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1 sur 5

Lissa Rivera
Greene & Greene
2017

Name: Greene & Greene
Brand: Lissa Rivera
Price: 4027.64 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (32 reviews)

2 258,45 €

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À propos de cet article

Impression au pigment d'archivage Signé et numéroté au verso 22.5 x 30 pouces, image (Edition de 5 + 2 AP) 33.75 x 45 pouces, image (Edition de 3 + 1 AP) Cette photographie est proposée par ClampArt, situé à New York. Veuillez noter que les prix augmentent au fur et à mesure que les éditions se vendent. Lissa Rivera écrit : "Beautiful Boy" est une série de photographies de mon amant. Tout a commencé par une confession entre amis. Un soir, dans le métro, mon ami m'a raconté qu'il avait porté presque exclusivement des vêtements féminins à l'université, mais qu'après avoir obtenu son diplôme, il avait eu du mal à s'orienter dans un monde qui semblait à la fois nouvellement accepter et intrinsèquement réprouver les manifestations masculines de la féminité. J'ai pensé que la photographie pouvait offrir un espace d'expérimentation hors de l'isolement. Prendre les premières photos a été une expérience émotionnelle, et je me suis connecté à sa vulnérabilité. Au fil du temps, il est devenu mon a.muse et finalement mon partenaire romantique. Rapidement, nous avons commencé à prendre des photos comme des accros, en organisant plusieurs séances de shooting chaque week-end. "En prenant les photos, je ressens la même chose que lors du visionnage d'un film où un réalisateur et une actrice partagent un lien profond avec le fantasme capturé. Il est passionnant de voir mon partenaire se transformer en d'innombrables formes de déesses. Le projet est une toile sur laquelle nous pouvons projeter nos désirs. Parfois, les images deviennent même des Self-Portraits. L'appareil photo transpose nos expériences privées en expression publique. "Souvent, je construis des décors dans mon studio. D'autres fois, je cherche des lieux qui donnent l'impression d'être des décors. Je passe beaucoup de temps à concevoir les costumes, que j'assemble à partir de friperies, d'Ebay et de magasins de tissus à prix réduits. Je pense qu'il est important que les images ne soient pas homogènes, mais qu'elles ressemblent davantage à un assemblage où l'on peut voir la colle, révélant l'identité contemporaine comme un collage du langage visuel du passé. Bien que je dirige artistiquement les images et que j'aborde chaque prise de vue avec une forte intention esthétique, mon partenaire habite chaque costume et chaque décor de manière réfléchie, incarnant le scénario avec un sentiment d'ouverture. "Il est important de montrer sa féminité comme une force. Je veux aussi me sentir autonome et avoir une muse intime. Ensemble, nous étudions les fantasmes féminins présentés à travers l'histoire de la photographie et du cinéma. Le projet est un moyen de "pénétrer" dans des images que nous avons trouvées séduisantes et d'examiner ce que c'est que de vivre chaque scénario. Nous explorons à la fois notre captivation et notre ambivalence à l'égard de ces représentations de la féminité. En présentant ma partenaire dans la lignée des grandes beautés et en peuplant les médias de nos images, nous nous réapproprions notre voix sur ce qui est attirant et beau". Lissa Rivera est une photographe et conservatrice basée à Brooklyn, NY. Rivera a obtenu son MFA à la School of Visual Arts, où elle s'est passionnée pour l'histoire sociale de la photographie et l'évolution de l'identité, de la sexualité et du genre en relation avec la culture matérielle. Beautiful Boy", le dernier projet de Rivera, porte son intérêt pour le lien entre la photographie et l'identité à un niveau personnel, en se concentrant sur son partenaire domestique en tant que muse.La presse sélectionnée comprend le New York Times, Artforum, The Guardian, Harper's Bazaar, PAPER, The Boston Globe, et Photograph Magazine parmi beaucoup d'autres. Rivera a été choisie comme "femme à suivre" pour l'exposition biennale du Musée national de la femme dans les arts. Parmi les distinctions qu'elle a reçues, citons le Peter Urban Legacy Award du Musée Griffin, le Feature Shoot's Emerging Photography Award, le Photographic Resource Center's Exposure 2016, le D&AD's Next Photographer Shortlist et le Magnum Photography Award for Portraiture. Les collections permanentes comprennent le Museum of Fine Arts Houston ; Danforth Museum ; et Newport Art Museum.Depuis 2016, Rivera a assuré le commissariat et la production de six expositions pour le Museum of Siptych Fine Arts, en mettant l'accent sur l'art moderne et contemporain. Rivera s'efforce d'inclure des voix traditionnellement sous-représentées, indépendamment de l'éducation formelle ou de l'historique des expositions. Le dernier travail de conservation de Rivera, "Leonor Fini : Theatre of Desire 1930-1990", est la première exposition d'un musée américain consacrée à Fini. Rivera a été le commissaire d'exposition de "Canon : Juan-Jose et Andrew Mroczek ", " Night Fever ", " New York Disco 1977-1979, The Bill Bernstein Photographs " et " Punk Lust : Raw Provocation 1971-1985 " : New York Disco 1977-1979, The Bill Bernstein Photographs " ; co-commissaire de " Punk Lust : Raw Provocation 1971-1985 " et de " NSFW : Female Gaze" ; et producteur de "Known/Unknown : Private Obsession and Hidden Desire in Outsider Art". En 2018, Rivera a été invitée à être juré invité pour l'appel ouvert de la galerie Field Projects.

Créateur:

Lissa Rivera (Américain)

Année de création:

2017

Dimensions:

Hauteur : 57,15 cm (22,5 po)Largeur : 76,2 cm (30 po)

Support:

Pigment d'archive

Mouvement et style:

Contemporain

Période:

2010-

État:

Adresse de la galerie:

New York, NY

Matériaux

Pigment d'archive

Marc Yankus
Clearing vert, 2004

825 €

Escalier vert

Tirage chromogène Signé à l'encre noire, au verso 10 x 8 pouces, feuille 6.5 x 6.5 pouces, image Cette œuvre d'art est offerte par ClampArt, situé à New York.

Catégorie

Début des années 2000, Contemporain, Photographie couleur

Matériaux

C-Print

Laura Valenti
Escalier vert, 2007

Prix sur demande

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