Maison Felice Objets religieux

Magnifique autel néoclassique en bois sculpté avec de beaux anges dorés. Italie, vers 1760-1780. Usures, petites pertes et réparations anciennes.

Sculpture espagnole ancienne en bois peint à la main du milieu du 19e siècle représentant la Vierge Marie du Sacré-Cœur avec des yeux en verre.

Cette belle sculpture ancienne de la Vierge Marie en prières a été créée dans les Pyrénées françaises, vers 1860. Ornée de feuilles d'or et d'une finition polychrome, la figure relig...

Paire de sculptures polychromes portugaises du 18ème siècle Guerriers sur piédestal

Tête de Christ en bois unique, sculptée à la main, avec une belle expression et des yeux en verre, utilisée autrefois lors des processions. Naples/ Italie, vers 1750-1800. Bel exempl...

Magnifique porte-reliquaire détaillé avec son argent d'origine altéré par les intempéries, Italie, vers 1750. Usures, petites pertes et réparations anciennes.

Tabernacle italien du XVIIIe siècle doré et sculpté à la main, orné d'un calice italien du XVIIIe siècle doré et d'un tissu de gaufrage Sabina Faye Braxton. Ce tabernacle appartenait...

Ravissante et rare statue coloniale espagnole d'une madone ou d'une sainte en bois sculpté et polychromé avec bras et mains mobiles. Philippines, vers les années 1700. À son époque e...

Pendentif de dévotion en argent en forme de croix latine, décoré à l'extérieur de simples volutes, pointes, perles et autres éléments d'inspiration classique, ainsi qu'un anneau pour...

Très rare châsse reliquaire en bois sculptée à la main avec de magnifiques décorations, Italie, vers 1750 Usures, petites pertes et réparations anciennes. H:40cm L:39cm P:27,5cm

Micro sculpture sur buis Dépôt Europe centrale, première moitié du XVIIIe siècle Il mesure : la sculpture 7,40 x 5,31 x 0,6 in (18,8 x 13,5 x 1,6 cm) ; avec la tablette 9,37 x 8,7 x 1,33 in (23,8 x 20,5 x 3,4 cm)) ; 0,70 lb (320 g). État de conservation : légères lacunes ; la micro sculpture est appliquée sur une table en bois recouverte de velours vert ancien. La sculpture en bas-relief en buis représente le moment où le corps de Jésus est déposé de la croix. Des hommes sont représentés descendant le corps inanimé du Christ, tandis que d'autres s'appuient sur la croix et se pressent sur les échelles qui reposent sur l'instrument du martyre : l'un soutient le corps par les épaules, deux le soutiennent par les bras, deux autres s'apprêtent à l'envelopper dans un linceul. Au pied de la croix, Marie, les femmes, Jean et quelques apôtres en larmes assistent à la scène, prêts à recevoir le corps. Le thème de la déposition a été interprété de diverses manières tout au long de l'histoire de l'art, depuis les représentations médiévales, comme celle d'Antelami dans la cathédrale de Parma, jusqu'à celles de Donatello, Mantegna, en passant par le Caravage et au-delà. En sculpture, le sujet a été particulièrement réussi et a été reproduit dans différents matériaux. Entre 1524 et 1534 environ, Michelangelo Buonarroti (1475-1564) réalisa un dessin, aujourd'hui conservé au musée Teylers de Haarlem (voir Pope-Hennessy, Catalog of Italian Sculpture in the Victoria and Albert Museum, London 1964, vol. 3, p. 275), en préparation d'une Déposition qu'il ne réalisa pas, mais qui eut une grande influence sur de nombreuses représentations ultérieures du même sujet. Inspiré par ce dessin, Guglielmo Della Porta (1515-1577) a réalisé un bas-relief bien connu (Galleria Nazionale di Parma. Voir Jennifer Montagu, Roman Baroque Sculpture...

Bien que le XVIIIe siècle, période des Lumières en France, ait donné naissance à des penseurs qui ont critiqué les privilèges du clergé et la véracité de certains dogmes, la foi cath...