Passer au contenu principal

Peintures - Nus de Marsh Reginald

Américain, 1898-1954

Reginald Marsh est né à Paris, en France, en 1898. Sa famille est retournée aux États-Unis en 1900 et s'est installée dans le New Jersey. La famille Marsh déménage à New Rochelle, New York, en 1914, où Reginald fréquente l'Académie militaire de Riverview jusqu'en 1915. Marsh a passé sa dernière année à la Lawrenceville School où il a dessiné pour l'exposition annuelle de l'école. Marsh a ensuite fréquenté Yale School of Art en 1916-20, où il est devenu l'illustrateur vedette de The Yale Record et, plus tard, son rédacteur en chef. Dans son travail de journaliste, Marsh a fait preuve d'un talent graphique et d'un don pour l'humour pictural.

Après avoir obtenu son diplôme à Yale en 1920, Marsh s'est installé à New York où il a travaillé comme illustrateur indépendant pour des journaux et des magazines, tels que Vanity Fair et Harper's Bazaar. En 1922, Marsh devient artiste pour The Daily News, dessinant d'abord la vie urbaine, puis une colonne d'illustrations de vaudeville. Lorsque The New Yorker a commencé en 1925, Marsh est devenu membre du personnel, contribuant jusqu'en 1931. Ces travaux d'illustration lui procurent un bon revenu et beaucoup de temps libre, ce qui lui permet d'étudier la peinture à l'Art Students League par intermittence tout au long des années 1920 avec Kenneth Hayes Miller, John Sloan et George Luks. Lorsque Marsh commence à peindre sérieusement en 1923, il rejoint le Whitney Studio Club, où il fait des expositions individuelles en 1924 et 1928.

Au début des années 1920, Marsh a fait son premier voyage à Coney Island dans le cadre d'un projet pour Vanity Fair. Il a tout de suite été attiré par l'environnement turbulent des extrêmes, capturant les promenades, les plages et les fêtes foraines dans ses carnets de croquis. Marsh restait souvent à New York pendant l'été pour passer du temps à Coney Island. Le reste de l'année, Marsh peignait des sujets industriels. Il aimait également enregistrer la vie physique et sociale d'une ville nouvellement commercialisée, en se concentrant sur taxi-dance halls, le burlesque, Coney Island, les métros et le Bowery.

En 1929, Marsh s'est installé dans un studio près d'Union Square à New York, où il est resté la majeure partie de sa vie, parcourant les rues avec son carnet de croquis. Les mêmes croquis qu'il a réalisés pour ses illustrations de journaux et de magazines se sont retrouvés dans ses peintures .

Les années 1930 et 1940 ont été très fructueuses pour Marsh. Il a participé à la plupart des expositions annuelles d'art américain contemporain au Whitney Museum of American Art (1924-54), à la Corcoran Gallery of Art (1932-57), à la Pennsylvania Academy of the Fine Arts (1932-52), au Art Institute of Chicago (1928-49) et à la National Academy of Design (1927-49). Il a également réalisé de nombreuses expositions personnelles aux Frank K.K. Gallery de New York.

Marsh commence à enseigner à l'Art Students League en 1935, où il devient rapidement l'un des professeurs les plus populaires. Au printemps 1954, Marsh a été choisi pour recevoir la médaille d'or de l'Institut national des arts et des lettres , une récompense de très haut niveau dans le monde culturel américain.

Trouvez des gravures originales Reginald Marsh, des dessins et des peintures sur 1stDibs.

à
1
Largeur totale
à
Hauteur totale
à
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
58
39
29
26
21
1
Artiste: Reginald Marsh
Sports aquatiques - Coney Island Swimmers et baigneurs nus
Par Reginald Marsh
Présenté dans un bon cadre en bois doré, craquelé et vieilli, de style baroque espagnol. Chaque angle est audacieusement sculpté d'un anthemion stylisé surmonté de rinceaux feuillagé...
Catégorie

années 1940 Réalisme Peintures - Nus de Marsh Reginald

Matériaux

Encre de Chine, Aquarelle

Articles apparentés
Les fleurs du mal par Erté
Par Erte - Romain de Tirtoff
Erté (Romain de Tirtoff) 1892-1990 Russe-Français Fleurs du Mal (The Flowers of Evil) Signé "Erté" (en bas à droite) Inscrit 114.6 (en verso) Gouache sur papier Captivante et vibr...
Catégorie

20ième siècle Art déco Peintures - Nus de Marsh Reginald

Matériaux

Papier, Gouache

Les fleurs du mal par Erté
Les fleurs du mal par Erté
16 281 €
H 20,75 po l 16,875 po P 0,75 po
Superbe dessin à l'encre moderne du milieu du siècle dernier d'un nu féminin assis par Rudolph Pen
Superbe dessin à l'encre d'un nu féminin assis, datant du milieu du siècle dernier, réalisé par Rudolph AT&T, un artiste renommé de Chicago. Réalisé dans les années 1960, ce fascina...
Catégorie

Milieu du XXe siècle Modernisme américain Peintures - Nus de Marsh Reginald

Matériaux

Papier, Encre

Peinture à l'aquarelle figurative expressionniste - Série Bath n°1
Biographie de l'artiste Zhang Chunyang est né en 1975 à Changchun, Jilin. Elle a obtenu son B.F.A. à l'université des arts de Jilin en 1999, et a étudié à la Central Acadamy of Fine...
Catégorie

années 2010 Expressionniste Peintures - Nus de Marsh Reginald

Matériaux

Aquarelle, Gouache, Papier fait main

Drawing académique d'une femme nue au fusain « Head in Hand » de 1937 à l'UC Berkeley
Par John Ayres
John Ayres La tête dans les mains 1er mai 1937 Fusain sur papier 25 "x19", non encadré $1250 Signé et daté au fusain en haut à droite *Encadrement personnalisé disponible moyennant u...
Catégorie

années 1930 Réalisme Peintures - Nus de Marsh Reginald

Matériaux

Papier, Fusain, Encre de Chine

Judith Brenner, Solfrid Dancing 2, esquisse originale de nu figuratif contemporain
Par Judith Brenner
Judith Brenner Solfrid Dancing 2 Dessin figuratif original Peinture acrylique, pastel gras, encre et crayon aquarelle sur papier Dimensions du drap : 84,1 cm x 59,4 cm x 0,1 cm. Vend...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain Impressionnisme abstrait Peintures - Nus de Marsh Reginald

Matériaux

Papier, Pastel, Encre, Technique mixte, Acrylique, Aquarelle

Judith Brenner, Sophie Seated 3, peinture figurative originale, œuvre d'art d'un nu
Par Judith Brenner
Judith Brenner Sophie Assis 3 Peinture figurative originale Techniques mixtes sur papier Taille : H 84,1cm x L 59,4cm x P 0,1cm Vendu sans cadre Veuillez noter que les images insitu ...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain Minimaliste Peintures - Nus de Marsh Reginald

Matériaux

Papier, Pastel, Encre, Technique mixte, Acrylique, Aquarelle

Fleurus Airship - Armée française
Par Norman Wilkinson
Un portrait du premier dirigeable allié à effectuer un raid de bombardement depuis le ciel, réalisé par un artiste célèbre dont les œuvres ont été accrochées sur le Titanic. Aquarelle et encre sur papier vélin épais pour aquarelle, 10 5/8 x 15 pouces (270 x 380 mm). Signé à l'aquarelle noire dans la zone inférieure droite de l'image. En très bon état avec une légère salissure superficielle au verso. Titré "Verdun" au crayon au verso de la main de l'artiste. Collé au verso sur le carton dans les marges extrêmes avec du ruban adhésif non archivé. Présenté avec élégance dans un cadre simple en érable d'époque. Titré, daté, inscrit et paraphé par l'artiste sur une étiquette au dos du cadre. Né à Cambridge en 1898 et formé à l'école d'art de Southsea, Norman Wilkinson est connu pour son art graphique, en particulier ses images d'affiches de chemins de fer britanniques, mais aussi pour quelque chose d'assez incroyable : Wilkinson a révolutionné l'art du camouflage naval. Ayant été affecté à des patrouilles de sous-marins aux Dardanelles, à Gallipoli et à Gibraltar pendant la Première Guerre mondiale en tant que membre de la Royal Navy Volunteer Reserve, Wilkinson est profondément troublé par le succès sans précédent de la flotte sous-marine allemande qui torpille les navires britanniques. Il espérait trouver une solution à cette vulnérabilité béante et, dans un moment d'éclair, il a eu une révélation qui allait tout changer. Wilkinson raconte dans son autobiographie, A Brush With Life (Seeley, 1969), qu'il s'est rendu compte qu'un bateau pouvait être peint de manière à cacher sa forme contre la mer et le ciel. Selon ses propres termes, Wilkinson affirme que la coque d'un navire pouvait être camouflée "non pas pour être peu visible, mais de manière à briser sa forme et à confondre ainsi un officier de sous-marin quant au cap qu'il suivait". Après quelques tests préliminaires, la théorie que Wilkinson appelle "camouflage éblouissant" est acceptée par l'amirauté britannique et Wilkinson est placé à la tête de l'unité de camouflage navale. L'unité, dont le quartier général se trouve au sous-sol de la Royal Academy of Arts, se compose de Wilkinson et d'une vingtaine de "camoufleurs", artistes, étudiants, maquettistes et consultants, dont un zoologiste. Les schémas d'éblouissement étaient testés sur des maquettes, puis distribués aux artistes qui étaient stationnés sur les quais, où les navires seraient peints. À la fin de la guerre, Wilkinson a été officiellement déclaré inventeur du camouflage éblouissant et récompensé pour sa contribution. Wilkinson a ensuite mené une longue et célèbre carrière de peintre de scènes maritimes, de navires de guerre et de vaisseaux. Il a été président du Royal Institute of Painter in Water Colours (RI) de 1936 à 1963 (après avoir été élu membre en 1906) ; il a été élu Honourable Marine Painter to the Royal Yacht Squadron en 1919, et il était membre de la Royal Society of British Artists, du Royal Institute of Oil Painters, de la Royal Society of Marine Artists et de la Royal Scottish Society of Painters in Watercolour. En 1918, il a été nommé officier de l'ordre de l'Empire britannique (OBE), puis commandeur de l'ordre (CBE) en 1948. En janvier 1920, il a été nommé chevalier de l'Ordre de la Couronne belge. Parmi les nombreux points d'intérêt concernant la carrière de Wilkinson, il convient de noter que son tableau Plymouth Harbour, commandé par la Cunard White Star Lines pour le fumoir de première classe du RMS Titanic...
Catégorie

Début du 20ème siècle Réalisme Peintures - Nus de Marsh Reginald

Matériaux

Encre, Aquarelle

Mouvement figuratif de la baie Leaning Over à la gouache et à l'huile au pastel des années 1960
Par Gloria Dudfield
Gloria Dudfield "Leaning Over" (se pencher) c. 1960s Gouache et fusain sur papier journal Non signé 18" x 12" encadré en bambou argenté cadre noir mat 19.25 "x25.25" Gloria (Fischer...
Catégorie

Milieu du XXe siècle Modernisme américain Peintures - Nus de Marsh Reginald

Matériaux

Papier, Pastel gras, Gouache

Figure nue du milieu du siècle étude d'une femme noire
Par Raul Anguiano
Étude convaincante d'une femme noire allongée par Raul Anguiano (Mexicain/Américain, 1915-2006), 1968. Signé et daté en bas à gauche "R. Anguiano". Présenté dans un cadre en bois sou...
Catégorie

années 1960 Réalisme Peintures - Nus de Marsh Reginald

Matériaux

Papier, Conté, Fusain

Cottages de Devon
Par Samuel Prout
Un paysage précoce du Devonshire, ex-collection West Collection of British Watercolors & the Fine Art Society, Londres. Circa 1800 Encre et lavis brun sur papier, 7 1/8 x 10 1/4 p...
Catégorie

Début des années 1800 Réalisme Peintures - Nus de Marsh Reginald

Matériaux

Aquarelle, Encre, Graphite

Cottages de Devon
Cottages de Devon
1 760 €
H 7,125 po l 10,25 po
Seaman en plaids et incliné, fumant une pipe, portant un sac de tapis.
École anglaise, 18e siècle Plume et encre noire avec lavis gris sur papier vergé crème, 9 1/4 x 5 pouces (238 x132 mm). Perte réparée d'un quart de pouce, en haut au centre, à gauc...
Catégorie

XVIIIe siècle Réalisme Peintures - Nus de Marsh Reginald

Matériaux

Encre, Aquarelle, Papier vergé, Stylo

Deschmacker, Jeune femme allongée au bord de la mer, aquarelle
Par Paul Alex Deschmacker
Aquarelle de Paul-Alex Deschmacker, France, années 1920. Cette aquarelle se situe dans la période classique peuplée de personnages mythologiques de Paul-Alex Deschmacker, lui-même s'...
Catégorie

années 1920 Art déco Peintures - Nus de Marsh Reginald

Matériaux

Aquarelle

Récemment consulté

Tout afficher