Peintures - Europe

Copie d'une peinture d'intérieur intitulée "Bal masqué" montrant des personnages dansant dans une salle de bal.

Très belle huile sur toile ovale italienne du XVIIe siècle "Tête du Christ couronné d'épines" Cercle de Pierre Mignard (français, 1612-1695) dans son cadre d'origine en bois doré et ...

Une huile sur toile gris clair, vert vintage Mid-Century modern French " Petite Église " d'une journée ensoleillée dans une ville, town peinte par Daniel Clesse en bon état. Le table...

Constant David Ludovic Artz (1870-1951) peinture à l'huile sur panneau, Canards au bord de l'eau Peintre néerlandais Constant David Ludovic Artz (Paris 1870-1951 Soestdijk) Canards au bord de l'eau. La scène de l'huile sur panneau représente trois canards sur le côté de l'herbe et une mère canard avec cinq canetons dans l'eau, entourés d'arbres. Constant Artz...

Charles Delporte (1928-2012) : " Van Gogh ", huile. Delporte est né à Marcinelle. Quatre tendances se dégagent de son travail : réaliste, génétique, géophysique et nucléaire. Plus...

Portrait abstrait de livres, bleu et vert, huile sur bois dans une toile de Daniel Clesse, peint en France, signé et daté en 1964. Mesures : Sans le cadre : 18" H x 21.5" L x 0.75" ...

Lithographie originale à tirage limité d'Henri Bernard Goetz, numéro 11/35. Henri Bernard Goetz (29 septembre 1909-12 août 1989) est un peintre et graveur surréaliste franco-améric...

Une paire de peintures à l'huile originales sur toile représentant un beau jeune couple aristocratique de la période Directoire, début de l'Empire. Elles sont toutes deux représentée...

Peinture équestre anglaise à l'huile sur toile du début du 20e siècle signée George Paice (1854-1925), représentant un cheval debout dans un champ, dans un nouveau cadre brun et doré...

Max Finné (Allemand, c.1880-c.1960) Portrait du marchand hanséatique Georg Giese, copié d'après l'original de Hans Holbein le Jeune par Max Finné, 1922-23. signé en bas à gauche : ...

Peinture italienne, 20e siècle. Peinture à l'huile sur carton représentant un paysage boisé avec des éléments architecturaux sur le fond, de bonne qualité picturale. Cadre en bois av...

Une belle nature morte anglaise peinte à l'huile sur toile, signée J.E. Cuisiner. Nature morte à l'huile de fleurs, attribuée à un artiste britannique du 20e siècle Le cadre mesure...

Peinture à l'huile sur toile encadrée du 19e siècle représentant des chiens de chasse à l'affût. Angleterre, 1801-1900. Mesures : 25" H, 33" L, 1" D. Acheté dans une propriété locale...

Fantastique portrait de jeunesse d'un jeune homme et de son chien carlin. Cette peinture est très probablement britannique, mais elle pourrait également provenir d'Europe continenta...

TRIPTIQUE IMPORTANT ÉCOLE FLORENTINE (Italie) 16e siècle Huile sur bois, représentant le Père éternel, la Vierge avec l'Enfant Jésus, saint Bernadin de Sienne, saint Stephens, saint...

Ce magnifique portrait antique de la Madone en douleur provient d'un palais de Florence et attire tous les regards. Les couleurs et les détails sont incroyables et très typiques d'un...

Peinture à l'huile anglaise du 19e siècle représentant un bouledogue par R.H. Hearn, daté de 1874. Une peinture à l'huile anglaise du 19e siècle finement exécutée représentant un bo...

Peinture italienne du 20ème siècle. Peinture à l'huile sur carton représentant un paysage de campagne avec des maisons dans un style impressionniste. Cadre de petite taille, pour ant...

Peinture italienne du début du 20e siècle de style vieux maître représentant la Madone et l'Enfant. Le tableau a été nettoyé, restauré et regarni et possède un cadre ancien qui peut...

Un magnifique exemple d'une scène militaire naïve d'art populaire allemand datant d'environ 1870 dans un paysage urbain annoté pour célébrer un soldat. En tenue de cérémonie, aquarel...

Une large huile sur toile op-art cinétique de l'artiste Cesar Andrade, intitulée "Puntigrama Bicromo", signée et datée, peinte à Paris, France 1978. Cette peinture large et puissant...

Il s'agit d'un portrait ancien de l'école anglaise. Gravure peinte anglaise dans un cadre en bois doré vernissé, datant de la période édouardienne, vers 1910. Cadrage fascinant et ...

Peinture du début du 19e siècle, huile sur lin, représentant une scène de ferme pastorale anglaise, artiste inconnu. Le premier plan à droite montre trois ouvriers agricoles en tr...

R. Manson (19e-20e siècle) Navires dans le port, 1904 Huile sur toile, signée et datée en bas à gauche. Taille de la toile : 54 x 65 cm. Encadré dans un cadre doré au champagne (rest...

Ravissante copie du tableau original, Le Printemps, du maître allemand Ludwig Knaus (allemand, 1829-1910), monté dans son cadre original en bois doré orné, mesurant 31 par 40 par 3 3...

Nature morte française encadrée, peinture à l'huile du XIXe siècle, représentant des fleurs disposées sur une table rococo. Née en France au cours du XIXe siècle, période politiqueme...

Coelestin Brugner (allemand 1824-1887), un paysage avec une cigogne au bord de l'eau, huile sur toile, signée (en bas à droite), Le tableau mesure 9 3/8"-inches de haut x 12 3/8"-inc...

Ce paravent italien à six panneaux date de la période baroque, vers 1700. Les quatre panneaux centraux ont été fixés sur un cadre pliable, tandis que les deux panneaux extérieurs son...

Charmante nature morte en peinture italienne ancienne avec de beaux détails, dans un cadre italien vintage en bois sculpté. Intéressant pour une étude chambre . Si vous ne souhaite...

Peinture à l'huile victorienne encadrée de dorures de la dame dans un paysage forestier vertical avec des bâtons au dos (H. Reynold)

Le sujet de la lecture de deux adorables enfants rend ce livre très intéressant. Peinture unique et désirable. Les couleurs sont excellentes et ont Un attrait ancien et désirable. I...

Cette représentation de Mowgli, le protagoniste du "Livre de la jungle" de Rudyard Kipling, largement acclamé dans le monde entier, a été peinte par Georges Barbier vers 1918. Elle n...

Une belle peinture à l'huile de l'artiste belge Hubert Glansdorff. Il s'agit du portrait d'un jeune enfant. L'enfant porte un kimono et regarde le spectateur d'un air enjoué. Une bel...

Le 4 juin 1776, l'Amérique déclare son indépendance. Treize États annoncent leur sécession de l'Angleterre. Louis XVI fait tisser une tapisserie symbolique, dans laquelle la France v...

Huile sur toile du XIXe siècle représentant un paysage italien caractérisé par une large vue sur des collines et des montagnes au loin et une rivière dont le cours sinueux s'étend ju...

Peter Robert Keil est né d'un père artiste forgeron qu'il a perdu très tôt dans son enfance pendant la Seconde Guerre mondiale. Pendant la phase finale de la guerre, la mère de Keil,...

La catégorie Tableaux de Maîtres Anciens, Portraits Anciens de Femmes propose le portrait d'une Belle Jeune Fille Bretonne avec un couvre-chef typique, peinture à l'huile sur toile,...

Miroir trumeau de style Louis XVI du XVIIIe siècle, orné d'une grande peinture à l'huile représentant L'enlèvement de Deianira d'après Guido Reni. Le cadre en bois doré avec une fini...

Erwin Kettemann Paysage dans les Alpes Tyroliennes, huile sur toile vers 1930 Peinture ancienne originale représentant des prairies alpines avec des montagnes en arrière-plan. Huile...

Tel qu'on le trouve en Europe, ce paysage très serein d'un ruisseau se jetant dans un lac a été peint à l'huile. Des nuages semblables à du coton et de grands arbres entourent l'eau....

Rêve de beauté par Joseph Pierre Olivier Coomans (1816-1889) L'huile sur toile représente une beauté classique qui réfléchit, assise dans un fauteuil laqué, vêtue de riches tissu...

Huile sur toile originale posée sur un panneau, scène côtière avec coucher de soleil vibrant. Signé et daté AW, 1918. Artiste : Albert Wang (né à Horsens en 1864, mort à Hellerup ...

Cette nature morte espagnole peinte à l'huile représente un grand bouquet de lilas violets et bleus dans un vase en terre cuite teinté de brun. Il est allongé sur un tissu, le bouqu...

PAUL EMILE LÉON PERBOYRE Français, 1851-1929 Les Cuirassiers partagent le vin avec un paysan Huile sur toile signé en bas à gauche "Perboyre" Référence 309ULM18A Cette peinture...

J. Böréss, artiste suédois. Huile sur toile. Paysage du sud de la France dans le style fauve. Palette de couleurs. Ca. 1930s. Label d'exposition au dos. Signé illisible : John Böréss...

Peinture abstraite géométrique décorative des années 1960 - acrylique sur toile, que nous avons fait monter dans un élégant cadre à plateau en bois doré. Une image attrayante et fan...

Une huile sur bois abstraite française du milieu du siècle dernier, de couleur bleu foncé, peinte par Daniel Condit en bon état. Signé en bas à droite. Usure conforme à l'âge et à l'...

Une nature morte autrichienne ancienne en noir-jaune, vert foncé, huile sur toile représentant un vase en verre transparent avec de nombreuses fleurs, peinte par Franz Xaver Pieler d...

Nous sommes ravis de proposer à la vente cette paire de tentures murales en soie persane peinte à la main vers 1880-1900, représentant des scènes orientales. Une très belle paire...

Belle peinture ancienne, huile sur panneau, représentant deux épagneuls cavaliers King Charles et un chat. C'est un joli tableau, pas trop grand, avec de belles couleurs vives. En b...

Francesco Aviani (Italie - Venise, 25-11-1662 / 1715) att. Couple de peintures représentant des Capricci Huile sur toile, 135 x 183 cm, sans cadre Les deux grandes et belles pei...

Nature morte florale suédoise à l'huile sur toile de la fin du XVIIIe siècle, peinte à la manière de l'artiste néerlandais Paulus Theodorus van Brussel. Cette exquise peinture floral...

Exceptionnelle huile sur cuivre française du XVIIIe siècle dans son cadre d'origine en bois doré. Cette peinture merveilleusement exécutée représente une belle jeune femme coiffée d'...

Joli panneau peint italien du 18ème siècle présentant des images de chinoiserie. Des couleurs vibrantes de bleu, rose, vert et or. Une pièce si intéressante et une véritable œuvre d'...

Une merveilleuse peinture à l'huile parisienne de la fin des années 1950, un souvenir de rue touristique, peinte par J. de P. Vétheuil, à l'origine de Claude Monet. Dans le cadre ori...

Une superbe aquarelle d'aigles royaux Dans un cadre ancien en érable à oeil d'oiseau Sur papier couché sur carte Fin du 19e siècle. Signé indistinctement en bas à droite Livrais...

Les produits d'occasion sont exonérés de droits d'importation pour les clients américains. Par conséquent, aucun droit d'importation ne s'appliquera à votre achat. Artistics incon...

Belle peinture à l'huile sur toile italienne du XIXe siècle "La Madonna della Seggiola" d'après Raphael (Raffaello Sanzio da Urbino 1483-1520). La toile peinte circulaire représente une Madone assise tenant un enfant Jésus Christ à côté d'un enfant Saint John, le tout dans un cadre massif en bois sculpté et doré et en gesso, identique au cadre de l'œuvre d'art originale de Raphael. Cette peinture est une copie du 19e siècle de la Madonna della Seggiola de Raphael, peinte en 1514. Elle est actuellement exposée et fait partie de la collection permanente du Palazzo Pitti, Galleria Palatina, à Florence, en Italie. Les corps de la Vierge, du Christ et de l'enfant Baptiste remplissent tout le tableau. L'étreinte tendre et naturelle de la Nature et de l'Enfant, ainsi que le regroupement harmonieux des figures en ronde-bosse, ont fait de cette œuvre l'une des madones les plus populaires de Raphael. Le pied de chaise isolé rappelle le mobilier papal, ce qui a conduit à penser que Léon X lui-même avait commandé le tableau. L'étiquette d'un détaillant indique "Fred K.K.'s Sons - Encadreurs et marchands d'art - 917 Broad St. Newark, N.J.". - Un autre Label du doreur indique "Carlo Bartolini - Doratore e Verniciatori - Via Maggio 1924 - Firenze". Circa : 1890-1900. Sujet : Peinture religieuse Diamètre de la toile : 28 pouces (71,1 cm) Hauteur du cadre : 54 pouces (137,2 cm) Largeur du cadre : 42 1/2 pouces (108 cm) Profondeur du cadre : 5 1/2 pouces (14 cm) Raffaello Sanzio da Urbino (italien, 28 mars ou 6 avril 1483 - 6 avril 1520), connu sous le nom de Raphael, est un peintre et architecte italien de la Haute Renaissance. Son œuvre est admirée pour la clarté de ses formes, la facilité de sa composition et la réalisation visuelle de l'idéal néoplatonicien de la grandeur humaine. Avec Michelangelo et Léonard de Vinci, il forme la trinité traditionnelle des grands maîtres de cette période. Raphael était extrêmement productif, il dirigeait un atelier exceptionnellement grand et, malgré sa mort à 37 ans, il a laissé une œuvre importante. Nombre de ses œuvres se trouvent dans le palais du Vatican, où les chambres à fresque de Raphael ont constitué l'œuvre centrale, et la plus importante, de sa carrière. L'œuvre la plus connue est L'École d'Athènes, dans la Stanza della Segnatura du Vatican. Après ses premières années à Rome, une grande partie de son travail a été exécutée par son atelier à partir de ses dessins, avec une perte considérable de qualité. Il a été extrêmement influent de son vivant, bien qu'en dehors de Rome, son œuvre soit surtout connue pour ses gravures en collaboration. Après sa mort, l'influence de son grand rival Michelangelo s'est davantage répandue jusqu'aux XVIIIe et XIXe siècles, lorsque les qualités plus sereines et harmonieuses de Raphael ont de nouveau été considérées comme les modèles les plus élevés. Sa carrière se divise naturellement en trois phases et trois styles, décrits pour la première fois par Giorgio Vasari : ses premières années en Ombrie, puis une période d'environ quatre ans (1504-1508) où il s'imprègne des traditions artistiques de Florence, suivie de ses douze dernières années trépidantes et triomphantes à Rome, où il travaille pour deux papes et leurs proches collaborateurs. Raphael est né à Urbino, petite ville d'Italie centrale située dans la région des Marches, où son père Giovanni Santi était peintre de la cour du duc. La réputation de la cour avait été établie par Federico III da Montefeltro, un condottiere très prospère qui avait été créé duc d'Urbino par le pape - Urbino faisait partie des États pontificaux - et qui mourut l'année précédant la naissance de Raphael. La cour de Federico était plus littéraire qu'artistique, mais Giovanni Santi était une sorte de poète en plus d'être peintre, et il avait écrit une chronique rimée de la vie de Federico, et tous deux écrivaient les textes et produisaient les décors pour les divertissements de la cour, qui ressemblaient à des masques. Le poème qu'il adresse à Federico montre qu'il tient à faire connaître les peintres les plus avancés de l'Italie du Nord, ainsi que les artistes des débuts des Pays-Bas. Dans la très petite cour d'Urbino, il était probablement plus intégré dans le cercle central de la famille régnante que la plupart des peintres de cour. Son fils Guidobaldo da Montefeltro lui succède et épouse Elisabetta Gonzaga, fille du souverain de Mantoue, la plus brillante des petites cours italiennes, tant pour la musique que pour les arts plastiques. Sous leur égide, la cour est restée un centre de culture littéraire. C'est en grandissant dans le cercle de cette petite cour que Raphael acquiert les excellentes manières et les compétences sociales soulignées par Vasari. La vie de cour à Urbino juste après cette période allait devenir le modèle des vertus de la cour humaniste italienne grâce à la description qu'en fit Baldassare Castiglione dans son ouvrage classique Le livre du courtisan, publié en 1528. Castiglione s'installe à Urbino en 1504, alors que Raphael n'y est plus installé mais lui rend fréquemment visite, et ils deviennent de bons amis. Il se rapproche d'autres visiteurs réguliers de la cour : Pietro Bibbiena et Pietro Bembo, tous deux plus tard cardinaux, commençaient déjà à être connus en tant qu'écrivains et se trouvaient à Rome pendant la période où Raphael y séjournait. Tout au long de sa vie, Raphael s'est facilement mêlé aux cercles les plus élevés, l'un des facteurs qui tendent à donner une impression trompeuse de facilité à sa carrière. Il n'a cependant pas reçu une éducation humaniste complète ; on ne sait pas s'il lisait facilement le latin. Début de la vie et de l'œuvre Sa mère Màgia meurt en 1491 alors que Raphael a huit ans, suivie le 1er août 1494 par son père, déjà remarié. Raphael se retrouve donc orphelin à l'âge de onze ans ; son tuteur officiel est son seul oncle paternel, Bartolomeo, un prêtre qui, par la suite, est en litige avec sa belle-mère. Il a probablement continué à vivre avec sa belle-mère lorsqu'il n'était pas en apprentissage chez un maître. Il avait déjà fait preuve de talent, selon Vasari, qui affirme que Raphael avait été "d'une grande aide pour son père". Un dessin en forme d'autoportrait datant de son adolescence témoigne de sa précocité. L'atelier de son père est resté en activité et, probablement avec sa belle-mère, Raphael a joué un rôle dans sa gestion dès son plus jeune âge. À Urbino, il entre en contact avec les œuvres de Paolo Uccello, précédemment peintre de la cour (d. 1475), et de Luca Signorelli, qui, jusqu'en 1498, était installé à Città di Castello, non loin de là. Selon Vasari, son père le place en apprentissage dans l'atelier du maître ombrien Pietro Perugino "malgré les larmes de sa mère". La preuve d'un apprentissage ne provient que de Vasari et d'une autre source, et a été contestée - huit ans, c'est très tôt pour commencer un apprentissage. La plupart des historiens modernes s'accordent à dire que Raphael a au moins travaillé comme assistant du Pérugin à partir de 1500 environ ; l'influence du Pérugin sur les premières œuvres de Raphael est très claire : "probablement aucun autre élève de génie n'a jamais absorbé autant l'enseignement de son maître que Raphael", selon Wölfflin. Vasari a écrit qu'il était impossible de distinguer leurs mains à cette époque, mais de nombreux historiens de l'art modernes prétendent faire mieux et détecter sa main dans des zones spécifiques d'œuvres du Pérugin ou de son atelier. Outre la proximité stylistique, leurs techniques sont également très proches, comme par exemple l'application d'une peinture épaisse, à l'aide d'un vernis à l'huile, dans les ombres et les vêtements sombres, mais très fine sur les zones de chair. Un excès de résine dans le vernis provoque souvent des craquelures dans les œuvres des deux maîtres. L'atelier du Pérugin était actif à la fois à Pérouse et à Florence, entretenant peut-être deux Branch permanentes. Raphael est décrit comme "maître", c'est-à-dire entièrement formé, en décembre 1500. Sa première œuvre documentée est le retable Baronci pour l'église Saint-Nicolas de Tolentino à Città di Castello, une ville située à mi-chemin entre Pérouse et Urbino. Evangelista da Pian di Meleto, qui avait travaillé pour son père, a également été nommé dans la commission. Elle a été commandée en 1500 et achevée en 1501. Il ne reste aujourd'hui que quelques coupes et un dessin préparatoire. Dans les années qui suivent, il peint des œuvres pour d'autres Church's, notamment la Crucifixion de Mond (vers 1503) et le Mariage de la Vierge de Brera (1504), et pour Pérouse, comme le Retable d'Oddi. Il est très probable qu'il ait également visité Florence à cette époque. Il s'agit de grandes œuvres, certaines à fresque, où Raphael marie avec assurance ses compositions au style quelque peu statique du Pérugin. Au cours de ces années, il peint également de nombreux petits tableaux de cabinet exquis, probablement principalement pour les connaisseurs de la cour d'Urbino, comme les Trois Grâces et Saint Michel, et il commence à peindre des madones et des portraits. En 1502, il se rendit à Sienne à l'invitation d'un autre élève du Pérugin, Pinturicchio, "étant un ami de Raphael et le connaissant comme un dessinateur de la plus haute qualité" pour aider à la réalisation des cartons, et très probablement des dessins, d'une série de fresques dans la bibliothèque Piccolomini de la cathédrale de Sienne. Il est évident qu'il était déjà très demandé à ce stade précoce de sa carrière. Influence de Florence Raphael a mené une vie "nomade", travaillant dans divers centres d'Italie du Nord, mais a passé beaucoup de temps à Florence, peut-être à partir de 1504 environ. Bien qu'il existe une référence traditionnelle à une "période Florentine" vers 1504-1508, il est possible qu'il n'y ait jamais résidé de manière continue. En tout état de cause, il a peut-être dû se rendre dans la ville pour se procurer des matériaux. Il existe une lettre de recommandation de Raphael, datée d'octobre 1504, adressée par la mère du prochain duc d'Urbino au Gonfaloniere de Florence : "Le porteur de cette lettre est Raphael, peintre d'Urbino, qui, très doué dans sa profession, a décidé de passer quelque temps à Florence pour étudier. Et parce que son père était très digne et que je lui étais très attachée, et que le fils est un jeune homme raisonnable et bien élevé, à ces deux titres, je lui porte un grand amour..." Comme précédemment avec le Pérugin...

Captivant portrait d'un moine à l'huile sur toile, probablement réalisé au XVIIIe siècle par un artiste de l'école espagnole. Le personnage est représenté avec une intensité solenne...

Gustavo Simoni (italien, 1845-1926) Aquarelle d'une "danseuse orientaliste" signée et datée G. Simoni, Roma 1890. Aquarelle sur carton. Gustavo Simoni (5 novembre 1845, à Rome - 10 m...