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1 sur 6

Mateo Manaure
Impression photographique mixte moderniste vénézuélienne 1963 Mateo Manaure Photographie d'art

1963

1 049,75 €

À propos de cet article

1963 Techniques mixtes de Mateo Manaure (Vénézuélien, 1926-2018) Cadre : 12.25" X 15.25" Image : 11" X 13.75" Signé à la main Art graphique moderne, abstrait et mixte, provoquant la réflexion. Je ne suis pas sûr de la technique exacte, mais elle semble basée sur la photo. Mateo MATEO (11926 - 2018) était un artiste moderne vénézuélien. Au Venezuela, il est considéré comme un maître de l'abstractionnisme moderniste et est connu pour ses œuvres dans la cité universitaire de Caracas et pour avoir créé les plus grandes peintures murales en verre du monde. MATEO est né le 18 octobre 1926 à Uracoa, dans l'État de Monagas. Entre 1941 et 1946, il étudie à la Escuela de Artes Plásticas y Artes Aplicadas sous la direction d'Antonio Edmundo Monsanto. Il y étudie les arts graphiques dans l'atelier de Pedro Ángel González, dont il est l'assistant. Il a également commencé à participer au salon des artistes du Museo Bellas Artes à Caracas. En 1947, il remporte le premier prix national des arts plastiques et se rend à Paris. Il retourne à Caracas l'année suivante pour travailler avec le Taller Libre de Arte, avant de retourner à Paris en 1950 et de s'impliquer dans le mouvement artistique Los disidentes. (Les Dissidents), une coalition d'artistes vénézuéliens (actifs de 1945 à 1950) qui comprenait également -Jesús Rafael Soto, Narciso Debourg, Alejandro Otero, Pascual Navarro, Rubén Núñez, Nena Palacios, J.M. Guillermos Péres, Alirio Oramas, Luis Guevara Moreno, Aime Battistini, Armando Barrios, Omar Carreño (voir lot 222) et Carlos Gonzáles Bogen. À travers leur revue du même nom et le manifeste radical qui l'accompagne, No (1950), Los Disidentes défendent une vision progressiste qui s'écarte de l'académisme conservateur incarné par l'Escuela de Artes Plásticas et l'Escuela Paisajista de Caracas, et prône à la place l'expérimentation et l'abstraction géométrique. De retour à Caracas en 1952, Manaure entreprend sérieusement de mettre ces idées en pratique et trouve une affinité immédiate avec le projet moderniste en cours, si révélateur de la croissance et du développement sans précédent de cette époque. Cette dernière était surtout évidente dans les œuvres architecturales et d'art public conçues par le légendaire architecte moderniste Carlos Raúl Villanueva, dont la Cuidad Universitaria, le campus principal de l'Université centrale du Venezuela, est considérée comme un point de repère en matière d'urbanisme et d'architecture. Villanueva a commandé à Manaure plusieurs peintures murales, des reliefs en bois peint et des vitraux pour la Ciudad Universitaria, qui reflètent tous l'esthétique nouvellement adaptée du jeune artiste. En 1956, année où ces deux œuvres ont été peintes, Manaure était une figure de proue du mouvement abstractionniste, exposant à l'étranger à la Biennale de Venise et localement au Museo de Bellas Artes. Son abstraction géométrique confère à ses compositions une puissance cinétique et une sensibilité lyrique. La volonté de Manaure d'évoquer le local ou le régional au milieu de l'universel. Il retourne à Caracas en 1952 pour fonder la Galería Cuatro Muros avec Carlos González Bogan, et organise la première exposition d'art abstrait au Venezuela. Il a également commencé à collaborer avec l'architecte Carlos Raúl Villanueva, d'abord sur la cité universitaire de Caracas, à laquelle il a contribué avec 26 œuvres d'art et a été "promu" superviseur artistique du campus, puis sur d'autres espaces publics comme le réaménagement du quartier du 23 de Enero. Au cours des années suivantes, Manaure poursuit son développement au sein de l'art abstrait, qui constitue l'avant-garde artistique vénézuélienne de l'époque. Plus tard, il est revenu à des formes d'art graphique plus traditionnelles, en particulier les lithographies, tout en continuant à travailler dans le domaine de l'expression abstraite. Il est un maître de l'art latino-américain vénézuélien au même titre que Gego, Lia Bermudez, Alejandro Colina, Narciso Debourg, Alejandro Otero, Gerd Leufert, Armando Reverón, Braulio Salazar, Jesús Rafael Soto et Martín Tovar y Tovar. Son travail a été inclus dans l'exposition du MoMA Sur moderno, Journeys of Abstraction- Patricia Phelps de Cisneros. Elle comprenait des artistes : israéliens, Yaacov Agam, brésiliens, Lina Bo Bardi, Hércules Barsotti, Willys de Castro, Lygia Clark, Oscar Niemeyer, Suisse, Max Billing, Roberto Burle Marx, Alexander Calder, Néerlandais, Theo van Doesburg, Français, Marcel Duchamp et Argentin, Italien, Lucio Fontana. En 1984, il a été nommé président de l'Asociación Venezolana de Artistas Plásticos. En 2009, le musée d'art contemporain Mateo Manaure a été inauguré à Maturin, dans l'État de Monagas.
  • Créateur:
    Mateo Manaure (1926 - 2018, Vénézuélien)
  • Année de création:
    1963
  • Dimensions:
    Hauteur : 31,12 cm (12,25 po)Largeur : 38,74 cm (15,25 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    Veuillez vous référer aux photos.
  • Adresse de la galerie:
    Surfside, FL
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU38215215062

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