Anila Quayyum Agha

broderie florale rouge bordeaux à l'encaustique découpée au laser sur papier

2016

Anila Quayyum Artistics est une artiste pakistano-américaine qui travaille de manière interdisciplinaire avec des médias mixtes. Elle explore la politique mondiale, la multiplicité culturelle, les médias de masse et les rôles sociaux et de genre. Par conséquent, son travail artistique est un mélange conceptuel stimulant de pensée, d'action artistique et d'expérience sociale. Depuis 2019, son travail a fait l'objet de huit expositions individuelles dans des musées. Agha est reconnue internationalement pour ses installations cubiques à grande échelle qui utilisent la lumière et les motifs pour immerger les spectateurs dans des expériences partagées et des espaces inclusifs. Les motifs qu'Agha découpe au laser dans les cubes en acier laqué sont une réinterprétation des motifs floraux et géométriques que l'on trouve dans l'art et l'architecture islamiques en Asie et en Afrique. Suspendus et éclairés de l'intérieur, les cubes projettent des ombres élaborées du sol au plafond qui transforment l'environnement, faisant allusion aux espaces publics richement ornés tels que les mosquées dont Agha était exclue en tant que femme ayant grandi à Lahore. Après avoir quitté le Pakistan pour les États-Unis en 2000, Mme Agha s'est inscrite dans une école supérieure pour étudier les arts de la fibre. Au fil du temps, elle a étendu sa pratique à d'autres médiums, son travail devenant de plus en plus sculptural. Alors qu'elle était encore étudiante, Mme Agha s'est souvent entendu dire qu'en tant que femme, en particulier femme de couleur et immigrée, elle ne pourrait jamais progresser dans sa carrière si elle utilisait des techniques associées à l'artisanat ou à des éléments visuels propres à la culture islamique. Mais après avoir vu des expositions de peintures brodées subversives de l'artiste égyptienne Ghada Amer, les quilts d'histoires cousus à la main de l'artiste afro-américaine Faith Ringgold et les installations multimédias créées à l'aide de techniques textiles par les artistes américaines Anne Wilson et Ann Hamilton, Agha a su qu'il y avait de la place pour le type d'art qu'elle voulait faire, qui était authentique par rapport à ses expériences de vie tout en transmettant des vérités universelles. Anila Quayyum Agha est titulaire d'une licence en beaux-arts du National College of Arts de Lahore et d'une maîtrise en beaux-arts de l'université du Texas du Nord. Elle réside à Indianapolis, dans l'Indiana, et à Augusta, en Géorgie, où elle est professeur et Eminent Morris Scholar of Fine Art à l'université d'Augusta. Les œuvres d'Agha ont été exposées à l'Asia Society, New York ; au Peabody Essex Museum, Salem, Massachusetts ; au National Sculpture Museum, Valladolid, Espagne ; au Chimei Museum of Art, Tainan City, Taïwan ; au Dallas Contemporary Art Museum, Texas ; au Cincinnati Art Museum, Ohio ; au Columbia Museum of Art, Caroline du Sud ; le Amon Carter Museum of American Art, Fort Worth, Texas ; le University of New México Art Museum, Albuquerque ; le Jule Collins Smith Museum, Auburn, Alabama ; le Toledo Museum of Art, Ohio ; le Philbrook Museum of Art, Tulsa ; et le Museum of Contemporary Art, Jacksonville, Floride. Parmi les principales récompenses, citons la bourse 2019 pour peintres et sculpteurs de la Fondation Joan Mitchell et la bourse 2021 SARF (Smithsonian Artist Research Fellowship). En 2019, le travail d'Agha a été inclus dans She Persists à la Biennale de Venise. Né à Lahore, au Pakistan, en 1965. Vit et travaille à Augusta, en Géorgie, et à Indianapolis, dans l'Indiana.