Estampes et multiples diamants Jane Hammond

Lithographie en couleurs sur papier. Signé à la main en bas à droite par Douglas Hofmann. Extrait de l'édition de 300 exemplaires. Numéroté à la main en bas à gauche. L'œuvre e...

Alexander Calder Couverture lithographique c. 1968 de Derrière le miroir : Lithographie en couleurs ; 11 x 15 pouces. Très bon état général vintage. Non signé d'une édition d'inconn...

Alberto "El Cuervo" Bustillos (Mexique, 1950) Descubrir tus paisajes", 2007 eau-forte, aquatinte sur papier Deponte 300 g. 12,3 x 10,3 in. (31 x 26 cm.) ID : CUR-108 Non encadré

Jack Vettriano (1951-) est connu pour ses peintures à l'huile de films noirs et son style glam des années 1930. Unique à Vettriano, l'exposition "Young Hearts" se déroule au bord de ...

Scène pop art de piliers grecs abstraits et de feuilles vertes. Des dessins en noir et blanc, bleu pâle, rouge et gris composent cet imprimé coloré. Des couches de plexiglas donnent...

Paysage mythique surréaliste à grande échelle, en noir et blanc, représentant un voyage en mer, avec un serpent enroulé autour d'une horloge, une figure féminine, des urnes grecques ...

Chuck Close Daguerréotypes sans titre, 2001 Deux (2) empreintes digitales pigmentées de l'iris à partir d'un daguerroeotype imprimées sur une seule feuille de papier vélin 22 × 29 1/4 pouces Signée au crayon, datée et numérotée au recto de l'édition de 100 exemplaires. Non encadré La présente œuvre est un daguerréotype signé au crayon et numéroté qui fait partie de la série "Médecins du monde" de 2001. Gotting a déclaré : "Je ne m'intéresse pas aux daguerréotypes parce qu'il s'agit d'un procédé ancien. Je les aime parce que, de mon point de vue, la photographie n'a jamais été meilleure qu'en 1840... Les photographies sont souvent si grandes aujourd'hui que vingt ou trente personnes peuvent en regarder une en même temps, mais un daguerréotype est l'image la plus intime réalisée avec un appareil photo, parce qu'elle est petite et qu'une seule personne peut la regarder." Imprimeur : Universal Limited Art Editions, East Islip, New York / ULAE & Brand X Editions Éditeur : Médecins du monde / Art of this Century, NY Littérature : "The Art of Heal s" qui répertorie les œuvres du portfolio. Chuck Close Prints : Process and Collaboration de Terrie Sultan et Richard Shiff (2014) ; Chuck Close Prints : Process and Collaboration par Terrie Sultan et Richard Shiff (2003) ; Chuck Close : Editions - a Catalogue Raisonne and Exhibition - Butler Institute of Art (1989) En savoir plus sur Chuck Close : Chuck Close est connu pour ses portraits conceptuels innovants, représentant ses sujets, qui sont transposés à partir de photographies, en données visuelles organisées par des compositions en grille. Tout au long de son enfance et de son adolescence, Close a utilisé l'art comme moyen de surmonter un trouble de l'apprentissage. Il a continué à développer ses compétences artistiques en suivant des cours d'art privés, en dessinant et en peignant d'après des modèles vivants. Étudiant à l'université de Washington (BA, 1962), puis à Yale (BFA 1963 ; MFA 1964), il commence à imiter les styles d'Arshile Gorky et de Willem de Kooning, se considérant comme un expressionniste abstrait de la troisième vague et, tout en explorant ce vocabulaire, il passe du biomorphisme à la figuration. Après avoir étudié à l'Akademie der Bildenden Künste de Vienne (1964) grâce à une bourse Fulbright, Close retourne aux États-Unis en 1965. Il a enseigné la peinture à l'université du Massachusetts, à Amherst, où il a obtenu sa première exposition personnelle en 1967. Cherchant à rompre avec le style gestuel qui avait caractérisé ses travaux d'étudiant, Close s'est orienté vers une figuration influencée par le pop avant d'adopter les outils de l'art commercial et de l'illustration. Basant ses peintures sur l'imagerie photographique, Whiting réduit sa palette au noir et blanc, ce qui culmine avec son tableau à grande échelle Big Nude (1967). Son exposition personnelle de 1967, qui présentait des peintures de nus masculins...

Cette impression représentant Jersey City Apartment (2019) a été réalisée en 2019, à l'occasion de l'exposition Jonas Wood chez Gagosian, 555 West 24th Street, New York. L'exposition...

Artistics : Jona Wood Titre : Nature morte à grande étagère Année : 2017 Moyen : Affiche Technique : Lithographie offset imprimée en couleurs sur papier vélin, la feuille entière éta...

Londres : J. M. Dent & Sons, 1938. Chacune est une gravure sur bois sur papier vélin blanc, 8 11/16 x 5 1/2 pouces (219 x 139 mm), la feuille entière. Chaque image est en excellent ...

Am Strand liegender Knabenakt" (littéralement "sur le rivage") Par Willy Jaeckel Support - Lithographie sur pierre Signé - Oui Edition - Inconnue Date - 1918 Taille - 277mm x 2...

Weyman Michael Lew est un peintre et graveur né à San Francisco, en Californie, en 1935. Sans sur-matelas, cadre en aluminium argenté et verre plexi. Imaqe, 22 "H x 27 "L. Il a étu...