Pablo Picasso

Ramie 375 Trois personnes sur un trampoline Céramique Picasso Madoura

1956

Pablo Picasso A.R. 403 Plat espagnol avec toros Plat Espagnol au Toros 1957 15.7" rond Edition de 100 Terre cuite rouge, décor émaillé, gravé au couteau, patiné noir. Dos décoré La R...

Pablo Picasso A.R. 175 Oiseau sur une branche 1952 5.8" rond Edition de 500 Terre cuite blanche, décor à la paraffine oxydée, émail blanc. La Ramie 175 est une céramique Madoura que ...

Pablo Picasso A.R. 427 Banderilleros 1959 16" rond Edition de 50 Terre cuite blanche. Ramie 427 est une céramique Madoura que l'on voit rarement arriver sur le marché. La photo que vous voyez ici est la pièce réelle que vous recevrez. La plupart des vendeurs en ligne utilisent des photos d'archives qui ne correspondent pas nécessairement à la pièce que vous recevez. Cette pièce est en parfait état : il n'y a pas d'entailles, d'ecchymoses ou d'éraflures d'aucune sorte. Soyez prudent lorsque vous achetez chez des tiers - les pièces ont parfois des entailles ou des rayures. Le certificat d'authenticité accompagne cette pièce. Nous avons vendu plus de 3300 pièces avec toutes les critiques positives. Nous sommes situés aux États-Unis. Lorsque vous achetez à un vendeur étranger sur 1stdibs, vous devez prendre en compte les problèmes de passage en douane de la pièce. Il y a souvent des retards et des frais considérables à payer pour importer l'article. Lorsque vous achetez chez nous, nous expédions le jour même et vous le recevez par FedEx le jour suivant, sans problèmes ni tracas. Lorsque vous achetez à une maison de vente aux enchères, vous payez une prime d'achat de 23 % à 28 % sur le "prix du marteau". Ainsi, lorsque vous "gagnez" une enchère pour 20 000 dollars, le prix réel payé est plutôt de 25 000 dollars. En revanche, lorsque vous achetez chez nous, le prix convenu est le prix payé par l'acheteur, sans frais cachés. Lorsque vous achetez dans une salle des ventes, vous payez les frais d'emballage et d'expédition, qui sont généralement exorbitants. En revanche, lorsque vous achetez chez nous, le prix comprend l'emballage et l'expédition. Lorsque vous achetez dans une salle des ventes, la vente est définitive. Si vous recevez la pièce et que vous n'en êtes pas entièrement satisfait, vous ne pouvez rien y faire. Vous êtes coincé avec elle. En revanche, lorsqu'il achète chez nous, l'acheteur peut déterminer s'il veut le garder. Si ce n'est pas le cas, l'acheteur nous renvoie la pièce pour un remboursement complet, et nous payons les frais d'expédition dans les deux sens ! Les prix des céramiques Picasso Madoura...

Pablo Picasso A.R. 161 Toros 1952, 29 juillet 8" rond Edition de 500 Terre cuite blanche, décor aux engobes et à la paraffine oxydée. La Ramie 161 est une céramique Madoura que l'on voit rarement arriver sur le marché. La photo que vous voyez ici est la pièce réelle que vous recevrez. La plupart des vendeurs en ligne utilisent des photos d'archives qui ne correspondent pas nécessairement à la pièce que vous recevez. Cette pièce est en parfait état : il n'y a pas d'entailles, d'ecchymoses ou de rayures d'aucune sorte. Soyez prudent lorsque vous achetez chez des tiers - les pièces ont parfois des entailles ou des rayures. Le certificat d'authenticité accompagne cette pièce. Nous avons vendu plus de 3300 pièces avec toutes les critiques positives. Nous sommes situés aux États-Unis. Lorsque vous achetez à un vendeur étranger sur 1stdibs, vous devez prendre en compte les problèmes de passage en douane de la pièce. Il y a souvent des retards et des frais considérables à payer pour importer l'article. Lorsque vous achetez chez nous, nous expédions le jour même et vous le recevez par FedEx le jour suivant, sans problèmes ni tracas. Lorsque vous achetez à une maison de vente aux enchères, vous payez une prime d'achat de 23 % à 28 % par rapport au "prix du marteau". Ainsi, lorsque vous "gagnez" une enchère pour 20 000 dollars, le prix réel payé est plutôt de 25 000 dollars. En revanche, lorsque vous achetez chez nous, le prix convenu est le prix payé par l'acheteur, sans frais cachés. Lorsque vous achetez dans une salle des ventes, vous payez les frais d'emballage et d'expédition, qui sont généralement exorbitants. En revanche, lorsque vous achetez chez nous, le prix comprend l'emballage et l'expédition. Lorsque vous achetez dans une salle des ventes, la vente est définitive. Si vous recevez la pièce et que vous n'en êtes pas entièrement satisfait, vous ne pouvez rien y faire. Vous êtes coincé avec elle. En revanche, lorsqu'il achète chez nous, l'acheteur peut déterminer s'il veut le garder. Si ce n'est pas le cas, l'acheteur nous renvoie la pièce pour un remboursement complet, et nous payons les frais d'expédition dans les deux sens ! Les prix des céramiques Picasso Madoura...

Grenouille burrito, 1981 Par David Gilhooly (1943-2013) 8" x 4" x 2" Signé en dessous Fantasque et irrévérencieux, M. Gilhooly était internationalement reconnu pour ses œuvres en céramique imaginatives représentant des animaux, des aliments et d'autres sujets. Il a commencé sa carrière en 1962 en tant qu'assistant du sculpteur Robert Arneson, qui dirigeait le studio de céramique TB-9 de l'université de Davis. Arneson et ses étudiants étaient des iconoclastes qui créaient des œuvres qui se moquaient de la haute culture et qui ont fait d'eux les leaders du mouvement artistique funk de la Bay Area. Bien qu'il ait sculpté des créatures allant du fourmilier au zèbre, M. Gilhooly a fait sa réputation populaire avec un amusant amphibien. Il a créé des grenouilles vertes, d'abord en tant qu'anses inhabituelles pour des tasses à boire, puis en tant que résidents grandeur nature du Monde des grenouilles, un univers de personnages avec des histoires et des mythologies complètes. "Les grenouilles sont plus amusantes que les gens", a-t-il déclaré au Sacramento Bee en 1992. "On ne peut pas glacer les gens en couleurs." Outre des représentations allant des dieux égyptiens à la reine Victoria en passant par les chanteuses des Andrews Sisters, M. Gilhooly a sculpté des grenouilles dans des poêles à frire, des gâteaux de mariage et autres décors. Il a suscité l'étonnement avec une crucifixion de grenouille, une œuvre de grande taille qui appartient désormais au Crocker Art Museum. "Il n'avait qu'une idée en tête : pousser les boutons, d'une certaine manière", a déclaré Scott Shields, directeur associé et conservateur en chef du musée Crocker. "C'était un personnage fascinant." M. Gilhooly a également créé une corne d'abondance de produits alimentaires en céramique, notamment des fruits, des légumes, des coupes glacées et d'imposants sandwichs Dagwood. En outre, il a sculpté avec du plexiglas, imprimé et créé des collages et des assemblages. Présentées pendant de nombreuses années à la Candy Store Gallery de Folsom, ses œuvres ont été exposées dans de grands musées des États-Unis et du Canada. Nombre d'entre elles font partie des collections du Oakland Museum of Art, du San Francisco Museum of Modern Art et du Whitney Museum of American Art à New York. Fils d'un vétérinaire diplômé de la première classe d'élevage de l'université de Davis, David James Gilhooly III est né le 15 avril 1943 à Auburn. Il a grandi en Californie, à Porto Rico et dans les îles Vierges avant de s'inscrire en biologie à l'université de Davis en 1961. Il s'inscrit à un cours de céramique pour impressionner une étudiante en art et change de matière principale après avoir assisté à une exposition du peintre Roy...

Emiliano Zapata / Grenouille révolutionnaire, 1981 Par David Gilhooly (1943-2013) 20" x 11.5" Fantasque et irrévérencieux, M. Gilhooly était internationalement reconnu pour ses œuvres en céramique imaginatives représentant des animaux, des aliments et d'autres sujets. Il a commencé sa carrière en 1962 en tant qu'assistant du sculpteur Robert Arneson, qui dirigeait le studio de céramique TB-9 de l'université de Davis. Arneson et ses étudiants étaient des iconoclastes qui créaient des œuvres qui se moquaient de la haute culture et qui ont fait d'eux les leaders du mouvement artistique funk de la Bay Area. Bien qu'il ait sculpté des créatures allant du fourmilier au zèbre, M. Gilhooly a fait sa réputation populaire avec un amusant amphibien. Il a créé des grenouilles vertes, d'abord en tant qu'anses inhabituelles pour des tasses à boire, puis en tant que résidents grandeur nature du Monde des grenouilles, un univers de personnages avec des histoires et des mythologies complètes. "Les grenouilles sont plus amusantes que les gens", a-t-il déclaré au Sacramento Bee en 1992. "On ne peut pas glacer les gens en couleurs." Outre des représentations allant des dieux égyptiens à la reine Victoria en passant par les chanteuses des Andrews Sisters, M. Gilhooly a sculpté des grenouilles dans des poêles à frire, des gâteaux de mariage et autres décors. Il a suscité l'étonnement avec une crucifixion de grenouille, une œuvre de grande taille qui appartient désormais au Crocker Art Museum. "Il n'avait qu'une idée en tête : pousser les boutons, d'une certaine manière", a déclaré Scott Shields, directeur associé et conservateur en chef du musée Crocker. "C'était un personnage fascinant." M. Gilhooly a également créé une corne d'abondance de produits alimentaires en céramique, notamment des fruits, des légumes, des coupes glacées et d'imposants sandwichs Dagwood. En outre, il a sculpté avec du plexiglas, imprimé et créé des collages et des assemblages. Présentées pendant de nombreuses années à la Candy Store Gallery de Folsom, ses œuvres ont été exposées dans de grands musées des États-Unis et du Canada. Nombre d'entre elles font partie des collections du Oakland Museum of Art, du San Francisco Museum of Modern Art et du Whitney Museum of American Art à New York. Fils d'un vétérinaire diplômé de la première classe d'élevage de l'université de Davis, David James Gilhooly III est né le 15 avril 1943 à Auburn. Il a grandi en Californie, à Porto Rico et dans les îles Vierges avant de s'inscrire en biologie à l'université de Davis en 1961. Il s'inscrit à un cours de céramique pour impressionner une étudiante en art et change de matière principale après avoir assisté à une exposition du peintre Roy...

Grenouilles et saucisses de seigle, 1981 Par David Gilhooly (1943-2013) 4.75" x 3.5" x 4.5" Fantasque et irrévérencieux, M. Gilhooly a été acclamé au niveau international pour ses œuvres imaginatives en céramique représentant des animaux, de la nourriture et d'autres sujets. Il a commencé sa carrière en 1962 en tant qu'assistant du sculpteur Robert Arneson, qui dirigeait le studio de céramique TB-9 à l'Université de Californie à Davis. Iconoclastes, Arneson et ses élèves ont créé des Works qui se moquaient de la haute culture et ont fait d'eux les chefs de file du mouvement artistique funk de la Bay Area. Bien qu'il ait sculpté des créatures allant du fourmilier au zèbre, M. Gilhooly a acquis sa réputation populaire grâce à un amusant amphibien. Il a créé des grenouilles vertes, d'abord comme poignées originales pour des tasses à boire, puis comme résidentes grandeur nature du Monde des Grenouilles, un univers de personnages à l'histoire et à la mythologie bien remplies. "Les grenouilles sont plus amusantes que les gens", a-t-il déclaré au Sacramento Bee en 1992. "On ne peut pas vernir les gens avec des couleurs. Outre des représentations allant des dieux égyptiens à la reine Victoria en passant par les Andrews Sisters, M. Gilhooly a sculpté des grenouilles dans des poêles à frire, des gâteaux de mariage et d'autres décors. Il a fait sourciller avec une crucifixion de grenouille, une œuvre de grande taille qui appartient aujourd'hui au Crocker Art Museum. "Il s'agissait pour lui de pousser les boutons, d'une certaine manière", a déclaré Scott Shields, directeur associé et conservateur en chef du musée Crocker. "C'était un personnage fascinant. M. Gilhooly a également créé une corne d'abondance de produits alimentaires en céramique, notamment des fruits, des légumes, des coupes glacées et d'imposants sandwichs Dagwood. En outre, il a sculpté avec du plexiglas, imprimé et créé des collages et des assemblages. Présentées pendant de nombreuses années à la Candy Store Gallery de Folsom, ses œuvres ont été exposées dans les principaux musées des États-Unis et du Canada. Un grand nombre d'entre elles font partie des collections du Oakland Museum of Art, du San Francisco Museum of Modern Art et du Whitney Museum of American Art à New York. Fils d'un vétérinaire diplômé de la première classe d'élevage de l'université de Davis, David James Gilhooly III est né le 15 avril 1943 à Auburn. Il a grandi en Californie, à Porto Rico et dans les îles Vierges avant de s'inscrire en biologie à l'UC Davis en 1961. Il s'est inscrit à un cours de céramique pour impressionner une étudiante en art et a changé de spécialité après avoir assisté à une exposition du peintre Roy...

Eternal Recurrence #16 par Natasha Zupan Mesure : 73" x 20" x 8" Edition de 10 en collaboration avec deiNERI Tirages en édition limitée sur verre acrylique avec support Cette œuvre e...