Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 5

Dominik Albinski
Sculpture d'art expressionniste polonaise extensible CAT en bronze

À propos de cet article

Bronze signé d'une petite édition de 8 exemplaires, plus 4 épreuves d'artistes. Dominik Albiński (né en 1975 en Afrique du Sud) Dominic Albinski est né en Afrique du Sud en 1975. Il a commencé à sculpter, à très jeune, aux cours d'art de Mercia Desmond, à Johannesburg. A partir de la Au début, son talent pour saisir le mouvement et le caractère de ses personnages humains et animaux s'est révélé très utile. était remarquable. Dominic a eu une enfance heureuse, passant son temps dans les Studio, où il étudie l'art et l'anatomie, ce qui deviendra plus tard l'une des thèmes majeurs de ses sculptures. Il a également consacré beaucoup de temps à l'Afrique du Sud. côte ; Durban, côte nord et Cap, Plettenburg Bay et dans la brousse Kruger Park, Okovango Swamps, Chobe et Pilansberg game reserves. C'était un bon étudiant, mais préférait sculpter dans son Studio, au milieu de ses œuvres d'art, plutôt que d'étudier. Après avoir terminé ses études secondaires (St John's College), il est parti pour Paris, afin de commencer sa vie. de l'indépendance, dans la capitale française, célèbre pour des artistes comme Rodin, Bugatti, Carpeaux, Daumier, Giacometti et Picasso, qui l'ont inspiré. Il a été exempté au sein du prestigieux Institut des sciences politiques. Cependant, sa passion pour les Le choix d'une carrière dans la sculpture s'est imposé à lui. Il a commencé à étudier la sculpture à l'Académie des beaux-arts de Varsovie, puis a commencé à étudier la sculpture à l'Académie des beaux-arts d'Helsinki. avec le sculpteur britannique James Butler en Angleterre. Il y apprend l'observation et la techniques qui lui seraient utiles plus tard, lorsqu'il reviendrait à l'école. France, en tant que professeur de communication à la célèbre Ecole Française D'Attache de Presse près des Champs Elysées. Sa première grande exposition a eu lieu à la Arnaud Gallery à Verneuil sur Avre en Normandie. Un collectionneur, un intérêt trouvé dans son travail, et a créé une vaste collection de ses bronzes, tout en promouvant des Dominique dans diverses galeries de la région de Normandie, et de Touraine, telles que Galerie 21 et Club de Arche de Noe, à Tours et Galerie des Remparts, et Eclat de Verre, au Mans. Il a également exposé à La Rochelle, à la galerie Hourdin, et à Bordeaux à la Galerie des Remparts. Pendant cette période, il a étudié La littérature à la Sorbonne. À Paris, plusieurs galeries ont repris les œuvres de Dominique, dont la Galerie Arcima, le Rue St Jaques, Galerie Herouet, dans le Marais, Galerie Etienne de Causans sur la rue de Seine, ou la Galerie Mouvances, place des Vosges. Dominic a participé à un exposition d'animaux sauvages au Trocadéro Center, et à l'Hôtel de Ville de Puteux. Son sculpture Madness, a été choisie pour être exposée en tant que finaliste à l'exposition Brain-Up au Palais des Congrès. Cette impressionnante sculpture, qui mesure 1m 60 fait partie de la collection de l'hôpital de Lille et de la Collection Mandela à Sandton. Afrique du Sud, entre autres collections. En Pologne, il a exposé à la résidence de l'ambassade du Canada, à l'Institut de recherche et de développement de l'Union européenne et à l'Institut de recherche et de développement de l'Europe. L'ambassade d'Afrique du Sud et l'ambassade de France. Son œuvre "L'homme à la pipe" est dans la Collection S de l'Ambassadeur du Canada. Son œuvre "Portrait d'Agnes" a été acquise par l'ambassadeur d'Afrique du Sud qui a inauguré l'exposition de Dominic en l'université Jagellonian de Cracovie, Holiday Inn, et à Galeria A, à Varsovie. Il a organisé une exposition au centre financier de Varsovie sur les plateaux d'Emili. Street, et dans la Sculpture Gallery de la rue Jana Pawla. Plus tard, il a exposé à la galerie du musée polonais de la guerre sur Krakowskie Przedmiescie, sur Nowy Swiat 44, dans le Centre de Promotion de la Culture, Centre de Culture de Mazowieckie et au Centre Jan Nowak Jezorianski. Son travail a été présenté dans le Galerie Napiorkowska, Galerie Zapiecek sur la place de la vieille ville de Varsovie, Hunters Gallery, et Warsaw Art Gallery à l'hôtel Marriot, et vendues sur divers marchés. Des ventes aux enchères, telles que Rempex, Agra Art et Polswiss. De retour en Afrique du Sud, Dominic a connu un grand succès parmi les artistes de son pays. galeries, sa première grande exposition ayant eu lieu à la Mandela Square Gallery, en Sandton. Des galeries d'Art, ayant eu vent de ses expositions en France, ont repris ses œuvres, telles que la Cherie de Villiers Gallery, dans le Mall, à Rosebank, et la Van den Berg Gallery, à Potchefstroom. Dominic a également emmené son travail aux États-Unis, où il a a exposé au Modern Show à New York, et à la Dauphin Descours Gallery sur Madison Avenue, et la The House Antiques Gallery à New York, en tant que ainsi que la Geary Gallery, à Darion, et la Lions Gallery, à Bal Harbor, à Miami. En décembre 2018, il exposera à la galerie Whitney d'Amsterdam, à Chelsea New York. Il reçoit le prix Art for Peace, à New York, en avril. 2019.
  • Créateur:
    Dominik Albinski (1975, Polonais)
  • Dimensions:
    Hauteur : 19 cm (7,49 po)Largeur : 34 cm (13,39 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    Ce produit est expédié directement d'Europe, d'où le délai d'expédition.
  • Adresse de la galerie:
    Surfside, FL
  • Numéro de référence:
    Vendeur : 14061stDibs : LU38213480322

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Sculpture murale en bronze organique moulé Husk abstraite texturée pour applique Seena Donneson
Par Seena Donneson
Il s'agit d'une sculpture abstraite basée sur la flore, réalisée à la main par Seena Donneson, une artiste reconnue. Un bronze abstrait texturé à la patine riche et profonde. La sculpture est signée des initiales de l'artiste et datée. Il est unique. Seena Donneson (1924 - 2020) était une artiste, sculpteur et graveur. Elle a étudié au Pratt Institute, à New York Pratt Graphic Art Center, NYC, avec Michael Ponce de Leon et l'Art Students League avec Morris Kantor. Collections Musée d'art américain Smithsonian Musée d'art moderne, New York Musée de Brooklyn Musée d'art de Portland Musée d'art américain Amon Carter Sélectionnez les expositions individuelles Danville Museum of Art, Virginie ; Galerie #836, Santa Fe, Nouveau Mexique ; Greenville Museum of Art, Caroline du Nord, 1987 ; Benson Gallery, Bridgehampton, NY. Expositions collectives NY Upper East Side Outdoor Sculpture...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Moderne, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Bronze

Sculpture murale abstraite texturée Husk organique en bronze moulé Seena Donneson
Par Seena Donneson
Il s'agit d'une sculpture abstraite de Flora réalisée à la main par Seena Donneson, une artiste reconnue. Un bronze abstrait texturé avec une patine riche et profonde. La sculpture e...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Moderne, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Bronze

Sculpture murale abstraite texturée Husk organique en bronze moulé Seena Donneson
Par Seena Donneson
Il s'agit d'une sculpture abstraite de Flora réalisée à la main par Seena Donneson, une artiste reconnue. Un bronze abstrait texturé avec une patine riche et profonde. La sculpture est signée avec les initiales de l'artiste et datée. Il est unique. Seena Donneson (1924 - 2020) était une artiste, sculptrice et graveuse Elle a étudié à l'Institut Pratt, à New York. Pratt Graphic Art Center, NYC, avec Michael Ponce de Leon et Art Students League avec Morris Kantor. Collections Musée d'art américain Smithsonian Musée d'art moderne, New York Musée de Brooklyn Musée d'art de Portland Musée d'art américain Amon Carter Sélectionner les expositions individuelles Danville Museum of Art, Virginie ; Galerie #836, Santa Fe, New Mexico ; Greenville Museum of Art, Galerie North Carolina, 1987 ; Benson Gallery, Bridgehampton, NY. Expositions collectives NY Upper East Side Outdoor Sculpture...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Moderne, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Bronze

Sculpture murale en bronze organique moulé Husk abstraite texturée pour applique Seena Donneson
Par Seena Donneson
Il s'agit d'une sculpture abstraite basée sur la flore, réalisée à la main par Seena Donneson, une artiste reconnue. Un bronze abstrait texturé à la patine riche et profonde. La sculpture est signée des initiales de l'artiste et datée. Il est unique. Seena Donneson (1924 - 2020) était une artiste, sculpteur et graveur. Elle a étudié au Pratt Institute, à New York Pratt Graphic Art Center, NYC, avec Michael Ponce de Leon et l'Art Students League avec Morris Kantor. Collections Musée d'art américain Smithsonian Musée d'art moderne, New York Musée de Brooklyn Musée d'art de Portland Musée d'art américain Amon Carter Sélectionnez les expositions individuelles Danville Museum of Art, Virginie ; Galerie #836, Santa Fe, Nouveau Mexique ; Greenville Museum of Art, Caroline du Nord, 1987 ; Benson Gallery, Bridgehampton, NY. Expositions collectives NY Upper East Side Outdoor Sculpture...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Moderne, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Bronze

Sculpture murale abstraite texturée Husk organique en bronze moulé Seena Donneson
Par Seena Donneson
Il s'agit d'une sculpture abstraite de Flora réalisée à la main par Seena Donneson, une artiste reconnue. Un bronze abstrait texturé avec une patine riche et profonde. La sculpture e...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Moderne, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Bronze

Grande sculpture en bronze Chaim Gross mi-siècle moderne représentant des acrobates d'un cirque, artiste de la WPA
Par Chaim Gross
Chaim Gross (Américain, 1904-1991) Sculpture en bronze patiné, Trois acrobates, signé monté sur socle en marbre noir 24.5 "h x 14 "w x 7 "d (bronze seul) Chaim Gross (17 mars ...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Modernisme américain, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Marbre, Bronze

Suggestions

Sculpture abstraite organique en bronze latino-américaine de Raúl Valdivieso
Par Raúl Valdivieso
Sculpture organique en bronze du sculpteur latino-américain Raúl Valdivieso (Chilien, 1931-1993). Valdivieso est connu pour sa réinterprétation des formes organiques classiques et de...
Catégorie

années 1960, Moderne, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Bronze

Harmony, 20e siècle, base en bronze et marbre vert, homme et femme nus avec lyre
Par Max Kalish
Max Kalish (américain, 1891-1945) Harmony, c. C. C. Bronze avec base en marbre vert Signature incisée sur la partie supérieure droite de la base 14 x 9 x 5 pouces, sans la base 17 x 10 x 8 pouces, y compris la base Né en Pologne le 1er mars 1891, le sculpteur figuratif Max Kalish est arrivé aux États-Unis en 1894, sa famille s'installant dans l'Ohio. Jeune homme talentueux, Kalish s'inscrit à l'Institut d'art de Cleveland à l'âge de 15 ans et reçoit un premier prix pour le modelage de la figure lors de ses études avec Herman Matzen. Après avoir obtenu son diplôme, Kalish se rend à New York, où il étudie avec Isidore Konti et Herbert Adams pendant les deux années suivantes. En 1912, Kalish étudie avec Paul Bartlett à l'Académie Colarossi à Paris, en France. En 1913, il poursuit ses études avec Jean Antoine Injalbert à l'Ecole des Beaux-Arts. Le soutien financier de son frère, de sa famille et de ses amis a permis à Kalish de se rendre en Europe. Mais l'argent vient à manquer et, bien que Kalish expose deux portraits-bustes au Salon de Paris de 1913, il est contraint de retourner en Amérique, où il travaille sur la Colonne du progrès pour l'Exposition de Panama-Pacifique de 1915, à San Francisco, en Californie, avec son ancien professeur, Isidore Konti. De retour à Cleveland, il travaille sur des commandes de portraits de deux sénateurs des États-Unis et du maire. Dans l'armée en 1916, Kalish a sculpté une série de figures de soldats en bronze, grandeur nature. En 1920, il est de retour à Paris, où il commencera à passer la moitié de l'année. En 1921, il sculpte son premier ouvrier, "The Stoker", genre pour lequel il sera le plus connu, en utilisant comme modèle un ouvrier des hauts-fourneaux de Cleveland. À Paris, en 1922, les sculptures d'ouvriers de l'artiste belge Constantine Meunier (1831-1905) ont cimenté le désir de Kalish de sculpter des travailleurs. Kalish a remporté le premier prix pour quatre sculptures - trois ouvriers - en 1925 lors de l'exposition des artistes et artisans de Cleveland, dont l'une, un torse nu en marbre, a été acquise par le Cleveland Museum of Art. Ce prix et cet achat ont accéléré la carrière de Kalish. En 1928, la ville de Cleveland lui commande une sculpture en bronze de 12 pieds de haut représentant Abraham Lincoln prononçant le discours de Gettysburg. Elle se trouve aujourd'hui devant l'entrée ouest du Conseil de l'éducation, sur la 6e rue Est. Vivant et travaillant à New York en 1932, il est élu associé de la National Academy of Design en 1933. Il est ensuite devenu membre de la National Sculpture Society. Au début de la Seconde Guerre mondiale, Kalish a été chargé par le Musée d'histoire américaine de sculpter 48 figures en bronze - grandeur nature - de personnes participant à l'effort de guerre, dont le président Roosevelt, son cabinet et d'autres personnalités importantes. Il a vécu jusqu'à l'achèvement de l'œuvre, bien qu'atteint d'un cancer dont il est mort le 18 mars 1945 à New York. La sculpture de Max Kalish a été incluse dans l'exposition de 1997 à Berkeley, Californie, "When Artists Became Workers : The People's Art Movement of the '30s and '40s", au Judah L. Magnes Museum. Parmi les ouvrages consacrés à la vie et à l'œuvre de Max Kalish, citons The Sculpture of Max Kalish (1933) de Lawson Lewis, Labor Sculpture...
Catégorie

années 1930, Modernisme américain, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Marbre, Bronze

Serveuse du restaurant pour enfants
Par Dudley Vaill Talcott
Dudley Vaill Talcott, Américain (1899-1986), Serveuse d'un restaurant pour enfants, vers 1929. Numéro 1 sur 12, distribution 2011. Estampillé des initiales de l'artiste ; DVT et daté...
Catégorie

années 1920, Moderne, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Bronze

Famille Acrobat - Sculpture en bronze d'Arturo Martini - 1936
Par Arturo Martini
Acrobat Family est une œuvre d'art originale réalisée par Arturo Martini en 1936. Sculpture en bronze avec base en bois. Provenance : Collection Pecci Blunt. Publié dans le catalo...
Catégorie

années 1930, Moderne, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Bronze

Papier de soirée, sculpture moderne de Bruno Lucchesi
Par Bruno Lucchesi
Une sculpture figurative moderne de Bruno Lucchesi représentant un homme lisant avec fascination son journal du soir. Journal du soir Bruno Lucchesi, Italien (1926) Date : 1961 Scul...
Catégorie

années 1960, Modernisme américain, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Bronze

Reindeer en bronze de Mattakitkosol Somchai
Par Hattakitkosol Somchai
Artistics : Mattakitkosol Somchai Titre : Renne d'or Année : Circa 1970 Moyen : Sculpture en bronze montée sur un socle en marbre Taille : 10.5 x 15.5 x 4 in. (26.67 x 39.37 x 10...
Catégorie

Années 1970, Moderne, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Bronze

Récemment consulté

Tout afficher