Dessins et aquarelles - Paysage Mane Katz

Belle aquarelle de London Bridge à Lake Havasu City, Arizona, un paysage de bateaux dans le port par Bernard Epstein (polonais/américain, 1910-2003). Présenté dans un cadre en bois b...

notre Dame de Paris", gouache sur papier, par Lucien Génin (vers 1930). Une représentation historique des années 1930, absolument charmante et actuelle, de la cathédrale la plus célèbre de France. C'est l'un des symboles les plus reconnus de la ville de Paris et de la nation française. En tant que cathédrale de l'archidiocèse de Paris, Notre-Dame contient la cathèdre de l'archevêque de Paris. Environ 12 millions de personnes visitent Notre-Dame chaque année, ce qui en fait le monument le plus visité de Paris. En cours de rénovation et de restauration, le toit de Notre-Dame a pris feu dans la soirée du 15 avril 2019. En brûlant pendant environ 15 heures, la cathédrale a subi de sérieux dommages. Le gouvernement français espère que la reconstruction pourra être achevée au printemps 2024, à temps pour l'ouverture des Jeux olympiques d'été de 2024 à Paris. Contrairement à la cathédrale réelle, cette œuvre d'art est en bon état, elle est nouvellement encadrée et vitrée et signée par l'artiste dans le coin inférieur gauche. Sur demande, une vidéo peut être fournie. A propos de l'artiste : Après les ravages de la Première Guerre mondiale, Lucien Génin (1894 - 1953) quitte sa maison de province à l'automne 1919 pour trouver fortune parmi les Parisiens animés au cœur de Montmartre. Génin se lie d'amitié avec les peintres Frank Will, Gen Paul, Émile Boyer, Marcel Leprin...

Aquarelle et gouache sur papier représentant des voiliers à quai. Le tableau est signé en bas à droite mais n'a pas encore été déchiffré et est daté de 1945. Présenté dans un cadre p...

notre Dame de Paris II", gouache sur papier, par Lucien Génin (vers 1930). C'est l'une des deux peintures de Notre Dame par cet artiste détenues par notre galerie, c'est aussi une représentation absolument charmante et maintenant, historique des années 1930, de la cathédrale la plus célèbre de France. Cette version utilise des coups de pinceau plus exagérés avec des couleurs fortes qui témoignent de ses racines expressionnistes. Notre Dame est l'un des symboles les plus connus de la ville de Paris et de la nation française. En tant que cathédrale de l'archidiocèse de Paris, Notre-Dame contient la cathèdre de l'archevêque de Paris. Environ 12 millions de personnes visitent Notre-Dame chaque année, ce qui en fait le monument le plus visité de la ville. En cours de rénovation et de restauration, le toit de Notre-Dame a pris feu dans la soirée du 15 avril 2019. En brûlant pendant environ 15 heures, la cathédrale a subi de sérieux dommages. Le gouvernement français espère que la reconstruction pourra être achevée au printemps 2024, à temps pour l'ouverture des Jeux olympiques d'été de 2024 à Paris. Contrairement à la cathédrale réelle, cette œuvre d'art est en bon état, elle est nouvellement encadrée et vitrée et signée par l'artiste dans le coin inférieur droit. Sur demande, une vidéo peut être fournie. A propos de l'artiste : Après les ravages de la Première Guerre mondiale, Lucien Génin (1894 - 1953) quitte sa maison de province à l'automne 1919 pour trouver fortune parmi les Parisiens animés au cœur de Montmartre. Génin se lie d'amitié avec les peintres Frank Will, Gen Paul, Émile Boyer, Marcel Leprin...

Paysage vintage minimaliste des dunes de sable à l'aquarelle sur papier vergé Magnifique aquarelle minimaliste d'une dune de sable avec de l'herbe et des oiseaux par Ed Walaitis (am...

le Pont Neuf", gouache sur papier d'art, par Lucien Génin (vers 1930). Le Pont Neuf est le plus ancien pont existant sur la Seine à Paris, en France. I...

Il s'agit d'un magnifique dessin de style expressionniste de Juanjo Saez. Le travail pictural de Juanjo est une exploration de la couleur, de la texture et du mouvement, créant des c...

Jean Artistics s'est rendu à La Havane en tant qu'artiste pour explorer le monde et il a capturé un navire d'une époque antérieure.

Une peinture à l'aquarelle et à la gouache signée dans un cadre. Encadré : 26.5 X 32.5 Image : 19 X 25 Moshe GATS est né à Haïfa en 1935. en 1952, il a commencé ses études à l'éc...

Travail sur papier Dimension avec passe 31.7 x 24 cm

Scène abstraite de port avec des bateaux, dans des couleurs vives et audacieuses sur du papier lourd moulé. Signé et daté à la main, 1980 22 X 30 sans cadre Robert Freiman, sourd d...

Annie G. Sykes, l'une des nombreuses femmes éminentes associées à la vie artistique de Cincinnati au tournant du siècle, était reconnue pour ses aquarelles colorées d'inspiration impressionniste. Tout au long de sa longue et fructueuse carrière, elle a exploré une variété de thèmes allant des paysages, des fleurs et de la figure aux paysages pittoresques de la Nouvelle-Angleterre, de l'Europe et des Bermudes. Sykes est née Annie Sullings Gooding à Brookline, dans le Massachusetts. Son père, Josiah Gooding, était orfèvre et graveur, et sa mère, Ann, était douée pour les travaux d'aiguille. Stimulée par l'exemple de ses parents, Mme Sykes s'est intéressée à l'art pendant son enfance, perfectionnant ses talents de dessinatrice dans les cours d'art à l'école en dessinant des fleurs, des arbres et d'autres formes naturelles. Elle commence ses études à l'Institut Lowell de Boston en 1875 et y suit des cours de dessin jusqu'en 1878, date à laquelle elle s'inscrit à l'école du Musée des beaux-arts. On pense que Sykes a étudié à l'école du musée jusqu'à son mariage avec Gerritt Sykes en 1882. Après ses noces, Sykes et son mari s'installent à Cincinnati, à l'époque un centre culturel florissant surnommé la "ville reine de l'Ouest". Tandis que Gerritt et un ami créent l'école Franklin pour garçons, Sykes continue à suivre ses penchants artistiques. Désireuse d'affiner ses compétences, elle s'inscrit à l'Académie d'art de Cincinnati en 1884. Au cours des dix années suivantes, elle poursuit sa formation auprès de peintres américains de renom tels que Frank Franks et Thomas Satterwhite Noble...