Bébé Estampes - Figuratif

Support : Lithographie sur papier grand vélin Filigrané a sa marque Année : 1950 Format du papier : 12.5 x 9.75 pouces ; taille de l'image : 9.05 x 6.3 pouces Inscription : Signée da...

Elyse Ashe Lord (1900-1971), Couple Under a Tree, c. 1930, gravure en couleurs, fond mou, pointe sèche ; signée en bas à droite au crayon et numérotée par l'artiste en bas à gauche. En très bon état, la feuille complète, 11 3/4 x 12 1/4, la feuille 17 x 16 pouces. Une belle impression, avec des couleurs fortes et un ton de plaque. Imprimé sur un papier japonais ivoire à verge légère. Elyse Ashe Lord a développé son style artistique unique exclusivement autour de sujets orientaux. Son art s'inspire à la fois de l'art chinois et de divers aspects de la culture orientale. Bien qu'E.A.Lord n'ait jamais voyagé en Chine, elle a utilisé des peintures, des broderies et des tentures murales chinoises...

Lithographie sur papier. Signé à la main, daté et numéroté par l'artiste. L'œuvre d'art est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. Tirage de 195 exemplaires. Taille de ...

Guillermo Silva Santamaria, Colombien (1922 -2007) - La Gallina Ciego, Année : 1968, Moyen : Gravure à l'aquatinte, signée, titrée et numérotée au crayon, édition : AP 66, Taille ...

Gravure sur papier vélin. Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume Clair de Terre, avec un portrait par Pablo Picasso, 1923. Publié par André Br...

Sérigraphie vibrante de personnes se rassemblant autour d'un étang par Jane Leddy (américaine, 1925-2019). Des personnes et divers animaux - dont des chèvres, des canards et des vach...

Hockney, David. MO ASLEEP. S.A.C. 124. Gravure et aquatinte, 1971. Edition de 75 plus 16 épreuves. Épreuvé par Maurice Payne et imprimé par Shirley Clement à The Print Shop, Amsterda...

Tract illustré de Raymond Pettibon, publié à l'occasion de l'exposition "Black Flag" : Black Flag au Elite Club, le 31 octobre 1981 ; avec D.O.A., Saccharine Trust, & Overkill. Une ...

Support : Lithographie sur papier grand vélin Filigrané a sa marque Année : 1950 Taille du papier : 12.5 x 9.75 pouces ; taille de l'image : 10.63 x 8.27 pouces Inscription : Signée ...

Les œuvres de Jon Corbino (1905-1964) sont des drames. Il nous montre ici le chaos provoqué par un important tremblement de terre dans la région rurale du Montana en 1936, un événeme...

Édition limitée L'attrait de Beryl Cook n'avait pas de classe et elle est rapidement devenue l'artiste la plus populaire de Grande-Bretagne. Elle était une peintre "du cœur et de l'...

Johnson, Lester. HOMMES DANS LA RUE #2. Gravure en couleurs, 1973. Édition de 35 exemplaires, numérotés 33/35, titrés et signés au crayon. 19 1/2 x 25 pouces, 494 x 635 mm. (plaqu...

Héliogravure sur papier vélin. Taille du papier : 14.75 x 10.5 pouces. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Notes : Extrait de l'album Pablo Picasso, Toros y tore...

Leonor Fini - Chats - Gravure originale Les chats de Mme.Helvetius Gravure originale créée en 1985, Signature imprimée (LF). Conditions : excellentes Edition : 100 Support : Papier Arches. Dimensions : Dimensions du papier : 44 x 28 cm Editions : Moret, Paris. Leonor Fini est considérée comme l'une des femmes artistes les plus importantes du milieu du XXe siècle, aux côtés de Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning, que Fini connaissait bien pour la plupart. Sa carrière, qui s'étend sur quelque six décennies, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit d'une lecture passionnante et d'une recherche exhaustive, l'auteur Peter Webb fait revivre l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde avant-gardiste dynamique dans lequel elle évoluait. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor a grandi à Trieste, en Italie, élevée par sa mère Malvina, une femme forte et indépendante. Elle était une artiste pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie directement en étudiant les cadavres à la morgue locale et absorbant la composition et la technique des maîtres anciens par le biais de livres et de visites de musées. Les premiers essais de peinture de Fini à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition collective en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vive et ses tenues flamboyantes lui ont immédiatement valu d'être repérée dans le monde de l'art parisien et elle a rapidement noué des relations étroites avec les principaux écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui est devenu son amant pendant un certain temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter à cause de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levy, très impressionné par la peinture de Fini et séduit par son charme excentrique, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Tchelitchew. Ses œuvres ont été incluses dans l'exposition phare du MoMA intitulée Fantastic Art, Dada and Surrealism, aux côtés de De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, elle organise à Paris une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. Les introductions de ses catalogues d'exposition ont été rédigées par De Chirico, Ernst et Jean Cocteau. Un thème prédominant de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et l'homme passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également une portraitiste accomplie ; parmi ses sujets, citons Stanislao Lepri...

Yvon TAILLANDIER Le Catitipède géant Sérigraphie originale Signé à la main au crayon Numéroté / 30 exemplaires Sur papier 61 x 43 cm (c. 24 x 16.9 in) Très bon état, petites rouss...

Scène érotique est une œuvre d'art originale en héliogravure sur papier couleur ivoire, réalisée par Micheal Von Zichy en 1911. Imprimé à seulement 300 exemplaires, Leipzig ; Privat...

Scène érotique est une œuvre d'art originale en héliogravure sur papier couleur ivoire, réalisée par Micheal Von Zichy en 1911. Imprimé à seulement 300 exemplaires, Leipzig ; Privat...

Marc Chagall, lithographie originale représentant un instantané de la Bible. Technique : Lithographie originale en couleurs Année : 1956 Tailles : 35,5 x 26 cm / 14" x 10.2" (feuille...

Zhang Xiaogang/ 張曉剛 (chinois, né en 1958 à Kunming) Deux sœurs, 2003 Médium : Lithographie sur papier vélin Dimensions de la feuille : 63,5 x 74,5 cm Dimensions du cadre : 70 x 80,5 ...

Aurora boreale nel pausi plari" / "Uomo e donna degli Eschimosi" (L'homme et la femme des Eschimosi) Lithographie italienne, vers 1841. Tiré de "Galleria universale di tutti i popol...

Sérigraphie en couleurs sur papier vélin Rives BFK. Signé à la main, daté et numéroté par l'artiste. Les dimensions de l'œuvre d'art sont de 29,2 x 21 pouces. Encadré sur mesure com...

Gravure caricaturale de l'artiste américain Charles Bragg. Un groupe de jurés regarde sans but dans une salle d'audience. Le jury 2 Charles Bragg, Américain (1931-2017) Date : circa...

Jean Cocteau Livre blanc - Autobiographie sur la découverte par Cocteau de son homosexualité. Le livre a d'abord été publié anonymement et a créé un sc...

2018 marque le centenaire de la mort de Ferdinand Hodler. Au cours de ces 100 années, l'estime que le monde de l'art porte à cet artiste important s'est avérée inconstante. On est pa...

Artistics : Peter Max (1937) Titre : Responsable de la liberté II Année : 2001 Édition : 458/500, plus épreuves Support : Lithographie sur papier Lustro Saxony Taille : 3.5 x 3 pouce...

Sérigraphie unique sur toile. Signé à la main au verso par Russell Young. La toile est tendue. Le certificat d'authenticité délivré par la Gallery est inclus. Des images sup...

Affiche lithographique collotype Art Nouveau encadrée d'Alphone Mucha de 1905 représentant les croquis de l'artiste de nus, de femmes et de belles dames en pigments noirs et blancs s...

Claudine Loquen est une artiste française née en 1965 qui vit et travaille en France. Paris, France. Elle réalise des portraits, notamment des visages de femmes comme Colette pour l...

Le portrait intime de son deuxième fils, Jean Renoir (1894 - 1979), évoque le sentiment enfantin et l'amour que Renoir portait à ses enfants. Jean, qui n'a probablement pas plus de ...

Yvon TAILLANDIER Le voyage du Catitipède Sérigraphie originale Signé à la main au crayon Numéroté / 30 exemplaires Sur papier Canson 49.5 x 66 cm (c. 19.4 x 25.9 in) Très bon état,...

Invitation à une fête à l'occasion du vingt-cinquième anniversaire de mariage de John et Dolly Sloan. Sante Fe : Imprimé par Peter J. Platt, 1926. 100. Eau-forte sur papier vélin crè...

Signé à la main et numéroté par l'artiste... Encadré sur mesure comme sur la photo. Taille de l'image environ 23 x 23 pouces. Format de la feuille : 28 x 28 pouces. Certificat d'a...

Lithographie sur papier vélin. Taille du papier : 12,4 x 9,65 pouces. Inscription : Signé dans la plaque et non numéroté, tel que publié. Notes : Extrait de l'album, XXe siècle, Nouv...

GIULIO BONASONE (1510-1576) D'APRÈS GIULIO ROMANO (CIRCA1499-1546) Flora et ses nymphes gravure, circa1531-50, sur papier vergé, filigrane Deux flèche...

Tan bárbara la seguridad como el delito (La garde est aussi barbare que le crime) est une gravure en noir et blanc d'après Francisco Goya, publiée en 1881-1886 . Bonnes conditions. ...

Cette gravure originale est signée à la main par l'artiste "Picasso" en bas à droite. Elle a été imprimée par Lacourière dans une édition limitée à 250 exemplaires et publiée par Amb...

Inscrit et signé en bas au centre : "Monoprint H Lee-Smith" Provenance : Le projet Waintrob pour les arts visuels (Fondation) ; Sidney et Abraham Waintrob Cet article se trouve dan...

Lithographie sur vélin, réalisée par Kubin en 1929. Signé à la main au crayon. Encadré sous verre, dimensions du cadre 63,5x51 cm. Réf. Raabe 380.

Lithographie sur papier vélin chiffon de Rives. Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état, avec pli central, tel qu'il a été publié. Notes : Extrait de l'in-folio Réflexion...

Affiche de voyage originale d'Aiir India, plus de 50 ans d'opérations internationales, doublée d'une toile d'archivage pour la conservation. Excellent état, prêt à être encadré. É...

Jean-Emile Laboureur (1877-1943), Le Policeman, Londres, 1913, eau-forte sur zinc. Signé en bas à gauche au crayon [également avec la signature et la date dans la planche]. Référence...

Dessin original, crayon sur papier. Une magnifique esquisse pour la frise de Salle du Parlement dans le palais de Montecitorio, à Rome. Bon état à l'exception d'une rousseur diffuse...

Signé à la main et numéroté par l'artiste. Taille de l'image 22 x 27 pouces. Encadré sur mesure comme indiqué sur la photo. Edition de 300 exemplaires. L'œuvre est en excellent é...

Gabriel BELOT (1882-1962) La mort et le bûcheron, 1925 Gravure sur bois originale Signé à la main au crayon Numéroté /160 Sur vélin 32.5 x 25.5 cm (c. 13 x 10 in) Porte le cachet av...

Grasset, Eugène. Belle Jardinaire. Épreuve pour le Calendrier, "Belle Jardinaire",1896, sur papier Chine produit pour le mois de décembre. 12 7/8 x 9 7/8"

Pablo Picasso (1881-1973) Le Minotaure, 1967 Lithographie au pochoir d'après une aquarelle (technique Jacomet) Non signé Édition limitée à 500 exemplaires non numérotés Sur vellum ...

Jane Hading Lithographie, 1898 Monogramme dans le coin supérieur gauche de la pierre (voir photo) Extrait de la première édition, imprimée à titre posthume avant 1906 c. 400 impressi...

Paysan est une œuvre d'art réalisée par Corrado Cagli au milieu du 20e siècle.  Épreuve photographique. Signé au bas de l'échelle. Bon état.   Corrado Cagli (Ancône, 1910 - Rome...

Eugène GRASSET Beauté antique dans les bois, 1898 Lithographie originale (atelier Champenois) Signature imprimée dans la plaque Sur vellum, 40 x 31 cm (c. 16 x 12 in) INFORMATION :...

Artistics : Peter Max (1937) Titre : Dame à l'image Année : 1978 Édition : 45/250, plus épreuves Support : Sérigraphie sur papier Arches Taille : 29.75 x 21.75 pouces Condit : Excell...

Support : Lithographie sur papier vélin du Marais Année : 1957 Taille du papier : 14.5 x 11 pouces Catalogue raisonné référence : Cramer, illustration 84 Inscription : Inscription : ...

Lithographie sur papier vélin. Format du papier : 13 x 19 pouces, avec pli central, tel qu'il a été publié. Inscription : Signé dans la plaque et non numéroté, tel que publié. Référe...

Charles Uzzell-Edwards alias "Pure Evil" (*1968), Marlene Dali, vers 2010. Sérigraphie couleur, 35,9 x 24,5 cm, signée au crayon en bas à droite avec le nom et la signature de l'arti...

Jerome Myers (1867-1940), At the Show, eau-forte et pointe sèche, vers 1920, signé au crayon en bas à droite. En bon état, avec des marges (pertes de papier dans les coins supérieurs...

Lithographie et sérigraphie avec crayon gras, tusche lithographique, mine de plomb, fusain sur papier vélin d'Arches. Taille du papier : 12,8 x 9,84 pouces. Inscription : Non signé e...

Corneille Femme avec une rose et un oiseau, 1985 Lithographie originale Signé de la main EA justifiée Sur vellum 56 x 76 cm (c. 22 x 30 inch) Excellent état

Reuven Rubin, Israélien (1893 - 1974) - As The Mountains Are Round, Jérusalem 1925, Médium : Lithographie offset, signée dans la plaque, Taille : 12 x 16 in. (30.48 x 40,64 cm), ...

Francois-Xavier Lalanne (1927-2008) Hommes (éphèbes), 2002 Techniques : gravure sur papier Signé à la main au crayon par François Xavier Lalanne, en parfait état Dimensions du pap...

Bengt Lindström - Gravure originale signée à la main Les sept péchés capitaux. 76 x 56 cm Signé au crayon par Bengt Lindström Paris, ABCD, 1976. Gravure originale en couleur Edition limitée à 90 ex. Il s'agit de l'unique exemplaire offert à Claude Manesse, L'histoire de B. Lindström a été recueillie par Frederick Towarnicki, assisté d'Agathe Malet-Buisson. Les gravures ont été tirées sur les presses de Claude Manesse. Bengt Lindström (1925-2008) Bengt Lindström est né le 3 septembre 1925 à Storsjökapell, un petit village isolé de la province suédoise du Norrland. Le jeune enfant a donc grandi dans cette vaste, mythique et rude étendue de monts, de lacs scintillants et de forêts sans fin que l'on appelle la Laponie. Son père, instituteur, aimait les Lapons et s'intéressait beaucoup à leur ethnie et à leur culture. L'enfant n'avait que trois jours lorsque le roi lapon Kroik, son parrain, lui a administré le baptême de la terre, au cours duquel l'enfant est transporté entre deux racines d'un arbre pour lui assurer la protection des dieux. Les Lapons ainsi que les bûcherons locaux abandonnaient parfois leurs habitudes silencieuses pour lui raconter et lui révéler les contes, légendes et mystères du Grand Nord Blanc. 1935-1945 : Il quitte Storsjökapell et se rend à Härnösand, où il écrit de courts romans de science-fiction, devient un athlète renommé et commence à peindre. 1944-1946 : École d'art Isaac Grünewald à Stockholm, Suède. Étudie le dessin avec Aksel Jörgensen à l'école des beaux-arts de Copenhague au Danemark. Il réalise ses deux premières lithographies, Méditation et Le Modèle Etendu. 1947-1952 : Il arrive à Paris. Il a voyagé en Italie, où il a visité Florence et Assisi, développant une profonde fascination pour Giotto et Cimabue. Il a obtenu une bourse du magazine suédois Aftontidningen, qui lui a permis de s'installer dans un atelier à Arcueil, en France. Il a commencé à travailler sur des mosaïques. 1953-1967 : Il retourne à Paris et se lance à nouveau dans la lithographie et la gravure, qui occupe une place essentielle dans son œuvre. Il s'installe dans un atelier à Rueil-Malmaison. C'est le début de sa collaboration avec la galerie Rive Gauche à Paris. Le directeur de la galerie London Tooth & Sons, M. Cochrane, a acheté un grand nombre de ses œuvres. Il quitte l'atelier de Rueil-Malmaison pour s'installer à Savigny-sur-Orge, en France. Il a commencé à s'intéresser à l'art figuratif avec Masques, dieux et monstres. Il a exposé avec le groupe Nouvelle Figuration à la galerie Mathias Feld. Il a également commencé à travailler avec la galerie Ariel à Paris. 1968-1978 : Lindström achève une série de 10 lithographies sur la mythologie scandinave. Il a également réalisé une série de travaux à la pointe sèche. Une association avec la galerie Protée à Toulouse, en France, a conduit à des expositions à la galerie Protée II à Paris à partir de 1984. Il a exécuté une grande peinture murale au Grand Hôtel de Härnösand, en Suède. Il a également réalisé deux grandes fresques pour le marché couvert de Nacksta-Sundsvall en Suède. Il a pris l'habitude de partager son temps de travail entre l'atelier de Savigny-sur-Orge et celui de Sundsvall. Il entame une collaboration qui va durer plusieurs années avec la galerie ABCD à Paris, qui assure la publication exclusive de ses gravures et de son travail à l'encre forte. Les Hommes du Nord est la première des grandes tapisseries. Il publie un album coffret, Eddan, Eddan, Eddan, illustrant la mythologie scandinave. Avec Jacques Putman, il a réalisé deux éditions de sculptures en bronze, Les Enfants Sauvages. 1979-1982 : Il travaille sur le verre, réalisant trente plats et gobelets pour le célèbre verrier suédois Kosta Boda. Il a peint une voiture pour Volvo, le premier constructeur automobile suédois. Puis, près de son lieu de naissance, il a peint de gigantesques bâches de plus de quarante mètres de haut, recouvrant les pentes de la montagne voisine de Våladalen, en signe de protestation contre la construction d'un barrage. Cette action a fait sensation et a provoqué de vives réactions. Il a également créé de petites sculptures en papier mâché peint, les Têtes, ainsi que des bijoux en or et en argent. 1983 : Il expose sept œuvres monumentales de 3x2,5m au Musée d'Art et d'Histoire de Stockholm : Les Grands Dieux Ase (The Great Aesir Gods), représentant les dieux de la mythologie scandinave : Thor, Odin, Frej, Balder, Ymer, Loki et Dieu inconnu, ainsi que des peintures acryliques sur les Valkyries. Les Grands Dieux ont finalement été exposés dans une chapelle construite à cet effet et adjacente au centre d'art contemporain Midlanda en 1996. Il a achevé le marteau de Thor, une sculpture monumentale. 1985-1990 : Il vit également dans la région d'Alicante, où des amis espagnols lui trouvent un nouvel atelier. Il y achève Novelda, un album de lithographies reprenant des poèmes du poète espagnol Paco Pastor. Il a réalisé une nouvelle fresque murale, de 5mx5m, pour l'Institut scientifique de Västeras en Suède. Il a ensuite commencé à travailler avec la galerie San Carlo de Milan, en Italie, qui coordonnait tous les événements italiens. De grandes expositions et rétrospectives ont été organisées en Italie, en Belgique, au Luxembourg, en Allemagne et en Espagne. Il a créé deux albums sous coffret, contenant des séries de 10 aquatintes, Monde Autre et Chamanes, avec des poèmes de Michel Perrin. 1991-1994 : Il revient au travail en noir et blanc et réalise des œuvres de très grand format. À Murano, en association avec la galerie San Carlo, il a créé Grands Verres, une série de grands vases et de sculptures en cristal. Il a peint Kåtan Mimi, une tente lapone de 8x9m, pour la ville d'Arjeplog en Laponie suédoise. Il a réalisé un couple de sculptures en polyester peint de 2 mètres de haut, Lui et Elle (Him and Her). Il a ensuite réalisé une nouvelle série de verres en cristal et de sculptures à Murano, en Italie. Il a réalisé Présence, une nouvelle tapisserie de 3,5x2,7m pour la municipalité de Timrå, en Suède. Il se lance dans la série des Grands Initiés, tous les grands formats et les techniques mixtes noir et blanc. Il a terminé la série forte sur les dieux nordiques. 1995-1996 : Il s'installe dans un nouvel atelier à Paris. Une rétrospective est organisée au musée de Sundsvall en Suède, et à cette occasion, il peint une toile monumentale de 700 m², Le Géant sur la montagne, qui est accrochée tout l'été sur le versant de la montagne qui fait face à la ville. Il a ensuite réalisé une suite de six sérigraphies sur le même thème. Puis il a inauguré le Y, une sculpture monumentale. Lindström a ensuite réalisé Temps Zéro, une montre fabriquée pour Swatch. Une de ses œuvres, L'hiver, a fait la couverture du premier numéro de 1996 de Télérama, le principal hebdomadaire français. En association avec Sydkraft Sweden, il a peint une fresque pour la municipalité d'Örebro sur un réservoir de 17 m de haut et d'une superficie de 3 000 m², situé au carrefour des principales autoroutes suédoises, à l'entrée de la zone industrielle d'Åbyverket. Il a également créé une sculpture Tången en béton peint de 6,5 m de haut à Ånge, qui a été inaugurée le 3 septembre en présence de leurs Majestés le roi et la reine de Suède. 1997-1999 : Il commence à travailler sur des céramiques à Albisolla, en Italie. Il a également réalisé une nouvelle fresque de 30 m de haut pour la ville d'Örebro, située à proximité du réservoir qu'il avait peint en 1996 près d'Åbyverket. L'année a vu l'inauguration du Centre d'art contemporain Midlanda en Suède, qui abrite la collection de la Fondation Bengt et Michèle Lindström, avec la totalité de la collection de gravures (environ 800 œuvres), ainsi qu'une sélection de peintures et de sculptures. Il a réalisé une fresque de 4x10m dans le hall de l'université d'Eskilstuna, en Suède, et a également réalisé deux fresques monumentales sur le barrage d'Akkats et une fresque sur la centrale électrique face à Jokkmokk, en Laponie suédoise. 2000-2003 : Il a peint tous les côtés d'un camion semi-articulé pour Scania, le principal fabricant de camions en Suède. En Italie, il a achevé une nouvelle série de sculptures en cristal avec Adriano Bérengo. Il termine les Grands Prophètes, une série d'œuvres de 2x2m à l'huile sur toile. L'éditeur suisse Ides et Calendes a publié une petite mais luxueuse monographie, avec un texte de Françoise Monnin. Un cahier a également été publié, Le Visage dans l'Art de Bengt Lindström (Faces in the Art of Bengt Lindström). Il a achevé une importante série de grandes peintures acryliques bleues, Femmes (Women). 2003 : Bengt est tombé malade et n'a pas pu peindre, mais les expositions ont continué. 2004 : Sortie du film de Dag Jonzon et Hans Östbom, produit par Dell'arte AB et Östbom Filmbild, sur la vie de Bengt Lindström. Intitulé Lindström - Le Diable de la couleur et de la forme, le film a été produit grâce au soutien de Film Västernorrland, Länsstyrelsen Västernorrland et Sveriges Television. Il a été diffusé sur les chaînes de télévision suédoises. La même année, le Midlanda Contemporary Arts Centre a été fermé en raison de la politique municipale. 2005-2007 : La sculpture de 6m de haut Le Loup, réalisée pour le PEAB, a été inaugurée à Botkyrka-Stockholm. Lindström - Le diable des couleurs et des formes a été projeté au Centre culturel suédois de Paris et est sorti en DVD. La Fondation Michèle et Bengt Lindström a été donnée et transférée au Länsmuseet i Västernorrland à Härnösand, en Suède, où une salle spéciale a été préparée pour accueillir Les Grands Dieux Ase. Édition de la Céramique 1998, créée en association avec l'atelier "La Tuilerie" de Francis Dellile. La collection Bengt Lindström a été inaugurée à Murberget, le Länsmuseet i Västernorrland à Härnösand, en Suède. Il a illustré Sinfonietta för Juliana, un recueil de poèmes du poète et critique d'art italien Sebastiano Grasso. Le 29 janvier 2008, Bengt Lindström est décédé à son domicile en Suède. 2008-2012 : La Fondation Krimaro présente le premier volume des œuvres de Bengt Lindström dans sa collection. De nombreuses expositions-hommages à l'œuvre sont présentées dans les grandes villes d'Europe. 2012 : Rétrospective - Noir et blanc dans les gravures - Musée de Härnösand, Murberget, Suède. Principales expositions 1952 Salon Réalités Nouvelles - New realities, Paris, France. 1953 Galerie Craven, Paris, France. 1954 Galerie Gummeson, Stockholm, Suède. Salon d'Octobre, Paris, France. 1958 Galerie Breteau, Paris, France. 1959 Autour du Spontanéisme - Around the sontaneity, Stockholm, Suède. L'Europe Nouvelle - The new Europe, LaUnited Statesnne, Switzerland. 1960 Galerie Rive Gauche, Paris, France. 1961 Tooth Gallery, Londres, Angleterre. Galerie Le Zodiaque, Bruxelles, Belgique. Salon de Mai, Paris, France. 1962 Nouvelle Figuration - New Figuration, Galerie Mathias Fels, Paris, France, 1964 Nord-Sud - Nord-Sud, dans plusieurs villes de Suède. Galerie Ariel, Paris, France, 15 artistes de ma génération. Musée des Beaux-Arts de Gand, Belgique, Figuration-Défiguration - Figuration - Défiguration. 1965 Galerie Rive Gauche. Paris, France. Galerie Nord, Lille, France. Galerie Birch, Copenhague, Danemark. 1966 Musée d'art moderne, Göteborg, Suède. 1967 Galerie Veranneman, Bruxelles, Belgique. Institut Carnegie, Pittsburgh, États-Unis. Galerie Seibu, Tokyo, Japon, 23 peintres à Paris. 1968 Galerie Ariel, Paris, France, suivie de six expositions jusqu'en 1976. 1969 Galerie La Pochade, Paris, France. Galerie Protée, Toulouse, France, qui l'a exposé à Paris, Galerie Protée II, à partir de 1984. 1973 Musée Galliera, Paris, France. 1974 Galerie 111, Lisbonne, Portugal. 1982 Galerie Protée-Arco, Madrid, Espagne et Foire de Cologne, Allemagne. 1983 Musée Historia, Stockholm, Suède, Les dieux Ase et les Valkyries. 1984 Galerie Arcano XXI, Lisbonne, Portugal. Galerie Christian Cheneau, Paris, France. Musée Château comtal, Carcassonne, France. 1985 Galerie Italia, Alicante, Espagne. 1986 Galerie Sala Gaspar, Barcelone, Espagne. Galerie Juan Mordo-Arco, Madrid, Espagne. Galerie Italia, Alicante, Espagne. Musée de Salamanque, Salamanque, Espagne. Galerie Three Continents, New-York, États-Unis. Galerie Protée, Toulouse France, Autour du Roi Lear - Around King Lear. 1987 Galerie Kostel, Paris, France. Galerie Zwirner, Cologne, Allemagne. Galerie Leu, Rottach-Egern, Allemagne. 1988 Maison du Lot...

L'œuvre de Larry Rivers, artiste controversé de l'expressionnisme post-abstrait, fait partie des collections de la plupart des grands musées. En 2021, une de ses œuvres a été vendue...