Troy Abbott

Sans titre

2019

Nous nous entourons d'éléments de la Nature sous la forme de pelouses entretenues, d'arbres sculptés et de nos compagnons domestiques. Nous plions la Nature à nos goûts et créons un ...

Jenny Day (née en 1981) est une peintre et sculptrice qui vit à Santa Fe, au Nouveau-Mexique. Elle a obtenu un MFA en peinture à l'université d'Arizona, un BFA en peinture à l'université d'Alaska Fairbanks et un BA en études environnementales à l'université de Californie Santa Cruz. Elle a récemment exposé à Arte Laguna à Venise, en Italie, au Czong Institute for Contemporary Art en Corée, au Museum of Art Fort Collins, au Mesa Arts Museum, au Phoenix Art Museum, au Blue Star Contemporary Museum à San Antonio, au Texas, Alabama Contemporary à Mobil, AL, et Elmhurst Museum à Chicago, IL. Le travail de M. Day a bénéficié d'une bourse de la Fondation Elizabeth Greenshields, d'une bourse de la Fondation Puffin, d'une bourse d'artiste du Forum contemporain du Phoenix Art Museum, d'un prix d'achat Barron et d'un soutien permanent du Process Museum. Day a participé à la Greenwich House Pottery, à la Ucross Foundation, à la Jentel Foundation et à la Playa Foundation For The Arts, ainsi qu'à de nombreuses autres résidences d'artistes. Jenny Day est représentée par la Jonathan Ferrara Gallery...

Sur la base de son époustouflant lustre à visages d'or baptisé Cover-Discover, réalisé pour la Biannale de Tel Aviv 2020, Dana Bloom propose désormais une édition limitée de mobiles fabriqués sur mesure dans différentes tailles, en fonction de la quantité de visages d'or combinés dans la pièce. Tout comme le visage humain, chaque œuvre d'art est unique. Chaque œuvre est réalisée sur commande et numérotée. Dans une installation composée de dizaines d'emballages de chocolat réutilisés, Dana Bloom a imprimé les visages et les membres des poupées de sa fille dans la feuille dorée. Chaque emballage est un objet individuel et unique, tandis que l'ensemble du groupe apparaît comme une sorte de chaîne de production faite à la main, contrairement à la chaîne de production de masse sur laquelle les poupées ont été fabriquées. Le travail offre une rencontre non seulement entre les processus manuels et la production industrielle, mais aussi entre des récits personnels - le monde de l'innocence de l'enfance (imagerie des poupées) - et un souvenir lointain de coutumes anciennes (masques funéraires en or battu...

Les sculptures de Miquel Aparici sont des assemblages surprenants réalisés à partir de vieux objets qui ont eu d'autres usages dans le passé, et que l'artiste récupère et utilise de ...