Paravents et séparateurs de pièces treillis à bourgeons

Paravent en fer forgé français réalisé par l'Atelier Marolles sous la direction du célèbre designer et sculpteur Jean Touret. Ce magnifique séparateur de pièce est composé d'une gril...

This beautifully restored Paul Frankl-inspired Folding Screen with Rattan and Woven Wicker panels is a charming 3-panel room divider featuring butterfly hinges for easy folding and s...

Coffre à linge ou panier à linge en aluminium tressé, années 1970

Conçu par Jean-Paul Viollet. Écran en parchemin et wengé. Dimensions par panneau : 21,5 "L x .75 "D x 77,75 "H (107,5 "L au total).

Le look high-tech qui a vu le jour dans les années 1980 et qui est toujours potentiellement d'actualité a eu un prédécesseur ingénieux. Il y a plus d'un demi-siècle, Eileen Gray a an...

1920, osier tressé, motif de diamants multicolores Paravent en bambou et osier tressé avec 4 panneaux de 60" de haut par 19" de large. Chaque section de séparation présente un cadre...

Original 1950 Paravent de séparation de pièces en osier tressé avec un sommet arqué. Ce paravent en rotin et osier tressé est composé de 3 panneaux de 65" de haut par 18" de large. C...

Ce paravent fantaisiste représentant 4 personnes grandeur nature dans un style cubiste est encadré par un bois sombre et un intérieur en rotin tressé. Il n'est pas transparent, il es...

Secre écran et séparateur de pièce révèle sa dualité dans sa texture, son motif et ses finitions. Révéler la beauté des écrans à partir de n'importe quel point de vue. Finition en ...

Donald Drumm Cast Aluminum Screens (tamis en aluminium moulé). Dix panneaux au total, ce qui en fait un superbe séparateur de pièces. Un écran est composé de six panneaux et l'autr...

Apportez le charme côtier et l'élégance bohème à votre maison avec ce paravent en rotin tissé Vintage Coastal. Fabriqué en rotin naturel, ce paravent présente un magnifique design tr...

Sculpture/division de pièce en laque blanche peinte à la main par Jacques Jarrige. Le cadre ajouré incarne la ligne de Jarrige et trace une joyeuse danse abstraite sur quatre panneaux. L'espace s'anime : les vides et les pleins deviennent vibrants. Jacques Jarrige est né en 1962 dans une famille parisienne de collectionneurs d'art et de scientifiques. Dans sa jeunesse, il a grandi dans le quartier de St. Germain et a été frappé par l'intensité des sculptures africaines exposées dans les nombreuses galeries du quartier. Comment ont-ils pu susciter une telle réaction au plus profond d'eux-mêmes, comment des objets aussi simples en apparence ont-ils pu dégager autant de puissance ? C'est une question qui l'a interpellé. Jeune homme, il s'inscrit au département d'architecture de l'École nationale supérieure des beaux-arts, mais se sent frustré par l'étroitesse du programme. S'il apprécie les aspects fonctionnels, il déplore la monotonie des formes enseignées. Poussé par l'envie de faire des choses de ses mains, il abandonne l'école au profit de la fabrication d'objets de design sculptés fonctionnels. Son intérêt pour les relations spatiales l'a conduit à des explorations courageuses du vide et du volume dans son art et son design. Les œuvres de Moore et de Calder, ainsi que les meubles de George Nakashima et d'Alexandre Noll, l'ont encouragé à faire confiance à son intuition et à révéler les formes qu'il sentait à sa portée. Au lieu de poursuivre une approche décorative, il s'est engagé dans un dialogue permanent avec les humbles matériaux qu'il créait - une pratique pour laquelle il est devenu célèbre - en les façonnant, les sculptant et les modifiant patiemment avec de simples outils manuels. Aucun plan d'ensemble ou dessin élaboré ne s'est jamais interposé entre lui et le bois ou le métal qui lui parlait, qui parlait à son corps. Chaque geste physique informe le suivant, jusqu'à ce que la pièce finale émerge, incarnant chaque geste et impulsion qui a donné naissance aux œuvres, avec une concentration méditative tranquille que le lent processus de l'artisanat exige. En 1991, Jarrige est invité à rejoindre l'influente galerie d'avant-garde de Frederic de Luca...