Deborah Turbeville - Photographie couleur

Set of 2 Photographs Aventure d'une libertine, 2015 De la série album secret Dimensions globales du cadre : 20,5 H x 28,5 L x 1 P po. Taille totale de la feuille : 17.7 H x 24 W in. ...

Set of 2 Photographs Aventure d'une libertine, 2015 De la série album secret Dimensions globales du cadre : 20,5 H x 28,5 L x 1 P po. Taille totale de la feuille : 17.7 H x 24 W in. ...

Kenneth Snelson (américain, 1927-2016). Photographie représentant un panorama de la Seine et des ponts à Paris, France Signé à la main, daté de 1985, numéroté 5/6, en bas à droite. Provenance : Collection de Bruce Dayton et Ruth Stricker Dayton, Minnesota. Vue ; Hauteur : 10 1/4 po x largeur : 46 1/2 po. Encadré ; Hauteur : 18 po x largeur : 55 po. Snelson a réalisé de vastes photographies de la ville de New York à l'aide d'un appareil photo Cirkut, qui enregistre une vue à 360 degrés en une seule image. Ses œuvres sont exposées au Museum of Modern Art (MoMA NY) et ses sculptures sont présentées à la Marlborough Gallery. Kenneth Duane Snelson (1927 - 2016) était un sculpteur et photographe contemporain américain. Ses œuvres sculpturales sont composées d'éléments flexibles et rigides disposés selon l'idée de "tenségrité". Snelson préférait le terme descriptif de compression flottante. Selon M. Snelson, son ancien professeur Buckminster Fuller s'est attribué le mérite de la découverte par M. Snelson du concept que M. Fuller a appelé tenségrité. Fuller a donné son nom à l'idée, en combinant " tension " et " intégrité structurelle " Kārlis Johansons avait exposé des sculptures en tenségrité plusieurs années avant même la naissance de Snelson. La hauteur et la force des sculptures de Snelson, qui sont souvent d'apparence délicate, dépendent de la tension entre les tuyaux rigides et les câbles flexibles. Snelson est né à Pendleton, dans l'Oregon, en 1927. Il a étudié à l'université de l'Oregon à Eugene, au Black Mountain College et avec Fernand Léger à Paris. Ses sculptures et ses photographies ont fait l'objet de plus de 25 expositions personnelles dans des galeries du monde entier, notamment à la Park Place Gallery de New York dans les années 1960, dont la structure est déterminante. Snelson a également fait des recherches sur la forme de l'atome. Snelson a continué à travailler dans son studio de SoHo, collaborant occasionnellement avec l'animateur Jonathan Monaghan. Il vivait à New York avec sa femme, Katherine. Il était titulaire de cinq brevets américains : #3,169,611 : Discontinuous Compression Structures, février 1965 ; #3,276,148 : Model for Atomic Forms, octobre 1966 ; #4,099,339 : Model for Atomic Forms, juillet 1978 ; et #6,017,220 : Magnetic Geometric Building System ; et plus récemment, #6,739,937 : Space Frame Structure Made by 3-D Weaving of Rod Members, 25 mai 2004. Snelson a été l'un des membres fondateurs de ConStruct, une galerie appartenant à des artistes qui a promu et organisé des expositions de sculptures à grande échelle dans tous les États-Unis. Parmi les autres membres fondateurs figurent Mark di Suvero, John Raymond Henry, Lyman Kipp et Charles Ginnever. Honneurs et récompenses (1999) Lifetime Achievement in Contemporary Sculpture Award, International Sculpture Center. Sélectionner les sculptures publiques Tour des aiguilles, 1968, Musée et jardin de sculptures Hirshhorn, Washington Maquette sans titre, 1975, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington Smithsonian E.C. Column, 1969-81, Albright-Knox Art Gallery, Buffalo Fair Leda, 1969, succession Nelson Rockefeller Free Ride Home, 1974, Centre d'art Storm King, Mountainville Mozart II, 1982, Donald M. Kendall Sculpture Garden at Pepsico, Purchase Sun River, 1967, Whitney Museum of American Art, New York Antenne/spire du One World Trade Center, 2006, One World Trade Center, New York Forest Devil, 1975-77, Musée d'art, Institut Carnegie, Pittsburgh Soft Landing, 1975-77, Galerie nationale de Berlin, Berlin Osaka, 1970, Fédération japonaise du fer et de l'acier, Kobe Vol de la zone T, 1995, bâtiment JT, Toranomon, Tokyo Atterrissage, 1970, Musée de la préfecture de Wakayama, Wakayama Snelson a été l'un des membres fondateurs de ConStruct, une galerie appartenant à des artistes qui a promu et organisé des expositions de sculptures à grande échelle dans tous les États-Unis. Les autres membres fondateurs sont Mark di Suvero, John Raymond Henry, Lyman Kipp et Charles Ginnever. Bruce Dayton et Ruth Stricker Dayton, dont la collection provient, étaient d'importants collectionneurs d'art et philanthropes ; leur collection comprenait Auguste Rodin, Henri-Edmond Cross, Gabriele Münter, Henri Matisse et des œuvres d'Albert André et Louis Hayet. Il a fait don d'œuvres d'Édouard Manet, Ernst Ludwig Kirchner, Wassily Kandinsky, Piet Mondrian et Frank Stella, ainsi que de superbes exemples d'art et de mobilier asiatiques...

H-Allen Benowitz est un photographe autodidacte, né et élevé à Brooklyn, NY, et diplômé de l'Interboro Institute of Business à Manhattan. Il a migré à Miami, FL, dans les années 1960...

Viet Chu, photographe de rue et de la vie sauvage basé à New York, a capturé ce magnifique cliché d'une girafe qui se faufile entre les arbres verts du camp Sayari, dans le Serengeti, en Afrique de l'Est. L'objectif de Chu est de nous inspirer de la beauté et de la vitalité du plus grand animal terrestre vivant et du plus grand ruminant du monde et de nous donner un aperçu de la vie quotidienne à l'état sauvage, pour nous inspirer de la force, de la grâce et de la protection nécessaire de la vie sauvage. Viet Chu voyage dans le monde entier pour des missions photographiques. Il trouve la beauté dans les moments particuliers de la vie et les capture avec son style photographique unique. L'œuvre de Chu est le reflet de son parcours et de ses expériences de vie. Dans son approche pour capturer une image, il utilise des moyens d'éclairage traditionnels et non traditionnels. Elle est ensuite imprégnée de sa sensibilité intuitive, qui converge avec l'intelligence émotionnelle, pour créer une composition simple d'ombres, de lumière, de sujet et d'arrière-plan. Son objectif est de capturer un moment dans le temps qui raconte une histoire pour le reste du temps. L'édition limitée de ce tirage, numérotée et signée par Viet Chu, est disponible dans les tailles ci-dessous. Nous expédions dans le monde entier et la livraison est gratuite. Votre choix d'une ou de plusieurs œuvres d'art recevra le plus grand soin et sera livré dans les règles de l'art. Les commandes de tirages limités, en raison du risque de dommages, de leur valeur et des frais d'expédition et d'assurance élevés, ne sont pas encadrées. Toutes les impressions à tirage limité sont emballées de manière professionnelle et expédiées dans des tubes robustes. Art mural animalier...

H-Allen Benowitz est un photographe autodidacte, né et élevé à Brooklyn, NY, et diplômé de l'Interboro Institute of Business à Manhattan. Il a migré à Miami, FL, dans les années 1960...

Le sujet est l'amalgame entre la femme et la maison. Dans la série photographique précédente "Anonymous Women : Draped", une femme seule est cachée dans une vignette à l'intérieur de...

Depuis les années 1970, Patty Carroll est connue pour son utilisation de photographies aux couleurs saturées et très intenses. Son projet le plus récent, "Anonymous Women", consiste ...

Cette œuvre d'art élégante, "Red Polka Dot Dress", prise lors de l'événement rétro glamour Goodwood Revival, capture parfaitement la sophistication féminine avec une ambiance vintage...

Carol Beckwith, (Américain, né en 1945), Portrait Maasai Épreuve chromogène sur papier, tirée du livre de Beckwith "Maasai" (1980), Signé à la main au crayon, daté et titré avec l...

Carol Beckwith, (Américain, né en 1945), Portrait de Maasai Épreuve chromogénique sur papier, tirée du livre de Beckwith "Maasai" (1980), Signé à la main au crayon, daté et titré ...

Série Illumination Les artistes de la Renaissance ont affirmé la nature transformationnelle de la lumière dans leurs peintures classiques. Taddeo Gaddi et Giotto di Bondone, à l'é...