Roberto SANTO
Un regard sur le passé

À propos de cet article

Pour le sculpteur/peintre/photographe Roberto Santo, l'art est devenu un mode de vie lorsqu'à l'âge de 16 ans, il s'est lancé dans un apprentissage avec Bob Peak, le célèbre illustrateur... et son père (Santo était le nom de jeune fille de sa mère). Toutes les illusions qu'il pouvait avoir sur le fait de ne pas suivre les traces de son père ont été dissipées lorsqu'il a embrassé son talent inné. Il l'a ensuite affiné dans sa ville natale, à l'Art Students League de New York et à la New School of Art. Santo a ensuite fréquenté l'université de l'Oregon, où il a obtenu une prestigieuse licence en beaux-arts. Il a ensuite poursuivi ses études à l'Art Center College of Design de Los Angeles. C'est à Los Angeles qu'il a commencé sa vie artistique professionnelle, en se lançant dans la réalisation de films. Intrigué par l'effet viscéral du film sur des personnes de tous horizons, Santo a adapté son œil vif pour un design saisissant et son sens instinctif de l'équilibre structurel à une carrière dans l'industrie cinématographique, en créant des bandes-annonces et des campagnes de marketing photographiques spectaculaires. En collaboration avec des légendes d'Hollywood telles que Steven Spielberg, George Lucas et Bob Zemeckis, Santo a été associé à plus de 200 films, dont les superproductions Apocalypse Now, Superman, Star Wars et Rencontres du troisième type. Il a concentré ses talents sur la photographie, développant avec succès une pratique commerciale et artistique. Sa "série de fleurs", commandée par la poste américaine durant cette période de sa vie artistique, reste parmi les émissions de timbres les plus vendues de l'histoire. Au début des années 90, Santo a commencé à réaliser sa réputation actuelle d'"homme moderne de la Renaissance", son attention s'étant portée sur la peinture, puis sur la sculpture. En 1996, il a installé sa famille en Italie, d'abord à Florence, puis dans le Chianti. Deux ans plus tard, ils se sont installés dans le village médiéval italien de Pietrasanta, sur la côte nord de la Toscane, une ville qui a accueilli des artistes depuis la fin du XVe siècle, lorsque Michel-Ange a commencé à utiliser le marbre des carrières voisines. Dans la tradition des grands artistes de la Renaissance, Santo est passionné par la forme humaine. Comme Michel-Ange et Bernini, il s'est consacré à son exploration dans le bronze et le marbre, travaillant souvent en taille monumentale. S'inscrivant dans la tradition séculaire de la sculpture figurative, Santo estime que son art célèbre le passé tout en lui permettant de transcender le présent. Son approche est unique, car il laisse souvent des traces du processus de moulage dans ses œuvres finies. Il insiste sur le fait que chaque pièce est faite à la main, alors que tant d'autres artistes de son calibre dépendent d'un corps d'assistants. Son travail de "transcendance du temps" a été reconnu et salué au niveau international. Depuis le début de son parcours créatif il y a près de 40 ans, Santo a reçu plus de 50 citations reconnues internationalement. Il est intervenu en tant que conférencier à l'American Photography Society et a également été directeur créatif de l'école de cinéma/médias Full Sail et de sa société de production associée Platinum Post. Il a reçu des commandes de grandes entreprises telles que Microsoft, Nike, Toys "R" Us, Wells Fargo et Paramount Pictures, et fait partie de nombreuses collections privées. Plus récemment, le comité d'acquisition du Boca Raton Museum a voté l'achat de l'œuvre monumentale de Santo, "Eternal Transition", pour sa collection permanente. Les œuvres de Santo sont collectionnées dans plus de 15 musées et parcs de sculptures aux États-Unis et à l'étranger. L'œuvre de Roberto Santo a été ajoutée à la collection permanente du musée de la famille Copelouzos à Athènes, en Grèce, et du musée Sprengel à Hanovre, en Allemagne. Santo fait également partie de l'élite des sculptures monumentales historiques en Italie, son Torse 175 a été érigé en monument sur la rotonde Via di' Unita dans la ville de Pietrasanta en 2007. À l'automne 2012, Santo a eu la plus grande exposition solo de l'année parrainée par la région de Sicile et le ministère italien de la Culture, dans la " Villa Casale " en consortium avec les Musei Sicilia Piazza Armenia. M. Santo a exposé plus de 35 sculptures monumentales pendant les mois de septembre à novembre. Le Wellls Fargo Performing Art Center, à Santa Rosa, a commandé deux toiles de 18 pieds, de la série Spring Load de Roberto, qui sont exposées dans le nouveau hall du centre. D'autres peintures de cette série sont exposées au centre. Santo poursuit son travail avec "The Cloister at St. Patrick's in Alaska", où il a été chargé, en tant que directeur artistique et artiste solo, de créer toutes les œuvres d'art du cloître, notamment des sculptures, des mosaïques et des vitraux. Les premières sculptures, "Notre-Dame de Grâce", et " Madone et Enfant" ont été achevées. Actuellement, Roberto a créé sa propre version de la "Pieta" et est en train de concevoir le vitrail de 150 pieds "Heaven's Light" qui sera le plus grand vitrail jamais réalisé. En 2015, Santo aura 2 sculptures monumentales installées dans le musée contemporain d'Atlanta, en Géorgie, " Museum Walk Sculpture Garden ". Il s'agit de la première acquisition pour le jardin de sculptures du musée, qui ouvrira au printemps 2015. La commune de Taormina, en Sicile, et la Regione de Catania accueilleront en 2015 une rétrospective de l'art de Roberto comprenant des sculptures, des peintures et des dessins, au "Château Corvo", l'été 2015. Roberto Santo possède actuellement un studio dans la région viticole de Sonoma County, où il partage son temps entre ses deux studios en Italie et en Californie.

Créateur:
Roberto SANTO (1953, Américain)
Dimensions:
Hauteur : 150 cm (59,06 po)Largeur : 120 cm (47,25 po)Profondeur : 150 cm (59,06 po)
Support:
Bronze
Mouvement et style:
Moderne
Période:
XXIe siècle
État:
Adresse de la galerie:
Atlanta, GA
Numéro de référence:
1stDibs : LU155528544462