Estampes - Nus - Symbolisme

Lithographie en couleurs sur papier. Signé à la main en bas à droite par Douglas Hofmann. Extrait de l'édition de 300 exemplaires. Numéroté à la main en bas à gauche. L'œuvre e...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de Derrière le miroir, N° 46-47, 1952. Publié par Aimé Maeght, Édite...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de Derrière le miroir, N° 46-47, 1952. Publié par Aimé Maeght, Édite...

Stone and Press Gallery est heureuse de proposer plusieurs œuvres en hommage à la communauté LGBTQ. L'Eclipse I est d'une édition de 90 exemplaires L'artiste Mezzotint Mikio Wata...

Stone and Press Gallery est heureuse de proposer plusieurs œuvres en hommage à la communauté LGBTQ. Dans cette mezzotinte, on voit le profil sensuel d'une jeune femme nue endormie,...

Alberto "El Cuervo" Bustillos (Mexique, 1950) Descubrir tus paisajes", 2007 eau-forte, aquatinte sur papier Deponte 300 g. 12,3 x 10,3 in. (31 x 26 cm.) ID : CUR-108 Non encadré

Chuck Close Daguerréotypes sans titre, 2001 Deux (2) empreintes digitales pigmentées de l'iris à partir d'un daguerroeotype imprimées sur une seule feuille de papier vélin 22 × 29 1/4 pouces Signée au crayon, datée et numérotée au recto de l'édition de 100 exemplaires. Non encadré La présente œuvre est un daguerréotype signé au crayon et numéroté qui fait partie de la série "Médecins du monde" de 2001. Gotting a déclaré : "Je ne m'intéresse pas aux daguerréotypes parce qu'il s'agit d'un procédé ancien. Je les aime parce que, de mon point de vue, la photographie n'a jamais été meilleure qu'en 1840... Les photographies sont souvent si grandes aujourd'hui que vingt ou trente personnes peuvent en regarder une en même temps, mais un daguerréotype est l'image la plus intime réalisée avec un appareil photo, parce qu'elle est petite et qu'une seule personne peut la regarder." Imprimeur : Universal Limited Art Editions, East Islip, New York / ULAE & Brand X Editions Éditeur : Médecins du monde / Art of this Century, NY Littérature : "The Art of Heal s" qui répertorie les œuvres du portfolio. Chuck Close Prints : Process and Collaboration de Terrie Sultan et Richard Shiff (2014) ; Chuck Close Prints : Process and Collaboration par Terrie Sultan et Richard Shiff (2003) ; Chuck Close : Editions - a Catalogue Raisonne and Exhibition - Butler Institute of Art (1989) En savoir plus sur Chuck Close : Chuck Close est connu pour ses portraits conceptuels innovants, représentant ses sujets, qui sont transposés à partir de photographies, en données visuelles organisées par des compositions en grille. Tout au long de son enfance et de son adolescence, Close a utilisé l'art comme moyen de surmonter un trouble de l'apprentissage. Il a continué à développer ses compétences artistiques en suivant des cours d'art privés, en dessinant et en peignant d'après des modèles vivants. Étudiant à l'université de Washington (BA, 1962), puis à Yale (BFA 1963 ; MFA 1964), il commence à imiter les styles d'Arshile Gorky et de Willem de Kooning, se considérant comme un expressionniste abstrait de la troisième vague et, tout en explorant ce vocabulaire, il passe du biomorphisme à la figuration. Après avoir étudié à l'Akademie der Bildenden Künste de Vienne (1964) grâce à une bourse Fulbright, Close retourne aux États-Unis en 1965. Il a enseigné la peinture à l'université du Massachusetts, à Amherst, où il a obtenu sa première exposition personnelle en 1967. Cherchant à rompre avec le style gestuel qui avait caractérisé ses travaux d'étudiant, Close s'est orienté vers une figuration influencée par le pop avant d'adopter les outils de l'art commercial et de l'illustration. Basant ses peintures sur l'imagerie photographique, Whiting réduit sa palette au noir et blanc, ce qui culmine avec son tableau à grande échelle Big Nude (1967). Son exposition personnelle de 1967, qui présentait des peintures de nus masculins...

Artistics : Tom Wesselmann Titre : Nu américain Portefeuille : 1¢ Life Moyen : Lithographie en couleurs Date : 1964 Edition : 2000 Taille du cadre : 20 3/4" x 28 1/2" Taille de la fe...

Cette scène sensuelle et ludique est caractéristique de l'œuvre d'Oldenburg : un véritable amoncellement de femmes affichant diverses expressions de joie et de coquetterie. Les esqui...

Lithographie en couleurs d'après l'œuvre d'Henri Matisse, signée par Matisse dans l'édition de 200 exemplaires. Cette lithographie a été imprimée et publiée en 2007 à Paris sur du p...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de Derrière le miroir, N° 46-47, 1952. Publié par Aimé Maeght, Édite...

Gravure à la pointe sèche en édition limitée d'une figure nue en vue postérieure par Jim Smyth (américain, né en 1938). Numéroté et signé à la main "7/15 Jim Smyth" le long du bo...