Articles similaires à Ixchel
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 10
Enrique Gottdiener SotoIxchel1977
1977
À propos de cet article
Cette œuvre d'art intitulée "Ixchel" 1977, est une sculpture en bronze à patine brune de l'artiste mexicain Enrique Gottdiener Soto, 1909-1986. La signature est imprimée sur le bronze. La taille de la sculpture est de 15,35 x 5 pouces, et celle de la base en bois est de 20,25 pouces. x 5,35 pouces. Il est en excellent état, la base en bois présente quelques restaurations mineures, pratiquement invisibles.
A propos de l'artiste :
Gottdiener Soto, Enrique (1909-1986) Sculpteur. Il est né et décédé à Mexico. Ses parents étaient MarCo, d'origine austro-hongroise, et Esther Soto, d'origine mexicaine. Enfant, son grand-père l'emmène en Autriche, où il commence à étudier l'art de la miniature auprès d'un orfèvre viennois nommé Kurt Beckman. Pendant cette période, il étudie le violon, discipline qu'il ne peut continuer à pratiquer car il a perdu la dernière phalange de son majeur lors d'une fête de baptême pour laquelle il avait été engagé pour jouer et qui s'est terminée de manière violente. Plus tard, il fut l'élève de Luidwig Weiss, un sculpteur de cire, mais lorsqu'il quitta l'Autriche, il fut mis en apprentissage chez Feltheim, qu'il ne supportait pas en raison de son mauvais caractère. Il s'installe à Budapest, en Hongrie, où il entre à l'école d'art Munkasci. Il travaille ensuite avec l'ébéniste Gustav Herbert. Lorsqu'il estima avoir une certaine maîtrise du travail du bois, il décida de se rendre en Transylvanie, l'actuelle Roumanie, et à Oradea, il travailla dans l'atelier des frères Engelstein. Plus tard, il s'est rendu à Odessa, à Kiev et à Beyrouth, où il s'est battu aux côtés d'étudiants libanais contre le colonialisme français. De Beyrouth, il se rend à Vienne, puis à Prague, retourne à Vienne et part pour Berlin, où il entre à la Molzschnitzerschule, l'école de sculpture sur bois. Il s'est ensuite rendu aux Pays-Bas, puis en France, en Belgique et en Espagne. À Santander, pour gagner sa vie, il se spécialise dans la sculpture des figures de saint François et de saint Antoine. À Vigo, profitant du fait que les Galiciens recrutaient pour aller couper la canne à sucre à Cuba, il s'est inscrit et a embarqué pour l'île. Après avoir passé deux mois à Cuba, il décide d'embarquer pour Veracruz. Au Mexique, il étudie à l'école San Carlos, puis à l'école de peinture en plein air de Coyoacán, où il reçoit l'enseignement de Ramón Martínez. Au Mexique, il a appris la sculpture, la dorure et la restauration d'antiquités. Il a été l'assistant de Carlos Bracho et l'ami de Francisco Montoya de la Cruz et de Rodolfo González, d'éminents artistes autochtones de Durango.
Il a vécu quelque temps à Guadalajara, où il a commencé à travailler avec le maître Pablo Valdez. Il s'y consacre à la réalisation de miniatures en ivoire et travaille au musée d'État. À Guadalajara, il rencontre Jesús Guerrero Galván et Raúl Anguiano. Il s'est ensuite installé à Guanajuato, où il a enseigné les beaux-arts et l'histoire au State College. Il n'est pas resté longtemps au Bajío car, influencé par l'esprit Vasconcelos de l'époque, il a décidé d'adhérer au projet des missions culturelles. Grâce à cela, il a pu voyager dans tout le pays et apprendre à connaître les gens et les paysages du Mexique rural. Il a passé dix ans à se consacrer à ces tâches, dont plusieurs dans la Sierra de Oaxaca. Au cours de ces pérégrinations, il a pu connaître le Sud-Est où il a eu l'occasion de faire des croquis des hommes et des femmes du Yucatán. Celles-ci ont été la source d'inspiration et la base de ses œuvres sculpturales ultérieures. Après avoir travaillé dans les missions culturelles, il a décidé de rester et de vivre dans le Yucatán. Installé à Mérida, il s'est consacré pendant de nombreuses années à la création de meubles et d'objets d'art de style ancien, à l'image de ce qui se fait en Europe. Il a également sculpté des bustes classiques et de magnifiques miniatures. Il était antiquaire et possédait une importante collection d'objets d'art.
En 1973, il présente sa première exposition de sculptures yucatèques, avec 20 œuvres en bronze à la cire perdue, qui témoignent de la maturité atteinte par l'artiste. Dans ses têtes indigènes, dans ses petites figures paysannes, on perçoit déjà l'influence de l'art maya. Pendant plus de 30 ans, il a été professeur d'histoire à l'école fédérale numéro 1, à Mérida, et pendant la période du gouverneur Luis Torres Mesías (1964-1970), il a occupé le poste de chef de la direction générale des beaux-arts, après avoir enseigné à l'école des arts plastiques pendant plus de 30 ans. En 1972, il a reçu la médaille du Yucatán et, en 1979, la médaille Eligio Ancona. En tant que miniaturiste, il a créé des œuvres en ivoire, en bois dur et en métal. Il a participé à d'innombrables expositions dans le Yucatán, à Campeche et dans d'autres régions du pays et à l'étranger. On peut trouver plusieurs de ses œuvres en Belgique, en Israël, en Iran, en France, en Angleterre, en Hongrie, en Roumanie, en Italie et aux États-Unis d'Amérique.
C'est au cours de sa période de maturité qu'il a commencé à produire des œuvres à caractère clairement yucatèque, dans lesquelles il a réussi à capturer la vie quotidienne et la tragédie du peuple maya. Parmi sa copieuse production, citons : Ixchel , déesse maya de la fertilité ; Mestiza , Un fils de plus , Indien maya avec machette , Mère assise et Mère avec enfant , Le sarcleur , Mestiza marchant , Express particulier , Goyita , Doña Zenaida , Vieille femme nue , Sorcier assis et Le sorcier, qui est peut-être son œuvre la plus achevée et celle pour laquelle on se souvient toujours de lui. Il a également réalisé des bustes de ses contemporains qui se sont distingués dans l'art et la littérature : Ermilo Abreu Gómez, Armando García Franchi, Leopoldo Peniche Vallado, Antonio Mediz Bolio, Eduardo Urzaiz Rodríguez, Guty Cárdenas. Celui de Mediz Bolio est considéré comme un chef-d'œuvre de caractérisation. Il n'a pas été prodigue en statues, mais il a laissé, entre autres, un haut-relief en bronze de Manuel Antonio Ay, à Chichimilá, Yucatán ; la Mère indigène à l'enfant, à Tixpéhual, Yucatán ; le monument au frère Diego de Landa, à Izamal, Yucatán ; le buste de Jacinto Canek et celui d'Alfredo Barrera Vásquez, à Mérida. Il a également collaboré à la réalisation du Monument aux enfants héros, dans le parc de La Mejorada. M. Gottdiener a déclaré à propos de ses sculptures : "J'essaie de sauver les valeurs culturelles d'une race, d'un groupe ethnique. De ce peuple merveilleux que sont les Mayas. Des gens bons, pacifiques, humains ; des artistes exquis et délicats, dont les manifestations culturelles ne sont jamais une invitation à tuer. Nous devons faire revivre les valeurs de cette race. Cet humanisme mérite notre soutien. Avec mes sculptures, j'ai l'intention d'émouvoir les gens pour qu'ils réalisent la valeur que contient le respect de l'homme." En hommage à son œuvre, le gouvernement de l'État a créé, le 13 décembre 1981, la salle Gottdiener à la Gallery Art Juan Gamboa Guzmán de Mérida, qui expose 37 de ses bronzes.
- Créateur:Enrique Gottdiener Soto (1909 - 1986, Mexicain)
- Année de création:1977
- Dimensions:Hauteur : 51,44 cm (20,25 po)Largeur : 13,59 cm (5,35 po)Profondeur : 13,59 cm (5,35 po)
- Support:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:San Francisco, CA
- Numéro de référence:Vendeur : got/sot/ixc1stDibs : LU666315757832
À propos du vendeur
5,0
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 1999
Vendeur 1stDibs depuis 2017
792 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 2 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : San Francisco, CA
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherCheval Libre
Par Pierre Jules Mêne
Artiste : D'après Pierre Jules Mene (français, 1810-1879)
Titre : Cheval Libre
Année : 1868
Moyen : Sculpture en bronze coulé à patine brun foncé
Edition : Inconnu
Taille : La base en marbre incluse est de 12,5 x 15 x 7,5 pouces.
Taille : Sans base en marbre est 11,5 x 13,5 x 5,5 pouces
Signature : Signé sur le pont
Condit : Excellent
Description : Il s'agit d'une distribution posthume du 20e siècle.
Pierre Jules Mene, (P. J. Mene), est né à Paris en mars 1810 et est décédé à Paris au numéro 9 de la rue de l'Entrepot le 21 mai 1879. Fils d'un tourneur sur métaux, il a été initié à la sculpture et à la fonderie par son père.
La plupart des premières études de Mene...
Catégorie
Milieu du XIXe siècle, Réalisme, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Bronze
3 750 $US
L'athlète et son Coach
Cette œuvre d'art intitulée "The Athlete and his Coach" est une sculpture en bronze de l'artiste californien Kenneth Johnson, né en 1945. La taille, base non incluse, est de 17,75 x ...
Catégorie
Fin du 20e siècle, Réalisme américain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Bronze
Arabesque, danseuse de ballet
Cette sculpture intitulée "Arabesque (danseuse de ballet)" 2001 est une sculpture en bronze coulé à patine argentée de la célèbre artiste américaine contemporaine Rebecca Clark. La s...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme américain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Bronze
Le ouvrier de la fonderie
Cette sculpture "The Foundry Worker" c.1925 est une sculpture en bronze de l'artiste allemand Albert Caasmann, 1886-1968. La signature est imprimée dans le bronze. La taille du sujet...
Catégorie
Début du 20ème siècle, Réalisme, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Bronze
Chevre Allongee (Chèvre couchée)
Cette œuvre d'art "Chevre Allongée" c. 1860, est une sculpture en bronze d'après le célèbre artiste français Antoine Louis Barye, 1796-1875. La signature est imprimée dans le bronze...
Catégorie
Milieu du XIXe siècle, Réalisme, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Bronze
Angels
Cette œuvre d'art "Anges" 1984 est une sculpture bas-relief en papier gaufré de l'artiste chilienne Lucia Waiser, née en 1940. Elle est signée à la main et porte l'inscription A/P (A...
Catégorie
Fin du 20e siècle, Surréalisme, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Technique mixte
1 500 $US
Suggestions
Diane la chasseresse, la déesse de la chasse Sculpture en bronze de femme
Par Jean-Antoine Houdon
D'après Jean-Antoine Houdon (français, 1741-1828)
Diana la chasseresse
Bronze à patine fine brun-vert
24 x 19 x 10 pouces
15 lb.
La première version grandeur nature de cette représ...
Catégorie
XIXe siècle, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Bronze
Alias Mihi Mens Est Bronze Sculpture Contemporary Nude Boy Marble Stone
Par Wim van der Kant
Alias Mihi Mens Est Bronze Sculpture Contemporary Nude Boy Marble Stone
Cette sculpture doit être commandée. Nous en ferons couler un tout nouveau pour vous. L'édition est de 4 pièc...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Sculptures - Nus
Matériaux
Marbre, Bronze
27 470 $US
Livraison gratuite
Sculpture en bronze d'un buste de femme nue sans bras de style moderniste abstrait
Sculpture de bronze moderniste représentant un nu, réalisée par l'artiste David Adickes, de Houston, au Texas. La sculpture représente un torse nu féminin abstrait sans bras qui repo...
Catégorie
Début des années 2000, Moderne, Sculptures - Nus
Matériaux
Bronze
Sculpture de Luctatio, garçon nu, figure masculine en marbre
Par Wim van der Kant
Sculpture de Luctatio, garçon nu, figure masculine en marbre
Cette sculpture doit être commandée. Nous en ferons couler un tout nouveau pour vous. Le tirage est de 8 pièces (plus 4 ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Sculptures - Nus
Matériaux
Marbre, Bronze
26 965 $US
Livraison gratuite
Sculpture Saltationis nude Boy Male Figure en marbre pierre
Par Wim van der Kant
Sculpture Saltationis nude Boy Male Figure en marbre pierre
Cette sculpture doit être commandée. Nous en ferons couler un tout nouveau pour vous. Le tirage est de 8 pièces (plus 4...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Sculptures - Nus
Matériaux
Marbre, Bronze
31 790 $US
Livraison gratuite
Tiroir Javelin / - Présentation romaine -
Par Franz Iffland
Franz Iffland (1862 Tempelhof - 1935 Berlin), lanceur de javelot, après 1910. Bronze patiné noir olive avec socle en fonte monté sur une base en marbre noir veiné de blanc (7 cm de h...
Catégorie
Années 1910, Art déco, Sculptures - Nus
Matériaux
Bronze
2 315 $US Prix de vente
20 % de remise