Adrian Heath Art

Une paire de collages originaux en papier découpé de l'artiste vénézuélien américain Ricardo Morin. Chacune de ces œuvres mesure 7" x 5" sans encadrement et est présentée dans des c...

Buffet, crédence et meuble bar Art Déco français. Le buffet présente un étonnant grain de bois de Macassar et un riche motif. Il offre un grand espace de rangement, avec des étagères...

Buffet bas danois en palissandre, moderne du milieu du siècle, années 1960 Magnifique buffet bas moderne danois de style minimaliste attribué au designer danois Arne Vodder pour Sib...

Buffet, crédence et meuble bar Art Déco français. Le buffet présente un étonnant grain de bois de Macassar et un riche motif. Il offre un grand espace de rangement, avec des étagère...

Buffet, crédence et meuble bar Art Déco français. Le buffet présente un étonnant grain de bois de Macassar et un riche motif. Il offre un grand espace de rangement, avec des étagère...

Buffet mural de Poul Cadovius des années 1960. Le buffet se compose de trois modules d'armoires et est plaqué de bois de rose de haute qualité. Nous disposons d'un permis de vente CI...

Peinture surréaliste de Ron Hoover intitulée "The Collector" réalisée dans un style pointilliste en 1987. Cette œuvre a été exposée au Palm Spring Desert Museum en 1990. Signé et dat...

Aquarelle abstraite multicolore, à la fois vibrante et douce, réalisée par Mae Franzen (Américaine, 20e siècle), artiste, exposante et professeur d'art de Modesto, en Californie. Les...

Buffet danois du milieu du siècle dernier en chêne de Skovby, années 1960. Buffet bas scandinave Mid-Century Modern en chêne teinté brun foncé fabriqué par Skovby Denmark dans les a...

"In A Mood" 2023, 72" H x 96" L. Peinture abstraite à grande échelle composée d'acrylique, de crayons et de pastels à l'huile sur toile de l'artiste d'origine argentine Karina Gentinetta (présentée dans Elle Decor, le New York Times, House Beautiful, Traditional Home, Veranda Magazine, Luxe Interiors, et plus récemment dans Introspective Magazine...

Jim's of Lambertville est fier d'offrir cette œuvre d'art. Signé en bas à droite. Rolph Scarlett (1889 - 1984) Représentant majeur de la peinture non-objective, la carrière et la...

"Spontanéité divine II" 2023, 48" H x 36" L. Peinture abstraite verticale composée d'acryliques, de peinture de maison, de pastels à l'huile, de crayons de couleur et de crayons de carbone sur toile par l'artiste d'origine argentine Karina Gentinetta (présentée dans Architectural Digest, Elle Decor, le New York Times, House Beautiful, Traditional Home, Veranda Magazine, Luxe Interiors, et 1stdibs' Introspective Magazine, parmi d'autres). Cette œuvre est pleine d'énergie, de couleurs et d'innocence enfantine. Elle est audacieuse et fougueuse et célèbre la beauté de la nature humaine. Chaque trait est une marque spontanée sur la toile qui s'assemble en une composition équilibrée. Un mouvement vibrant à l'acrylique, à la peinture maison et aux crayons dans des teintes d'orange brûlé, de vermillon, de terre de sienne brute dorée, de blanc, de violet et d'aubergine et des rouges profonds ou des prunes avec des crayons de carbone sur un fond neutre. Encadré dans un cadre flottant en bois de pin naturel. Les toiles vastes et audacieuses de Karina Gentinetta sont inspirées de sa ville natale, la Nouvelle-Orléans. Avocate depuis treize ans, Mme Gentinetta s'est retrouvée à la croisée des chemins après avoir perdu sa maison familiale et la majorité de ses biens lors de l'ouragan Katrina. Se tournant vers l'art et le design pour trouver du réconfort, cette artiste autodidacte a été poussée à quitter son cabinet d'avocat pour se consacrer à ses passions créatives, au lendemain de la tempête. Les peintures de Gentinetta évoquent les paysages de la Nouvelle-Orléans après l'ouragan Katrina, les cadres brisés des maisons inondées et les infrastructures dévastées de la ville. Les lignes téléphoniques coupées, les piles de débris aléatoires et les bâtiments condamnés sont tous présents dans les coups de pinceau épais et les lignes intrépides qui marquent chaque toile. L'artiste utilise des matériaux qui évoquent délibérément des chantiers de construction, notamment du plâtre mural...