Henry Woolway
Au-dessus des collines, les plaisirs du ciel
2022

À propos de cet article

Signé par l'artiste. Toile stratifiée et teintée montée dans un cadre en verre non réfléchissant. Over the Hills, The Sky de Henry Woolway est une composition abstraite saisissante qui explore la forme, la texture et le contraste. La pièce présente une division géométrique audacieuse entre une partie inférieure noire profonde et une partie supérieure crème texturée, évoquant la silhouette d'un paysage sur fond de ciel ouvert. Les plis organiques du tissu ajoutent de la profondeur et du mouvement, renforçant la qualité tactile de l'œuvre. Avec son esthétique minimaliste et son encadrement moderne, cette œuvre d'art offre un équilibre sophistiqué entre structure et abstraction, ce qui en fait un ajout convaincant à toute collection d'art contemporain ou à tout décor intérieur. Dans le cadre de la série "Sunday Sessions" de Henry Woolway. L'esthétique s'inspire du design et de la culture scandinaves et européens, ainsi que du design moderne du milieu du siècle dernier. Cette caractéristique, associée à des techniques simplistes et rudimentaires, donne à son travail l'impression que la forme l'emporte sur la fonction, voire qu'il s'agit d'une signification linéaire. L'œuvre de Woolway comprend des peintures, des tentures murales, des sculptures et des œuvres sur papier. Les éléments physiques de ses œuvres les plus récentes comprennent des toiles déchirées et découpées qui témoignent d'un désir de rompre avec la norme, tandis que la structure de ses œuvres témoigne d'une volonté de se conformer. Cette juxtaposition forme la base de son travail et se retrouve tout au long de son œuvre. Le travail d'Henry continue d'explorer les thèmes auxquels il a toujours été confronté. L'idée de processus et de calme transparaît. Les couleurs sont remplacées par des textures, des superpositions, des effets de peinture et des espaces libres. Cette abstinence permet aux gens de respirer et de considérer son travail.

Créateur:

Henry Woolway

Année de création:

2022

Dimensions:

Hauteur : 65 cm (25,6 po)Largeur : 56 cm (22,05 po)Profondeur : 3 cm (1,19 po)

Autres éditions et dimensions:

UniquePrix : 1 498 $US

Support:

Toile,Teinture

Mouvement et style:

Abstrait

Période:

2010-

État:

Adresse de la galerie:

London, GB

Numéro de référence:

1stDibs : LU2075211329152

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher

Scorpion

Artiste pluridisciplinaire et musicien expérimental atteint de synesthésie, Jake-Andrew s'intéresse à la manière dont l'esprit perçoit les stimuli sonores comme des couleurs, des textures, des formes et des mouvements. Explorant la perception sensorielle, Jake-Andrew documente la réponse émotionnelle et physique aux relations qui existent entre la couleur et le son, et la manière dont ils peuvent refléter la minutie et la mélancolie de la condition humaine à travers l'abstraction gestuelle et la superposition introspective ; il explore la progression de sa pratique physique pour la renaissance numérique en introduisant la manipulation des pixels dans le geste numérique et les attributs physiques occasionnels par le biais du codage. Le travail de Jake-Andrew est une performance physique expressive qui lui permet de créer des environnements d'installation projetés et des expériences immersives, que ce soit sur écran ou in situ. Ce qui affecte la relation que nous avons tous avec la couleur et le son. Projets entrepris avec Glenfiddich, Braun Audio...

Catégorie

années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Acrylique

Jake Andrew
Scorpion, 2022

9 529 $US

13 613 $US

J'étais là depuis le début

Par Danny O'Connor

Danny O'Connor est un artiste basé à Liverpool, il est diplômé de la Liverpool John Moores Art School où il a étudié les arts graphiques. Danny est principalement un artiste figurat...

Catégorie