Ted Adams
Visage de poupée
2004

Name: Visage de poupée
Brand: Ted Adams
Price: 1583.71 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (5 reviews)

À propos de cet article

Noir et blanc, femmes, mode, figuratif, photographie, portrait, poupée, femme, photographie, n&b, noir et blanc, contraste élevé, américain, vignette, banlieue, diner, devanture, morose, flou, amérique, photographie de portrait, banlieue L'offre concerne l'impression UNFRAMED. Renseignez-vous auprès de nous pour l'encadrement. Edition de 25. Si la pièce d'exposition est vendue ou si le client commande un autre format de tirage, la photographie est produite au moment de l'achat. Veuillez prévoir un délai de deux semaines pour la production. Le délai de livraison dépend de la méthode d'expédition. Le prix est soumis à la disponibilité. La Robin Rice Gallery se réserve le droit d'ajuster ce prix en fonction de l'édition actuelle de la photographie. A PROPOS : Ted Adams juxtapose le surréalisme à la forme d'art documentaire. Ce qui différencie le travail de M. Adams du photojournalisme traditionnel, c'est son sens aigu de l'ironie dans les événements qui se déroulent sous nos yeux. C'est aux objets trouvés dans la vie quotidienne qu'Adams s'intéresse le plus. Il crée une ambiance subtile et un mystère visuel qui transmet un sens non seulement à partir de l'image elle-même, mais aussi en imaginant ce qui existe juste au-delà du cadre. "Je considère la photographie comme un moyen de recadrer le monde - de prendre sélectivement les choses hors de leur contexte - ce qui a souvent pour effet de vider le sujet original de son sens, ou du moins de rendre l'image ouverte à l'interprétation. C'est le contraire du photojournalisme traditionnel dont l'intention est de créer une 'narration' et un contexte plutôt que de les écarter." Bien qu'il ait exposé des photographies artistiques dans une variété de genres, il a tourné son regard artistique vers l'intérieur pour refléter un ton plus autobiographique. Alors que certains comparent son travail à celui de Robert Frank, Adams se trouve de plus en plus influencé par Larry Clark dont la carrière s'est construite sur des images tirées de sa propre vie et de ses amis drogués plutôt que sur une mission documentaire spécifique. La présentation unique de cette collection de vingt-trois tirages à la gélatine argentique renforce la sensibilité voyeuriste du travail de M. Adams. Chaque photographie est un écrin de taille 4" x 6" qui invite le spectateur à en faire une évaluation intime. Les cadres larges en bois sombre rappellent le design Shakers de la fin du XIXe siècle, mais l'esthétique est résolument contemporaine, offrant une toile de fond solide pour attirer le regard du spectateur directement sur le sujet. Cet artisanat s'étend à l'impression, où Adams montre ses compétences dans les procédés traditionnels de la chambre noire. Il utilise principalement des appareils photo 35 mm Leica et Nikon, préférant les qualités d'archivage des pellicules noir et blanc et les fonctionnalités analogiques primitives. Dans l'image d'invitation, "Beyond", nous voyons un bâtiment abandonné. L'œil est immédiatement attiré par le seul signe de vie de la structure, un panneau indiquant "Beyond" (au-delà) qui brille comme du platine en contraste avec le cadre délabré. On peut se demander ce qui se passe derrière la porte fermée. Pourtant, l'humour réside dans l'idée que tout ce qui se passe dans cet environnement peut être considéré comme un superlatif, au-delà de l'ordinaire ou de la banalité. Le sarcasme d'Adams cache une intégrité artistique. Ce qui semble fortuit et simple, un panneau routier, un mur couvert de graffitis ou une banque de téléphones, dément l'étrange capacité de l'artiste à voir l'intéressant dans l'ordinaire. Dans une deuxième photo, "Solitary", on voit les mots "solitarily confined" (enfermé en solitaire) étalés sur un mur. Juste à côté du mur se tient une petite fille. On pourrait considérer l'isolement cellulaire comme une peine de prison ou les graffitis comme une mise en accusation de la société. Mais la surprise vient de l'enfant qui joue, apparemment sans aucune contrainte. Né à Louisville dans le Kentucky, Adams a passé la majeure partie de sa vie adulte à Philadelphie après s'y être installé pour travailler comme imprimeur professionnel en chambre noire. Outre la photographie artistique et documentaire, Adams travaille en tant qu'artiste multimédia. Il est conservateur du musée en ligne Abandoned Photo Museum et propriétaire/directeur de la Southwark Gallery. Il a participé à de nombreuses expositions individuelles et collectives à Philadelphie et à New York, ainsi qu'au niveau international à la Biennale internationale de photographie de Ballarat, en Australie, et à la Sala de Exposiciones Mariano Fuentes Lira, à Cusco, au Pérou. Ses œuvres figurent dans les collections permanentes du Philadelphia Museum of Art (Department of Prints, Drawings and Photographs) et du Print Center de Philadelphie.

Créateur:

Ted Adams (Américain)

Année de création:

2004

Dimensions:

Hauteur : 17,78 cm (7 po)Largeur : 12,7 cm (5 po)

Autres éditions et dimensions:

11 x 14Prix : 1 000 $US16 x 20Prix : 1 250 $US20 x 24Prix : 1 750 $US30 x 40Prix : 3 000 $US

Support:

Tirage argentique

Période:

XXIe siècle