de Lotus Development Corporation, et connu comme le "Thomas Jefferson du cyberespace"), Daniel découvre son propre inconscient dans une série de pastels à l'huile et de gouaches abstraites et surréalistes qui changent sa vie (1984-1985). Se marie avec Gina Ficarotta en 1985. Il crée des peintures plus grandes sur masonite, toile et bois avec des peintures émaillées à l'huile et à l'eau, et avec des teintures réactives aux fibres. La fille Anastasia Sara est née le 15 décembre 1988. Première exposition personnelle de ses peintures à la Gallery 5, Santa Monica, Californie, en décembre 1990, exactement huit ans après son premier grand désir de peindre au Fogg Art Museum. Découvre l'art encaustique en utilisant les crayons Crayola de sa fille, qu'il fait fondre avec des spatules sur une cuisinière électrique (1991). Divorcé de Gina (1992). Développe et perfectionne les techniques pour faire fondre les crayons sur le bois, la toile, le masonite et les tuiles d'argile cuite à l'aide de fers à repasser, de pistolets thermiques, de torches et de spatules. (1992-2004). Écrit dix livres d'images pour jeunes enfants (1993-'94). Crée des dizaines de sculptures en métal soudé à partir d'objets métalliques trouvés dans les maisons incinérées lors des incendies de Malibu en 1994. Sculptures en métal exposées à la Roberts Art Gallery, la plus ancienne Gallery Art de Santa Monica, Californie (1994). Continue à créer des peintures à la cire en utilisant principalement des crayons de couleur Crayola. Le magazine Expression lui a demandé de rédiger un article intitulé "Les crayons de couleur redécouverts" (2003). reçoit 10 000 crayons de couleur blanche non étiquetés en cadeau de la société Crayola par l'intermédiaire de Stephen Dashe, directeur des relations avec les inventeurs et de l'innovation externe. (février 2004). Utilise 3 500 de ces crayons blancs ainsi que des Color Slicks, Pearl Brites, Neon et Metallic crayons fournis par Crayola pour créer une série "signature" révolutionnaire de vingt panneaux en masonite de 48 x 36 pouces en deux semaines, intitulée "God Of Flowers, Physics and Chemistry" (Dieu des fleurs, physique et chimie), à la demande de Bill Lowe, directeur des Lowe Galleries à Santa Monica, Californie et Atlanta, Géorgie (juin 2004).
Selon Robert Levy, éminent évaluateur d'art de Los Angeles, "le travail de Kaufman est original, unique, avec un plaisir de bijoutier dans le détail et un effet macrocosmique simultané qui rend ses meilleures pièces agréables à regarder de loin ou de très près". Le conservateur du musée Michael Zakian (du Desert Museum de Palm Springs et du Frederick Weisman Museum de Malibu) compare l'œuvre de Daniel aux surréalistes américains Knud Merrild et Boris Margo.
Daniel Kaufman est également l'auteur de six ouvrages non fictionnels (1978-1994).
À propos du vendeur
5,0
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 1990
Vendeur 1stDibs depuis 2019
704 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 2 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Denver, CO
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficher"Climatechange" (2021) de Mariska Karto, photocollage original sur métal
Par Mariska Karto
"Climatechange" (2021) de Marisko Karto est un photocollage sur métal qui mesure 25 x 48 pouces sans encadrement.
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Photographies - Abstrait
Matériaux
Métal
« Europa » (2018) de Mariska Karto, photocollage original sur métal
Par Mariska Karto
"Europa" (2018) de Marisko Karto est un photocollage sur métal qui mesure 27 x 48 pouces sans encadrement.
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Photographies - Abstrait
Matériaux
Métal
« The Stairs » (2019) de Mariska Karto, photocollage original sur métal
Par Mariska Karto
"The Stairs" (2019) de Marisko Karto est un photocollage sur aluminium qui mesure 30 x 30 pouces sans encadrement.
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Photographies - Abstrait
Matériaux
Métal
« Under the Moon » (2023) de Mariska Karto, photocollage original sur métal
Par Mariska Karto
"Under the Moon" (2023) de Marisko Karto est un photocollage sur métal qui mesure 27 x 48 pouces sans encadrement.
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Photographies - Abstrait
Matériaux
Métal
"Il n'y a pas de Planet B". Tirage photographique
Par Marcin Owczarek
Nous vous présentons "There is No Planet B" de Marcin Owczarek, une œuvre photographique manipulée qui donne à réfléchir, réalisée par l'artiste basé en Belgique. Cette œuvre est réa...
Catégorie
années 2010, Photographies - Paysage
Matériaux
Papier chiffon
« A Farewell to Day 2.1 » (2024) par Tal Paz-Fridman, tirage photo limité, 30 x 20
Par Tal Paz-Fridman
Découvrez les éditions limitées exclusives de la collection de Tal Paz-Fridman, chaque pièce captivante étant disponible en quatre tailles sélectionnées. Limité à 10 exemplaires chac...
Catégorie
années 2010, Photographie couleur
Matériaux
Papier photo
Suggestions
Wild and Happy Spring, peinture texturée colorée, art de paysage contemporain
Par Nicky Chubb
Wild And Happy Spring est une peinture acrylique originale sur toile, signée, représentant un arbre en fleurs avec du blanc, du rose et du vert dans un champ fleuri des mêmes couleur...
Catégorie
années 2010, Abstrait, Photographies - Paysage
Matériaux
Toile, Acrylique
Rock Pool, Australie
Par David Burdeny
David Burdeny
Rock Pool, Australie, 2016
Impression à pigment d'archivage
Signature Label
21 x 21 pouces
Edition de 4
Non encadré
Imprimer seulement. Demandez-nous les options d'e...
Catégorie
années 2010, Abstrait, Photographies - Abstrait
Matériaux
Pigment d'archive
Red Boat - Nature morte en couleur, édition limitée à 5 exemplaires
Bateau rouge
Imprimée sur du papier d'archives avec une précision digne d'un musée, cette œuvre en édition limitée équilibre mystère et simplicité.
Une photographie est soigneuseme...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Géométrique abstrait, Photographies - Paysage
Matériaux
Papier d'archives
1 553 $US
Livraison gratuite
Red Boat - Nature morte en couleurs, édition limitée à 20 exemplaires
Bateau rouge
Imprimée sur du papier d'archives avec une précision digne d'un musée, cette œuvre en édition limitée équilibre mystère et simplicité.
Une photographie est soigneuseme...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Géométrique abstrait, Photographies - Paysage
Matériaux
Papier d'archives
538 $US
Livraison gratuite
Manhattan en tempête de neige - Abstraction dorée
Par Mitchell Funk
Le photographe de rue Mitchell Funk s'empare d'un taxi devant la gare de Grand Central. L'image évoque l'esprit d'un New York hivernal, avec des cieux remplis de neige tombante. Il s...
Catégorie
années 2010, Expressionnisme abstrait, Photographies - Abstrait
Matériaux
Encre qualité archive, Papier d'archives, Pigment d'archive
Expositions multiples de Fleurs colorées de la cathédrale Saint-Pétersbourg
Par Mitchell Funk
Nous sommes en 1971 et la plupart des photographes travaillent en noir et blanc. La Gallery Art ne faisait pas encore partie du vocabulaire courant des musées - presque aucune galer...
Catégorie
années 1970, Impressionnisme abstrait, Photographies - Abstrait
Matériaux
Encre qualité archive, Papier d'archives, Pigment d'archive
