Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 7

Anthony Goicolea
THE SEPTEMBERISTS TRIPTYQUE

2006

33 785,23 €
Expédition
Recherche du devis...
La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures

À propos de cet article

ANTHONY GOICOLEA : LE TRIPTYQUE DES SEPTEMBERISTES Œuvre monumentale d'Anthony Goicolea, The Septemberists Triptych attire l'attention par son échelle expansive - chaque panneau mesurant 60 x 26,5 pouces, culminant dans une puissante dimension installée de 60 x 84 pouces. Exécuté en C-Print sur Di-Bond avec un montage de face en plexi UV antireflet, ce triptyque constitue une déclaration importante dans l'œuvre célèbre de Goicolea. Il s'agit d'une occasion rare d'acquérir une œuvre issue d'une édition très convoitée de seulement 9 exemplaires, réalisée en 2006. Né en 1971, Anthony Goicolea, Américain d'origine cubaine de la première génération, aujourd'hui installé à Brooklyn, New York, est un artiste dont la pratique est profondément influencée par les ramifications historiques et personnelles du déplacement. L'émigration de sa famille élargie de Cuba en 1961 sert de fil conducteur à l'ensemble de son œuvre. Le langage artistique de Goicolea, qui englobe la photographie, la sculpture, la vidéo et le dessin, aborde les thèmes de l'identité, de la mémoire culturelle et des intersections souvent troublantes entre l'individu et son environnement. Il a d'abord été acclamé par la critique pour ses mises en scène photographiques, mettant en scène des groupes de jeunes personnages dans des scénarios ambigus qui explorent les complexités de l'adolescence et des normes sociétales. Par la suite, les paysages évocateurs de Goicolea, allant d'environnements naturels intensément imaginés à des périphéries urbaines austères, ont établi sa réputation internationale. Ces topographies méticuleusement construites suggèrent souvent un monde marqué à la fois par la présence humaine et par un sentiment palpable d'aliénation. Dans le cadre d'une évolution convaincante, Goicolea a également tourné son regard vers l'intérieur, créant des séries poignantes qui explorent sa propre histoire familiale et sa relation avec un Cuba qui n'est connu qu'à travers des récits hérités. Ces œuvres résonnent d'un puissant sentiment de nostalgie et des nuances complexes de l'identité culturelle. Les œuvres d'Anthony Goicolea ont été largement exposées dans les plus grandes galeries et musées du monde entier, notamment au Museum of Contemporary Photography de Chicago, à la Corcoran Gallery of Art de Washington, D.C., et à l'International Center of Photography de New York. Ses œuvres figurent dans des collections publiques prestigieuses telles que le Whitney Museum of American Art, le Solomon R&R Guggenheim Museum et le Museum of Modern Art de New York. La contribution de M. Goicolea à l'art contemporain a été récompensée par des prix prestigieux tels que la bourse Cintas et le prix BMW Photo Paris. Elle a également été saluée par la critique dans des publications telles que Art in America, Artforum et The New York Times.
  • Créateur:
    Anthony Goicolea (1971, Américain)
  • Année de création:
    2006
  • Dimensions:
    Hauteur : 152,4 cm (60 po)Largeur : 213,36 cm (84 po)Profondeur : 5,08 cm (2 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Vancouver, CA
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU2787216286362

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Combo
Julie Beugin : Abstraction urbaine et paysages contemplatifs L'art de Julie Beugin capture de manière saisissante l'essence des paysages urbains, en se concentrant sur les détails su...
Catégorie

années 2010, Abstrait, Photographies - Abstrait

Matériaux

Papier d'archives, Papier photo

Hornby
Bryan Ryley : Une enquête rigoureuse à l'intersection de la matière et de la structure Bryan Ryley, figure importante de l'abstraction canadienne contemporaine, travaille depuis son...
Catégorie

années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Acrylique, Planche

ICI ET AILLEURS
Bryan Ryley : Une enquête rigoureuse à l'intersection de la matière et de la structure Bryan Ryley, figure importante de l'abstraction canadienne contemporaine, travaille depuis son...
Catégorie

Début des années 2000, Abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Acrylique

SUR GAURD
Bryan Ryley : Une enquête rigoureuse à l'intersection de la matière et de la structure Bryan Ryley, figure importante de l'abstraction canadienne contemporaine, travaille depuis son...
Catégorie

années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Acrylique

AP 5
Bryan Ryley : Une enquête rigoureuse à l'intersection de la matière et de la structure Bryan Ryley, figure importante de l'abstraction canadienne contemporaine, travaille depuis son...
Catégorie

années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Acrylique

SOMME DES DESTRUCTIONS
Bryan Ryley : Une enquête rigoureuse à l'intersection de la matière et de la structure Bryan Ryley, figure importante de l'abstraction canadienne contemporaine, travaille depuis son...
Catégorie

Début des années 2000, Abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Acrylique, Panneau, Graphite

Suggestions

Sans titre (Figure Diptyque)
Par Robert Calafiore
Deux tirages chromogènes d'appareil photo pinhile (Unique) Signé et daté, au verso 40 x 30 pouces, chaque tirage 40 x 60 pouces, hors tout Cette œuvre d'art est offerte par ClampAr...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Photographies - Figuratif

Matériaux

C-Print

Triptyque
Images de gauche à droite : "Près de Pégase", "Une fois que j'ai regardé par la fenêtre", "Les racines et l'esprit". Tirage jet d'encre d'archive (Edition de 16) Signé, titré, daté,...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Photographies - Figuratif

Matériaux

Jet d'encre

Triptyque Lorenzo 1, 3 et 4 Extrait de la série Guerreros. Collage de photos
Par Celso José Castro Daza
Triptyque Lorenzo 1, 3 et 4 de Celso José Castro Daza Extrait de la série Guerreros. Collage de photos intervenu par l'artiste avec de l'encre fade monté sur du papier d'archive. Tai...
Catégorie

Début des années 2000, Contemporain, Photographie couleur

Matériaux

Papier d'archives, Papier photo

VINI, VIDI, VICI
Par Natalia Arias
C-print monté entre plexi et pvc, édition de 5 pièces
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Photographies - Figuratif

Matériaux

C-Print

Quatre étoiles
Collage sur papier. Signé et daté au crayon au verso. W. Barton construit ses collages colorés avec un talent de conteur et une certaine dose de jeu. Le collage libère l'artiste de ...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Photographies - Figuratif

Matériaux

Autres supports

Sans titre
Dans une série de portraits documentant le corps dans la nature, le modèle d'Isaac porte un masque fantastique - un côté envahi par la verdure naissante tandis que l'autre moitié évoque un fantôme du visage humain caché en dessous - et succombe à des flammes de plus en plus inquiétantes. Motivé par la santé et la survie des corps et des terres indigènes, Isaac présente son modèle comme une représentation de la souveraineté menacée : "La santé de la Lande reflétera la santé du corps et la santé du corps reflétera la santé de la Terre. L'un ne peut survivre sans l'autre". Le masque du personnage incarne ce dualisme, représentant l'identité indigène comme inséparable et égale à la Lande. La pratique artistique d'Isaac retrace l'éphémère, fabriquant à la main des masques surréalistes et d'un autre monde uniquement pour leur portrait, puis rehaussant leur présence narrative grâce à l'éclairage et à la manipulation numérique. Allant de l'obscurité pudique à l'expressivité criarde, leurs masques sont opulents, intelligents, tordus, troublants, sexy et incontestablement queer. Leur objectif est de trouver une relation équilibrée entre le corps et l'esprit, où les masques extériorisent un monde intérieur riche peuplé de créatures grotesques et séduisantes, guidées par les modes de connaissance indigènes, le regard queer, l'angoisse environnementale et une perspective apocalyptique sur le passé et l'avenir. Duane Isaac...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Photographies - Figuratif

Matériaux

Numérique