Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 15

Wolfgang Behl
Grande sculpture figurative abstraite en bronze de Wolfgang Behl

2 598,86 €
Expédition
Recherche du devis...
La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures

À propos de cet article

Il s'agit d'une grande sculpture abstraite en bronze de Wolfgang Behl (allemand/américain, 1918-1994) datant du milieu du 20e siècle. Le groupe sculptural intitulé "La famille" représente une mère et un père avec deux enfants. Numéroté 20/20. Signé. 21" H x 10 1/4" x 10 1/4 Wolfgang (Johann Wolfgang) Behl (1918 - 1994) a été actif/vivant à Connecticut, Illinois / Allemagne. Connu pour ses sculptures et ses sculptures architecturales. Sculpteur, designer et enseignant, Wolfgang Behl est né à Berlin, en Allemagne, où il a étudié à l'Académie des beaux-arts de Berlin. Son professeur était Otto Hitzberger, sculpteur et sculpteur d'architecture. J'ai vu certaines de ses œuvres, notamment en bois sculpté, comparées à celles de Constantin Brancusi, bien que celle-ci rappelle davantage Alberto Giacometti. En 1939, Behl est arrivé aux États-Unis et a enseigné brièvement en Pennsylvanie à la Perkiomen School et dans le Rhode Island à la Rhode Island School of Design. En 1943, il y remporte le prix Joseph N. Eisendrath pour la sculpture. Il devient également l'ami de Louis Mayer, sculpteur de Milwaukee. En 1944, Behl est nommé directeur artistique de la Lake Forest Academy à Lake Forest, dans l'Illinois, et commence à enseigner pendant un an à la Layton School of Art de Milwaukee. Les dernières années de sa vie, jusqu'à sa mort, se sont déroulées à Hartford, dans le Connecticut. Source : Peter C. Merrill, "German-Immigrant Artists in Early Milwaukee" : Peter C.C. Merrill, "German-Immigrant Artists in Early Milwaukee" (Les artistes immigrés allemands dans les débuts de Milwaukee) Originaire de Berlin, en Allemagne, M. Behl a immigré aux États-Unis en 1939 et en est devenu citoyen en 1947. Il a étudié avec Waldemar Raemisch à l'Académie des beaux-arts de Berlin, puis à la Rhode Island School of Design. Il a commencé à enseigner à l'école d'art de Hartford en 1955 et a pris sa retraite en 1983 pour se consacrer à la sculpture. M. Behl a organisé des expositions à travers les États-Unis et l'Allemagne. Il a notamment exposé en solo à l'Arts Exclusive de Simsbury de 1976 à 1981, et à la Bertha Schaefer Gallery de New York de 1950 à 1973. Il a exposé au New Britain Museum of American Art, à New Britain, Connecticut, en 1969. Il a également fait l'objet de plusieurs rétrospectives, dont une au Greater Hartford Jewish Community Center à West Hartford jusqu'à la fin de ce mois. Ses œuvres en bronze ont un caractère expressionniste allemand, un pathos que l'on retrouve dans les œuvres de Kathe Kollwitz et du mouvement expressionniste. Il était connu pour ses sculptures d'inspiration classique, mais souvent surréalistes. Parmi ses œuvres les plus connues, on peut citer une série de sculptures réalisées pour le centre de santé de l'université du Connecticut. Plusieurs exemples de l'œuvre de Behl se trouvent sur le campus de l'université de Hartford. Il a fait partie de l'exposition Monumentality in Modern Sculpture au Contemporary Arts Museum Houston, Texas, 1957. Artistes présentés dans l'exposition : Kenneth Armitage, Hans Arp, Ernst Barlach, Wolfgang Behl, Dorothy Dehner, Edgar Degas, José de Rivera, Max Ernst, Alberto Giacometti, Joseph Glasco, Julio González, Paul Granlund, Jacques Lipchitz, Man Ray, Ezio Martinelli, Henri Matisse, Mirko, Henry Moore, Auguste Rodin, David Smith, ainsi qu'une sélection d'œuvres d'art africain [Congo belge, Congo oriental, Soudan français, Côte d'or], amérindien [Eskimo, Zuni, Côte nord-ouest], béotien, chinois, étrusque, grec, néo-guinéen, néo-zélandais, persan, philippin, précolombien, seldjoukide et d'Europe centrale méridionale. Il a notamment reçu le Grant Award du National Institute of Arts and Letters, le Ford Foundation Purchase, le First Sculpture Prize de la Connecticut Academy en 1961, 1963 et 1964, la Arts Atlantic Gold Medal for Sculpture et le Eisendrath Prize de l'Art Institute of Chicago.
  • Créateur:
    Wolfgang Behl (1918 - 1994, Allemand, Américain)
  • Dimensions:
    Hauteur : 53,34 cm (21 po)Largeur : 26,04 cm (10,25 po)Profondeur : 26,04 cm (10,25 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    la base présente une usure mineure.
  • Adresse de la galerie:
    Surfside, FL
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU38211256212

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Sculpture moderne en bronze, La famille, dansant, de l'artiste allemand français Gerard Koch
Sans titre (Homme, femme et enfant dansant) bronze sur socle en marbre. signé et numéroté Gerard Koch est un sculpteur français d'après-guerre et contemporain né en 1926. Gérard ...
Catégorie

20ième siècle, Moderne, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Marbre, Bronze

Grandes sculptures de puzzle brutalistes en bronze israéliennes d'Abraham Bezalel
Par Aharon Bezalel
Aharon Bezalel (afghano-israélien, 1925-2012) Groupement familial Signé à la main avec des initiales en anglais Les figures s'emboîtent comme des pièces de puzzle en bronze massif coulé avec une patine originale. Aharon Bezalel (né en Afghanistan en 1926) Né à Herat, en Afghanistan, en 1926, il a immigré en Israël à un âge précoce. Son père, Reuven Bezalel, était rabbin et kabbaliste. Dans sa jeunesse, Aharon a étudié le moulage de l'or et de l'argent ainsi que les arts appliqués et a travaillé dans ces domaines en tant qu'orfèvre et artisan de la judaïque. Il a été l'élève du sculpteur Zev Ben-Zvi à l'Académie Bezalel d'art et de design, où il a également étudié avec Isidor Ascheim et Mordecai Ardon. Il y absorbe les concepts de base de l'art classique et moderniste et interprète, selon eux, des idées basées sur d'anciennes sources hébraïques. Il a également étudié la sculpture de miniatures avec les artistes Martin et Helga Rost en s'appliquant dans leur atelier. Aharon Bezalel a travaillé et résidé à Jérusalem, où il a enseigné l'art pendant de nombreuses années. Ses sculptures - œuvres en bois, bronze, aluminium, plexiglas - ont été exposées dans son studio à Ein Kerem. "Je me voyais comme faisant partie de cette région. Je voulais trouver le contact entre mon art et mon environnement. Ce sont les premières années des fouilles de Jean Piro sur le monticule de Beer-Sheba. Ils y ont trouvé, par exemple, les figurines cananéennes que j'aimais particulièrement et qui étaient un élément qui me reliait au passé et à ce lieu." "...une graine et un sperme ou un mâle et une femelle. Ceux-ci continuent la vie. Le singulier, l'individu seul, ne peut exister ; je l'ai appris de mon père qui s'est frotté à la Kabbale." (Aharon Bezalel, extrait d'un entretien avec David Gerstein) " Le singulier dans l'œuvre d'Aharon Bezalel est toujours potentiellement un couple, sinon un trio, l'un est aussi le multiple : lorsque l'individu se révèle au sein du groupe, il cherchera toujours un recroquevillement, un accrochage. Le principe de la construction modulaire est requis par cette perception de l'unité et de la multiplicité, car la construction modulaire dans son travail est un acte de conception ou de défense. Son travail présente une similitude avec Berrocal ainsi que des affinités avec Henry Moore, Lynne Chadwick et Kenneth Armitage. Deux pôles d'unité, potentiellement seuls, existent dans le monde d'A. Bezalel : D'un point de vue formel et sculptural, il s'agit de la sphère et du pilier ; d'un point de vue métaphorique, il s'agit de la femme dans les derniers stades de la grossesse et de l'individu masculin solitaire. Sphère-femme de semence ; Pilier-homme de brin. Les petites têtes disproportionnées des figures d'A. Bezalel laissent l'humanité dans sa capacité physique primitive. La femme comme grossesse ou hanches, l'homme comme force agressive ou défensive, la poitrine allongée sert simultanément de phallus et d'arme. (Gideon Ofrat) EIN HAROD À propos des fonds du musée : L'art israélien est représenté par les œuvres de Reuven Rubin, Zaritzky, Nahum Gutman, Mordechai Ardon, Aharon Kahana, Arie Lubin, Yehiel Shemi, Yosl Bergner et d'autres. La collection d'arts graphiques contient des dessins et des œuvres graphiques de Pissaro, Amedeo Modigliani, Jules Pascin, Marc Chagall (presque toute son œuvre graphique) et de nombreux autres artistes. La collection de sculptures comprend des œuvres de sculpteurs juifs du monde entier, y compris de grands sculpteurs israéliens : Ben Zvi, Lishansky, David Palombo, Yehiel Shemi, Aharon Bezalel et Igael Tumarkin. De nombreux sculpteurs juifs du monde entier, à commencer par Mark Antokolsky, sont représentés dans la collection. Dans la cour des sculptures, on trouve des œuvres de Chana Orloff, Jacob Epstein (les œuvres qu'il a léguées au Musée), Enrico Glicenstein, Loutchansky, Joseph Constant et Leon Indenbaum...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Expressionniste, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Bronze

Chaim Gross Mid Century Mod Bronze Sculpture Balancing WPA Artist Mom and Child
Par Chaim Gross
Chaim Gross (américain, 1904-1991) Sculpture en bronze patiné, Équilibre, Mère et enfant signé et édité 1/6 monté sur un socle en marbre noir 14 "h x 11.5 "w x 8 "d (la hauteur san...
Catégorie

années 1960, Modernisme américain, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Bronze

Grande sculpture moderniste d'acrobats 1/3 de l'artiste allemand français Gerard Koch
Sans titre (elle représente des acrobates, des trapézistes ou des gymnastes en pleine pose) sculpture en bronze signé et numéroté d'une petite édition (1 de 3). Gerard Koch est un ...
Catégorie

20ième siècle, Moderne, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Bronze

Sculpture figurative d'art latino-américain en bronze abstrait Lovers Marcelo Morandin
Marcelo Morandin 1933-1996 Sans titre (Couple enlacé, amoureux) Bronze 1988 ; éd. P/E ; Signé à la main, daté et édité sur le bord inférieur DImensions : 48.5 x 32 x 21 cm / 18.8 ...
Catégorie

années 1980, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Bronze

Les amoureux de la sculpture israélienne en bronze embrassent l'abstrait moderniste Ein Hod Israël
Par Gedalia Ben Zvi
Sculpture en bronze signée en hébreu et numérotée dans une petite édition de 6 exemplaires. BIOGRAPHIE "Je suis né en Tchécoslovaquie en 1925, de parents traditionnels. J'ai passé ...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Moderne, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Bronze

Suggestions

Family II de Nando Kallweit. Élégante sculpture figurative en bronze d'un couple.
Par Nando Kallweit
Family II est une élégante sculpture figurative en bronze représentant un couple amoureux, réalisée par Nando Kallweit. Il y a une intimité dans cette pièce qui célèbre la joie part...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Autres styles artistiques, Sculptures - Fig...

Matériaux

Bronze

Sheryl C. Benjamin, « La famille », sculpture abstraite moderne en bronze coulé
Sheryl C. Benjamin (Américaine, 1924 - 2023) "The Family" Brutalist Modern Abstract Cast Bronze Figure Sculpture on Laminated Wood Base. Circa Late 20th Century. Dimensions : 12" H x...
Catégorie

Fin du 20e siècle, Inconnu, Moderne, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Bronze

Family, sculpture moderne en bronze de Nili Carasso
Par Nili Carasso
Artistics : Nili Carasso Titre : Famille Année : vers 2001 Moyen : Paire de sculptures en bronze sur socle, signature et numérotation inscrites Edition : 2/25 Taille : Homme : 11 x 7...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Expressionniste, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Bronze

Sculpture figurative FAMILY II, Nando Kallweit, édition limitée, œuvre d'art
Par Nando Kallweit
NANDO KALLWEIT - Sculpture figurative en bronze, FAMILY II, édition limitée à 34 exemplaires sur 50. Nando Kallweit est un sculpteur vivant en Allemagne. Il est spécialisé dans les s...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Métal, Bronze

Famille IV - élégante sculpture figurative en bronze représentant deux personnes
Par Nando Kallweit
Le sculpteur allemand Nando Kallweit produit des sculptures figuratives en bronze et des reliefs aux lignes aquilines et à l'allure gracieuse et moderne. Kallweit s'inspire de cultur...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Abstrait, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Métal, Bronze

Sculpture familiale en bronze des années 1970
Belle sculpture en bronze coulé des années 1970 représentant une famille sur une base en noyer. La sculpture est signée (voir photo de détail). En très bon état d'origine, avec de...
Catégorie

Vintage, années 1970, Inconnu, Mid-Century Modern, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Bronze