Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 5

Aaron McPolin
"Lola's Offering" (FRAMED) Photographie 50" x 40" en Edition 1/7 par Aaron Mcpolin

2017

6 192,81 €
Expédition
Recherche du devis...
La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures

À propos de cet article

"Lola's Offering" (FRAMED) Photographie 50" x 40" en Edition 1/7 par Aaron Mcpolin Taille encadrée : 52" x 42" pouces Support : Impression Giclée Archival Série "A Tender Dissolution" : Le Shibari est un moyen d'établir la confiance. Originaire du Japon du XIIIe siècle, l'histoire de la forme artistique du bondage japonais par la corde a fait l'objet de nombreuses interprétations différentes, alors que la majeure partie de la forme artistique provient de la modification du Variously Hojojutsu et des gravures sur bois Ukiyo-e de diverses techniques de torture et méthodes de contention et de punition des prisonniers. Aujourd'hui, cependant, la pratique japonaise du Shibari signifie littéralement "attacher" et est considérée comme une expérience consensuelle à des fins artistiques ou d'excitation avec un monteur ("top" ou "dom") qui attache une autre personne ("bottom", "sub" ou "bunny"). L'art japonais du kinbaku (ligature serrée) est avant tout esthétique, contrairement à l'art plus provocateur que le kinbaku vise à exprimer. La pratique plonge dans l'intimité, la confiance et le Bliss, dans un processus cérémoniel et délicat. Le praticien lie son partenaire à l'aide d'une corde de jute spécialement traitée et, selon le praticien, il peut utiliser diverses formes et styles de ligature, notamment la "Connective Rope", une pratique qui met l'accent sur le toucher, la sensation, l'excitation et l'établissement d'une connexion avec le sujet, par le biais de jeux de corde intimes, de la proximité, du toucher, du rythme et de la disposition de la corde. La "corde artistique", dont la forme est axée sur l'esthétique, contorsionne le corps, transforme les membres et les parties du corps en les liant ou en les suspendant, en les soulignant et en les tirant vers l'intérieur ou vers l'extérieur afin de définir et d'améliorer la forme et les formes. Beauty in Suffering", dans lequel le sujet est positionné dans des contorsions conçues pour créer des réactions contrôlées à l'égard d'une certaine expérience, des positions de stress combinées avec le rythme, le timing et le positionnement. Le Shibari est un art qui peut être aussi délicat, doux et beau ou aussi dur que le praticien le désire, l'attribut commun que j'ai observé à propos du Shibari est l'établissement de la confiance. Un ingrédient clé que l'artiste doit développer lors de son voyage vers "l'espace de la corde", où le partenaire de la corde passe par une série de portes consensuelles et n'essaie plus de contrôler son environnement, devenant ainsi détendu et dans un état de Bliss. La corde joue le rôle de messager dans ce voyage, d'un état d'esprit à un autre, les effets du Shibari étant, selon les participants, une réduction de l'anxiété, de la dépression et une amélioration du bien-être mental jusqu'à une semaine après. Intimité et dévouement. Le Shibari nécessite des années de dévouement et de pratique, la corde seule est traitée avec un grand respect. Le jute est la corde de choix, brunie et baignée de cire d'abeille et d'huile de camélia, lentement cuite et le processus répété pour créer une corde de liaison à la fois souple et solide. Le soin apporté par l'artiste à la corde correspond à l'attention qu'il porte au sujet qu'il attache. Il existe une confiance unique, un respect et une compréhension détaillée de l'autre lorsque l'on pratique le Shibari. Cette forme d'art est pleine de subtilité, un équilibre entre le corps et l'esprit, la corde exige un placement minutieux et une compréhension des zones sensibles du sujet, en veillant à ne pas pincer les nerfs vulnérables, à maintenir la circulation sanguine au bout des doigts et à surveiller attentivement les décolorations. Les dangers d'une suspension sans précautions appropriées peuvent être des lésions musculaires et nerveuses permanentes, un épuisement extrême, un effondrement, un évanouissement et des crampes musculaires intenses. SUR L'ARTISTE : Aaron McPolin est un photographe érotique primé qui s'est spécialisé dans la capture d'images de nus d'art qui explorent des thèmes tabous. Leur travail est connu pour sa nature à la fois provocante et sensuelle, et pour la manière dont il remet en question les notions traditionnelles de beauté et de sexualité. MEAN considère l'art comme un moyen non seulement de s'exprimer, mais aussi de favoriser le changement social et l'innovation. Il conçoit des expositions multisensorielles qui emmènent les spectateurs dans un voyage de découverte de soi et d'introspection. Avec une formation dans les domaines de la mode, du cinéma et des beaux-arts, les œuvres de Mme McPolin ont été présentées dans des publications telles que Playboy, Penthouse et Vogue, et ont été exposées dans les plus grandes villes du monde. Selon lui, "à travers l'art, je peux montrer la vérité de quelque chose ; ce n'est qu'à travers la vulnérabilité de l'art que nous voyons un aperçu de qui nous sommes vraiment." Avec chaque nouvelle image, Aaron McPolin repousse les limites de ce qui est considéré comme acceptable dans l'art, créant un nouveau langage pour discuter de la sexualité et des sujets tabous. Grâce à leur travail, ils sont en mesure d'aborder ces sujets difficiles d'une manière à la fois responsabilisante et respectueuse, en mettant le spectateur face à ses propres croyances et idées préconçues. Grâce à sa maîtrise de la photographie, McPolin crée des images à la fois étonnantes et évocatrices, qui invitent le spectateur dans un monde de sensualité et de désir.
  • Créateur:
    Aaron McPolin (Australie)
  • Année de création:
    2017
  • Dimensions:
    Hauteur : 127 cm (50 po)Largeur : 101,6 cm (40 po)Profondeur : 2,54 cm (1 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Culver City, CA
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU1085115074622

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
"Michelle" Photographie 28" x 20" pouces Edition 1/20 par Lika Brutyan
Par Lika Brutyan
"Michelle" Photographie 28" x 20" pouces Edition 1/20 par Lika Brutyan Impression au pigment d'archives sur Hahnemühle Photo Rag Baryta. Non encadré. Livré dans un tube. Lika Brutyan est une photographe américaine. Elle est née dans une famille de scientifiques et d'artistes à Erevan, en Arménie. Sa formation et son travail en psychothérapie l'ont conduite à une profonde curiosité pour la nature humaine. Alors qu'elle était encore dans le domaine de la psychologie, elle a commencé à tirer. Au fil des ans, elle s'est intéressée de plus en plus à la photographie des émotions et des comportements humains. Cet intérêt, combiné à sa grande appréciation de la mode, a conduit Lika sur la voie de la photographie de mode et du portrait. Les œuvres de Lika sont exposées aux États-Unis, en Grande-Bretagne, en France, en Italie et en Roumanie. Ses photographies ont été publiées dans divers magazines et beaucoup d'entre elles font partie de collections privées. Expositions sélectionnées 2019 - Sublimation au festival Voies Off, Arles 2019 - Sublimation à la Fondazione Luciana Matalon, Milan 2018 - Photo Expo, Paris, France 2018 - Musée d'art, Constanta, Roumanie 2016 - Doyle+ Design, New York, NY 2016 - Griffin Museum of Photography, Massachusetts, États-Unis 2016 - LightBox Photographic Gallery, Oregon, États-Unis 2014 - Beverly Art Show, Beverly Hills, USA 1ère place 2013 - VEX ARTS, Los Angeles, USA 2013 - SCOPE, New York, USA 2013 - Goddo Gallery, Los Angeles, USA 2012 - Unit 24 Gallery...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Photographies - Nus

Matériaux

Papier chiffon, Pigment d'archive

Photographie "Thinking of Rodin" 28" x 20" pouces Édition de 20 par Lika Brutyan
Par Lika Brutyan
Photographie "Thinking of Rodin" 28" x 20" pouces Édition de 20 par Lika Brutyan Impression au pigment d'archives sur Hahnemühle Photo Rag Baryta. Non encadré. Livré dans un tube. ...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Photographies - Nus

Matériaux

Papier chiffon, Pigment d'archive

Photographie Shibari 24" x 24" pouces Edition 1/15 d'Aaron Mcpolin
Par Aaron McPolin
Photographie Shibari 24" x 24" pouces Edition 1/15 d'Aaron Mcpolin Support : Impression Giclée Archival Tailles disponibles : Edition de 15 24" x 24" pouces Edition de 7 30" x 30" ...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Photographies - Nus

Matériaux

Pigment d'archive

"Ascension" Photographie de nu Shibari 24" x 24" inch Ed. 1/15 par Aaron Mcpolin
Par Aaron McPolin
"Ascension" Photographie de nu Shibari 24" x 24" inch Ed. 1/15 par Aaron Mcpolin Support : Impression Giclée Archival Non encadré. Livré en tube Tailles disponibles : Edition de 15...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Photographies - Nus

Matériaux

Pigment d'archive

Photographie "Makers Mark" 30" x 30" pouces Edition 1/7 par Aaron Mcpolin
Par Aaron McPolin
Photographie "Makers Mark" 30" x 30" pouces Edition 1/7 par Aaron Mcpolin Support : Impression Giclée Archival Non encadré. Livré dans un tube. Tailles disponibles : Edition de 15...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Photographies - Nus

Matériaux

Pigment d'archive

Photographie « Ascension » 30" x 30" pouces Edition 1/7 d'Aaron Mcpolin
Par Aaron McPolin
Photographie « Ascension » 30" x 30" pouces Edition 1/7 d'Aaron Mcpolin Support : Impression Giclée Archival Non encadré. Livré en tube Tailles disponibles : Edition de 15 24" x 24...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Photographies - Nus

Matériaux

Pigment d'archive

Suggestions

Des mannequins de mode aux jambes nues sur le panneau d'affichage de la Cinquième Avenue avec des piétons
Par Mitchell Funk
Un panneau d'affichage monumental de la Cinquième Avenue représentant trois mannequins nus jusqu'à la taille et ne portant que des chaussures s'élève au-dessus des piétons qui passen...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Photographies - Nus

Matériaux

Encre qualité archive, Papier d'archives, Pigment d'archive

Mur • # 1 de 3 • 120 cm x 90 cm
Par Angelika Buettner
Baguette magique • 1985 • Édition de 18 tirages en 3 tailles différentes. Tous les tirages sont numérotés et signés. Imprimé sur du papier d'archives Hahnemühle. Trois tailles différ...
Catégorie

années 1980, Contemporain, Photographies - Figuratif

Matériaux

Papier d'archives, Pigment d'archive, Pigment numérique

Mur • n° 3 sur 9 • 60 cm x 45 cm
Par Angelika Buettner
Baguette magique • 1985 • Édition de 18 tirages en 3 tailles différentes. Tous les tirages sont numérotés et signés. Imprimé sur du papier d'archives Hahnemühle. Trois tailles différ...
Catégorie

années 1980, Contemporain, Photographies - Figuratif

Matériaux

Papier d'archives, Pigment d'archive, Pigment numérique

Édition limitée signée d'un dessin de nu, Noir et blanc, Sensuel, Contemporain - Swing
Par Ian Sanderson
Un tirage original signé aux pigments d'archives sur papier Hahnemühle Photo Rag® Baryta 315 g/m² de l'artiste écossais Ian Sanderson (1951- 2020) intitulé ' Swing '. ' Edition l...
Catégorie

Début des années 2000, Contemporain, Photographies - Figuratif

Matériaux

Papier d'archives, Noir et blanc, Pigment d'archive, Giclée, Pigment

Impression contemporaine de nus, noir et blanc Photo de portrait, Modèle Sensual - Sacha..
Par Ian Sanderson
Tirage original signé aux pigments d'archives sur papier Hahnemühle Photo Rag® Baryta 315 g/m² de l'artiste écossais Ian Sanderson (1951- 2020) intitulé " Sacha et Pearl ". qui a ét...
Catégorie

années 1980, Contemporain, Photographies - Figuratif

Matériaux

Pellicule photographique, Papier d'archives, Papier photo, Noir et blanc...

Rachael 02 - Impression d'art nu en édition limitée signée, contemporaine, modèle
Par Ian Sanderson
Un tirage original signé aux pigments d'archives sur papier Hahnemühle Photo Rag® Baryta 315 g/m² de l'artiste écossais Ian Sanderson (1951- 2020) intitulé 'Rachael 02' qui a été cap...
Catégorie

années 1980, Contemporain, Photographies - Figuratif

Matériaux

Pellicule photographique, Papier d'archives, Papier photo, Noir et blanc...