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Enrique Gottdiener Soto
Ixchel

1977

À propos de cet article

Cette œuvre d'art intitulée "Ixchel" 1977, est une sculpture en bronze à patine brune de l'artiste mexicain Enrique Gottdiener Soto, 1909-1986. La signature est imprimée sur le bronze. La taille de la sculpture est de 15,35 x 5 pouces, et celle de la base en bois est de 20,25 pouces. x 5,35 pouces. Il est en excellent état, la base en bois présente quelques restaurations mineures, pratiquement invisibles. A propos de l'artiste : Gottdiener Soto, Enrique (1909-1986) Sculpteur. Il est né et décédé à Mexico. Ses parents étaient MarCo, d'origine austro-hongroise, et Esther Soto, d'origine mexicaine. Enfant, son grand-père l'emmène en Autriche, où il commence à étudier l'art de la miniature auprès d'un orfèvre viennois nommé Kurt Beckman. Pendant cette période, il étudie le violon, discipline qu'il ne peut continuer à pratiquer car il a perdu la dernière phalange de son majeur lors d'une fête de baptême pour laquelle il avait été engagé pour jouer et qui s'est terminée de manière violente. Plus tard, il fut l'élève de Luidwig Weiss, un sculpteur de cire, mais lorsqu'il quitta l'Autriche, il fut mis en apprentissage chez Feltheim, qu'il ne supportait pas en raison de son mauvais caractère. Il s'installe à Budapest, en Hongrie, où il entre à l'école d'art Munkasci. Il travaille ensuite avec l'ébéniste Gustav Herbert. Lorsqu'il estima avoir une certaine maîtrise du travail du bois, il décida de se rendre en Transylvanie, l'actuelle Roumanie, et à Oradea, il travailla dans l'atelier des frères Engelstein. Plus tard, il s'est rendu à Odessa, à Kiev et à Beyrouth, où il s'est battu aux côtés d'étudiants libanais contre le colonialisme français. De Beyrouth, il se rend à Vienne, puis à Prague, retourne à Vienne et part pour Berlin, où il entre à la Molzschnitzerschule, l'école de sculpture sur bois. Il s'est ensuite rendu aux Pays-Bas, puis en France, en Belgique et en Espagne. À Santander, pour gagner sa vie, il se spécialise dans la sculpture des figures de saint François et de saint Antoine. À Vigo, profitant du fait que les Galiciens recrutaient pour aller couper la canne à sucre à Cuba, il s'est inscrit et a embarqué pour l'île. Après avoir passé deux mois à Cuba, il décide d'embarquer pour Veracruz. Au Mexique, il étudie à l'école San Carlos, puis à l'école de peinture en plein air de Coyoacán, où il reçoit l'enseignement de Ramón Martínez. Au Mexique, il a appris la sculpture, la dorure et la restauration d'antiquités. Il a été l'assistant de Carlos Bracho et l'ami de Francisco Montoya de la Cruz et de Rodolfo González, d'éminents artistes autochtones de Durango. Il a vécu quelque temps à Guadalajara, où il a commencé à travailler avec le maître Pablo Valdez. Il s'y consacre à la réalisation de miniatures en ivoire et travaille au musée d'État. À Guadalajara, il rencontre Jesús Guerrero Galván et Raúl Anguiano. Il s'est ensuite installé à Guanajuato, où il a enseigné les beaux-arts et l'histoire au State College. Il n'est pas resté longtemps au Bajío car, influencé par l'esprit Vasconcelos de l'époque, il a décidé d'adhérer au projet des missions culturelles. Grâce à cela, il a pu voyager dans tout le pays et apprendre à connaître les gens et les paysages du Mexique rural. Il a passé dix ans à se consacrer à ces tâches, dont plusieurs dans la Sierra de Oaxaca. Au cours de ces pérégrinations, il a pu connaître le Sud-Est où il a eu l'occasion de faire des croquis des hommes et des femmes du Yucatán. Celles-ci ont été la source d'inspiration et la base de ses œuvres sculpturales ultérieures. Après avoir travaillé dans les missions culturelles, il a décidé de rester et de vivre dans le Yucatán. Installé à Mérida, il s'est consacré pendant de nombreuses années à la création de meubles et d'objets d'art de style ancien, à l'image de ce qui se fait en Europe. Il a également sculpté des bustes classiques et de magnifiques miniatures. Il était antiquaire et possédait une importante collection d'objets d'art. En 1973, il présente sa première exposition de sculptures yucatèques, avec 20 œuvres en bronze à la cire perdue, qui témoignent de la maturité atteinte par l'artiste. Dans ses têtes indigènes, dans ses petites figures paysannes, on perçoit déjà l'influence de l'art maya. Pendant plus de 30 ans, il a été professeur d'histoire à l'école fédérale numéro 1, à Mérida, et pendant la période du gouverneur Luis Torres Mesías (1964-1970), il a occupé le poste de chef de la direction générale des beaux-arts, après avoir enseigné à l'école des arts plastiques pendant plus de 30 ans. En 1972, il a reçu la médaille du Yucatán et, en 1979, la médaille Eligio Ancona. En tant que miniaturiste, il a créé des œuvres en ivoire, en bois dur et en métal. Il a participé à d'innombrables expositions dans le Yucatán, à Campeche et dans d'autres régions du pays et à l'étranger. On peut trouver plusieurs de ses œuvres en Belgique, en Israël, en Iran, en France, en Angleterre, en Hongrie, en Roumanie, en Italie et aux États-Unis d'Amérique. C'est au cours de sa période de maturité qu'il a commencé à produire des œuvres à caractère clairement yucatèque, dans lesquelles il a réussi à capturer la vie quotidienne et la tragédie du peuple maya. Parmi sa copieuse production, citons : Ixchel , déesse maya de la fertilité ; Mestiza , Un fils de plus , Indien maya avec machette , Mère assise et Mère avec enfant , Le sarcleur , Mestiza marchant , Express particulier , Goyita , Doña Zenaida , Vieille femme nue , Sorcier assis et Le sorcier, qui est peut-être son œuvre la plus achevée et celle pour laquelle on se souvient toujours de lui. Il a également réalisé des bustes de ses contemporains qui se sont distingués dans l'art et la littérature : Ermilo Abreu Gómez, Armando García Franchi, Leopoldo Peniche Vallado, Antonio Mediz Bolio, Eduardo Urzaiz Rodríguez, Guty Cárdenas. Celui de Mediz Bolio est considéré comme un chef-d'œuvre de caractérisation. Il n'a pas été prodigue en statues, mais il a laissé, entre autres, un haut-relief en bronze de Manuel Antonio Ay, à Chichimilá, Yucatán ; la Mère indigène à l'enfant, à Tixpéhual, Yucatán ; le monument au frère Diego de Landa, à Izamal, Yucatán ; le buste de Jacinto Canek et celui d'Alfredo Barrera Vásquez, à Mérida. Il a également collaboré à la réalisation du Monument aux enfants héros, dans le parc de La Mejorada. M. Gottdiener a déclaré à propos de ses sculptures : "J'essaie de sauver les valeurs culturelles d'une race, d'un groupe ethnique. De ce peuple merveilleux que sont les Mayas. Des gens bons, pacifiques, humains ; des artistes exquis et délicats, dont les manifestations culturelles ne sont jamais une invitation à tuer. Nous devons faire revivre les valeurs de cette race. Cet humanisme mérite notre soutien. Avec mes sculptures, j'ai l'intention d'émouvoir les gens pour qu'ils réalisent la valeur que contient le respect de l'homme." En hommage à son œuvre, le gouvernement de l'État a créé, le 13 décembre 1981, la salle Gottdiener à la Gallery Art Juan Gamboa Guzmán de Mérida, qui expose 37 de ses bronzes.
  • Créateur:
    Enrique Gottdiener Soto (1909 - 1986, Mexicain)
  • Année de création:
    1977
  • Dimensions:
    Hauteur : 51,44 cm (20,25 po)Largeur : 13,59 cm (5,35 po)Profondeur : 13,59 cm (5,35 po)
  • Support:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    San Francisco, CA
  • Numéro de référence:
    Vendeur : got/sot/ixc1stDibs : LU666315757832

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