Peintures de nus Élisabeth Dujarric de La Rivière

L'œuvre "Untitled" de Rebecca (basée aux États-Unis) est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, sur papier entoilé, qui représente un modèle féminin nu allongé sur le ...

Back View 11" de Mark Bradley Whiting (basé aux États-Unis) est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente le dos nu d'une femme brune assise sur une chaise...

Stillness" (2024) de Matt Talbert est une peinture à l'huile sur lin, mesurant 21 x 14 pouces (53,34 x 35,56 cm). L'œuvre d'art non encadrée représente une figure féminine nue assise...

Le portrait de nu original " Baby's Breath and Roses " (2023) de John Tarantola est une peinture surréaliste à l'huile sur panneau qui représente une figure masculine nue athlétique,...

Transition #9" d'Elena Burykina est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente une femme passant ses doigts dans ses cheveux noirs et les rassemblant pour d...

[Hippolyte-Alexandre Michallon (1849-1930)] Huile sur toile Signé en rouge, l.l. 48 x 60 pouces, taille de la toile 54 x 66 pouces dans un cadre en feuille d'or 61 x 74 x 6 pouces,...

Portrait anglais des années 1950 bien peint d'une femme nue allongée sur un lit. L'artiste était un portraitiste et un peintre de figures actif dans les années 1950-1960 Huiles sur...

L'œuvre "Foragers" d'Elizabeth Zanzinger (basée aux États-Unis) est une peinture à l'huile qui représente deux femmes nues traversant un tronc d'arbre dans la nature. Elizabeth Zanz...

peinture de portrait encadré verre bois de premier ordre

La peinture à l'huile "Chrysalis" d'Elizabeth Zanzinger (basée aux États-Unis) représente une forme féminine nue assise sur un tronc d'arbre dans la nature. Elizabeth Zanzinger est...

Huile sur toile de Charles PICART LE DOUX (1881-1959), France, 1939. La belle fille. Avec cadre : 85.5x72.5 cm - 33.7x28.5 inches ; sans cadre : 73x60cm - 28.75x23.6 pouces. Format 2...

Gabrellia #3 S~Curve" de Dave Seeley (basé aux États-Unis) est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente un modèle féminin nu en position de contrapposto. A propos de l'artiste : Mes sujets sont inspirés par des aperçus de perfection dans la vie, et mes peintures sont le produit d'un désir de réaliser ces aperçus d'une manière intrinsèquement imparfaite, en tant qu'œuvres d'art. J'aspire à des moments où la lumière s'aligne pendant une fraction de seconde et où toute la douleur, le labeur, les désirs, les soucis et la luxure sont oubliés dans un éclair de beauté transcendante qui me laisse sans souffle. Ces aperçus imprègnent mes souvenirs, mais restent mobiles car ils s'estompent, se transforment et se brouillent avec le temps... tout en définissant ce que j'ai ressenti à ce moment-là. Et cela reste indélébile, même des décennies plus tard. C'est ce qui alimente l'exploration de mon imagerie, et les résultats de cette recherche sont idéalisés, abstraits et stylisés à la peinture à l'huile pour devenir les objets iconiques individuels qui constituent le corps de mon travail. Fundamente, les peintures parlent d'elles-mêmes et, ce faisant, transmettent au spectateur un lien émotionnel qui lui est propre et qui peut être très différent du mien. Une peinture peut transmettre des émotions qui transcendent les mots, mais le contexte peut renforcer la connexion du spectateur, c'est pourquoi je vais partager un peu d'histoire. Je suis née à Boston et je fais de l'art depuis toujours. Je me souviens très bien d'avoir rempli des carnets de dessin avec des enfants ravis, rassemblés autour d'eux à la récréation : c'était mon super pouvoir d'enfant. L'amour de l'art, des sciences humaines et des STIM m'a incité à obtenir un double diplôme en architecture et en beaux-arts à l'université Rice de Houston. Mon programme comprenait un stage d'un an dans un cabinet d'architectes à Los Angeles. J'ai profité de la richesse et de l'innovation de l'architecture et de la culture artistique de la ville, ainsi que du dynamisme et de la diversité de la communauté de Venice Beach, où j'ai élu domicile, en visitant des galeries et des musées et en photographiant des artistes de rue et des culturistes. Au cours des douze années qui ont suivi l'université, j'ai connu le succès en tant qu'architecte principal sur des projets majeurs et j'ai obtenu plusieurs prix nationaux d'excellence en matière de conception. Je passais mon temps libre à dessiner la figure, à peindre et à sculpter, et je participais régulièrement à des concours d'architecture en dehors de mon travail, parce qu'ils m'apportaient davantage d'occasions de concevoir de manière théorique, abstraite, voire fantaisiste. J'ai gagné une bourse de cinq mois pour voyager autour du monde, et mon voyage m'a permis de voir et de dessiner des œuvres d'art étonnantes que j'avais étudiées, et tant d'autres que je ne connaissais pas, et elles ont bouleversé mon univers. Avec une perspective rafraîchie, j'ai décidé de revenir à l'art visuel, et j'ai lentement construit une carrière commerciale. J'ai eu la chance de travailler avec Lucasfilm, Sony, Marvel, Microsoft, Hasbro, Fox, Disney, ainsi qu'avec les plus grands éditeurs de livres et agences de publicité. J'ai enseigné à Rice, The Art Institute of Boston, et j'ai organisé plusieurs expositions individuelles et collectives de mes œuvres, qui ont abouti à la publication de ma monographie The Art of Dave Seeley, en 2016. Parallèlement, j'ai été sélectionnée pour l'exposition principale annuelle de l'IX Imaginative Realism...