Farnsworth / Hoffman Décorations murales

Sculpture murale abstraite en laiton émaillé multicolore de l'artiste californien Donald Buby. Construite à partir de tiges de laiton de différentes tailles et d'éléments en laiton é...

Superbe nu abstrait japonais vintage de Morin Nagasaki c1952. Acquis à Tokyo. Une texture et une exécution étonnantes. Merveilleusement encadré.

Louis Bassi Siegriest (1899-1989), artiste de la baie de Californie, a peint en 1961 un paysage abstrait à l'huile et au sable sur panneau intitulé "East Zion", encadré par l'artiste...

Belle sérigraphie moderniste de l'artiste californienne Vera Alyce Porter, datant de 1956. Très petit tirage de 20 exemplaires. Intitulé "Les Jeux", signé et daté. Elle était l'épous...

Très belle sérigraphie de l'artiste Einosuke Hiratani, datant des années 1960/70. Cette œuvre a été achetée au Japon et possède le cadre d'exposition d'origine de la galerie. Il s'ag...

Sculpture murale abstraite de William Vose avec un mélange de laiton et de bronze colorés. des éléments métalliques et émaillés dans des tons de terre jaune, rouge brique et marron....

Fantastique œuvre d'art originale de l'artiste californien Robert Gilberg, datant des années 1960. Cette photo est tirée de sa série sur les nus japonais. Toutes ces œuvres ont été p...

Peinture abstraite originale à grande échelle de Don Roberts, c1970. Roberts était un artiste de San Francisco actif des années 1950 aux années 1970. Nous avons acquis la succession ...

Gravure incroyablement détaillée de Ryohei Tanaka représentant un toit de chaume, datant de 1979. Magnifiquement encadré et assorti d'un passe-partout. Signé au crayon par l'artiste....

Incroyable peinture abstraite texturée de l'artiste californien Lundy Siegriest c1971. Il s'agit d'une pièce assez grande et il est difficile de saisir la merveilleuse texture de cet...

Incroyable peinture texturée de l'artiste californien Lundy Siegriest c1971. Il est difficile de saisir la merveilleuse texture de cette peinture. Le médium utilisé est la peinture à...

Il s'agit d'une incroyable lithographie du maître graveur Garo Zareh Antreasian, datant de 1977. Nous ne savons pas si l'œuvre d'art est plus belle que le magnifique cadre en forme d...

Incroyable peinture à l'huile sur toile de l'artiste de San Francisco, Don Roberts c1980. "Church's à Suchava", église orthodoxe ukrainienne, vers 1920. Les détails et la palette de ...

Fantastique aquarelle originale intitulée "Chinatown" par l'artiste californien bien connu, Ben Abril, dans les années 1960. Cadre original de l'artiste.

Magnifique gravure originale de Mayumi Oda, artiste américano-japonaise bien connue, datant des années 1980, intitulée "Spring Rain". Petit tirage de 30 exemplaires. Cadre japonais d...

Magnifique gravure sur bois géométrique abstraite vintage de l'artiste japonaise Tomoko Nishida, datant des années 1970. Passe-partout en lin, cadre d'époque.

Fantastique gravure sur bois de l'artiste japonais bien connu, Joichi Hoshi c1974. Dans son cadre d'origine avec un verre de musée antireflet. Hoshi était un graveur japonais surto...

Rare petite édition de gravures sur bois du célèbre artiste Kida Yasihiko c1970s. De nombreux livres ont été écrits sur Yasihiko, et ses œuvres d'art sont très difficiles à trouver. ...

Incroyable sculpture murale en bronze avec de magnifiques détails et une patine d'ensemble. Artistics inconnus de la Bay-Area, peut-être de la région de Berkeley, dans les années 196...

Peinture acrylique sur toile représentant deux boxeurs sur le ring avec les spectateurs en arrière-plan. Réalisé dans un style abstrait légèrement figuratif avec l'aspect et l'ambian...

Étonnante et vibrante gouache originale sur papier intitulée "Boat House" vers les années 1960. Excellent exemple de son travail. Cadre original. Ben (1923-1995) était un artiste a...

Fantastique lithographie abstraite en noir et rouge sur papier magnifiquement encadrée dans un cadre à ombres chinoises avec verre de musée. Signé et numéroté à la main. Antoni Tàpies est né le 13 décembre 1923 à Barcelone. Son adolescence a été perturbée par la guerre civile espagnole et une grave maladie qui a duré deux ans. Tàpies a commencé à étudier le droit à Barcelone en 1944, mais deux ans plus tard, il s'est consacré exclusivement à l'art. Il est essentiellement autodidacte en tant que peintre ; les quelques cours d'art qu'il a suivis ne l'ont guère impressionné. Peu après être devenu artiste, il a commencé à assister aux réunions clandestines d'Els Blaus (les Bleus, formés en 1946), un groupe iconoclaste d'artistes et d'écrivains catalans. Ils ont été les précurseurs de Dau al Set (Septième face du dé, 1948-53), qui a produit une revue éponyme (54 numéros, 1948-56). Les premières œuvres de Tàpies ont été influencées par l'art de Max Ernst, Paul Klee et Joan Miró, ainsi que par la philosophie orientale. Son art a été exposé pour la première fois dans le controversé Salo d'Octubre, à Barcelone, en 1948. Il a rapidement développé un style personnel reconnaissable lié au matiérisme (art de la matière) ou à l'Art Informel, un mouvement qui se concentre sur les matériaux de la création artistique. Cette approche a permis d'obtenir une richesse texturale, mais son objectif le plus important était d'explorer les qualités de transformation de la matière. Tàpies a librement adopté des morceaux de détritus, de terre et de pierre - des médiums qui évoquent la solidité et la masse - dans ses œuvres à grande échelle. En 1950, sa première exposition personnelle a lieu aux Galeries Laietanes, à Barcelone, et il participe à l'exposition internationale de Pittsburgh (aujourd'hui Carnegie International). La même année, le gouvernement français accorde à Tàpies une bourse qui lui permet de passer un an à Paris. Sa première exposition personnelle à New York a eu lieu en 1953 à la galerie de Martha Jackson, qui a fait en sorte que ses œuvres soient exposées l'année suivante dans diverses galeries à travers les États-Unis. Au cours des années 1950 et 1960, Tàpies a exposé dans les principaux musées et galeries des États-Unis, d'Europe, du Japon et d'Amérique du Sud. En 1966, il entame une collection d'écrits, La practica de l'art (La pratique de l'art). En 1969, le livre Frègoli, une collaboration avec le poète Joan Brossa, est publié ; un deuxième travail commun, Nocturn matinal, paraît l'année suivante. Tàpies a reçu le prix Rubens de Siegen, en Allemagne de l'Ouest, en 1972. Des rétrospectives ont été présentées au Musée national d'art moderne, Paris (1973), et à la Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, New York (1977). L'année suivante, il publie son autobiographie, Memòria personal (Mémoire personnelle). Au début des années 1980, il continue à diversifier ses supports, en réalisant ses premières sculptures en céramique et en concevant des décors pour la pièce de Jacques Dupin, L'Éboulement. En 1990, la Fundació Antoni Tàpies a ouvert ses portes à Barcelone. Elle a été créée au nom d'Antoni Tàpies pour étudier et exposer l'art moderne et contemporain, en préparant périodiquement des expositions et des publications centrées sur Antoni Tàpies. En 1993, il a représenté l'Espagne avec Cristina Iglesias...

Pastel original sur papier par l'artiste bien connu, Norman Lundin c1983. Intitulée "Nappe blanche, fin d'après-midi". Accompagné d'une étiquette de la galerie The Allport Gallery à ...

Robert Gilberg (1911-1970), artiste de Californie du Nord, était à l'origine un artiste de la région de la baie, il s'est installé à Nevada City en 1946. De 1935 à 1940, il a partici...