Passer au contenu principal

Art Peter Ellenshaw

à
13
9
9
5
4
4
3
1
Série encadrée en argent de Disney : Château en verre
Par Peter Ellenshaw
MOYEN : Giclée sur Toile TAILLE : 15" X 22.5" TAILLE DE L'ÉDITION : 500 ARTIST : Peter Ellenshaw SKU : DFA-SS-GLASSCASTLE SUR LE SUPPORT : Les tirages de la série Silver sont des ...
Catégorie

Début des années 2000 Pop Art Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Toile, Giclée

Éruption de volcan - Foulard de lave explosif de l'enfer
Par Peter Ellenshaw
L'enfer ardent est représenté comme un volcan qui crache des flammes et de la poussière de lave dans l'air. Selon les archives de la famille Peter et Harrison Ellenshaw, cette œuvre...
Catégorie

années 1980 Surréalisme Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Massonite, Huile

Édition limitée de Disney : Mickey's Dream
Par Peter Ellenshaw
MOYEN : toile giclée édition limitée Taille : 24" x 36" TAILLE DE L'ÉDITION : 395 ARTIST : Peter Ellenshaw SKU : DFA-LE-MICKEYSDREAM À PROPOS DE L'IMAGE : Inspiré par les classiques...
Catégorie

années 1990 Pop Art Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Toile, Giclée

Édition limitée de Disney : Winter Walk
Par Peter Ellenshaw
MOYEN : toile giclée édition limitée Taille : 24" x 36" TAILLE DE L'ÉDITION : 395 ARTIST : Peter Ellenshaw SKU : DFA-LE-WINTERWALK À PROPOS DE L'IMAGE : Inspiré des classiques animé...
Catégorie

Début des années 2000 Pop Art Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Toile, Giclée

Édition limitée de Disney : Aurora's Rescue
Par Peter Ellenshaw
MOYEN : toile giclée édition limitée Taille : 24" x 36" TAILLE DE L'ÉDITION : 300 ARTIST : Peter Ellenshaw SKU : DFA-LE-AURORASRESCUE À PROPOS DE L'IMAGE : Cendrillon et ses amis at...
Catégorie

années 1970 Pop Art Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Toile, Giclée

Édition limitée de Disney : Pooh Soccer
Par Peter Ellenshaw
MOYEN : toile giclée édition limitée Taille : 24" x 36" TAILLE DE L'ÉDITION : 395 ARTIST : Peter Ellenshaw SKU : DFA-LE-POOHSOCCER À PROPOS DE L'IMAGE : Inspiré des classiques animé...
Catégorie

années 1980 Pop Art Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Toile, Giclée

Édition limitée : Mystical Kingdom of the Beast (Royaume mystique du bête)
Par Peter Ellenshaw
MOYEN : toile giclée édition limitée Taille : 24" x 36" TAILLE DE L'ÉDITION : 500 ARTIST : Peter Ellenshaw SKU : DFA-LE-MYSTICALKINGDOMOFBEAST À PROPOS DE L'IMAGE : Inspiré des clas...
Catégorie

années 1970 Pop Art Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Toile, Giclée

Édition limitée de Disney : Smoke Staircase
Par Peter Ellenshaw
MOYEN : toile giclée édition limitée Taille : 24" x 36" TAILLE DE L'ÉDITION : 395 ARTIST : Peter Ellenshaw SKU : DFA-LE-SMOKESTAIRS À PROPOS DE L'IMAGE : Inspiré par les classiques ...
Catégorie

années 1980 Pop Art Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Toile, Giclée

Édition limitée de Disney : pratiquement parfaite
Par Peter Ellenshaw
MOYEN : toile giclée édition limitée Taille : 18" x 36" TAILLE DE L'ÉDITION : 395 ARTIST : Peter Ellenshaw SKU : DFA-LE-PRACTICALPERFECT À PROPOS DE L'IMAGE : Inspiré par les classi...
Catégorie

années 1980 Pop Art Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Toile, Giclée

Série d'argenterie de Disney encadrée : Le Chevalier
Par Peter Ellenshaw
Peters Ellenshaw et Peter Harrison Ellenshaw MOYEN : Giclée sur Toile Taille : 15" x 22.5" TAILLE DE L'ÉDITION : 500 ARTISTE : Peter Ellenshaw et Harrison Ellenshaw SKU : DFA-SS-KN...
Catégorie

Début des années 2000 Pop Art Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Toile, Giclée

Édition limitée de Disney : Fishing With Friends
Par Peter Ellenshaw
MEDIUM : Dessin original du storyboard Taille de l'image : 6" x 4.5" SKU : CCV1882 À PROPOS DE L'IMAGE : Winnie l'ourson et Tigrou aussi est un film d'animation de 1974 basé sur le...
Catégorie

années 1970 Pop Art Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Toile, Giclée

Édition limitée de Disney : Pooh And Friends At The Seaside
Par Peter Ellenshaw
MOYEN : toile giclée édition limitée Taille : 18" x 27" TAILLE DE L'ÉDITION : 195 ARTIST : Peter Ellenshaw SKU : DFA-LE-POOHFRIENDS À PROPOS DE L'IMAGE : Inspiré des Animated Classi...
Catégorie

années 1980 Pop Art Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Toile, Giclée

Série Disney Silver encadrée : Off To Home We Go
Par Peter Ellenshaw
MOYEN : Giclée sur Toile Taille : 15" x 22.5" TAILLE DE L'ÉDITION : 500 ARTIST : Peter Ellenshaw SKU : DFA-SS-OFFTOHOME SUR LE SUPPORT : Les tirages de la série Silver sont des ti...
Catégorie

Début des années 2000 Pop Art Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Toile, Giclée

Articles apparentés
À un nuage de distance
Par Paddy Cohn
"Nuages, de tous côtés maintenant, 2025" Cohn se penche sur les qualités énigmatiques des nuages, qui symbolisent à la fois l'éphémère et l'éternel. Les illusions de nuages sont u...
Catégorie

années 2010 Surréalisme Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Huile, Acrylique

À un nuage de distance
H 27 po l 23 po P 2 po
Nick Thomm - GHOSTS (MULTI)
Nick Thomm 'GHOSTS' (Multi) 69cm x 92cm (27"×36″) Édition limitée à 199 exemplaires Signé à la main et numéroté #93 Impression pigmentaire d'archives sur papier Fine Art Hahnemühle ...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain Abstrait Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Encre qualité archive, Giclée, Pigment d'archive

The Far Side of a Little Island - Peinture originale de paysage surréaliste
La peinture à l'huile originale de Rob Katkowski, The Far Side of a Little Island, est une exploration fascinante de la solitude, du mystère et de l'intrigue architecturale. Mesurant 14 pouces de haut sur 12 pouces de large et peinte à l'huile sur lin, cette œuvre compacte mais émotionnellement expansive transporte les spectateurs dans un paysage serein et d'un autre monde. L'utilisation magistrale par Katkowski de la couleur, de la texture et de l'imagerie symbolique confère à la scène une profondeur narrative tranquille, encourageant la curiosité et la contemplation. La composition est centrée sur une colline verdoyante isolée qui s'élève au-dessus d'une étendue d'eau. La forme triangulaire, peinte dans des verts terreux avec des coups de pinceau délicats et des textures subtiles, évoque un sentiment de permanence et de résilience tranquille. Nichée sur le flanc de la colline se trouve une curieuse structure, un bâtiment en forme de mosaïque composé d'un patchwork de petits carrés vibrants de bleu, de vert, de blanc et de nuances intermédiaires. Ce détail architectural complexe crée un contraste frappant avec les tons doux et naturels du paysage, symbolisant à la fois la présence humaine et un sentiment d'isolement. Une porte sombre et arquée dans le bâtiment laisse entrevoir des récits cachés, invitant les spectateurs à s'interroger sur sa fonction et les histoires qu'elle peut contenir. La moitié inférieure de la toile est dominée par l'eau environnante, qui s'étend vers l'extérieur en couches texturées de gris ombré et de sarcelle profonde. Le dégradé de ces tons suggère à la fois la profondeur et le mouvement, créant un équilibre atmosphérique qui fonde la composition. Au-dessus de la colline, le ciel lavande pâle brille d'une douce luminosité, renforçant l'impression de tranquillité et d'intemporalité du tableau. Les thèmes caractéristiques de Katkowski - espaces de transition, chemins invisibles et réalités alternatives - sont magnifiquement reflétés dans The Far Side of a Little Island (La face cachée d'une petite île). La juxtaposition d'éléments naturels et artificiels évoque les thèmes de l'exploration et de l'isolement, tandis que la palette apaisante et la composition délibérée de l'œuvre d'art évoquent des sentiments d'émerveillement et d'introspection. Cette peinture originale prête à être accrochée est présentée avec des bords finis et nets, garantissant un aspect poli et de qualité galerie sans avoir besoin d'être encadrée. Sa taille intime le rend polyvalent, parfait pour les petits espaces ou dans le cadre d'une collection curative. Idéal pour les collectionneurs de paysages contemporains, d'abstraction symbolique et d'œuvres qui explorent l'intersection tranquille de la nature et de la présence humaine, The Far Side of a Little Island est un ajout poétique à tout intérieur moderne ou transitionnel. La livraison locale à Los Angeles est pratique et les frais d'expédition aux États-Unis et à l'étranger sont abordables. Un certificat d'authenticité délivré par la galerie d'art est inclus. La carrière impressionnante de Rob Katkowski, marquée par des expositions dans des collections publiques et privées notables telles que la PNC Bank et l'hôtel Fairmont, renforce l'importance de son travail. Sa capacité à créer des peintures qui évoquent la profondeur émotionnelle et la curiosité fait de cette pièce un trésor durable, qui invite les spectateurs à découvrir leurs propres histoires dans sa beauté subtile et intemporelle. The Far Side of a Little Island est plus qu'une œuvre d'art ; c'est une invitation à s'arrêter, à réfléchir et à explorer les limites de l'imagination. Artspace Warehouse représente et expose les œuvres d'art originales de Rob Katkowski depuis 2024. La galerie est partenaire de 1stdibs depuis 2014, avec toujours d'excellentes critiques de clients du monde entier. La galerie expose une large sélection d'œuvres d'art originales à des prix abordables, réalisées par des artistes internationaux établis et émergents d'origines diverses et de haut niveau. Artspace Warehouse est connu pour fournir des descriptions et des images précises, des services, une communication et une livraison fiables. REPRÉSENTATION Artspace Warehouse, Los Angeles, États-Unis EXPOSITIONS INDIVIDUELLES 2016 "Veils", Artifact Gallery, Seattle, WA "Other Worlds", Grass Growers Gallery, Erie, PA 2014 "Hidden Places", Galeria A, Erie Insurance Group, Erie, PA 2011 "New Works", Space 101 Gallery, The Brewhouse, Pittsburgh, PA 2010 "The Scored Place", Grass Gowers Gallery, Erie, PA "Forces visibles", Crary Gallery, Warren, PA "Simuler l'espace", Collège Judson, Marion, AL 2007 Exposition de thèse de MFA, Bates Gallery, Edinboro University of Pennsylvania, Edinboro, PA EXPOSITIONS COLLECTIVES 2022 "Pathways", Sew Generously Bespoke Gallery, Seattle, WA 2019 "Meet The Artists", J Pocker Gallery, New York, NY 2017 " Un héritage d'observation ", Crary Gallery, Warren, PA. "Behind Gates/Under Graveyards", Gilbert Studio Gallery, Seattle, WA 2016 John Riegert, Space Gallery (a) Gallery, Pittsburgh, PA. 2015 "Tout ce qui respire", Artifact Gallery, Seattle, WA 2012 "Distillate", Future Tenant Gallery, Pittsburgh, PA 2009 Hoyt Mid Atlantic Juried Art Exhibition, New Castle, PA (Juror : Virginia Mecklenberg, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.) Le monotype : Dessin à l'encre, Frans Masereel Centrum, Kasterlee, Belgique Merge, Fawick Gallery, Baldwin-Wallace College, Borea, OH Kept Closer, Modern Formations Gallery...
Catégorie

années 2010 Surréalisme Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Lin, Huile

Ba Ma Tri dom
Par Valton Tyler
Dans la rubrique Arts in America du New York Times, Edward M. Gomez écrit à propos de Valton Tyler « visionnaire semble être le mot juste pour décrire ses peintures, gravures et dess...
Catégorie

années 1970 Surréalisme Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Toile, Huile

Peinture à l'huile juive mystique Kabbalah de Jérusalem paysage urbain lettres hébraïques judaïques
Par David Rakia
"Tzadik Une peinture à l'huile surréaliste de la vieille Jérusalem mystique avec de la calligraphie hébraïque Vue 13.25" x 19.5" ; cadre : 21" x 27.25" David Rakia (1928-2012) est...
Catégorie

années 1960 Surréalisme Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Papier, Huile

Paths du cimetière - Peinture originale de paysage abstrait et surréaliste d'ambiance
La peinture à l'huile originale de Rob Katkowski, Cemetery Paths, est une composition qui donne à réfléchir et qui allie un minimalisme tranquille à une narration subtile et émotionnelle. Mesurant 12 pouces carrés et peinte à l'huile sur un panneau de bois, cette pièce évocatrice capture un paysage serein mais obsédant, reflétant la fascination de Katkowski pour les espaces de transition et les frontières entre les mondes visibles et invisibles. La palette de couleurs sourdes crée une atmosphère éthérée, le ciel étant rendu par des roses doux et poussiéreux qui évoquent le calme du crépuscule ou de l'aube. Une lune faiblement lumineuse plane dans le coin supérieur droit, accompagnée d'une délicate ligne horizontale suggérant la trace ténue d'un nuage lointain ou d'un chemin céleste. Cette touche céleste amplifie le mysticisme tranquille qui imprègne l'œuvre. Au premier plan, une vaste colline en pente est peinte dans des gris sourds, avec des textures subtiles et des variations de tons qui donnent vie à la surface. À travers cette colline, des chemins sombres et sinueux sont gravés comme des cicatrices, attirant le regard vers le sommet où se détache une seule forme circulaire rouge. Cette riche teinte cramoisie, vibrant contre la toile de fond discrète, invite à la curiosité et à la contemplation - elle pourrait symboliser un repère, un souvenir ou un point focal important. Près de la forme rouge, deux légères marques blanches ressemblant à une forme similaire à celle du chemin ajoutent une couche d'intrigue et d'équilibre à la composition. À gauche, des arbres abstraits à feuilles persistantes ponctuent la scène de verts sourds et de touches d'or, leurs formes verticales contrastant avec les lignes fluides de la Hille. Ces arbres offrent un sentiment d'ancrage tout en renforçant le lien de la peinture avec les thèmes du lieu, de la mémoire et de Revere. L'utilisation délibérée de la ligne et de la forme dans l'ensemble de l'œuvre met en évidence la technique raffinée de Katkowski et sa capacité à tisser une narration dans une abstraction minimaliste. Cette œuvre d'art prête à être accrochée présente des bords nets et peints, garantissant une présentation soignée et sans cadre qui convient aux intérieurs modernes. Cemetery Paths offre aux collectionneurs d'art une œuvre contemplative qui explore les thèmes de la mémoire, des sentiers et de la réflexion tranquille. Elle invite les spectateurs à s'arrêter et à s'engager dans ses couches de symbolisme subtil et de résonance émotionnelle. La livraison locale à Los Angeles est pratique et les frais d'expédition aux États-Unis et à l'étranger sont abordables. Un certificat d'authenticité délivré par la galerie d'art est inclus. La voix artistique d'Artistics, façonnée par son intérêt profond pour les réalités alternatives et les paysages métaphysiques, transparaît dans cette peinture. Sa célèbre carrière, qui comprend des œuvres appartenant à des collections prestigieuses telles que la PNC Bank et l'hôtel Fairmont, renforce l'importance de son art. Pour ceux qui sont attirés par les paysages minimalistes, l'abstraction symbolique ou l'art qui concilie calme et mystère, Cemetery Paths est un ajout profond et polyvalent à toute collection. Il s'agit d'une fenêtre sur un moment de solitude, où les chemins convergent, les souvenirs s'attardent et l'inconnu fait signe. Artspace Warehouse représente et expose les œuvres d'art originales de Rob Katkowski depuis 2024. La galerie est partenaire de 1stdibs depuis 2014, avec toujours d'excellentes critiques de clients du monde entier. La galerie expose une large sélection d'œuvres d'art originales à des prix abordables, réalisées par des artistes internationaux établis et émergents d'origines diverses et de haut niveau. Artspace Warehouse est connu pour fournir des descriptions et des images précises, des services, une communication et une livraison fiables. REPRÉSENTATION Artspace Warehouse, Los Angeles, États-Unis EXPOSITIONS INDIVIDUELLES 2016 "Veils", Artifact Gallery, Seattle, WA "Other Worlds", Grass Growers Gallery, Erie, PA 2014 "Hidden Places", Galeria A, Erie Insurance Group, Erie, PA 2011 "New Works", Space 101 Gallery, The Brewhouse, Pittsburgh, PA 2010 "The Scored Place", Grass Gowers Gallery, Erie, PA "Forces visibles", Crary Gallery, Warren, PA "Simuler l'espace", Collège Judson, Marion, AL 2007 Exposition de thèse de MFA, Bates Gallery, Edinboro University of Pennsylvania, Edinboro, PA EXPOSITIONS COLLECTIVES 2022 "Pathways", Sew Generously Bespoke Gallery, Seattle, WA 2019 "Meet The Artists", J Pocker Gallery, New York, NY 2017 "Un héritage d'observation", Crary Gallery, Warren, PA "Behind Gates/Under Graveyards", Gilbert Studio Gallery, Seattle, WA 2016 John Riegert, Space Gallery, Pittsburgh, PA 2015 "Anything That Breathes", Artifact Gallery, Seattle, WA 2012 "Distillate", Future Tenant Gallery, Pittsburgh, PA 2009 Hoyt Mid Atlantic Juried Art Exhibition, New Castle, PA (Juror : Virginia Mecklenberg, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.) Le monotype : Dessin à l'encre, Frans Masereel Centrum, Kasterlee, Belgique Merge, Fawick Gallery, Baldwin-Wallace College, Borea, OH Kept Closer, Modern Formations Gallery...
Catégorie

années 2010 Surréalisme Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Toile, Huile

Nick Thomm - AFTER DARK (BLUE)
Nick Thomm 'After Dark' (Bleu) 69cm x 92cm (27"×36″) Édition limitée à 125 exemplaires Signé à la main et numéroté 106 Impression pigmentaire d'archives sur papier Fine Art Hahnemüh...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain Abstrait Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Encre qualité archive, Giclée, Pigment d'archive

Nick Thomm - AFTER DARK (BLUE)
Nick Thomm 'After Dark' (Bleu) 69cm x 92cm (27"×36″) Édition limitée à 125 exemplaires Signé à la main et numéroté #104 Impression pigmentaire d'archives sur papier Fine Art Hahnemü...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain Abstrait Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Encre qualité archive, Giclée, Pigment d'archive

La lune pâle - Peinture originale d'un paysage onirique
La peinture à l'huile originale de Rob Katkowski, Pale Moon, est une exploration captivante de la forme, de la couleur et de l'abstraction qui entraîne le spectateur dans un paysage serein et onirique. Mesurant 12 pouces de haut sur 16 pouces de large, cette composition à l'huile sur toile témoigne de la capacité magistrale de Katkowski à équilibrer simplicité et profondeur émotionnelle. Le style distinctif de l'artiste fusionne des éléments géométriques subtils avec des tons doux et atmosphériques, évoquant un sentiment de calme et de mystère tranquille. Dans Pale Moon, une colline en pente douce, rendue dans des verts et des ocres sourds, domine la composition. Au-dessus de la colline, le ciel rayonne de nuances apaisantes d'un bleu doux, conférant à la pièce une atmosphère tranquille et éthérée. Une petite lune jaune pâle est délicatement placée dans le quadrant supérieur droit de la toile, sa faible lueur circulaire étant à peine perceptible - un clin d'œil exquis au thème de l'artiste sur les espaces de transition et les mondes invisibles. Des détails subtils et abstraits ponctuent le premier plan, notamment des traits blancs audacieux et des touches de rouge et de rose, qui offrent un contraste saisissant avec la palette par ailleurs discrète. Ces marques soigneusement placées suggèrent une narration - une interaction mystérieuse, d'un autre monde, qui se déroule au sommet de la colline. La finesse du trait de Katkowski, qui se traduit par de légères incisions sur la toile, renforce encore l'impression de mouvement et d'interconnexion des chemins, invitant le spectateur à interpréter la scène comme étant à la fois sereine et pleine de possibilités. Le parcours de l'artiste, ancré dans une fascination pour le seuil entre la réalité et la métaphysique, enrichit cette pièce de plusieurs couches de sens. Né dans les environs de Pittsburgh, en Pennsylvanie, et titulaire d'un BFA et d'un MFA, Katkowski a passé sa carrière à explorer des réalités alternatives et les voies invisibles qui les relient. Pale Moon incarne parfaitement ces idées, servant à la fois de paysage contemplatif et de passerelle vers l'inconnu. Les côtés de la toile sont soigneusement peints, ce qui garantit une présentation sans faille, prête à être exposée dans une galerie. Cette œuvre d'art ne nécessite pas d'encadrement et est câblée et prête à être accrochée, ce qui la rend idéale pour les intérieurs contemporains à la recherche d'une touche de sophistication subtile. Les collectionneurs attirés par les paysages éthérés, l'abstraction moderne ou l'art narratif trouveront en Pale Moon un ajout méditatif à leur espace. La livraison locale à Los Angeles est pratique et les frais d'expédition aux États-Unis et à l'étranger sont abordables. Un certificat d'authenticité délivré par la galerie d'art est inclus. La capacité de Katkowski à créer des compositions visuellement minimales mais émotionnellement profondes lui a valu d'être reconnu dans des collections privées et publiques, dont la PNC Bank et l'hôtel Fairmont. Cette œuvre invite les spectateurs à s'arrêter, à réfléchir et à explorer la beauté tranquille de son paysage tout en faisant allusion aux mondes profonds et invisibles qui se trouvent juste au-delà du visible. Pale Moon n'est pas seulement une peinture, c'est une histoire qui ne demande qu'à se dérouler. Artspace Warehouse représente et expose les œuvres d'art originales de Rob Katkowski depuis 2024. La galerie est partenaire de 1stdibs depuis 2014, avec toujours d'excellentes critiques de clients du monde entier. La galerie expose une large sélection d'œuvres d'art originales à des prix abordables, réalisées par des artistes internationaux établis et émergents d'origines diverses et de haut niveau. Artspace Warehouse est connu pour fournir des descriptions et des images précises, des services, une communication et une livraison fiables. REPRÉSENTATION Artspace Warehouse, Los Angeles, États-Unis EXPOSITIONS INDIVIDUELLES 2016 "Veils", Artifact Gallery, Seattle, WA "Other Worlds", Grass Growers Gallery, Erie, PA 2014 "Hidden Places", Galeria A, Erie Insurance Group, Erie, PA 2011 "New Works", Space 101 Gallery, The Brewhouse, Pittsburgh, PA 2010 "The Scored Place", Grass Gowers Gallery, Erie, PA "Forces visibles", Crary Gallery, Warren, PA "Simuler l'espace", Collège Judson, Marion, AL 2007 Exposition de thèse de MFA, Bates Gallery, Edinboro University of Pennsylvania, Edinboro, PA EXPOSITIONS COLLECTIVES 2022 "Pathways", Sew Generously Bespoke Gallery, Seattle, WA 2019 "Meet The Artists", J Pocker Gallery, New York, NY 2017 " Un héritage d'observation ", Crary Gallery, Warren, PA. "Behind Gates/Under Graveyards", Gilbert Studio Gallery, Seattle, WA 2016 John Riegert, Space Gallery (a) Gallery, Pittsburgh, PA. 2015 "Tout ce qui respire", Artifact Gallery, Seattle, WA 2012 "Distillate", Future Tenant Gallery, Pittsburgh, PA 2009 Hoyt Mid Atlantic Juried Art Exhibition, New Castle, PA (Juror : Virginia Mecklenberg, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.) Le monotype : Dessin à l'encre, Frans Masereel Centrum, Kasterlee, Belgique Merge, Fawick Gallery, Baldwin-Wallace College, Borea, OH Kept Closer, Modern Formations Gallery...
Catégorie

années 2010 Surréalisme Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Huile, Toile

October Dusk - Peinture originale de paysage de montagne atmosphérique
La peinture à l'huile originale de Rob Katkowski, October Dusk, est une œuvre atmosphérique et contemplative qui capture l'essence du crépuscule, mêlant l'abstraction symbolique à la beauté tranquille du monde naturel. Mesurant 21 pouces de haut sur 18 pouces de large et peinte à l'huile sur lin, cette œuvre invite les spectateurs à faire l'expérience d'un espace liminal et onirique où le familier se dissout dans l'inconnu. La composition est dominée par une vaste colline aux tons ocre, baignée par la lumière douce et diffuse du crépuscule. À son sommet, une porte luminescente émet une lumière blanche incandescente, symbolisant un passage mystérieux. Un chemin délicat et sinueux, gravé en lignes légères, relie le spectateur à la forme lumineuse, offrant un voyage à la fois littéral et symbolique vers l'inconnu. La surface de la Hille est terreuse, avec de subtils changements de tons qui créent une riche sensation de profondeur et de dimension. Au pied de la Hille se trouve une forme circulaire ombragée, rendue dans des tons profonds et lunatiques de bleu nuit, de vert et de violet profond. Ce vide mystérieux contraste fortement avec la porte illuminée située au-dessus, ancrant le tableau dans un sentiment d'introspection. Autour de la composition, des arbres élancés et dépourvus de feuilles s'élancent vers le ciel. Leurs troncs, striés d'un orange profond et vibrant, créent un contraste visuel saisissant avec l'arrière-plan discret, suggérant à la fois la vitalité et les changements tranquilles des saisons. Le ciel, peint dans des gris doux et atmosphériques, est ponctué d'une faible lueur de lune, clin d'œil subtil à la période de transition entre le jour et la nuit. L'ensemble de la scène dégage une tranquillité méditative, évoquant le seuil entre l'ombre et la lumière, la réalité et la métaphysique. Le pinceau fin de Katkowski et les textures en couches soulignent la profondeur émotionnelle de la peinture, attirant les spectateurs dans sa beauté obsédante. October Dusk incarne parfaitement la signature de Katkowski, qui explore les espaces liminaux et l'équilibre délicat entre le physique et l'inconnu. La narration subtile de l'œuvre évoque les thèmes du passage, de la transformation et de la beauté de l'impermanence, invitant les spectateurs à réfléchir à leur propre cheminement intérieur. Cette peinture originale prête à accrocher est présentée avec des bords nets et finis, ne nécessitant pas d'encadrement supplémentaire. Ses dimensions uniques et sa riche narration en font un point focal idéal pour les intérieurs contemporains, qu'il soit exposé dans un salon, un couloir ou un mur de galerie curatif. Les collectionneurs attirés par la peinture de paysage contemporaine, l'art métaphysique et les œuvres à résonance émotionnelle trouveront en October Dusk une acquisition intemporelle et profondément significative. La livraison est possible dans la région de Los Angeles et les collectionneurs d'art américains et internationaux peuvent bénéficier d'une livraison mondiale à un prix abordable. Un certificat d'authenticité délivré par la galerie d'art est inclus. Rob Katkowski, célèbre pour sa capacité à créer des œuvres qui brouillent la frontière entre le réel et l'imaginaire, a largement exposé à travers les États-Unis et ses œuvres figurent dans des collections notables telles que celles de la PNC Bank et de l'hôtel Fairmont. October Dusk témoigne de sa maîtrise de la narration par la peinture, offrant un moment de réflexion tranquille dans un monde en constante évolution. C'est une invitation à pénétrer dans l'inconnu, où la lumière, l'ombre et l'imagination convergent en parfaite harmonie. Artspace Warehouse représente et expose les œuvres d'art originales de Rob Katkowski depuis 2024. La galerie est partenaire de 1stdibs depuis 2014, avec toujours d'excellentes critiques de clients du monde entier. La galerie expose une large sélection d'œuvres d'art originales à des prix abordables, réalisées par des artistes internationaux établis et émergents d'origines diverses et de haut niveau. Artspace Warehouse est connu pour fournir des descriptions et des images précises, des services, une communication et une livraison fiables. REPRÉSENTATION Artspace Warehouse, Los Angeles, États-Unis EXPOSITIONS INDIVIDUELLES 2016 "Veils", Artifact Gallery, Seattle, WA "Other Worlds", Grass Growers Gallery, Erie, PA 2014 "Hidden Places", Galeria A, Erie Insurance Group, Erie, PA 2011 "New Works", Space 101 Gallery, The Brewhouse, Pittsburgh, PA 2010 "The Scored Place", Grass Gowers Gallery, Erie, PA "Forces visibles", Crary Gallery, Warren, PA "Simuler l'espace", Collège Judson, Marion, AL 2007 Exposition de thèse de MFA, Bates Gallery, Edinboro University of Pennsylvania, Edinboro, PA EXPOSITIONS COLLECTIVES 2022 "Pathways", Sew Generously Bespoke Gallery, Seattle, WA 2019 "Meet The Artists", J Pocker Gallery, New York, NY 2017 " Un héritage d'observation ", Crary Gallery, Warren, PA. "Behind Gates/Under Graveyards", Gilbert Studio Gallery, Seattle, WA 2016 John Riegert, Space Gallery (a) Gallery, Pittsburgh, PA. 2015 "Tout ce qui respire", Artifact Gallery, Seattle, WA 2012 "Distillate", Future Tenant Gallery, Pittsburgh, PA 2009 Hoyt Mid Atlantic Juried Art Exhibition, New Castle, PA (Juror : Virginia Mecklenberg, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.) Le monotype : Dessin à l'encre, Frans Masereel Centrum, Kasterlee, Belgique Merge, Fawick Gallery, Baldwin-Wallace College, Borea, OH Kept Closer, Modern Formations Gallery...
Catégorie

années 2010 Surréalisme Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Toile, Huile

ARCHANGEL (taille XL)
Nick Thomm ARCHANGEL (XL SIZE 36" x 48"). Édition limitée n° 22 sur 25. Signé à la main et numéroté. Impression pigmentaire d'archives sur papier Fine Art Hahnemühle 308gsm. Condit ...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain Abstrait Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Encre qualité archive, Giclée, Pigment d'archive

In the Pink, 2024, Vallée de l'Hudson NY
Par Paddy Cohn
"Nuages, de tous côtés maintenant, 2025" Cohn se penche sur les qualités énigmatiques des nuages, qui symbolisent à la fois l'éphémère et l'éternel. Les illusions de nuages sont u...
Catégorie

années 2010 Surréalisme Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Huile, Acrylique

Articles disponibles auparavant
Paysage marin
Par Peter Ellenshaw
Cette œuvre d'art "Seascape" c.1960 est une sérigraphie originale en couleur du célèbre artiste britannique/américain Peter Ellenshaw, 1913-2007. Il est signé et numéroté au crayon par l'artiste. La taille de l'image est de 19,5 x 29,5 pouces, la taille de l'encadrement est de 28,75 x 38,75 pouces. Encadré sur mesure dans un cadre en bois, avec passe-partout en tissu. Il est en excellent état. À propos de l'artiste : Peter Ellenshaw, dont la carrière artistique s'est étendue sur plus de sept décennies, était un peintre de paysages et de marines et également un cinéaste de longue date dont les clients comprenaient Walt Disney, Stanley Kubrick, Michael Powell et W. Percy Day. Il a remporté un Academy Award en tant qu'artiste spécialisé dans les effets spéciaux, concepteur de productions cinématographiques, illustrateur de concepts et légende officielle de Disney Né à Londres en 1913, Ellenshaw a eu la chance, au début de sa vingtaine, de trouver un emploi d'apprenti auprès de W. Percy Day, O.B.E., le plus grand artiste d'effets spéciaux et peintre de matte de l'industrie cinématographique britannique. Les Matte shots sont des peintures réalistes réalisées sur du verre de décors étendus ou de lieux fantaisistes, qui sont combinées avec des scènes d'acteurs dans des décors réels. Day, artiste formé à la Royal Academy, a pris Peter Ellenshaw sous son aile, travaillant sur des classiques tels que Things to Come, The Thief of Baghdad et Black Narcissus. Après avoir servi pendant la Seconde Guerre mondiale en tant que pilote de la Royal Air Force, Ellenshaw est revenu dans l'industrie cinématographique en tant que matte artist pour le film Quo Vadis de la MGM. À la fin des années 1940, Walt Disney a demandé à Ellenshaw de travailler sur le premier film en prises de vues réelles du studio, L'Île au trésor. C'est ainsi qu'a commencé une collaboration professionnelle et une amitié qui a duré plus de 30 ans et 34 films. En 1953, Peter et sa famille déménagent en Californie, et Ellenshaw se retrouve à développer son travail de matte painting pour contribuer aux effets spéciaux spectaculaires du film épique de Disney, 20 000 lieues sous les mers C'est dans les années 50 que Peter est tombé amoureux de l'océan et qu'il passait ses week-ends à peindre les criques pittoresques et les vagues déferlantes de la côte californienne. Il a également entamé une association à vie avec les galeries Hammer à New York. En 1960, Ellenshaw réalise une peinture de Rome...
Catégorie

Fin du 20e siècle Réalisme Art Peter Ellenshaw

Matériaux

Écran

Paysage marin
Paysage marin
H 28,75 po l 38,75 po P 1,15 po

Récemment consulté

Tout afficher