Décorations murales Weegee

Photo prise en 1979 depuis les tristement célèbres quais de New York, près de Christopher Street, dans le centre de Manhattan. Épreuve d'artiste 2/2 et signée par le photographe Juli...

Le nouveau cottage américain : Innovations dans l'architecture résidentielle à petite échelle (New American Architecture) Synopsis : Des chefs-d'œuvre architecturaux à petite échelle...

Le nouveau glamour américain de Jamie Drake. Livre de table à couverture rigide de designer. New York : Bulfinch Press, 2005. Première édition cartonnée, sans jaquette, telle que ...

Le pape François et le nouveau Vatican Draper, Robert livre relié Titre : Le pape François et le nouveau Vatican Éditeur : National Geographic Date de publication : 2015 Reliure ...

Photo en noir et blanc d'artisans préparant et assemblant le système squelettique d'un bateau suspendu aux poutres et aux chevrons pour travailler sur tous les côtés et sous le batea...

Le livre "The Timeline History of New York City Playne Books Ltd ; Worth Press Ltd ; Livre relié. Cette présentation pratique de l'histoire de New York comprend une frise chron...

Superbe impression par transfert de colorant signée à vie par Arthur Siegel. Bien que la photographie en couleur soit accessible au public à la fin des années 1930, la plupart des "photographes" respectés étaient extrêmement sceptiques quant à sa pertinence dans "l'art de la photographie". (Selon William Eggleston, à qui l'on attribue souvent la reconnaissance de la photographie en couleur en tant que médium artistique légitime dans les années 1960, son ancienne idole et légende de la photographie moderne, Henri Cartier-Bresson, lui a dit lors d'une fête : "William, la couleur, c'est de la merde"). La couleur était considérée comme une "distraction" par rapport au sujet essentiel et à la composition formée par la lumière, la ligne et la forme. Ansel Adams, un autre maître du modernisme (qui, soit dit en passant, a secrètement expérimenté la photographie en couleur tout au long de sa carrière), a déclaré qu'il pouvait obtenir "un sens de la couleur bien plus grand grâce à une image en noir et blanc bien conçue et exécutée qu'avec la photographie en couleur". Dire que Siegel a fait quelque chose de radical en introduisant la couleur dans l'équation de l'image photographique moderne est un euphémisme. Siegel a quitté son poste à l'Institute of Design, où il dirigeait le département de photographie et avait créé le cours "New Visions in Photography", pour se consacrer essentiellement à une vision plus nouvelle (et beaucoup plus dynamique) de la photographie au XXe siècle. Tout au long des années 1950, il s'est attaché à utiliser la couleur et ses variations de ton pour exprimer des états émotionnels. Les objets de ses photographies sont souvent abstraits, de sorte que la couleur est sa principale composante expressive. Il a poussé la photographie en couleur à des extrêmes créatifs et symboliques grâce à ses explorations évocatrices du ton, du flou, de la lumière et de l'ombre. Il expose ses photographies à l'étranger et aux États-Unis, réalisant deux expositions personnelles tout en couleur...

Photographie en noir et blanc New York City / 1942 Artistics et date d'impression inconnus image : 10" x 10" - quelques "bosses" sur l'image - voir images mat : 16" x 20" - le mat ...

Photographie noir et blanc gélatino-argentique encadrée du photographe surréaliste américain Arthur Tress (1940-). Intitulé "Adams in Central Park, New York", ce tirage à la gélatine...

Photographie encadrée en trois dimensions de l'horizon de la ville de New York avec les tours jumelles Est proposée à la vente une photographie encadrée en noir et blanc de la...

- Tchécoslovaquie, 1951 - Musée des arts décoratifs en République tchèque - convient pour l'encadrement - photographié par Illek et Paul jr.

Les années 40 : Tel que rapporté par le New York Times Par Keylin, Arleen ; Cohen, Jonathan. Titre Les années 40 : Comme rapporté par le New York Times Auteur Keylin, Arleen ; Cohen,...