Estampes - Figuratif - Papier mûrier

Dueling with Cherry Blossoms - Tales of Genji - Bois japonais Le panneau le plus à droite est un triptyque représentant un groupe d'enfants et un samouraï regardant un "duel" avec d...

« Early Summer Horse Fair » de 53 stations du Tokaido Gravure sur bois d'un groupe de chevaux, originellement par Hiroshige (Ando) Utagawa (Japonais, 1797 - 1858). Plusieurs groupes...

événements annuels pour les jeunes Murasaki (juillet) - Tales of Genji - Japanese Woodblock Le panneau le plus à droite est un triptyque décrivant les événements mensuels de Wakamur...

«Grave of Santa Anna's Leg », estampe sur bois originale, signée par l'artiste Gravure sur bois aux couleurs vives de Carol Summers (américaine, 1925-2016). Cette pièce est un segme...

Gravure originale japonaise sur bois Harunobu Suzuki (né Hozumi) (japonais, 1724 - 1770) Présenté dans un tapis noir. Tapis : 16 "H x 12 "W Papier : 12 "H x 9 "W Image : 11 "H x 8...

Artistics : Marc Chagall Titre : Vision de Paris Portefeuille : Mourlot Lithographe I Médium : Lithographie Année : 1960 Édition : Non numéroté Encadré Taille : 22" x 19" Taille de l...

Shungo Sekiguchi, (japonais, 1911-2002) : Lithographie en couleur sur Rives papier Signée au crayon en bas à droite, numérotée à la main Il semble que ce soit le village de Montmarte à Paris. Cet ouvrage a été publié par la Guild de la Gravure, Paris, France, et porte le cachet de la GG. Il s'agissait d'un éditeur d'art français du milieu du siècle dernier qui a publié de nombreux maîtres tels que Raoul Dufy, Max Erns, Jean Hans Arp, Ruffino Tamayo, Balthus, Gino Severini et Leonard Tsuguharu Foujita. Shungo Sekiguchi est né en 1911 au Japon. En 1932, Shungo Sekiguchi a contribué à la série de gravures "Cent vues du Grand Tokyo" (Dai Tokyo hyakkei). Gravures à partir d'aquarelles publiées par Kaneda Shoten (Nihon Hanga Ken-kyusho). En 1935, Sekiguchi s'installe à Paris, en France, pour étudier à la prestigieuse École des Beaux-Arts de France grâce à une bourse du gouvernement français. Il a étudié avec deux autres artistes japonais de l'Ecole de Paris, Takanori Ogisu et Tsuguji Foujita. Il a exposé au prestigieux "Salon d'Automne" à Paris. En 1940, lorsque Paris est occupé par les nazis allemands, Shungo Sekiguchi retourne au Japon, mais conserve ses liens avec la France. En 1952, il expose au célèbre Salon d'Automne et reçoit un prix. En 1959, il a reçu un prix au concours international d'art de Vicci. En 1964, il a reçu le diplôme d'honneur du Jobiji International Art Show. Son exposition rétrospective a été organisée dans de nombreux endroits au Japon. En 2002, l'artiste est décédé au Japon. Il est populaire au Japon et plusieurs expositions rétrospectives ont été organisées dans ce pays. Il faisait partie des artistes de la gravure sur bois Shin Hanga et Sosaku Hanga, connus pour leurs gravures sur bois et leurs rouleaux. Le Shin-hanga est un mouvement artistique qui s'est développé au début du XXe siècle au Japon, durant les périodes Taisho et Showa, et qui a revitalisé l'art traditionnel ukiyo-e issu des périodes Edo et Meiji. Il a également travaillé comme illustrateur de livres et a réalisé la maquette de l'édition française de Le démon doré par Ozaki Kohyo. Il figure dans l'ouvrage classique de Helen Merritt et Nanako Yamada intitulé "Guide to Modern Japanese Woodblock...

HENRI DE TOULOUSE-LAUTREC Etude de femme 1948 Lithographie sur papier Ed. 166/740 20,5 x 14 pouces

Le pont Shin-machi à Hodogaya - Impression sur papier de riz japonaise Gravure sur bois de voyageurs sur un pont par Utagawa Hiroshige (japonais, 1797-1858). Publiée à l'origine vers 1833, cette scène est la cinquième des 53 étapes du Tokaïdo. Des voyageurs transportant des bagages traversent le pont Shin-machi, en direction d'un village. De l'autre côté du pont, il y a un magasin de nouilles soba où une femme fait signe aux voyageurs de venir acheter un repas. Présenté dans un cadre noir avec passe-partout. Dimensions du cadre : 15.5 "H x 19.25 "W Taille de l'image : 9.25 "H x 14 "W Né à Edo sous le nom de Tokutaro Ando, Hiroshige Up&Upawa grandit dans une famille de samouraïs mineurs. Son père appartenait à la force de lutte contre les incendies affectée au château d'Edo. C'est là qu'Hiroshige a été initié à l'art : la légende veut qu'un collègue pompier lui ait enseigné l'école de peinture de Kano, bien que le premier professeur officiel d'Hiroshige ait été Rinsai. Bien qu'Hiroshige ait essayé de rejoindre le Studio de Toyokuni Utagawa, il en a été écarté. En 1811, le jeune Hiroshige entre en apprentissage auprès du célèbre Toyohiro Utagawa. Un an plus tard, il reçoit le nom d'artiste Hiroshige. Il abandonne bientôt son rôle au sein du service des pompiers pour se consacrer entièrement à la peinture et à la conception d'imprimés. Pendant cette période, il étudie la peinture, intrigué par l'école Shijo. Le génie artistique de Hiroshige est passé largement inaperçu jusqu'en 1832. Dans sa série révolutionnaire d'estampes japonaises, Les 53 stations du Tokaïdo (1832-1833), Hiroshige Utagawa...

Triptyque japonais de bois avec beautés et mont Fuji Gravure sur bois à trois panneaux d'Utagawa Toyohiro (Japonais, 1773-1828). Des dames de la cour regardent un groupe exécuter un...

Barrière Kiyomi et temple Seiken près d'Okitsu - Gravure sur bois japonaise sur papier de riz Gravure sur bois de bateaux dans un port par Utagawa Hiroshige (Japonais, 1797-1858). Publiée à l'origine vers 1850, cette scène est le numéro 18 des 53 stations du Tokaïdo. Deux bateaux se trouvent dans un port naturel, près de la rivière Okitsu. Au loin, on aperçoit une ville sur la côte, nichée dans les montagnes. Derrière la première chaîne de montagnes, un grand pic blanc s'élève de façon spectaculaire (probablement le mont Fuji). Cette pièce est également appelée "Reisho Tokaido". Présenté dans un cadre noir avec passe-partout. Taille du cadre : 15.5 "H x 19.25 "W Taille de l'image : 9.25 "H x 14 "W Né à Edo sous le nom de Tokutaro Ando, Hiroshige Up&Upawa grandit dans une famille de samouraïs mineurs. Son père appartenait à la force de lutte contre les incendies affectée au château d'Edo. C'est là qu'Hiroshige a été initié à l'art : la légende veut qu'un collègue pompier lui ait enseigné l'école de peinture de Kano, bien que le premier professeur officiel d'Hiroshige ait été Rinsai. Bien qu'Hiroshige ait essayé de rejoindre le Studio de Toyokuni Utagawa, il en a été écarté. En 1811, le jeune Hiroshige entre en apprentissage auprès du célèbre Toyohiro Utagawa. Un an plus tard, il reçoit le nom d'artiste Hiroshige. Il abandonne bientôt son rôle au sein du service des pompiers pour se consacrer entièrement à la peinture et à la conception d'imprimés. Pendant cette période, il étudie la peinture, intrigué par l'école Shijo. Le génie artistique de Hiroshige est passé largement inaperçu jusqu'en 1832. Dans sa série révolutionnaire d'estampes japonaises, Les 53 stations du Tokaïdo (1832-1833), Hiroshige Utagawa...

Procession d'un Daimyo - Gravure originale sur bois Gravure originale sur bois représentant la procession d'un Daimyo. On aperçoit dix soldats japonais qui aident à transporter le D...