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Icilio Federico Joni
Painted Wood Tavolette Book Cover Binding The Biccherna Aesthetic Siena Tuscany

À propos de cet article

Icilio Federico Joni. Italien ( n.1866 - d.1946 ). Reliure de livre à tavolette peinte en gesso, dorée et en bois dans l'esthétique siennoise de la Biccherna. Taille de la couverture du livre : 28 cm x 20,5 cm (11 pouces x 8,1 pouces). Dimensions du cadre 16 pouces x 13 pouces (40,5 cm x 33 cm). Disponible à la vente, ce couvre-livre en bois peint au gesso et doré, de style Biccherna, est l'œuvre d'Icilio Federico Joni. La couverture du livre est montée et fournie dans un cadre contemporain en bois de tulipier noir (que l'on voit sur ces photographies) qui est vitré avec du verre Tru Vue UltraVue® UV70 non réfléchissant. La couverture du livre en bois est incurvée et montée sur flotteur, ce qui donne une merveilleuse profondeur 3D à sa présentation. Le gesso et les surfaces peintes ont bénéficié d'une restauration professionnelle qui a été effectuée selon nos instructions, sous notre supervision et avec notre approbation. Cette couverture de livre ancienne est en très bon état, en rapport avec son âge. La présentation du cadre est neuve et en excellent état. Combiné, il ne manque de rien et est livré prêt à être accroché et exposé. L'histoire de ces panneaux et de leur artiste est fascinante et commence à Sienne au XIIIe siècle : Le Biccherna est la personne qui a occupé la fonction de magistrat de la chancellerie des finances du 13e au 14e siècle pour la république et la ville de Sienne, dans la région de Toscane, en Italie. Les archives de ce bureau étaient très importantes, car Sienne était l'un des premiers et des plus importants centres bancaires d'Italie, voire d'Europe. Il était de bon ton de conserver les documents bancaires et fiscaux de la région dans de grands livres aux couvertures de cuir peintes. Ils étaient à l'origine fabriqués en bois et en cuir. Dans le cadre de la compétition pour rendre ces livres toujours plus prestigieux, les reliures et les panneaux au recto et au verso des livres ont été peints par les plus grands artistes de l'époque, tels que Giovanni di Paolo. Un grand nombre de ces couvertures, essentiellement profanes, sont conservées dans les archives de l'État de Sienne, situées au Palazzo Piccolmini. Le renouveau gothique du XIXe siècle s'est produit en partie en réaction aux progrès de l'industrialisation en Europe. Elle a cependant été fortement affectée par l'unification de l'Italie dans la seconde moitié du 19e siècle. Cette situation a entraîné la fermeture et la réduction des effectifs de nombreuses institutions religieuses, ce qui a eu pour conséquence la dispersion de milliers d'œuvres d'art datant du Moyen Âge et du début de la Renaissance. De nombreuses familles aristocratiques et bourgeoises avaient du mal à payer leurs dettes ou simplement à joindre les deux bouts et ont donc vendu leurs collections privées et leurs objets de famille. Le marché des antiquités a alors connu un afflux de marchandises qui a donné beaucoup de travail aux restaurateurs et aux artisans italiens, car beaucoup de ces pièces avaient besoin d'être nettoyées, réparées et, conformément aux goûts interventionnistes de l'époque, radicalement restaurées, avant de pouvoir être vendues, souvent à des acheteurs étrangers. Ces premières œuvres italiennes sont devenues tellement à la mode que la demande a rapidement dépassé l'offre. C'est ainsi qu'est apparu un nouveau type d'artiste-artisan capable de réaliser de toutes pièces des reproductions, des imitations et des contrefaçons de plus en plus convaincantes. Sienne est naturellement devenue l'épicentre de cette industrie artisanale florissante en raison de l'extraordinaire continuité des savoir-faire artisanaux. Cette expertise technique avait été transmise de génération en génération, et il était peut-être inévitable qu'un certain nombre d'artistes dotés d'un réel talent, du sens du commerce et d'un véritable amour et d'une compréhension de l'art antique de Condit, adaptent leurs compétences à ces nouvelles conditions de marché. Parmi ces artistes figurent Igino Gottardi, Alceo Dossena, Fulvio Corsini, Umberto Giunti, Bruno Marzi et Icilio Federico Joni. Leurs œuvres se sont retrouvées dans pratiquement toutes les grandes galeries d'art, tous les musées et toutes les collections privées du monde. Joni était le plus célèbre de ces artistes et a été surnommé le "Prince des forgerons siennois". Ces artistes n'opéraient généralement pas de manière clandestine, du moins en ce qui concerne la plupart de leurs fournitures aux marchands d'art de Florence, Venise et Rome. Il est intéressant de noter qu'ils opéraient à proximité des locaux à partir desquels les licences d'exportation étaient accordées, et qu'ils ne pouvaient obtenir une licence d'exportation qu'en prouvant que l'œuvre qu'ils produisaient était une reproduction ou un faux d'une époque beaucoup plus ancienne. L'offre initiale était donc souvent basée sur le fait que leurs œuvres étaient des imitations modernes de maîtres anciens. Cependant, les marchands étaient souvent peu scrupuleux et les vendaient à leur tour à leurs clients comme s'il s'agissait d'articles authentiques. En 2004, Gianna Mazzoni, professeur siennois d'histoire de l'art, a organisé une exposition très documentée et visuellement somptueuse intitulée "Falsi d'autore" (Faux des maîtres artistes). Il raconte l'histoire de ces grands faussaires de l'art et affirme qu'il est temps que leurs œuvres prennent leur place dans l'histoire générale de l'art italien des 19e et 20e siècles. Joni était le plus célèbre des peintres et restaurateurs siennois qui produisaient des imitations des reliures à panneaux de bois, les Tavolette di Biccherna. Il est né en 1866 et a vécu toute sa vie dans la région de Sienne. Artistique de formation classique, il a occupé diverses fonctions dans l'entreprise de restauration d'œuvres d'art de Sienne. Il a restauré des œuvres, fabriqué des œuvres et même carrément falsifié des œuvres de célèbres maîtres de l'art italien du Moyen Âge et de la Renaissance. L'un des nombreux domaines dans lesquels Joni a excellé est la création de la Tavolette di Biccherna. Vers 1890, il est devenu un habile fabricant de faux retables "gothiques" et a reçu une commande pour créer une couverture de livre imitant celles trouvées sur une Tavole di Biccherna. Bien qu'il n'ait jamais visité les archives de la ville pour inspecter les originaux, il a rapidement établi une activité lucrative en falsifiant ces couvertures. Ironiquement, ses reliures sont en fait anachroniques puisqu'à partir de 1459, les panneaux de bois ont commencé à être reliés avec du cuir, alors que Joni a donné à ses reliures en panneaux de bois des dates postérieures à 1459. Ses reliures d'imitation, passées inaperçues, ont orné certaines des plus grandes collections de livres, dont celles de Hoe et Wilmerding. Joni s'est ensuite vanté d'incidents au cours desquels la police locale a été alertée pour des livres prétendument volés à la cathédrale de Sienne ou aux archives de l'État, avant de découvrir qu'ils étaient de sa main. Même reconnues comme des imitations, elles avaient un grand cachet, comme le montre la commande d'une reliure par Lady Wantage en 1904. Joni et ses collègues "fakers" ont parfois été légitimement appelés à mettre leurs compétences au service de la réalisation de copies fidèles d'œuvres authentiques, par exemple lorsqu'un propriétaire souhaitait vendre un original tout en conservant une version de moindre valeur. L'existence de ces copies a inévitablement entraîné une grande confusion, certaines copies étant considérées comme des originaux et vice-versa. Certaines des œuvres de Joni ont été tellement admirées - que ce soit avec ou sans savoir qu'il s'agissait de faux - qu'elles ont été assidûment copiées par d'autres artistes, créant ainsi un sous-genre de faux de faux. Dans l'ensemble, seule une partie relativement faible de la production de Joni consistait en des copies directes, ses faux "originaux" étant plus difficiles à détecter. En effet, il était quelque peu fier de l'idée qu'il créait quelque chose de nouveau, et écrivait qu'un artiste "qui crée une œuvre d'art de son cru, en imitant l'esthétique d'un vieux maître, n'est pas un faussaire ; il est au pire un imitateur, et il crée quelque chose qui lui est propre". Joni a écrit son autobiographie (Memories of a Painter of Antiques Pictures) bien qu'un grand consortium de marchands d'art italiens lui ait offert une somme substantielle pour qu'il se désiste, car ils ne voulaient pas qu'il révèle les "dessous" du commerce des antiquités. L'autobiographie de Joni a été décrite comme un petit chef-d'œuvre d'ambiguïté, de choses dites, non dites et sous-entendues. Il a été publié pour la première fois en 1932, et une version anglaise a été publiée en 1936. Il y décrit ouvertement son travail de falsification. Joni a eu une vie aventureuse et intéressante. Personnage flamboyant, il connaissait de nombreuses personnes importantes et était ami avec les principaux historiens de son époque, tels que Bernard Berenson. Son talent de peintre, de doreur et de restaurateur est indéniable et ses qualités mimétiques extraordinaires. Il avait aussi plusieurs maîtresses, organisait des spectacles, jouait de la mandoline et utilisait son studio, où il gardait des faucons, comme gymnase ! Aujourd'hui, les faux de Joni sont très appréciés en tant que tels. Au moins 14 des œuvres de Joni sont enregistrées et d'autres sont en circulation. Compte tenu de la beauté indéniable de ses reliures à tavolette, il n'est pas surprenant qu'il y ait un marché florissant pour les meilleures de ces pièces, qui sont aujourd'hui elles-mêmes de véritables antiquités. La bibliothèque Bridwell de la Southern Methodist University de Dallas, au Texas, possède une rare Joni "authentique", réalisée sur commande pour un livre spécifique. Il en existe une autre à la Beinecke Rare Book & Manuscript Library de l'Université de Yale, New Haven, Connecticut. L'œuvre d'art que nous proposons aujourd'hui à la vente est un panneau de bois qui formait à l'origine la couverture d'un livre et qui a été réalisé par le plus célèbre des "faussaires" italiens, Icilio Federico Joni. Le panneau est créé à l'image de ceux produits à Sienne entre le 13e et le 17e siècle et connus sous le nom de Tavolette di Biccherna. © Big Sky Fine Art Ce couvercle en bois légèrement arqué comporte un panneau central sur lequel est peinte une scène représentant trois personnages. Il s'agit d'un homme et d'une femme debout au premier plan, se tenant par la main. Derrière eux se trouve un ecclésiastique de haut rang, probablement un évêque. Les trois personnages portent des vêtements de cour très décorés. Il peut s'agir d'un mariage ou d'une cérémonie de bénédiction. À l'arrière-plan se trouve une agréable zone ouverte, ressemblant à un jardin clos à l'intérieur d'une Townes. Au-dessus de la scène principale se trouve un panneau plus petit avec trois boucliers héraldiques alignés, celui du milieu portant les lettres OPH. Tout autour des bords du panneau se trouvent de larges panneaux dorés richement décorés et formant un cadre d'arabesques. Dans chaque coin se trouve un bossage hémisphérique en laiton. L'ensemble de la pièce a été restauré professionnellement et est en excellent état. Les couleurs sont tout simplement magnifiques. Elle est montée dans un cadre noir moderne, derrière un verre non réfléchissant de qualité muséale, de manière à mettre parfaitement en valeur ses qualités tridimensionnelles.
  • Créateur:
    Icilio Federico Joni (1866 - 1946, Italien)
  • Dimensions:
    Hauteur : 40,5 cm (15,95 po)Largeur : 33 cm (13 po)Profondeur : 5 cm (1,97 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    Cette couverture de livre ancienne est en très bon état, en rapport avec son âge. La présentation du cadre est neuve et en excellent état. Combiné, il ne manque de rien et est livré prêt à être accroché et exposé.
  • Adresse de la galerie:
    Sutton Poyntz, GB
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU489314149802

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