Lee Jaffe Art

St. Louis et l'Arc de Triomphe Photographie Vintage Louis et l'arche : titrée, paraphée, datée de 1981, copyright 1982, et numérotée 4/20 au verso. Provenance : Département des arts...

Photo vintage en noir et blanc de Venise en Italie en 1952 par l'artiste américain Stanley Twardowicz (1917-2008), spécialiste de l'expressionnisme abstrait. Elle représente le reflet des bâtiments sur l'eau du canal avec une gondole. Le format de la feuille est de 14 x 11. L'image de la photo mesure 7,5" par 8,5". Stanley Twardowicz (1917 - 2008) était un peintre abstrait et un photographe américain. Twardowicz est né à Detroit et a étudié à l'école d'art Meinzinger pendant la Seconde Guerre mondiale, tout en travaillant dans une usine de chars d'assaut. Twardowicz a commencé à pratiquer la photographie lors d'un voyage au Mexique en 1948. Au cours des années 1950 et 1960, il a développé son style de peinture, lié aux peintures en champs de couleurs et à l'expressionnisme abstrait. Il obtient une certaine reconnaissance nationale pendant les années où il s'installe à Plainfield, dans le New Jersey, et devient un habitué de la célèbre Cedar Tavern à Greenwich Village, lieu de rencontre de ses collègues expressionnistes abstraits Jackson Pollock, Franz Kline et d'autres. La Cedar Tavern (ou Cedar Street Tavern) était un bar et un restaurant situé à l'extrémité est de Greenwich Village, à New York. Connu comme un lieu de rencontre pour les écrivains et les artistes d'avant-garde, il était situé au 24 University Place, près de la 8e rue. Il était connu à l'époque pour être le lieu de rendez-vous de nombreux peintres expressionnistes abstraits et d'écrivains et poètes Beat. Robert Motherwell avait un studio à proximité au début des années 1950, et il y tenait un salon hebdomadaire pour les artistes. Willem de Kooning, Mark Rothko, Michael Goldberg, Lynne Drexler, Philip Guston, Ted Joans...

Il s'agit d'un tirage au platine palladium de l'une de ses premières séries de plages basées sur l'océan, un ensemble de tirages au platine/palladium qui se concentrent sur la surfac...

St. Louis et l'Arche Vintage Photograph Louis : titre, signature, daté 1977, copyright 1982, et édition 1/10 au verso. Vue de la rue Walnut sur le bâtiment de l'hôtel de ville de St...

Jason Dailey Bacs à grains rouges Impression à pigment d'archivage Année : 2024 Taille visible : 9.5 x 9.5 pouces Encadré : 12.875 x 12.875 pouces Signé : Sur le Label L'ACO a fourni...

Paysage, voiture ancienne, palmier, Porsche classique, Mid Century Modern, Série limitée. Impression à jet d'encre de qualité archives sur papier semi-brillant 100 % coton. Design/On...

TERRY EVANS (Américain né en 1944) "Labour en terrasse", 4 septembre 1990, Photographie couleur (tirage chromogénique, C Print) sur papier photo, datée et signée à la main dans la marge au crayon L/R, " September 4, 1990, Terry Evans ", titré dans la marge au crayon L/L, 16" x 15 1/4", image 16 X 20 feuilles. Maté, 24" x 20". Cette œuvre n'est pas encadrée et sera vendue avec un passe-partout, sans cadre. Terry Evans (né en 1944) est un photographe américain. Après avoir grandi à Kansas City, elle s'est installée à Salina, au Kansas, où elle a été inspirée pour explorer les thèmes de la relation de l'homme avec la terre. L'œuvre d'Evans explore l'impact environnemental de l'homme sur le paysage de la prairie du Midwest américain et se distingue par ses photos de prairies en perspective aérienne. Ses œuvres ont été collectionnées par plusieurs musées, dont le Museum of Modern Art de New York et le Whitney Museum of Art. En 1996, elle a reçu une bourse Guggenheim pour son travail sur la photo0. Terry Evans a vécu la majeure partie de sa vie dans le Midwest américain. La carrière d'artiste d'Evan a commencé en 1968, lorsqu'elle a obtenu une licence en peinture et en art commercial à l'université du Kansas. En 1996, Evans a commencé à travailler sur un ensemble d'œuvres qui étudient le paysage de la prairie mixte depuis sa frontière nord au Canada jusqu'à sa frontière sud au Texas. Au cours de ce projet, le photographe a utilisé une nouvelle forme de photographie, la photographie aérienne. À bord d'un avion Cessna 172, Evans a photographié le paysage à des kilomètres d'altitude pendant plusieurs années, créant des images captivantes. Intéressé par la façon dont le paysage change du nord au sud, Lande souhaitait capturer le paysage d'une manière qui puisse raconter des histoires sur les prairies, en montrant son histoire et sa beauté, même lorsque la terre semblait être endommagée par le développement et la fracturation. Les photographies créées par Evans dans le cadre de cette série ont guidé sa carrière photographique, jetant les bases des projets suivants et des œuvres commandées. Au cours de sa carrière, Terry Evans a reçu plusieurs bourses, notamment la bourse commémorative Johns Guggenheim en 1996 et la bourse Anonymous Was a Woman en 2006. En 2012, le musée d'art Nelson-Atkins de Kansas City, dans le Missouri, a exposé la première rétrospective du photographe, intitulée "Heartland : The Photographs of Terry Evans". La rétrospective comprenait 100 photographies d'Evans, allant des premiers portraits en noir et blanc réalisés à partir de 1971 aux récentes images colorées de paysages aériens. Les principales publications d'Evans comprennent Revealing Chicago : An Aerial Portrait, Disarming the Prairie, et Prairie : Images of Ground and Sky Ses œuvres font partie des collections permanentes de l'Art Institute of Chicago, du Museum of Modern Art de New York, du San Francisco Museum of Modern Art et du Whitney Museum of American Art, entre autres. EXPOSITIONS COLLECTIVES SÉLECTIONNÉES 2021 Devour the Land-War and American Landscape Photography Since 1970, Cambridge, Harvard Art Museums, 2021 Love in the Time of the Anthropocene, Ulrich Museum of Art, Wichita State University, Wichita, KS 2021 Time and Place : Water, Sky, Land, Maier Museum of Art, Randolph College, Lynchburg, VA 2019 Le pouvoir du lieu, Musée d'art Spencer. A River Runs Through It, Musée d'art du Nebraska 2018 Bigli, Musée d'art Spencer, Université du Kansas Art Institute of Chicago, Permanent Collection Gallery (a) Gallery 2017 Other Romances, curated by Em Rooney, Rachel Uffner Gallery, New York, NY. 2016 Tracing Dirty Energy, Musée de la photographie contemporaine, Chicago, IL Picturing the Prairie, Figge Art Museum, No Mountains in the Way, Smithsonian Museum of American Art, Washington D.C. 2013 Climat d'incertitude, Musée d'art DePaul, Chicago, IL A Democracy of Images, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C. Depuis le ciel : Aerial Photography from the Center for Creative Photography, Tucson, AZ Heartland : Les photographies de Terry Evans, Musée d'art Snite, Université de Notre Dame, IN 2012 Les paysages altérés, Musée d'art du Nevada, Reno American in View : Landscape Photography 1865 to Now, RISD Museum of Art, Providence, RI (Alec Soth, Ansel Adams, Edward Burtynsky, Walker Evans, Aaron Siskind, Arthur Rothstein, Garry Winogrand, Harry Callahan, Laura Gilpin, Lewis Baltz, Robert Frank, Uta Barth). 2011 Beautiful Vagabonds, Yancey Richardson Gallery, New York, NY Masterworks, Amon Carter Museum of American Art, Texas. Ombres ailées, Musée d'art du Dakota du Nord, Grand Forks Travaux publics, Musée de la photographie contemporaine, Chicago, IL Earth Now : American Photographers and the Environment, New Mexico Museum of Art, Santa Fe (Richard Misrach, Eliot Porter) L'œil émerveillé : Photography From the Bank of America Collection, National Museum of Women in the Arts, 2010 Proof, Catherine Edelman Gallery, Chicago, IL Sur la route : Un héritage de Walker Evans, Robert Lehman Art Center, North Andover, MA 2008 Picturing Modernity : The Photography Collection, San Francisco Museum of Modern Art 2006 Eyes sur les collections, Musée d'histoire naturelle de Los Angeles 2005 Otherworlds, Sofa Gallery, Indiana University National Academy of Science, Washington, DC Spencer Museum of Art, Université du Kansas, Lawrence Homage to the Flint Hills...

Vintage signé à la main et au tampon du photographe et photo numérotée de starflower. Samuel Herman Gottscho (8 février 1875 - 28 janvier 1971) était un photographe américain d'archi...

Série limitée de Porsche Targa classiques à Palm Springs en Californie. Architecture de design moderne du milieu du siècle. Photographie de Tom Blachford. Ce qui a commencé pour Tom...

Vintage signé à la main et au tampon des photographes et photo numérotée de Moccasin Flower. Samuel Herman Gottscho (8 février 1875 - 28 janvier 1971) était un photographe américain ...

Label des photographes au verso. A.C.C. Kumler. 1976 Près de Bamiyan Afghanistan. 7 1/2" x 9 1/2" taille de la vue. Originaire de Shakers, dans l'Ohio, M. Kumler a obtenu une lic...

N'oubliez pas que toutes les impressions sont produites sur commande. Les délais de livraison devraient être de 15 à 20 jours. Les fluctuations monétaires peuvent entraîner une modif...