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John Haberle
« La palette de l'artiste » John Haberle, Pyrographie, trompe-l'œil 19ème siècle

vers 1890

À propos de cet article

John Haberle La palette de l'Artistics, vers 1890 Huile sur panneau avec pinceaux et couteau à palette 18 x 27 pouces Provenance : L'artiste Mme Vera Demmer (fille de l'artiste), par filiation Kennedy Galleries (a) Gallery, New York Berry-Hill Galleries, New York Collection privée, New York Keno Auctions, New York, Americana : Peintures, mobilier et arts décoratifs, 17 janvier 2012, lot 27. Arader Galleries, New York Exposé : New York, Kennedy Galleries, John Haberle : An Exhibition of Paintings, Drawings and Watercolors, 8 juin, 15 juillet 1970, n° 17, p. 11, illustré. Fort Worth, Texas, Amon Carter Museum, John Haberle Master of Illusion, 29 novembre 1985- 19 janvier 1986, p. 28. New Britain Museum of American Art, John Haberle American Master of Illusion, 11 décembre 2009 - 11 mars 2010, p. 72 ; cette exposition a ensuite voyagé à Chadds Ford, Pennsylvanie, Brandywine River Museum, 17 avril - 11 juillet 2010 ; Portland Museum of Art, Maine 18 septembre - 12 décembre 2010. La littérature : Kennedy Galleries, Inc. catalogue d'exposition, American Still Lifes 19th & 20th Century, Kennedy Quarterly, Vol. XI, n° 2, novembre 1971, p. 109, (84). William Gerdts, Catalogue d'exposition, Joseph Decker, natures mortes, paysages et images de jeunesse, Coe Kerr Gallery, 17 mai - 11 juin 1988, p. XXII. Sybille Ebert-Schifferer, Deceptions and Illusions : Five Centuries of Trompe L'Oeil Painting, Washington, A.C.A.D., 2002, p. 100. Kristen Nassif, Unseeing Sight : Blindness in American Art and Material Culture, Ph. D. Dissertation, printemps 2022, p. 115. John Oeil est devenu un peintre de natures mortes en trompe-l'œil, dont les sujets suscitent la gaieté, l'abandon et l'humour loufoque. Il a passé la majeure partie de sa vie à New Haven, sa ville natale, ou à proximité, dans le Connecticut, où il a travaillé comme graveur, dessinateur et lithographe, ainsi que comme gardien et préparateur au musée d'histoire naturelle Peabody de l'université de Yale. Entre le milieu des années 1880 et la fin des années 1890, il réalise une quarantaine de trompe-l'œil extrêmement détaillés, avant que la détérioration de sa vue ne le contraigne à abandonner la peinture. Il donne des cours de dessin, fonde le New Haven Sketch Club et expose ses œuvres dans les librairies locales, les saloons et les hôtels, ainsi que lors d'expositions prestigieuses à la National Academy of Design de New York et à la Pennsylvania Academy of the Fine Arts de Philadelphie. L'une de ses peintures en trompe-l'oeil, Time and Eternity, vers 1890, est peinte de manière exquise et extrêmement détaillée, afin de faire croire à l'œil qu'il s'agit d'objets réels et non peints. L'illusion est renforcée par le format spatial peu profond et par la clarté et la précision absolues avec lesquelles les objets sont peints. Les objets suspendus à cette surface rugueuse auraient été familiers au public de Haberle. La montre de poche fêlée devient un symbole de la fugacité du temps, une référence aux natures mortes traditionnelles des maîtres baroques hollandais et flamands. Les cartes à jouer, les tickets de gage, les reçus de paris et les photos de filles sont des détritus de la vie quotidienne ; juxtaposés au chapelet, ils constituent un contraste évident entre le temporel et le spirituel, entre l'ici et le maintenant et l'au-delà. Les bouts de papier déchirés et en lambeaux de Haberle font également référence au passage du temps ; le mot GRAVE (qui fait partie du mot gravé) est une référence flagrante à la mort, soulignée par la proximité du bout de papier avec le crucifix. Le message moralisateur du tableau est évident, pourtant Haberle, dans ses peintures, a souvent ajouté une note de complexité en abordant l'actualité. En juxtaposant les symboles traditionnels de la vanité à des références à des controverses publiques bien connues, Haberle a demandé à son public de réfléchir par lui-même aux profondes questions philosophiques et scientifiques qui traversaient la société de la fin du XIXe siècle. L'extrême minutie et le réalisme des trompe-l'Oeil ont rendu ces œuvres extrêmement populaires auprès du public, mais les critiques d'art de la fin du XIXe siècle les ont tournées en dérision, les qualifiant de simples tours de passe-passe dépourvus d'art. Pourtant, les œuvres de Haberle ne visent pas seulement à tromper l'œil, mais sont souvent ingénieuses, extrêmement spirituelles et divertissantes. Rébus à déchiffrer, ils sont l'expression des idées sociales et politiques de l'époque de l'artiste.
  • Créateur:
    John Haberle (1856 - 1933)
  • Année de création:
    vers 1890
  • Dimensions:
    Hauteur : 45,72 cm (18 po)Largeur : 68,58 cm (27 po)
  • Support:
  • Période:
  • Encadrement:
    Options d'encadrement disponibles
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    New York, NY
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU1841214351012

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