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Martin Varo26 cubes
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Né le 15 mars 1943 à Szekelyudvarhely, en Transylvanie, Hongrie (aujourd'hui Roumanie), Marton Varo a étudié la sculpture à l'Institut des arts Ion Andreescu de Cluj, Roumanie, de 1960 à 1966. En 1970, il s'installe à Debrecen, en Hongrie, où il réalise plusieurs sculptures pour des lieux publics et reçoit le prix Munkacsy en 1984.
Bénéficiant d'une bourse Fulbright en 1988, Varo s'est affilié à l'université de Californie, Irvine, pour étudier la relation entre l'architecture et la sculpture. En 1990, il est devenu l'artiste en résidence pour un projet d'art public dans la ville de Brea, en Californie.
Varo vit et travaille aux États-Unis, en Californie et en Floride, et passe ses étés à travailler à Carrare, en Italie.
CRITIQUE D'ART
Ces échos et références croisées font de Varo un artiste typiquement post-moderne. Le post-modernisme a été défini comme la propension à recombiner de manière nouvelle des éléments de langages artistiques existants, plutôt que de s'efforcer d'inventer des langages totalement nouveaux. Ce qui lui fait défaut, heureusement, c'est le cynisme qui caractérise une grande partie de l'art post-moderniste. Toutes ses œuvres témoignent de son sens des relations formelles finement calculées. Mais toujours, même dans les œuvres qui sont apparemment entièrement non figuratives, il y a un sentiment de chair - en particulier de la maturité du corps féminin. Le fait que Varo préfère la représenter drapée plutôt que nue est peut-être un symbole de sa révérence pour les mystères que cette image renferme.
- Edward Lucie-Smith
- Créateur:Martin Varo (1943, Hongrois)
- Dimensions:Hauteur : 45,72 cm (18 po)Largeur : 38,1 cm (15 po)Profondeur : 17,78 cm (7 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Atlanta, GA
- Numéro de référence:Vendeur : 9031091stDibs : LU997110107712
Né le 15 mars 1943 à Szekelyudvarhely, en Transylvanie, Hongrie (aujourd'hui Roumanie), Marton Varo a étudié la sculpture à l'Institut des arts Ion Andreescu de Cluj, Roumanie, de 1960 à 1966. En 1970, il s'installe à Debrecen, en Hongrie, où il réalise plusieurs sculptures pour des lieux publics et reçoit le prix Munkacsy en 1984. Bénéficiant d'une bourse Fulbright en 1988, Varo s'est affilié à l'université de Californie, à Irvine, où il a étudié la relation entre l'architecture et la sculpture. En 1990, il est devenu l'Artiste en résidence pour un projet d'art public dans la ville de Brea, en Californie. Varo vit et travaille aux États-Unis, en Californie et en Floride, et passe ses étés à Carrare, en Italie. CRITIQUE D'ART Ces échos et ces références croisées font de Varo un artiste typiquement post-moderne. Le post-modernisme a été défini comme la propension à recombiner des éléments de langages artistiques existants de manière nouvelle, plutôt que de s'efforcer d'inventer des langages entièrement nouveaux. Ce qui lui manque, heureusement, c'est le cynisme qui imprègne tant d'œuvres post-modernistes. Toutes ses œuvres témoignent de son sens des relations formelles finement calculées. Mais toujours, même dans les œuvres qui sont apparemment entièrement non figuratives, il y a un sentiment de chair - en particulier pour la maturité du corps féminin. Le fait que Rever préfère la représenter drapée plutôt que nue est peut-être un symbole de sa Revere pour les mystères que cette image contient. - Edward Lucie-Smith SÉLECTION D'EXPOSITIONS INDIVIDUELLES 2008 Galerie du Soleil, Naples, Floride 1994 New York, Consulat de la République de Hongrie
1987 Centre culturel, Lage, Allemagne
1986 Behr Mobelhaus, Stuttgart, Allemagne
1986 Satoraljaujhely, Hongrie
1986 Hôtel de ville, Gerlingen, Allemagne
1986 Hall d'exposition, Herrenberg, Allemagne
1985 Keszthely, Hongrie
1985 Dunaujvaros, Hongrie
1984 Vigado Gallery, Budapest, Hongrie
1981 Mucsarnok, salle d'exposition, Budapest, Hongrie
1978 Musée Mora Ferenc, Szeged, Hongrie
1977 Studio Gallery, Budapest, Hongrie
1976 Nyiregyhaza, Hongrie
1975 Studio Gallery, Budapest, Hongrie
1970 Mamaia, Roumanie
1969 Oradea, Roumanie COLLECTIONS PUBLIQUES SÉLECTIONNÉES "Annunciation", Ave Maria, Floride Garden of Hope and Courage, Naples, Floride
Schermerhorn Symphony Center, Nashville, Tennessee
TCU, Fort Worth, Texas
Parlement de la province de Kyongnam, Corée
Institut de technologie NTNU, Trondheim, Norvège
Nancy Lee & Perry R. Bass Performance Hall, Fort Worth, Texas
Marché de Tustin Ranch, Tustin, Californie
Art Institute of Southern California, Laguna Beach, Californie
Jardin de sculptures Pereira, UCI, Irvine, Californie
Plaza of the Americas, Dallas, Texas
Mémorial de la paix, Palm Desert, Californie
Breaking Free, Hôtel de ville, Brea, Californie
Sculpture d'Anavros, ville de Volos, Grèce
Musée d'art de Finlande centrale, Jyvaskyla, Finlande
Musée Stedelijk, Amsterdam, Pays-Bas
Collectional du Ministère de la Culture, Budapest, Hongrie
Galerie nationale, Budapest, Hongrie
Musée Mora Ferenc, Szeged, Hongrie
Musée Deri, Debrecen, Hongrie
Bâtiment de l'administration gouvernementale, Debrecen, Hongrie
Kalvin Plaza, Debrecen, Hongrie
Hôtel de ville de Berettyoujfalu, Hongrie
Centre des congrès, Budapest, Hongrie
Ville de Burgas, Bulgarie
Ville de Debrecen, Hongrie
Tour de l'horloge de Debrecen, Hongrie
Hôtel de ville de Szombathely, Hongrie
Nouveau bureau de poste de Debrecen, Hongrie
Usine textile de Mateszalka, (BFK)
Berettyoujfalu Elzett Works, Hongrie
Jardin de sculptures de la ville, Prilep, Macédoine, Yougoslavie
Petru, Groza City, Roumanie
Muzeul Tarii Crisurilor, Oradea, Roumanie
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5,0
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Né le 15 mars 1943 à Szekelyudvarhely, en Transylvanie, Hongrie (aujourd'hui Roumanie), Marton Varo a étudié la sculpture à l'Institut des arts Ion Andreescu de Cluj, Roumanie, de 19...
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Rare "Tête de bite" Robert Longo Sculpture en bronze
Par Robert Longo
Distribution très rare. (édition de 1 ou 2 exemplaires)
Cette œuvre a été présentée dans un article intitulé "The Appropriation of Marginal Art in the 1980s" (L'appropriation de l'art marginal dans les années 1980) : Donald Kuspit Source : American Art, Vol. 5, No. 1/2 (Hiver - Printemps, 1991), pp. 132-141 Publié par : The University of Chicago Press pour le compte du Smithsonian American Art Museum. Ce modèle semble être inspiré d'une figure de HR Giger. Il a été coulé par Polich Tallix Foundry.
Né à Brooklyn en 1953, Robert Longo est devenu synonyme d'art pictural américain dans les années 80, ses œuvres ambitieuses à grande échelle semblant synchronisées avec l'économie florissante et les valeurs exubérantes de l'ère Reagan. En 1974, alors qu'il étudiait au State University College de Buffalo, Longo a cofondé Hallwalls. En tant que studio et espace d'exposition pour l'art contemporain, Hallwalls a été le précurseur du souci permanent de Longo d'utiliser le potentiel multidisciplinaire de l'art. Après avoir obtenu son diplôme, Longo a exposé en 1979 à The Kitchen, un espace du centre-ville qui encourageait l'expérimentation et la collaboration artistiques. L'année suivante, il réalise sa première exposition personnelle en Europe, au Studio d'Arte Cannaviello à Milan. Depuis lors, Longo n'a cessé d'exposer en Europe et en Amérique. Cependant, c'est sa première exposition personnelle au Metro Pictures, à New York, en 1981, qui lui a valu la reconnaissance de la critique internationale. Cette installation de Men in the Cities présentait ses études au fusain, au graphite et à la teinture d'employés de bureauCette interruption d'une lecture linéaire lisse, notamment utilisée dans les collages DADA et surréalistes, sape les hypothèses, qu'elles soient culturelles, sociales ou politiques. Dans "Men in the Cities", Longo découpe des personnes anonymes dans leur environnement, puis insère leurs portraits dans des blocs de bâtiments. L'association se fait entre le privé et l'entreprise, l'humain et l'industriel, le fragile et l'imperméable. L'engagement social et politique est visible dans le travail de Cano tout au long des années 80, ce qui le distingue de ses collègues artistes David Salle et Julian Schnabel. Après une grande rétrospective au Los Angeles County Museum of Art en 1989, Montage a commencé à se concentrer sur des thèmes uniques, plutôt que sur des montages d'associations. L'année suivante, il s'installe à Paris. La série "Black Flag" est née de ce changement de direction et de lieu. En prenant pour sujet la bannière étoilée, Longo a retravaillé le traitement qu'en avait fait l'artiste pop Jasper Johns. J Longo est un artiste aux multiples talents qui travaille avec autant de succès dans une variété de médias. Il est aussi connu comme sculpteur et réalisateur de films que comme dessinateur/peintre, et comme les meilleurs réalisateurs de films contemporains, son but est de séduire, d'élucider, de transformer et d'instruire. COLLECTIONS PERMANENTES SÉLECTIONNÉES Art Institute of Chicago, USA Guggenheim Museum, New York Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles, USA Musée d'Art Contemporain, Montréal, Canada Museum of Modern Art, New York Saatchi Collection, Londres Stedelijk Museum, Amsterdam, Pays-Bas Tate Gallery, Londres Walker Art Center, Minneapolis, USA The Whitney Museum of American Art, New York EXPOSITIONS SOLO SÉLECTIONNÉES 'Das Magellan Projekt', Kunsthalle Tubingen, Allemagne, 1997 'Das Magellan Projekt', Kunsthal Rotterdam, Rotterdam, Pays-Bas, 1997 'Das Magellan Projekt', Kunsthalle Bielefeld, Bielefeld, Allemagne, 1997 'Robert Longo : Kreuze', Museum Fridericianum, Kassel, Allemagne, 1996 'Robert Longo : A Retrospective', The Isetan Museum of Art, Tokyo, 1995 'Robert Longo : A Retrospective', Ashikaga City Museum, Kirin Plaza Art Space, Osaka, Japon, 1995 'Faith in Zero' Project : Galerie Daniel Templon, Galerie Antoine Candau, Galerie Thaddaeus Ropac, A.B. Galeries, Galerie Gordon Pym et Fils, Paris, France, 1991 'Black Flags', Galerie Daniel Templon, Paris, 1990 'Robert Longo 1976 - 1989', The Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles, 1989 'Robert Longo 1976 - 1989', Museum of Contemporary Art, Chicago, USA, 1989 'Robert Longo 1976 - 1989', Wadsworth Atheneum, Hartford, CT, USA, 1989 'Sequences/Men in the Cities', University Art Museum, California State University, Long Beach, USA, 1986 'Sequences/Men in the Cities', Contemporary Arts Museum, Houston, Texas, USA, 1986 'Sequences/Men in the Cities', Fort Wayne Museum of Art, Fort Wayne, Indiana, USA, 1986 Stedelijk Museum, Amsterdam, Pays-Bas, 1985 Metro Pictures, New York, 1981 EXPOSITIONS COLLECTIVES SÉLECTIONNÉES La Biennale di Venezia : XLVII Esposizioione Internationale d'Arte, Venise, Italie, 1997 'Views From Abroad : European Perspectives on American Art 3', Whitney Museum of American Art, New York, 1997 'Allegories of Modernism : Contemporary Drawing', The Museum of Modern Art, New York, 1992 'A Forest of Signs : Art in the Crisis of Representation', The Museum of Contemporary Art, Los Angeles, USA, 1989 'Documenta 8', Kassel, Allemagne, 1987 'L'époque, La Mode, La Morale, La Passion, 1977 - 1987', Mus'e National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, France, 1987 'New York '85' (avec Jasper Johns, YORK & ANGEL, Christo, J.M.). Basquiat, Kenny Sharf...
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Catégorie
Fin du 20e siècle, Postmoderne, Sculptures - Abstrait
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