Art et meubles asiatiques - Ébène

Canne inhabituelle en bois dur de qualité victorienne, avec un serpent sculpté enroulé autour d'elle.

Canne anglaise ancienne avec poignée en argent et nacre, de la fin du XIXe ou du début du XXe siècle. Les cachets de la ville et la date ne sont pas bien lisibles : il peut s'agir de...

Il s'agit d'une belle et inhabituelle effigie anthropomorphe en céramique du milieu du siècle moderne, peinte et émaillée à la main, de forme ronde, réalisée par le maître designer E...

Très beau coffre à bijoux ou de collection en bois japonais avec marqueterie et décoration en laque, période Meiji, vers 1900, Japon. Précédemment dans la Collectional d'Asbjorn Lund...

Jubako à cinq niveaux en laque noire décorée de maki-e d'or, avec plateau de présentation, deux couvercles et la boîte de rangement tomobako d'origine, période Meiji, fin du XIXe siè...

Un très beau, rare et exotique téléphone fixe chinois à dragon, vers les années 1980-1990. Le téléphone est en bois dur sculpté avec tous les détails d'un dragon (griffes, langue, co...

Rare poupée Kokeshi moderne et créative de Hideo Ishihara, Japon Cette rare kokeshi sosaku fantaisiste a été créée et signée par le maître primé Hideo Ishihara (1929-1999). Les ye...

Voici une magnifique canne télescopique vintage de Dolland London, datant de la fin du 20e siècle. Ce bâton frappant comporte un capuchon chromé qui se dévisse pour révéler un petit...

Inro japonais en laque à quatre boîtes, réalisé par un membre de la famille Kajikawa vers le XIXe siècle (fin de la période Edo à début de la période Meiji). Elle représente un paysa...

Tebako (boîte à main) en laque noire avec décor maki-e et garniture en argent, vers la fin du XIXe siècle, période Meiji. La surface du couvercle présente une peinture maki-e de styl...

Paire de fauteuils chinois Huanghuali du 19ème siècle à dossier en fer à cheval, avec une très bonne patine. Une certaine restauration. Contactez votre revendeur pour plus d'informa...

Le favori personnel et unique de l'Artistics, 19.25 pouces de diamètre Il s'agit d'un magnifique chargeur peint et émaillé à la main, représentant un magnifique hibou en plumage. Il a été conçu et peint à la main par le maître artisan Eva Fritz-Lindner, aujourd'hui décédé, qui travaillait au studio Karlruhe depuis 50 ans. Nous avons appris de source sûre qu'il s'agissait de l'une de ses œuvres d'art préférées et qu'elle était très probablement unique. Un design spectaculaire, de belles couleurs vives, une bonne occasion de collectionner. Dimensions : un grand modèle, 19,25 pouces de diamètre et 3 pouces de hauteur. Glaçage : couleurs pastel attrayantes Signature du designer : signature i 3 sur la base. Provenance : Collection allemande. Fait à la main, peint à la main, émaillé à la main une seule fois A propos de l'artiste : L'audacieuse sculptrice et céramiste d'art populaire Eva Fritz-Lindner (1933-2017) a étudié à la Werkkunstschule de Wiesbaden et de Darmstadt et a été maître élève dans la classe de sculpture d'Erich Kuhn. À partir de 1955, elle a travaillé comme maître designer à la Staatliche Majolika-Manufaktur de Karlsruhe, où elle a créé et conçu plusieurs centaines de sculptures d'animaux en céramique d'art populaire très appréciées, ainsi que des œuvres d'art murales et de jardin uniques inspirées par la nature et peut-être par le zoo local de Karlsruhe. Les hiboux et les concepts familiaux étaient une spécialité particulière. Pendant cette période, elle a créé des modèles de céramiques pour bâtiments et jardins, des récipients et de petites sculptures. Depuis 1964, la sculptrice travaille en tant qu'artiste indépendante dans son propre Studio à Karlsruhe-Durlach. L'artiste a conçu des œuvres importantes dans le domaine de la céramique de construction, notamment des dessins muraux en mosaïque, à Mannheim, Karlsruhe, Baden-Baden, Schwäbisch Gmünd et Göppingen. Elle a notamment créé d'énormes sculptures de chouettes pour les jardins du palais de Karlsruhe en 1967 (voir photo). En 1962, Eva Fritz-Lindner a reçu la médaille d'argent à l'exposition internationale de céramique de Prague. Les céramiques des artistes sont conservées au Hetjens-Museum de Düsseldorf, au Musée d'art céramique contemporain de Frechen, au Musée d'État du Württemberg de Stuttgart, au Badenisches Landesmuseum de Karlsruhe, au Musée des arts appliqués de Cologne et au Museo National de Cerámica Valencia. En outre, de nombreuses collections privées, tant en Europe qu'aux États-Unis, convoitent ses œuvres. D'après les recherches effectuées, la plupart de ses grandes sculptures ont été produites à moins de 100 exemplaires et toutes ont été peintes à la main individuellement par l'artiste, ce qui garantit que chaque œuvre d'art est vraiment unique. Les œuvres de plus grande envergure étaient soit uniques, soit limitées à une poignée d'exemplaires. Ses catalogues d'exposition comprennent Karlsruhe Majolika, Badisches Landesmuseum 1979, p. 312, no. 504 avec fig. (ici hauteur 48 cm) ; M. Bachmayer , P. Schmitt, Karlsruhe Majolica 1901-2001, 100 ans d'art céramique du 20e siècle, Karlsruhe 2001, p. 173, catalogue L 94.f, im Museum für zeitgenössische keramische Kunst Frechen, im Württembergischen Landesmuseum Stuttgart, im Badischen Landesmuseum Karlsruhe, im Museum für Angewandte Kunst Köln, im Museo National de Cerámica Valencia. Depuis de nombreuses années, nous nous occupons de céramiques européennes authentiques, y compris celles de l'importante céramiste Eva Frtiz-Lindner, de céramiques japonaises anciennes...