Bustart

Pop art, acrylique rose sur toile, contemporain, Lapins figuratifs

2022

En 1999, Artistics a commencé sa carrière artistique avec le Graffiti classique. Jusqu'en 2005, il s'est familiarisé avec l'ensemble du spectre du graffiti et a atteint un nouveau niveau d'identification avec les différentes facettes de la sous-culture. En plus des œuvres graffiti classiques, il a commencé à combiner des lettres avec des personnages de dessins animés. Son art s'oriente vers des œuvres plus figuratives. Les autocollants, pochoirs et affiches de ses voyages en Europe l'ont inspiré pour un développement artistique plus poussé. BustArt a adopté une nouvelle gamme de techniques et de compétences qui l'aidaient à imposer de nouveaux motifs, déclarations et expériences de street art. Communiquer avec les gens par le biais de l'art de la rue est devenu sa mission. Une mission pour surprendre les piétons, les inciter à réfléchir et partager l'amour de l'espace urbain coloré. Voyager et découvrir le monde était une motivation supplémentaire. Il a laissé son empreinte dans le monde entier : New York, Berlin, Mumbai, Londres, Paris, Dubaï, Le Caire, Marseille, Amsterdam et bien d'autres encore. En 2011, BustArt a déménagé à Amsterdam. Il peut ainsi se consacrer entièrement à son art. La première année, il a peint plus de 200 tableaux et pochoirs aux Pays-Bas. En 2013, BustArt a fondé avec sa partenaire Zaira le projet "City". Ensemble, ils ont découpé plus de 250 pochoirs individuels. Cette méthode leur a permis de créer plus de 30 villes individuelles et imaginatives. Chaque maison, chaque voiture et chaque personne était une coupe individuelle de 4 à 6 couches. Les œuvres finales comprenaient en moyenne 100 à 200 couches pulvérisées individuellement. De nouvelles créations et combinaisons techniques, telles que les images coupées-collées, sont le fruit d'une inspiration et d'un développement artistique constants. Des motifs variés combinés dans un style de collage, qui ont permis de concevoir une nouvelle image artistique et, par conséquent, une nouvelle déclaration. Cette évolution en copier-coller a ouvert la voie au nouveau style de BustArts depuis 2014 : le Graffiti pop. La combinaison du pop art, du graffiti classique, des personnages de dessins animés et de la couleur a permis l'émergence des propres compositions de BustArts. Ce qui lui a permis d'atteindre un nouveau niveau dans son développement artistique. Les techniques, les styles et les designs combinés sont des compagnons constants sur le chemin de BustArts. Cela lui a permis de pratiquer un large éventail de compétences et de faire évoluer son style dans leurs propres formes et variations. Le Graffiti pop trouve ses racines dans le Graffiti classique mélangé aux dessins animés et au pop art, qui apparaissent régulièrement dans les œuvres de BustArts depuis 2005 jusqu'à aujourd'hui. BustArt remplit sa vie à travers ses œuvres Graffiti pop, d'une part par des techniques autodidactes habiles et d'autre part par l'utilisation de personnages de dessins animés ainsi que d'influences de son enfance. BustArt est un artiste néo - pop qui se sent autorisé à arracher des personnages et des icônes à leurs contextes et à fournir un sens plus large à travers de nouvelles compositions. La route de BustArt consiste à s'adapter, à apprendre de nouvelles techniques et à les appliquer pour continuer à progresser sur le plan artistique. Ce processus débouchera inévitablement sur de nouvelles créations. En outre, la rue reste le support le plus important pour BustArt. Il permet de communiquer avec l'ensemble de la communauté. Cela reste la plus grande motivation de son art. Il y a encore beaucoup à découvrir et à créer. Les grands murs attendent.