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Karine Payette
Canevas

2016

À propos de cet article

Texte de Nancy Webb C'est samedi soir et Karine Payette est dans son Studio. Nous entamons une conversation sur le chien qu'elle avait autrefois et sur son penchant pour les bergers allemands, une race intensément obéissante et loyale dans un ensemble qui ressemble à s'y méprendre à celui d'un loup. Les séries les plus récentes de photographies, de sculptures et de vidéos de Directional semblent directement liées à cette préoccupation pour les multiples facettes des relations entre l'homme et l'animal - les dialogues de contrôle, d'intimité, de violence et de domestication qui se déroulent subtilement à un niveau inter-espèces. Son espace de travail est à la fois un laboratoire et un placard à accessoires - un bol de fourrure se trouve non loin de son ordinateur. D'une manière ou d'une autre, dans cette pièce lumineuse, ouverte et parfumée de produits chimiques, Payette évoque la sauvagerie. Nous sommes emmenés dans un endroit étrange, à la frontière de la mixité des espèces. À l'une des extrémités de l'échelle de la dynamique entre l'animal et l'homme, on trouve l'obéissance inébranlable d'un berger allemand professionnellement entraîné qui répond aux ordres avec une précision robotique. Ici, le pouvoir est confortablement détenu par une voix hors champ, l'animalité pacifiée par un ensemble de messages linguistiques. À l'autre extrémité de l'échelle se trouve une sculpture représentant une figure humaine vêtue de rouge, partageant un baiser langoureux avec un loup. L'histoire du Petit Chaperon rouge vient immédiatement à l'esprit, sauf qu'ici, notre protagoniste encapuchonné semble avoir renoncé aux ordres de sa grand-mère, préférant s'embrasser sur le sol de la forêt avec son harceleur canin. Cette mise en scène taboue est une enquête audacieuse sur les limites que nous maintenons avec nos homologues animaux. Son échelle et sa tridimensionnalité contribuent à un sentiment d'immersion que l'artiste courtise avec son travail depuis plusieurs années. On a l'impression d'être entré dans quelque chose : on est impliqué et notre malaise est comme une brume invisible qui recouvre ces êtres inanimés. Ailleurs dans la suite d'œuvres anthropomorphiques de Payette, la démarcation entre les espèces s'estompe encore plus. Une série de photographies dépeint le lent empiétement de la fourrure, des écailles et des plumes sur la peau humaine, un processus saisissant de contamination facilité par le toucher. La fusion de la chair, de la fourrure de chat anthracite et d'une robe de soie pâle dans l'une des photographies témoigne du jeu de textures habile qui caractérise la pratique de Payette. L'imagerie d'Entre-Nous est d'un autre monde, empruntant aux contes de fées sombres, à la science-fiction, aux cauchemars ; tout ce qui est sauvage est arraché à son contexte et domestiqué de manière inconfortable. L'humanité est également déréglée. Les bras en silicone désincarnés rappellent ce moment de méconnaissance de l'enfance, lorsque les poupées et les figurines étaient si proches de la réalité, à l'exception de leur peau caoutchouteuse non naturelle et de leur odeur stérile et manufacturée. Le surréel et l'hyperréel s'entrechoquent, mais l'illusion est si précise qu'elle suscite souvent un double regard. Elle me montre quelques-unes des options de "chair" qu'elle a expérimentées, en soulevant une tranche de silicium translucide qui semble plus fine que du papier de soie. Les scénarios hybrides de cette exposition sont tour à tour menaçants et intensément intimes, imitant les ingrédients du lien entre l'homme et l'animal. Combler le fossé entre les espèces est imprévisible mais nécessaire, et requiert toujours une certaine combinaison de risques et de confiance. Entre-Nous, il y a des cellules communes, des émotions communes, des pulsions communes. La série de Delin tient une loupe déformante sur le moment exact de la fissure, le point précis où nous délimitons nos différences.
  • Créateur:
    Karine Payette (1983, Canadien)
  • Année de création:
    2016
  • Dimensions:
    Hauteur : 11,43 cm (4,5 po)Largeur : 50,8 cm (20 po)Profondeur : 34,29 cm (13,5 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Montreal, CA
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU476786982

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