Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 5

Yoonshin Park
Untitled #3/ Tied series (Black and white), Sculpture abstraite faite à la main, 2018.

2018

À propos de cet article

Commentaire d'artiste : Le titre de l'installation, "Tied", est un jeu de mots phonétique sur les marées montantes et les pages de papier reliées par des fils.u2028Comme l'eau monte et descend, les pages de notre expérience quotidienne s'ajoutent et se retranchent à notre mémoire. Notre vie quotidienne imprègne notre mémoire tout comme l'encre est absorbée par chaque page et crée de nouvelles formes et de nouveaux motifs sur ce qui n'était auparavant qu'une page blanche.u2028Dans la série "Tied", j'ai utilisé des papiers faits à la main, de l'encre de stylo, des fils et du tissu, des matériaux utilisés pour la reliure de livres. Les papiers sont découpés en bandes, teints à l'encre et cousus ensemble sur une feuille de mousseline amidonnée.u2028Le choix des "ingrédients" de la série s'est fait en toute connaissance de cause. Le support ou le matériau que j'utilise dicte plus ou moins la direction à prendre pour développer mes idées. Dans cette série, le maintien de la fonction très originale de ces matériaux a été une ligne directrice pour la progression de la série. Remarque : chaque pièce de cette série, faite à la main, est vendue séparément. Whiting : abstrait, papier, blanc, gris, encre, fil, rugueux Biographie de l'artiste : En tant que transplantée étrangère, j'utilise fréquemment l'observation comme principal outil de communication avec le monde dans lequel je vis. Mon travail commence souvent par l'observation minutieuse d'activités banales. Les nombreuses observations recueillies me permettent de créer des dialogues visuels où les idées distillées à travers les observations se manifestent dans le mouvement, les figures, les formes et aussi dans des choix cohérents de matériaux. Ils finissent par devenir les instruments les plus aptes à percevoir le monde qui m'entoure. L'observation étant un acte ultimement privé, elle est inséparable de la réflexion sur l'espace personnel. Les contemplations sur les espaces personnels et la recherche continue de matériaux réactifs ont été démontrées dans différentes adaptations de la fibre, du papier et des livres. En tant qu'observateur, la prise de conscience de l'espace personnel est la toute première étape que je franchis. Une fois que je me sens à l'aise dans l'espace que j'occupe, l'implication de cet espace prend une signification psychologique. C'est là que mon parcours personnel a été raconté et que le souvenir de "certains lieux dans le temps" a été exercé. La contemplation de l'espace personnel et la recherche continue de matériaux réactifs donnent lieu à diverses adaptations de fibres, de papier et de livres. Le papier fait à la main présente une certaine intrigue dans sa fabrication et se prête à des possibilités illimitées d'incorporation et d'utilisation en tant que support. Ces qualités du papier fait à la main ont été la principale motivation de mon travail. Confinées par les qualités fragiles et vulnérables du papier, les couches tactiles capturent les traces du temps accumulé et de l'introspection fragmentée. Je m'efforce de communiquer avec les spectateurs sur le fait d'être fragile, fragmenté et vulnérable avec des couches de blessures et de cicatrices, qui à leur tour montrent la trace du temps passé. Le papier fait main, avec son intrigant processus de fabrication et ses possibilités illimitées d'adaptation, a été le principal moteur de ma création, qui raconte mon parcours personnel et mon exercice de remémoration de "certains lieux dans le temps". Les couches tactiles du papier, aux qualités fragiles et vulnérables, capturent les traces du temps accumulé et de l'introspection fragmentée. J'ai toujours essayé de contenir les qualités fragiles et vulnérables du papier tout en racontant mon parcours personnel en tant qu'observateur et exercice de mémoire de certaines conditions d'un être individuel. Je continue à communiquer avec les spectateurs davantage sur l'être fragile, un être fragmenté et vulnérable avec des couches de blessures et les traces du temps accumulé.
  • Créateur:
  • Année de création:
    2018
  • Dimensions:
    Hauteur : 51,44 cm (20,25 po)Largeur : 27,31 cm (10,75 po)Profondeur : 3,18 cm (1,25 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Boston, MA
  • Numéro de référence:
    Vendeur : 477961stDibs : LU163429494582

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Suspensions et Leggings
Par Gwen Samuels
Commentaire d'artiste : Bretelles et leggings est ma pièce la plus récente réalisée en m'abritant sur place. En regardant mes modèles d'imagerie reformatés, je suis tombé sur des bâ...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Abstrait, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Fil de fer

En transition
Par Gwen Samuels
Commentaire d'artiste : Transitioning fait partie de ma série de robes sculpturales. J'ai voulu expérimenter des espaces ouverts et fermés et des couleurs passant du jaune au rose. ...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Abstrait, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Fil de fer

Fleurs murales
Par Gwen Samuels
Commentaire d'artiste : Les fleurs de cette installation sont des hybrides d'autres fleurs. J'aimais l'idée de créer mes propres fleurs et de pouvoir les disposer de différentes man...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Abstrait, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Fil de fer

Biais de modèle
Par Gwen Samuels
Commentaire d'artiste : Cette robe est une pièce de mes débuts, lorsque je commençais à faire des robes et que j'apprenais à les façonner. J'utilisais également un appareil photo po...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Abstrait, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Fil de fer

Lips
Par Gwen Samuels
Commentaire d'artiste : Des paroles en l'air ont été prononcées lors de la mise à l'abri sur place. Lorsque je rendais visite à mes petits-enfants, cela me brisait le cœur qu'ils ne...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Abstrait, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Fil de fer

fusion de styles et de cultures, installation originale en techniques mixtes
Par Gwen Samuels
Fusion des styles et des cultures, installation originale contemporaine de médias mixtes, 2021 Images numériques imprimées sur transparent, cousues à la main Utilisant des images ti...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Abstrait, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Fil, Pigment numérique

Suggestions

Œuvre d'art sculpturale abstraite technique mixte de Cumulus
Kristina Fjellman, artiste visuelle et performeuse basée dans le Minnesota, mêle harmonieusement la sculpture et la performance dans son travail captivant. Elle a été reconnue pour s...
Catégorie

années 2010, Abstrait, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Acier

Sculpture «NESTING LOTUS #3 », en maille de fil métallique, roseau, papier fait main, béton, temple
Par Eva Ennist
Eva Ennist, une artiste spécialisée dans les techniques mixtes et les fibres, voyage beaucoup en Extrême-Orient pour rassembler des matériaux et des techniques pour sa pratique. La s...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Naturalisme, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Béton, Fil de fer

«NESTING LOTUS #1 », sculpture, maille en fil de fer, roseau, bambou, papier fait main, béton
Par Eva Ennist
Eva Ennist, une artiste spécialisée dans les techniques mixtes et les fibres, voyage beaucoup en Extrême-Orient pour rassembler des matériaux et des techniques pour sa pratique. La s...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Naturalisme, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Béton, Fil de fer

Nature / Unnatural R - Mixed Media Colorful Floral Sculptural Artwork
Kristina Fjellman, artiste visuelle et performeuse basée dans le Minnesota, mêle harmonieusement la sculpture et la performance dans son travail captivant. Elle a été reconnue pour s...
Catégorie

années 2010, Abstrait, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Acier

Into Black, Gudrun Pagter, tapisserie géométrique abstraite
Par Gudrun Pagter
Le minimalisme de Pagter est emblématique de la sensibilité commune des artistes scandinaves et japonais, communément appelés "Japandi". Into Black fait partie d'une série en trois p...
Catégorie

années 2010, Géométrique abstrait, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Textile, Lin, Fil

Into Red, Gudrun Pagter, tapisserie géométrique abstraite
Par Gudrun Pagter
Le minimalisme de Pagter est emblématique de la sensibilité commune des artistes scandinaves et japonais, communément appelés "Japandi". Into Red fait partie d'une série en trois par...
Catégorie

années 2010, Géométrique abstrait, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Textile, Lin, Fil

Récemment consulté

Tout afficher